『 習美会 アドリア海の水辺を描く スケッチ展 』

『 習美会　アドリア海の水辺を描く

スケッチ展 』





佐伯祐三（さえき・ゆうぞう）
『オニーの牧場』（オニーのぼくじょう）

1925年制作・油彩・キャンバス


1924年、佐伯祐三は初めてパリの地を踏み、ヴラマンクと運命的な出会いを果たす。 そこで「アカデミック！」と怒号をあびせられ、 "目からうろこが落ちた"ように佐伯の作風は大きく方向を変えていく。 『オニーの牧場』はヴラマンクのアトリエのあったオーヴェールへの途中にある牧場を描いたものである。 アカデミズムからの脱却を望みながらも、自己の様式を創り出せない辛い心境が、 暗澹たる空やうねった草原に表れている。 全体にヴラマンクの影響を強く受けているが、黒や白の色彩の使い方に、 後の作品の萌芽がみられる。

ムーラン・ド・ギャレット モーリス・ユトリロ

ムーラン・ド・ギャレット、モンマントル

ムーラン・ド・ギャレットは、ゴッホもルノワールも描いています。
クッキー用の小麦粉を挽く風車

モーリス・ユトリロの父親はルノワールという説もあるのだそうだ。
ユトリロは直線的な建物を描くときは上手だけど、人物がコケティッシュで面白い。

ゴッホも麦畑とか糸杉とか肖像画は上手いけど、ヌードモデルの絵は下手だった。

小値賀島

小値賀町（おぢかちょう）は、長崎県の五島列島北部の小値賀島と周辺の島々を行政区域とする町で、北松浦郡に属する。

春にはおぢか国際音楽フェスティバルがあり、多くの観光客が来島する。

『習美会 フランドル地方とパリ展 』

『習美会　フランドル地方とパリ展 』

ギャラリー び～た

ギャラリー び～たには、いい絵が沢山

ギャラリー び～た

展覧会の紹介

 

小松島

新型国産ロケット イプシロン 打ち上げ成功!!!

新型国産ロケット　イプシロン　打ち上げ成功!!!

YouTubeで実況見ましたが、時代を感じます。

 

 

モーリス・ド・ヴラマンク（Maurice de Vlaminck; 1876年-1958年）野獣派

フォーヴィスムはキュビズムのように理知的ではなく、感覚を重視し、色彩はデッサンや構図に従属するものではなく、芸術家の主観的な感覚を表現するための道具として、自由に使われるべきであるとする。ルネサンス以降の伝統である写実主義とは決別し、目に映る色彩ではなく、心が感じる色彩を表現した。世紀末芸術に見られる陰鬱な暗い作風とは対照的に、明るい強烈な色彩でのびのびとした雰囲気を創造した。

フォーヴィスムに分類される主要な画家は、以下のとおり。

• アンリ・マティス（Henri Matisse; 1869年-1954年）
• アンドレ・ドラン（André Derain; 1880年-1954年）
• モーリス・ド・ヴラマンク（Maurice de Vlaminck; 1876年-1958年）
• ラウル・デュフィ（Raoul Dufy; 1877年-1953年）
• ジョルジュ・ルオー（Georges Rouault; 1871年-1958年）

イプシロン１４日午後１時４５分打ち上げへ  16日に台風が来る前に

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1つの意見

1つの意見

昨日は個展の残務整理にギャラリー・ミリュウさんに顔を出しました。
不況下にしちゃ売れた方と思っていたが、けっこう残ってます。
画廊には、まだ作品が掛けられています。
残ったものが、売れた作品に劣るわけじゃないけど、
大きさや価格の点で売りにくかったのかもしれません。

売るのが惜しくなりませんかと聞かれることがありますが、
購入していただくのは、最大の評価なので、そんなことはありません。
いつの日か、個展をすれば完売するくらいになりたいものです。

売れることが絵のすべてではありませんが、
数字を残さないと次ができないのは、これまた世の常です。
そんな意味で画壇というのは、
画家という、通常なら食べていけない人たちに
丸抱えで権威と価格を与えて面倒を見るシステムです。
まあ絵描きの相撲部屋みたいなもんですな。

これはフランスの「サロン」を真似て、明治以降に発展したシステムで、
日本以外、アジアのどの国でも同じようなシステムがあります。
ただ、画壇は絵描きに社会的地位を与える意味では良いのですが、
権威やお金が絡んでくると、どうしても政治がらみになってくる。
作品も思い切ったものは描きにくくなり、
師匠や先輩の気に入るような作品が多くなる弊害はあります。

そんな意味で、昔は画壇に反発する気持ちが強くかったのですが、
年ともに、一定の必要性を感じるようになってきました。
しかし画壇も近年は不況下の影響で地盤沈下し、
若い人たちからはそっぽを向かれるようになりました。
やはり絵画の世界も全体で底上げした方が良い。
作品の売り買いは、純粋な芸術性と必ずしもイコールではありませんが、
画家たちの生活を支える意味で、どの世界も活性化したいものです。

 

画家 画壇 サロン

画家（がか）は、絵画を制作する者の総称である。日本画や洋画など、画風や画材・作成スタイルなどによって、様々なタイプの画家が存在する。画家たちで形成されるコミュニティー（社会）を画壇（がだん）という。
画家は現代においてこそ芸術家であるが、ルネサンス期やそれ以前においては、「絵を請われて描く」という基本行動からして職人であった。