テレビチューナーのHDD録画容量が段々と減ってきてとうとう残り１０時間あまりとなった。年末を控えてこれから好番組が目白押しだろうからさすがにヤバイ。
そこで過去の録画番組の中で消せるものはないものかと最初からチェックしてみた。
すると一番初めの番組は８年前にベルリンフィルが遠征して演奏したブラームスの交響曲１番だった。指揮者はバレンボイムで場所は「オックスフォード大学」（２０１０年７月２４日放映）。
嫌いな指揮者だけどコンサート・マスター（以下「コンマス」）は日本人の樫本大進（ヴァイオリニスト）さんが務められていたので、これは消すわけにはいかないなあ（笑）。
これを手始めにこういう「消すわけにはいかない」番組の続出で、とうとう消去の矛先は「釣り番組」に向かってしまい、ようやくかなりの量を消去してスペースを獲得した。
それはさておき、話のついでに「コンマス」の件に移ろう。
音楽愛好家の端くれとしてコンマスの重要性はある程度承知しているが、そもそも「なぜヴァイオリニストがコンマスを務めるのか？」なんて初歩的なことがつい気になってしまう。
そしてたまたま図書館から借りてきた本にコンマスの役割が詳細に述べられていた。
「ようこそ！すばらしきオーケストラの世界へ」 
本書〔２０１０年６月発行）の１０９頁～１３９頁にかけて、当時の３人の「コンマス」の生の声が収録されている。
ＮＨＫ交響楽団「篠崎史紀」氏、東京フィルハーモニー「荒井英治」氏、東京都交響楽団「矢部達哉」氏たち３名に対する１６の設問への回答形式。
日本を代表するオーケストラの「コンマス」の本音が書かれてあって興味深く拝見した。
その設問だがたとえば、
「コンマスとは何者？」「コンマスの一番重要な仕事とは？」「コンマスにとって理想的な指揮者とは？」「理想のコンマス像とは？」「コンマスにとって理想的なオーケストラとは？」など。
それぞれに違った回答を面白く拝見したが、「オヤッ！」と思ったのが「荒井英治」氏が理想のオーケストラとして「チェリビダッケ〔指揮者）＋ミュンヘン・フィル」を挙げていたこと。
ウィーン・フィルやベルリン・フィルとかの超一流オーケストラなら分かるが、なぜ、ミュンヘン・フィルを？
実は思い当たる節があるのである。
チェリビダッケはフルトヴェングラー亡き後、ベルリンフィルの常任指揮者のポストをカラヤンと争って敗退した。〔楽団員の投票によるもの）。敗因の一つにスタジオ録音をことさら嫌悪し排除したことが上げられているが、いわば音楽にコマーシャリズムの導入を認めなかった頑固者。
後年「自分がベルリンフィルを継いでいたら、もっとドイツ的な響きを失わずに済んだであろう」と豪語した話は有名だが、ともかくミュンヘンで「配所の月」を眺めつつ徹底的に楽団員をしごき上げ、理想の響きを追求した。
つい「悪いオーケストラはない、悪い指揮者がいるだけだ。」という言葉を思い出す。
そして、その成果ともいえる「名演奏」が誕生した。
それはブルックナーの「交響曲第８番」のリスボンでのライブ演奏。世に言う「リスボン・ライブ」である。
チェリビダッケは録音を許さなかったし、ライブでもあるのでこの演奏は後世に残るはずがなかったのだが、何と海賊盤が存在しているのだ。
誰かが当日、こっそり録音機器を持ち込んで録音したという曰くつきのＣＤ盤〔２枚組）。正式に陽の目を見ない盤だが、知人によると過去にオークションで法外な価格〔１万円以上）で登場していたという。
念のためネットで「ＨＭＶ」を確認してみたがやはり「正規盤」としては流通していない。
巷間、ブルックナーの交響曲のうち最高傑作は８番と９番〔未完成）とされており、この８番は１００分ほどに及ぶ大作だが幾多の名指揮者の録音があるものの、この「リスボン・ライブ」を一度聴いておかないと話にならないそうなので、まあそれ相応の価格と言っていいかもしれない。
フッ、フッ、フ・・、思わず出てくる含み笑い。実はこの「リスボン・ライブ盤」を持っているのである。
手に入れた経緯？ 海賊版なのでそれはヒ、ミ、ツ（笑）。
荒井さんの記事に触発されて久しぶりにこの「リスボン・ライブ盤」にじっくりと耳を傾けてみた。（音楽には刷り込み現象があるので最初に聴く演奏が大切だが自分の場合この演奏だったので助かった。）
やはり、旋律を楽しむのではなくてたっぷりと大きなスケールで豊かな響きを楽しむ音楽である。はじめからお終いまで「豊潤な美酒」という言葉がピッタリ。
取り分け３楽章と４楽章が圧巻でオーケストラの躍動感に痺れてしまった。
通常、チェリビダッケの指揮はテンポが遅すぎると敬遠される方が多い。
それはオーケストラの直接音とホールの残響音とを綿密に考慮して「響き」を重視した指揮をしているからで、良し悪しの問題ではなくて各人の好みの問題なのだが、その点、このリスボン・ライブはホールの響きとのマッチングもあってかテンポもそれほど遅すぎず、絶妙〔だと思う）なので人気がある所以だろう。
しかも、鮮明に録れているのでおそらく最高の位置で録ったものだと推測される。
とはいえ、チェリビダッケの意図した響きを我が家のオーディオシステムがきちんと再生しているかどうかとなると別問題。
オーケストラのトゥッティ〔総奏）ともなれば、どんなシステムだって五十歩百歩で、〔生演奏に）とても及ぶところではないが、少しでもうまく騙されたいものである。
「このリスボン・ライブを聴いて退屈したら、それはシステムがダメな証拠」と知人は断言するのだが、はたして我が家のシステムはどうかな～？（笑）。
クリックをお願いします → 
