素晴らしいポストだ。これはソニック・リアリティのサンプリング哲学の大きな部分だ。
僕個人としては、素晴らしいマイクがたくさんある自分たちのスタジオを持っている。
でも、ニック・ラスクリネッツとニール・パートをサンプリングした時は、オーシャン・ウェイの半分を借りてやったんだ！
C12オーバーヘッド（マッチド）、U67、RCAリボン、Telefunken 251ルームマイク、その他豪華なもの。
ケン・スコットとビリー・コブハムをサンプリングした時は、各タム（7タム！）にU67を使ったんだ。
僕は個人的にU67を2本持っているんだけど、コマーシャル・スタジオを経営しているわけではないことを考えると、それさえもちょっと高価だった......
だから、U67を7本とKM56、KM54、古いソニー・マイク、その他 "あのサウンド "の一部となるものを手に入れるために、物乞いしたり、借りたり、盗んだりする必要があったんだ。
SRでは多くのサンプルを制作しているが、スタジオで生のドラム・サウンドを手に入れることは本当に素晴らしいことだ。自分が求めているサウンドを得るために必要なものがすべて揃っているなら、ぜひそうしてほしい
。特にゴミのようなサウンドを求めるのであれば、「安い機材」でも必要なことはある。
でも、僕の経験上、最低限必要なのは、Neve、API、あるいは...EMI、Trident、Telefunken、Helios、あるいは他のクールなマイクプリを使えるなら、本当に素晴らしいマイクプリだ。
また、AKGやNeumannのマイク、または同等のものも必要だ。
（Sonic Realityの場合は、その場所の特殊なルームアコースティック、マイク、エンジニア/プロデューサー、特に最初にレコーディングしたオリジナルのエンジニア/プロデューサーのような本物のサウンドを得るためには、素晴らしい人である場合もある）
ビートルズのサウンドの大部分は、彼らの作曲、アレンジ、演奏方法...だけでなく、彼らの楽器の音、レコーディング機材、エンジニアが使用したテクニックであることはすべて事実だ。
Abbey Roadのプラグインは、そのような処理の風味を得るための素晴らしい方法だ...
また、Chandlerを使ったTGのものもある。
カーブベンダー、ツェナー...どれも本当にいいものだよ。RS124コンプレッサーをいくつか借りて、ビートルズ風のドラムやノイズのサンプリングにR.E.D.D. 47マイクプリを5～10本使っている。
ケン・スコット・コレクションのために古いダウンビートのルートヴィヒ・キットもサンプリングしたんだ。
KenはFab Fourのプラグインにも取り組んでいて、とてもいいものが入っているから、ビートルズっぽいサウンドを得るために持っていても損はないよ。
これらのサンプル製品やプラグインはどれも高価なものではない。
V72を何台か手に入れるのは、いろいろな意味で良いことだと思う。
あるいはMercuryのM72マイクプリを手に入れるのもいい。
僕はちょうどペアを手に入れたところなんだ。暖かい真空管マイクプリだ。
RS124を改造したアルテックのコンプレッサーは、（フェアチャイルドと同じくらい）かなり多用されました。
AESでは、アビーロードがそのプラグイン・バージョンを展示していた！
それがいつリリースされるかはわからないけど...これはマストアイテムだと思う。
プレゼンス・コレクションも、『ホワイト・アルバム』をミキシングしていたころのエンジニアのツールキットの秘密道具のひとつだ。ケン・スコットはあのアルバムのほとんどを手がけたから、この件で彼の脳みそを探るのは楽しいよ。彼に聞いてみたいことがあれば、遠慮なく言ってくれ。彼はたまにこのフォーラムやホフマンのフォーラムにも顔を出すと思うよ。こんにちは、ケン！ RTB』の共同ライターの一人であるブライアン・キーウに質問するのも好きなんだ...彼はまるで生きた音楽百科事典のようだよ。すごいよ。ジョン・ブリオン、ベック、ビョーク、そして風変わりな音楽を作っている人たちが、ボロボロの古いギターやアナログ・シンセ、ヴィンテージのエフェクターを探したければ、ここで買い物をしたものさ。その店を覚えている人がいたら、いつもウィンドウに飾ってあったパイプオルガンのスピーカーを貸してあげたよ（そういえば、そのスピーカーを返してもらったことはなかったな...しみじみ！）。
最後に、ビートルズ風ということで、60年代のオイスター・パールのダウンビート・キットをKontaktで作った（BFDでもリリース予定）「RingBeats」というサンプル・コレクションと、リンゴ風のグルーヴを作ったんだ。
これはいいよ！でも、これはKenと仕事をする前に作ったものだから、オリジナルに近づけるにはどうすればいいか、もっといいアイデアがあるんだ。まずはマイクから。
AKGのD19マイク、キック用のD20、そしてオーバーヘッド用にColesの4038リボンマイクを使うこともあった（D19でもリンゴの頭の真上でオーバーヘッドとして使われることもあった！）。
これはRTB Recording The Beatlesという本に写真付きで紹介されている。
クラス・アクトだ。とにかく、特定のビートルズ風キットや、ボウイ（ケンもレコーディングした）のようなその時代のドラム・キットについてもうひとつ言えることは、ドラムの恥知らずなダンパーの多さだ！
当たり前だけど...
タムにはティー・タオル、キック・ドラムの内側にはビートルズの4頭身セーター...スネアにはいろんなものがテープで貼られていた。
ケンが新しいサンプリング・セッションでそれをやっているのを見て、僕はよく彼に向かって "冗談だろ？"と言ったんだけど、彼は "そうやってやったんだ "って言うんだ。
これらのサンプリング・セッションのビデオ・プロモのいくつかは、レコード・プロデューサー、音楽レコーディング・スタジオ、すべての音楽プロデューサーのためのRecord Production - ミュージシャン・バンド・レコーディング・エンジニアのためのサウンド・レコーディング・スタジオ設備で見ることができるんだ。
レコード・プロデューサー、音楽レコーディング・スタジオ、すべての音楽プロデューサーのためのRecord Production - ミュージシャン・バンド・レコーディング・エンジニアのためのサウンド・レコーディング・スタジオ設備で、これらのサンプリング・セッションのビデオ・プロモのいくつかを見ることができます。
僕はビートルズの大ファンで、メロトロンからボールドウィン・エレクトリック・ハープシコード、ホーナー・ピアネット、ヴォックス・コンチネンタル、クラヴィオリン、ホフナー・ヴァイオリン・ベース、リッキーズ......そ
うそう、ヴォックスのアンプを手に入れたり、ヴォックスAC30のプラグインでシミュレーターを使ったり。これも個性的だ。AmpliTube 2にはいいシミュレーションがある。
もし本物（Top Boost付きのJMI 1964のこと）を買う余裕があるなら、それに越したことはない。
いずれにせよ、今回紹介したサウンドはすべて、年末にComing soon ... で発売される予定だ。
この記事があなたにとって有益な情報源でいっぱいだったことを願っています。幸運を祈る！
ビートルズのマジカル・ミステリー・ツアーとホワイト・アルバムをアビイ・ロードで録音したケン・スコットが、アビイ・ロードドラムスについてどう思うか聞いてみるべきだ。
彼にビデオを見るように言ったんだけど、彼らがいかに "間違った "か教えてくれて、とても面白かったよ......
でも、それは彼の意見で、彼はうるさいんだ。自分で試してみないとね。見た目はクールだ。
ケン・スコットと一緒にアビーロードを訪れた。彼はそこでクリス・トーマスとのインタビューを行ったのだが、それがリリースされたのかどうかはわからない（しかし幸運にも私はそれをビデオに収めたので、いずれにせよ私たちのウェブサイトで公開するつもりだ）。私のインタビューでは、クリスに『Dark Side』での仕事について尋ねている。
とにかく、ここにアビーロードでの写真がたくさんある。レニー・クラヴィッツとマーク・ノップラーのR.E.D.D.デスクもこの中にある。ARはR.E.D.D. 17しか持っていないと思う。しかし、他の2人はビートルズのほとんどのレコーディングで使用されたR.E.D.D.デスクを持っている（マークは "Band on the Run "のTGコンソールも持っている。）
このスレッドにはすでに素晴らしい写真も掲載されている。そのクオリティに対抗するのは難しい！これは私の小さなデジカメで撮ったものだ。でも、僕にとってはノスタルジックだし、このスタジオが残ってくれることを願っているよ。スクロールしていろいろ見てみて。
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リンク先のキットにはティータオルは使っていませんが、ティータオルは良いですね。
ドラムのサウンドは、部屋の音響に左右される部分があります。
それから、マイクとマイクプリザー。
Drum Mastersに収録されているようなサウンドや、特に今度発売されるKen Scott Collectionに収録されるような、リンゴやボウイのSpiders from Marsのウッディ・ウッドマンジーのような60年代や70年代のブリティッシュ・スタイルのキットのようなサウンドを出すには、最高の暖かさを出すためにかなり高価な真空管マイクが必要です。
また、クラスAのマイクプリやチャンネルストリップも必要だ。
その場合、非常にレアなTrident A Rangeが彼の使用したものです（以前はEMI R.E.D.D.がTelefunken V72マイクプリを使用していましたが、これは入手可能です...
Mercuryという会社が優れたレプリカのM72を作っていますし、実はもう一人、ビートルズが使用したEMI R.E.D.D.コンソールで使用されたもう一つのマイクプリであるR.E.D.D. 47マイクプリのリメイクを作っている人がいますが、入手は困難です）。以
前Gear Slutzで話題になったことがあるので検索してみてください！）。
ケン・スコットのエンジニアリングの秘密の一部は、ソニック・リアリティ（私の会社です。）
私たちの新しいSonic Reality TV: Videos- Sonic Reality Inc.にアクセスすると、Drum MastersとKen Scottのチャンネルを見ることができます。
そこでは、彼がNeumann U67やKM54、KM56といった真空管マイクを使っていることがわかります。
彼はオーバーヘッドにColes 4038というリボンマイク（元々はBBCが作ったもので、"STC "がオリジナルブランド）を使っている。
そのサウンドのもうひとつは、様々な冒険的なミュートだ。
冒険的と言ったのは、当時のセッションでTHUDサウンドを出すためにドラムがどれだけ奇抜に加工されていたかに驚くからだ。
ビートルズの4ヘッドセーターをリンゴのキックドラムに使ったり、ティータオルをドラムのヘッドにかぶせたり、スネアにいろんなテープを貼ったり、財布をヘッドに貼ったり...。子牛の皮のヘッドとかね。
一番大事なのは自分の耳を使うことだ。好きなドラム・サウンドの曲を聴きながら、ドラムのチューニング（優秀なドラマーにキットをチューニングしてもらう）、マイクの配置や選択、必要であればEQをいじってみる。
言うは易く行うは難し。でもやってみると楽しいよ！あるいは、ケン・スコットを雇うという手もある！
これもヒントだ。
素晴らしいエンジニアの中には、最近は仕事を減らしている人もいるが、それでもまだ持っている。
ある人はあるし、ない人はない。ケンはそうだ。
彼は今でもすごいし、昔はビートルズ、ボウイ、ピンク・フロイド、スーパートランプ、エルトン・ジョンなどをレコーディングしていたにもかかわらず、最近は業界が大きく変わったので、彼の仕事はかなり減っている。
彼は気に入らないものはエンジニアにしないが、もしあなたの音楽があなたの言うようなものであれば、彼が気に入る可能性はあるし、わからないものだ。
もしあなたが優秀で、それなりの予算があれば、伝説的なエンジニアがあなたのプロジェクトに携わってくれるかもしれない。
とにかく、このサウンドを手に入れるための近道は、Sonic Realityのようなサウンド会社に任せることだ。
MIDIトリガーやDrum Agogのようなドラムリプレイスメントソフトウェア、Drum Mastersのような製品を手に入れれば、あなたがリンクしたサウンドや、ケンが今後リリースするライブラリのサウンドをそのまま使うことができる。
自分でレコーディングするのとは違うが、それでも制作のためのツールとして、あるいはリファレンスとして持っておくのは良いことだ。
少なくとも、自分の好きなアルバムを聴くのとは違って、音楽の文脈の中でソロのドラム（グルーヴも参考になるかもしれない）を聴くことができる。
実際にボウイのZiggyのマルチトラックを聴くことができたんだけど、ソロのドラムを聴くと、そこに何があるのかを完全に理解できるんだ...。THUD的な。
私はBozzioの大ファンですが、ロートのキットを使うかどうかはわかりません。
Bozzioのキットは本当にカッコいいですね。
スネア、フロアタム、キックはロトではありません。しかし、残りはそうです。珍しいキットですが楽しいですね
個々のステレオ・ドラマーのタイトルと、5人のドラマー全員とリンゴとナイジェルのキットとパーカッションが入った "Epik DrumS "という大きなタイトルが出る予定だ。
それはマルチトラックでステレオ、さらにボーナス・エクストラもある。最初の100枚くらいはケンのサイン入りだと思う。
実際、最近のバンドの中には、たとえば Ziggy Stardust のドラム サウンドを得る方法を模索している人もいます。
Epik DrumS は、その方法についての良いヒントを提供するだけでなく、箱から出してすぐにそのサウンドを可能な限り忠実に提供します。
ああ、ケン・スコットは素晴らしいよ。なんというキャリアだろう！彼はレコーディングのスタイルも独特で、それがまた違った "暖かい70年代 "のクラシック・ロック・サウンドを醸し出している。ちょっとTHUD（ドスンと）するドラム。
ケン・スコットの天才的な、オリジナルの機材とプレイヤー、THROUGH A FREAKING A RANGE、そしてテープに？
これをやってくれて1000回以上ありがとう!
もしこれがうまくいけば、私の究極のファンタジーであるEドラムキットが手に入る......
ガス・ダジョンがもうこの世にいないことを考えると(エルトンのキットが、単なる後付けのオマケのようなものでなく、細心の注意を払って作られたことを切に願う)。
このような細部まで丁寧に再現してくれてありがとう。待ちきれないよ！
エルトン・スタイルのキットはすごい。
アンビエント・マイクの1つとして本物のエコーチェンバー・リターンがボーナスで付いているキットもある。
本当に素晴らしいよ。
でもドライ・サウンドは、まるでレコードから飛び出してきたかのような70年代の温かいクラシック・サウンドなんだ。
信じられないくらい良い！
A Ken Scott Collectionは、表現力豊かなヴィンテージ・ドラム・サウンドの正鵠を射ている。
ケン・スコットのEpik DrumSは、水平＋垂直とディスクリートマイクを組み合わせた例だ...
その結果、ロードに約4分かかる8ギガバイトのキットが出来上がった。
でも、それだけの価値はある！
でも、いつもそうしたいとは思わないから、1～2ギガバイトのキットを作るアプローチも気に入っているよ。
すべてがいい。
バラエティとディテール。
OWDとEPIK 仕事の質は同じレベルだ。サウンドはもちろんまったく違う！
OWDは、よりキャラクター重視で "ヴィンテージ "だ。
OWDは、より原始的な忠実さと、ユニークなアレン・サイドズのマイク・コレクション（彼とスティーブン・ミラーが使用した独自のマイキング技術も）の見事な使い方に重点を置いている。
GM、iMap horizontal、V-Drum（そして現在はフレキシブルなe-Drumなど）のアプローチは、Sonic Realityの共通の特徴であり、私たちが制作に携わった最新の（そして12年前にもさかのぼる）ドラム製品すべてに見られるものです。
しかし、マイキングの方法、シグナル・チェーン、スタジオ・ルーム...
これらは、特定のエンジニアやプロデューサー、目指すミュージシャンのサウンド、あるいは単に望ましい楽器を望ましいスペースでキャプチャーする絶好の機会に基づいて選択されるものです。
Ocean Way Drumsの場合は、彼らのアイデアというより、数年前に彼らが私に相談してきて、その制作を手伝うことになったんだ。それに私たちのプログラミング哲学を加え、彼らのサンプル・セッション（私はその場にいなかったが、iMapの仕様を提供した）を取り入れた。
それは、私が撮影するのが好きなもの、つまり、通常は大きなレコード契約を結んでいる人たちが楽しむだけの贅沢品であるような、そうでなければ手に入らないサウンド（この場合はそれ以上だ。）
Epik DrumS - A Ken Scott Collectionもそうだった。
ケンがやりたいと言ってくれて、さらにドラム・マスターズ・シリーズにぴったりで、それ以来、このシリーズに力を入れているんだ。
このシリーズでは、時代を超越したさまざまなスタイルや時代の音楽の特定のサウンドを捉えることを使命としている。
BFD、EZ Drummer、ADなど、すでに持っているものにはないサウンドだ。
それらはすべて素晴らしいものですが、これらのサウンドを手に入れることはできません
（これらのフォーマットにプログラムしない限りは、少なくともBFDでは可能性がありますし、他のサウンドをサポートすることは大歓迎です）。
だから、ソフトウェアの角度から考えるのではなく、まずサウンドの角度から考えてみてほしい。
これらのサウンドは、他では手に入らないユニークなものだから、これは競争相手にはならない。
コブハムのキットが欲しいか欲しくないか。
モルゲンシュタインのキット、70年代のエルトン・ジョン・スタイルのキット、リンゴ・スタイルのキット。
あなたはそれが欲しいですか？もしそうなら、手に入る場所はひとつしかない。
ニール・パートのキットもそうだ。それを手に入れることができたのがどれだけ幸運だったかわかるかい？
一生に一度しか巡ってこないような絶好のチャンスに飛びついたんだ。
彼はもう二度とやらないだろう！
もしあなたがあの素晴らしいサウンドのモンスター・キットに興味があるのなら、本物のアコースティック・キットの数分の一の値段で（ハイハット・スタンドの値段で！）、サンプリングで再現されたキットを手に入れるチャンスがもうすぐやってくる。
ほとんどの場合、ケン・スコットEpik DrumSのサウンドは通常よりもアンビエントではない。
それは、オリジナルのレコード自体がよりダイレクトなサウンドを持っていたからです。
また、スネアとタムには、一般的によく使われる57やMD421といったダイナミック・マイクではなく、KM56/54やU67/87を使う傾向があるため、彼のダイレクト・サウンドは通常よりもウォームだ。
ケンはまた、OWDやニール・パートで使われていたC12とは対照的に、リボンマイクをオーバーヘッドに使っていました（パートでは、オーシャン・ウェイから大量のマイクをレンタルしました。
オーシャン・ウェイには "Classic Rentals "というレンタル会社があり、LAでのレコーディングには便利なあらゆるものが揃っています）。
多くの人はオーバーヘッドにAKGのマイクを使うけど、ケンはColesの4038というリボンマイクを使う傾向があった。
全体的に、レコードで聴くようなとても暖かい70年代のサウンドなんだ。
でも、このマイクは "ああ、Ludwigだ！"というような音ではないことを覚えておいてほしい。
「Ziggyのドラム・サウンドだ！」みたいなサウンドなんだ。
もちろん、そのサウンドを起点に、どんな音楽的な文脈でも使うことができる。
とはいえ、
ケンがオリジナルのレコーディングで使っていなかったとしても、私たちはアンビエント・ルーム・マイクをキャプチャする機会を作りましたし、少なくともエコー・チェンバーのあるロブ・トーマスのスタジオでレコーディングしたキットでは、チェンバー・リターンもキャプチャしました。
ケンは実際にプレート・リバーブを使用していたので、そのリターンもあればクールだったのですが（良いインパルスを見つけることはできますが）
私たちが使用した3つのスタジオにはEMTプレートがありませんでした。
私たちのスタジオにも欲しいわ。クールなものだよ。
でも、エコーチェンバーも同じです。実はハリウッドのオーシャン・ウェイ・レコーディングにもエコーチェンバーがあるんだけど、OWDでは使わなかった。
ドラムにはちょっと難解な音だと思うけど、僕は大好きなんだ。あのような本物の自然な動詞を聴くのはクールだ。
Epik DrumSでは、ケンが "昔 "使っていたもの以外にも、いくつかのチャンネルで遊ぶことができるんですね。
素晴らしいルーム・アンビエンスには、Hugh Padghamのものや、Mark Knopflerの "British Grove "というスタジオでレコーディングしたキットがある。
あの部屋は素晴らしくて、M49を搭載したデッカ・ツリーでレコーディングしたんだ。
素晴らしい。
Ken Scott のEpik は、パッケージ内のキットだけで合計 100 ギガバイトを超えています...
アーティキュレーションごとの ALT 機能をこれまでのところ最も活用しています。
しかし、それはデラックスで最高であり、EPIK の極みです。
後で Drum Masters 2 に対応します。
シリーズでは、各ドラマー (コブハム、ボジオ、モーゲンシュタイン、ジーベンバーグ、ウッドマンジー) の個別の軽量ダウンロード バージョンが用意されます。
これは、それぞれのサイズが約 1 ～ 2 ギガバイトのメインの Drum Masters 2 キットに似ています.
ナイジェルとエルトン・スタイルのキットのデモ・ビデオを撮ったんだ。
つまり、そこに座ってRocket Man（Kenがレコーディングしたもの）を演奏することもできるし、そうすべきなんだろうけど、僕はただ70年代風のグルーヴを演奏しただけなんだ。
クールなキットだよ。
だから、いろいろなキットを使って、考えすぎずにライブテイクを作り出そうとしているんだ。
NAMMか何かで君が僕の隣に立っていたら、僕はこうするだろうね。
でもノイズはない。
加工が終わったらリンクを貼るよ。今のところyoutubeのSonic Realityチャンネルにアップする予定です。YouTube - ソニックリアリティのチャンネル
ソニック・リアリティのアプローチは、特定のキャラクター・サウンドをキャプチャーすることで、何を目指すべきかがわかるようになってきている。
先日、ケン・スコットとこのことについて話したばかりだ。
Epik DrumSは、ロードする前にそれが何であるかがわかるライブラリの素晴らしい例です。
収録されているドラマーのサウンド（さらにリンゴやエルトン・ジョン・スタイルのキット）にすでに慣れている、あるいは慣れ親しんでいるのであれば、そのサウンドが欲しいときに、非常にオーセンティックな音源であることがわかる。
それでも、全く違うものを手に入れるための出発点にはなり得る。
でも重要なのは、そもそも出発点が何なのかを知っていることなんだ。
多くの人がアルバムをサンプリングしたり、スタジオで音を得るための基準として使ってきた。私は、そのようなサウンドを可能な限り明確にとらえることができたらいいと思った。
でも、それはとても大変な作業だし、特にドラムのサウンドを追求する場合、他社が行ってきたことを高く評価することができる。先週、スレートと一緒にいたんだけど、彼はボナムのサウンドを追求したキャッスルの経験について詳しく話してくれたんだ。
それはいいね。でも、誰かがわざわざそのサウンドを捉えようとしたことは好きだし、音楽的な背景を確認するために、もう少しプレイしてみる必要がある。
でも、そのアイデアは気に入っているよ。
これらの音はすべて、かなり収集価値がある。
でも、他のライブラリにはないアーティキュレーションがある方が好きなんだ。
e-Drummersの中には、Drum Masters 2、Epik DrumS、Neil Peartキット（さらに追加予定）などで、まったく新しいレベルに到達した人もいると思う。
それでも僕は、キーボードからiMapを演奏することで興奮（npi）を得ている。
残念ながら、iMapを念頭に置いてサンプリングしているのはSonic Realityだけだ。ToontrackやFXPansionのような会社はiMapをサポートし始めているし、Groove MonkeeのようなMIDIグルーヴの会社もiMapをサポートしている。来年の初めには、iMapでどんなことができるかを紹介する新しいiMapライブラリをリリースする予定だ。
来月、有名スタジオのインパルスを使ったDrum Masters & Ocean Way Drums Stereo/Quasi Multitrack Group Buyがリリースされる予定だ。
とにかく、どんなことであれ、私たちがやっていることを単純に評価してもらえるのは嬉しいことだ。
他社がやっていることは素晴らしいかもしれない！
でも、ユニークで特別なものを皆さんにお届けするために、私たち自身が行ってきた多大な努力から目を逸らすことはできない。
実は今、ドラムマスターズ2の最終調整をしているところなんだ。そろそろ戻らないと...。
これに関連した何かをリリースする際には、さらに音楽のデモを開始するつもりです。
信じられないかもしれませんが、私は秘密を保持するのが最も苦手です。
私たちがリリースしようとしているこれは、ドラマーというよりもソングライターやミュージシャン向けのものですが...
これは非常に楽しくて、使うのがクールです。
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Drum Masters 1 は、特定の人は知っていても、他の人は知らない、いわゆるブティック製品のようなものでした。
アーティスト拡張を追加...多様なキャラクターの自然なサウンドのドラムを探している人々にとって好ましい選択肢ではないにしても、市場の他のドラムプラグインと同じくらい人気があることを願っています。
これは新しいため、まだ知らない人も多いかもしれません。
Infinite Player では、ビル コブハム、テリー ボジオ、ウディ ウッドマンジー (初期ボウイ)、ボブ シーベンバーグ (スーパートランプ)、ロッド モーゲンシュタインが含まれる Ken Scott コレクションを使用することもできます。
もしあなたやこれを読んでいる人が NAMM に行くなら、これらのキットは私たちのブースでドラムマスターと一緒に展示されています。
Sonic Reality は、拡張を続ける SR ライブラリの全範囲を読み取るため、「Infinite Player」と呼ばれるKONTAKTプレーヤーをリリースしました。アラカルトでダウンロード可能なキットとマルチトラックの Rex グルーブ (これは非常にクールです) があり、ブルースとカントリー / ポップの両方のドラム グルーヴを備えた「ナッシュビル セッション」というタイトルがあり、これら 2 つと連動するマルチトラック ドラム キットはMTブルースキット。
ドラム・マスターズ・シリーズは、単なるドラム・キットではありません。これはドラムキット以上のもので、マルチトラックドラムキットと、自動的にテンポにスナップする本物のライブオーディオグルーブを組み合わせたものです（ただし、マルチトラックのままです）。キットとグルーブを組み合わせて、本物のマルチトラック・ドラムセッションの最高のシミュレーションを作ることができます（一部は本物で、もう一部はキーボードやドラムパッド、またはシーケンサーでミディ演奏されます。）
僕のお気に入りはJerry Marottaのブラシ・キットで、伝統的なブラシ・キットではないが、とてもオーガニックなサウンドで気に入っている。ジョン・ブラックウェルのブラシキットは、おそらく最もスタンダードなもので、素晴らしいものですが、これまでで最高のブラシキットではありません。このシリーズには、パット・メセニー・グループのダニー・ゴットリーブによる良いブラシ・キットもありますが、彼のブラシ・キット、特にシンバル・キットには、ジョー・モレロやメル・ルイスなどジャズの巨匠が所有していたレアなシンバルも含まれています。
とにかくクールなシリーズだ。ドラマーが所有する珍しいドラムがたくさんある。しかし、もしあなたがリアルなドラム・トラックをシミュレートしたいプロデューサーなら、MIDIで演奏されたドラム・キットとキーボードにマッピングされたマルチトラックREXグルーヴの組み合わせは、全く別のアプローチであり、あなたはそれを調べたいかもしれない（他のデベロッパーから上記の素晴らしい製品を買うことを補足しても、誰もこれらが相互に排他的だとは言っていない。これらはすべてツールなのだ）。
もう一つの理由は、ここに書くのが少し遅かったかもしれないので申し訳ないのですが、先日80％オフ以上の「グループ・バイ」取引が終了しました。Infinite Player/Kontakt Playerも付いてくるし、Drum Mastersシリーズから12種類のマルチトラックキットやグルーヴを選んでダウンロードできる。ボーナム、リンゴ、モータウン、ブルースなどのスタイルのドラムに加え、ドラマーのセッションも収録されている： ジェリー・マロッタ（ピーター・ガブリエルのオリジナル・グループ、ショック・ザ・モンキー、リズム・オブ・ザ・ヒート）、ジョン・ブラックウェル（プリンス、ジャスティン・ティンバーレイク）、ダニー・ゴットリーブ（パット・メセニーのオリジナル・グループ、ブルース・ブラザーズ）、ニック・ダージリオ（ジェネシス、TFF、スポック・ビアード）、エド・グリーン（スティーリー・ダン、アジャ・アルバム、ドナルド・フェイゲン、ナイトフライ）。
そのアルバムNevermindで使われたTamaのスネアをサンプリングして、来月あたりDrum Mastersでリリースする予定なんだ。
また、現在フー・ファイターのプロデューサーの一人と一緒に仕事をしています。Sonic Reality Inc.の新しいフォト・ギャラリーに、ニック・ラスクリネッツとフー・ファイター・スタジオを訪れた時の写真が掲載されています。
ドラム・マスターズ・シリーズの一環として、"ケン・スコット・コレクション "をリリースする。
このコレクションには、ケンと私がウディとトレヴァーに行ったインタビュー（トレヴァー、ハービー・フラワーズなどにインタビューするためにイギリスに飛び、トライデント・スタジオの残骸やアビーロードまで訪ねた）を収録したDVDビデオも付属する。
ニール・パートやビル・コブハム、テリー・ボジオやロッド・モーゲンスタイン、ダニー・ゴットリーブ、ジェリー・マロッタのような特定のアーティストにとって、彼らのスタイルを分解し、孤立したものを聴くことができるグルーヴを手に入れることは素晴らしいことかもしれません。
ダニー・ゴットリーブやジョン・ブラックウェルなどの人々にここマイアミのスタジオに来てもらって、追加のMIDIグルーヴを作り上げてもらっています。当社は製品に優れた価値と付加価値を提供することに尽力しています
DM2では、メインのフラッグシップ製品は1つだけになります（SilverやGoldなどはなくなります）。
キットとグルーヴがセットになったメインのフラッグシップ商品と、それ以下の価格の "キットのみ "のバージョンがあります。
そして、ゴールド、プラチナ、そしてそれ以降の残りの素材は、個々のアーティスト・タイトルとして、それぞれ79ドルから199ドルで販売されます。(ブルフォードからジョン・ブラックウェル、ジェリー・マロッタまで、アーティストごとに異なる）。
DM2には、独自のランダム・ジェネレーターとラウンドロビン・システム、ユーザー・マッピングが搭載されている。
ドラムマスターは特定のドラマーが作っているので面白いです。私もいくつか持っていますが、GMモードでもスネアはかなり良く鳴ります。新しいスクリプトでも優れたものになるはずです。昨夜、彼らの曲をミックスした後、NDV プレミア スネアのトラックと私のアコースティック スネアのもう 1 つのトラックをルーツ ロックの人に演奏しましたが、彼はどちらが本物か見分けることができませんでした。
パサディナにある "マウワー・スタジオ "として、NDVのセッションで録音した新しいスネアもある。
このスタジオは面白い音がするんだ。
ニック・ディルジリオと私が何年も前に一緒に演奏していたアーティスト、ケヴィン・ギルバートが作ったんだ（彼はトイ・マチネというバンドに在籍していたし、シェリル・クロウのデビュー・アルバムも彼と共作・共演している）。
ケヴィンは、ロンドンのザ・タウンハウス・スタジオの今はもう存在しない古いライブ・ルームのようなサウンドになるようにライブ・ルームを設計してくれた（実際、スタジオ全体はもう存在しないが、ライブ・ルームはその数年前に変更されている）。
とにかく、僕もPremierキットのNDVのスネアが大好きなんだ。
ニルヴァーナのアルバム『ネヴァーマインド』やオフスプリングのデビュー・アルバムで使われたタマのスネアもある。
このスネアには素晴らしいクラックがある。
でも、そのセッションで使われたスネアにはもうひとつ、僕が大好きなFATスネアがあるんだ。
どのブランドか忘れてしまったけど、今度発売される『Drum Masters 2』に詳しく載っているよ。
Drum Masters 2.0の機能については、実はDrum Masters 2.0と同時に "Epik DrumS - A Ken Scott Collection "のために作られたものなんだ。
今すぐリリースされないのは、ケンのコレクションにはビリー・コブハム、テリー・ボジオ、ロッド・モーゲンシュタイン、ボブ・シーベンバーグ、ウッディ・ウッドマンジーといった偉大なドラマーのグルーヴも大量に含まれているからなんだ。
しかし、これらは11月に発売される予定だ。Drum Masters 2は10月。
これらは同じ機能を共有する。しかし、フォーマット自体はKONTAKT/Infinite Playerのままで、無料のソフトウェア・アップデートが行われる（しかし、Drum Masters 2の新しいSAMPLESへの有料アップグレードがオプションで行われる...しかし、それはオプションだ）。現在Drum Mastersを使用しているユーザーには無料で提供されます！無料で提供するのは、とても大変なことなんだ！しかし、私たちは、特にドラムマスターズの初期から私たちをサポートしてくれている人たちにコミットしています。）
Rushは聞かないけどPeartキットは興味があります。パートが常に素晴らしいドラムサウンドを得ることに夢中になっていることを私は知っているので、他の用途があるかもしれないと思います。
私はカナダ出身ですが、彼らはいつもRushのレコーディングの音質について話していました。
私ならコープランドとカッチェの二番手だ。
彼らは史上最も偉大で影響力のあるドラマーの2人だと思います。
マヌ・カッチェは史上最高のセッションプレイヤーの一人かもしれない。
私の友人がヨーロッパでバンドの一員として活動しましたが、バンドのリーダーは、マヌはこれまで見たミュージシャンの中で最も正確なタイムを持っているが、それでも非常に流れるような滑らかな音を奏でると言っていました。
彼は非常にクリエイティブで、音楽的なドラムフレーズを演奏する非常にアフリカ的な方法を持っています。
とにかく...スチュワート・コープランド・タマ・シグネチャー・スネアとマヌ・カッチェ・シグネチャー・ヤマハ・スネアをサンプリングしました。
オクトバンだけでなく、素晴らしいタマとヤマハのキットもサンプルしました。
その一部は、新しい Drum Masters 2 メイン サウンド セットに含まれる予定です (注: 現在の Drum Masters ユーザーにとっては有料アップグレードです...ただし、以前のサンプル キットの新しいスクリプト パッチは、すべての Drum Masters Silver に無料でアップデートされます)
私は以前、ピーター・ガブリエルのアルバム『Passion』や『US』などで共演したドゥービ・ヴァイオリニストのL・シャンカルとキーボードを弾いていた。
彼とはWOMADフェスティバルでガブリエルの前座として一緒にツアーを回ったんだけど、シャンカールからアメリカ・ツアーのキーボーディストとして引き抜かれたんだ（シャンカールは、自分のアルバム制作のためにPGツアーに残ってほしいとも言っていた）。
シャンカールは、デヴィッド・サンシャスをSoツアーのキーボーディストに抜擢したのは彼だから（彼は素晴らしいと思う...True Stories! でもマヌは、もし彼の友達がギグを取らなかったら、ツアーを辞めるかもしれないって言ったらしいんだ。赤くて小さいイカは僕じゃない。ははは。
だから、しばらくの間、マヌに対する僕の雰囲気はちょっと悪くなったんだけど、もちろん、もう乗り越えたよ。彼のプレイを評価することと、彼のサウンドがクールであることとは何の関係もない。ロビー・ロバートソンのアルバムでの彼の仕事は大好きだ。
とはいえ、僕はジェリー・マロッタと友達で、彼の演奏も同じくらい好きなんだ。彼は素晴らしいと思う。
彼が『Drum Masters』のためにやったものも大好きだけど、彼のレアな世界のドラムやパーカッションをサンプリングして、もう少しクレイジーなセッションをまたやりたいね。
ちなみに、私は現在 2.0 スクリプトを使用してベータ版の JB Sonor MT キットをテストしています。それは素晴らしいです！
グレッチのキットを試してきましたが、とても感銘を受けました。タムは非常にフィル・コリンズ・タイプで、私はそれを使用するとは思いませんでした。これらは私にとってほとんど部族的な響きがあり、非常に強力であるため、今では私のお気に入りのタムの一部になりました。スネアにもかなり綺麗なクラックが入っています。
OWDのアプローチは、より正確さと忠実さを重視している。
また、プロデューサーやエンジニアの好みやそのスタジオのサウンドも重要だ。
すべてのカテゴリーで一流だ。
しかし、そのゴールはヴィンテージ・サウンドや難解な世界のもの、ジャズや特定のドラマーの特定のスタイルを追い求めることではなかった...。
そこでDrum Masters 2では、1つの素晴らしいスタジオではなく、様々なスタジオを使用することにしました。
DM2で使用されているスタジオは、大きなドラム・ルームから小さなタイト・ルーム、そしてその中間まで、それぞれ異なっています。
ドラム・キット自体も、精密なものからフロッピーなルーズ・ヴィンテージ、ドスの効いたもの、リンギーなもの、ピンキーなもの、パンチの効いたものまで様々だ。
エド・グリーンのピッコロ・スネアは、ジェリー・マロッタの3つのスネアのセットアップとは全く違うものになる。
でもね、OWDのエンジニアは自分たちのやっていることをわかっていると言えるかもしれない！
アレン・サイドとスティーブン・ミラーは、2人で750枚以上のアルバムを手がけている。
それが、彼らとの共同プロデュースのチャンスに飛びついた理由だった。
きっと素晴らしい作品になると思ったんだ。
オーシャン・ウェイはレコーディングするにもデラックスなスタジオで、それを1ヶ月間予約するのはサンプリング会社にとって現実的ではない。
だから、スタジオ自体がやりたいと言ってくれて、アレン・サイドがオーシャン・ウェイを所有しているから実現したんだ。
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これはプレミアのキットで、あまり知られていないが、彼がデュークやガブリエルの3枚目のレコード、フェイス・バリューで使っていたキットは、主にシングルヘッドのプレミアのキットだった。グレッチはそれ以前にも、またそれ以降にもあった。
コリンズ・スタイルのグレッチとプレミアのキットは、ニック・ダージリオと一緒にLawnmowerマウワー・スタジオ（ニックと私が以前一緒にバンドをやっていたケビン・ギルバートが作った旧ローン・マウワー・スタジオ）というスタジオでレコーディングしたんだ。
そのスタジオは、ロス・ガーフィールド "ドラム・ドクター "によって提供されたもので、ガブリエルとコリンズがレコーディングした（そしてヒュー・パドガムが働いていた）ロンドンのタウンハウス・スタジオがモデルになっている。
これらのキットはDrum Mastersシリーズで現在入手可能です。
フロントにNDVと書かれたキット（NDVはNick D'Virgilioの略）。
それ以来、私たちはザ・ファーム（ジェネシスの自社スタジオで、ライブ・ストーンの部屋はタウンハウスをモデルにしている）で、さっき言ったプレミアのキットや、グレッチとラドウィッグのスーパーセンシティブのハイブリッド・キットをサンプリングしました。
私たちは、ジェネシスの往年のプロデューサー2人とコリンズ・スタイルのキットをレコーディングするという貴重な機会に恵まれた：ヒュー・パドガムとニック・デイヴィスだ。
それぞれのマイクの使い方が全く違うんだ。
また、"In The Air Tonight "の "シークレット・サウンド "の一部である伝説的な "ボール＆ビスケット "マイクなど、珍しいマイクもいくつか使った。
他にもたくさんあるんだけど、これらのセッションの一部はSonic Reality TV: Videos- Sonic Reality Inc.で見ることができるよ。より多くの映像や情報をお届けします。
BFD2の発売時期については...。2月か3月、あるいはもっと早いかもしれない。
このバンドルで最も素晴らしい機能のひとつは、LAからナッシュビル、マイアミ、ロンドンまで、世界中のスタジオから集めたインパルス・アンビエンス、エコーチェンバー、プレートなどを独占的に収録することだろう。
ジェネシスの "Farm "スタジオの石室まで入っている。
この価格を見たら、信じられないでしょう。きっと欲しくなるだろう。
すでにOWDやDMをお持ちの方でも、この一度きりのお買い得な新機能のために、これが欲しくなるはずです。詳細は来週お伝えしよう。
ここ2-3週間、フィル・コリンズの息子でドラマーとしても活躍するサイモンとレコーディングをしている。
いくつかのレーベルのために徹夜でトラックをミックスしている。
面白いのは、僕らはほとんどライブで演奏しているんだ。
シーケンスなし。サイモンのキットはサンプリングしたけど、すごい音だったよ。
SonorとPremierのハイブリッドで、コンサートタムや変わったシンバルが使われていた。
ボーナムとコリンズとコープランドを掛け合わせたようなサウンドだ。
音楽はプログレッシブ・ロック／ポップスだ。
サイモンにはDrum MastersのためにV-DrumsかDTXキットのデモをやってもらうつもりだったけど、今回の旅では時間がなかった。
でも、新しいキットがe-Drumsでどれだけ演奏できるかを見てもらうために、誰かと一緒にデモをするつもりだよ。
新しいパッチでできることは非常にパワフルなんだ。
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ニール・パートのDWキットは、ニールがSnakes & Arrows Rushツアーのリハーサル中にThe Drum Channelのスタジオで録音された。
録音したのは、現ラッシュのプロデューサー、ニック・ラスクリネッツ（フー・ファイターズや最近ではアリス・イン・チェインズの新作もプロデュース）。
このセッションの写真は、Sonic Reality Inc.のウェブサイト、Sonic Reality - Plug-ins Virtual Instruments and Sounds for Samplersの "Photos "セクションで見ることができます。ビデオもたくさん撮影され、近日中に "Sonic Reality TV "で公開される予定です： Videos- Sonic Reality Inc.
C12オーバーヘッド、RCAリボンやノイマンを含む様々なルームマイクなど。
ニールのキットからモダンとクラシックの両方のラッシュ・サウンドを引き出せるよう、ニックには多くのオプションがあった。また、ニールが演奏する本物のオーディオ・グルーヴも捉えました。
Peartのキットについては、ニック・ラスクリネッツがとてもうまくレコーディングした最新のDWキットだ。どちらかというとロック・サウンドだが、ナチュラルなアコースティック・サウンドなので（ヘビーな加工はしていない）、ラッシュのドラム・サウンド以上のものを得るにはかなり万能だ。でももちろん、このサウンドも完全に釘付けになる。でも、"お役所仕事 "を押し通すのは難しい部類に入るよ。このような製品が存在するために、僕らがどれだけの苦労をしているか、君たちが知っていたら......。たいていの場合、そのことについて詳しく話すことは許されないが、多くの弁護士、契約書、費やされるお金と会計、ビジネスクラスで飛び回る人々（もちろん）、皆を喜ばせるために何度もやり直される仕事、そして願わくばドアから最終製品を送り出すこと。簡単なことじゃないんだ！
Neil Peart Drumsはそのすぐ後だけど、どちらもすでに完成しているキットで、僕にとっては今までサンプルで聴いた中で最高のサウンドのキットだ。Neil Peartのキットはとても表現力豊かで美しく、鍵盤を叩いている僕をはがさなければならないほどだ。
