ピアノの特別レッスン （2008年５月）

今は、先生のコンサート等が目白押しです。
そのため、レッスンの間が空いているのですが…。

昨日、私の、もうひとりの先生のレッスンを受けました。

今年も、発表会に参加させていただくことになったので、
レッスンも、何回か受ける予定です。

現在、私は公私ともに忙しく、また今後も、
今以上に忙しくなることが目に見えているので、
とても迷いました。

忙しいから、できない・・・では、気持ちもしぼみます。
なので、今回は「満足できる人前演奏」を目標に、
頑張ることにしました。

選曲も、ものすごく迷いました。

ブラームスの間奏曲を弾きたい気持ちは大きいのですが、
今回は、無理せず、精神的に余裕を持てる方向で考えました。

私の勝手、都合、その他を、先生にはご理解いただき、
前進する方向がハッキリしました。

今練習中のシューマン２曲は、頑張って弾きたいと思います。
そして、もう１曲は、ベートーヴェンにしました。

今現在、何となく弾いている私のベートーヴェンを、
ワンランクアップさせることができたら、すごく嬉しい♪

～*:*～*:*～*:*～*:*～*:*～*:*～*:*～*:*～*:*～*:*～

シューマンは、まず曲の解釈。

私の解釈に、先生が補足・修正を加えつつ、
具体的な言葉でイメージを固めていきました。

また、曲の構成についても、
きちんと説明していただきました。

技術面では・・・
音の出し方、ペダリング、等々、
注意すべきポイントを、教えていただきました。

ベートーヴェンは、まず、９度などの難所を、
どう流れに入れていくかを考えました。

また、全体的な音色についてもアドバイスいただきました。
手を少し変えただけで、音色がすごく変わったのにはオドロキッ！

その弾き方を、どうにか定着させたいと思います。
私の場合、緊張すると、表層雪崩のごとく、
新しく覚えたことが流れてしまうので……。

レッスン後。
先生に少しお時間があるということと、
ちょうどお昼時だったので、一緒にランチ♪

先生に案内していただき、
素敵なベーカリー・レストランへ行きました。

お料理も、パンも、デザートも、コーヒーも、
皆おいしくて、とてもシアワセでした♪

話は尽きないのですが、
先生の次のレッスンがあるため、
時間で切り上げました。

次回のレッスンが、とても楽しみです。
それまでに、今回教わったことを、
ある程度は身につけておかなくちゃ。

ピアノのレッスン （2008年４回）

昨日はピアノのレッスンでした。

先生に、地方でのお仕事が何件も入っているので、
次のレッスンまで、また間が空きます。


♪ 基礎として
　　ハノン
　　　・スケール全般
　　　　　スケールをレッスンでみていただくのは、
　　　　　今が、２巡目です。
　　　　　最初は、弾くので精一杯だったのですが、
　　　　　今では、少し余裕を持てるようになりました。
　　　　　（ようやく身に付いてきた？）

　　　　　今後は、私が自分で適度に維持しておくこと。

　　　　　次回のレッスンでは、三和音のアルペジオ。
　　　　　全部通しても８ページ。
　　　　　運指の心配はナシ。
　　　　　高音部へ向かう際は、肘を張らないように、注意。


♪ 曲
　　シューマン「こどもの情景」
　　　・１番：　とても綺麗に仕上がってきている。
　　　　　　　　右手親指の音量を、もう若干抑え気味に。
　　　　　　　　（親指の軽いタッチが、まだ不安定）
　　　・９番：　しっくりはまっていて良い。

　　　次回まで時間があるので、余裕があれば、
　　　好きな曲の譜読みをしておくこと。

　　　→　さぁ、どうしましょう？
　　　　　　パラパラと楽譜をめくって、見ていて・・
　　　　　　８番の「炉ばたで」を、弾いてみようかなぁ♪


　　ブラームス「インテルメッツォ　作品１１８－２」
　　　　全体としては・・・
　　　　思い出、憧れ、苦悩、悲しみ、等々を、
　　　　大袈裟にならず、潔く語る気持ちで。

　　　　左手だけ、もしくは、左手に神経の重点を置いて、
　　　　たくさん弾いておいた方が、よさそうです。
　　　　柔らかい深さや、なめらかさ、などを、
　　　　もっと自然に表現できるようになるために。

ピアノのレッスン （2008年３回）

昨日はピアノのレッスンでした。

先生に、地方でのお仕事が何件も入っているので、
当分は、またレッスンの回数が少なくなります。


♪ 曲
　　シューマン「こどもの情景」
　　　・１番：　とても綺麗に仕上がってきている。
　　　　　　　　小指の音を、もっとしっかり維持すること。
　　　　　　　　親指の音を、もう少し抑え気味に、タッチを軽く。
　　　・９番：　ペダルのタイミングの修正。
　　　　　　　　メロディーラインがきちんと出ていて、良い。

　　ブラームス「インテルメッツォ　作品１１８－２」
　　　　お約束の "資料" をいただいたのですが、凄い！
　　　　たとえば・・・
　　　　　　・全体としては、ゆったりとした３拍子を、いつも感じて
　　　　　　・自然な３拍子を失わない
　　　　　　・出だしは、「心のあるアウフタクト」で
　　　　　　・p, pp, dolce など、ブラームスの書き方の違いを
　　　　　　　デリケートに感じる
　　　　　　・感情の高まりを、すべての声部でバランスよく
　　　　　　・自分の外への気持ちと、中への気持ち
　　　　　　・大切だけど、主張せずに
　　　　　　・オリジナルの楽譜にはないアクセント記号は
　　　　　　　強調しすぎない
　　　　　　・最晩年のブラームスをイメージした音を出す
　　　　　　・左が右を追いかけている部分では、
　　　　　　　ラインだけでなく、ハーモニーもよく聴く
　　　　　　・両手の親指でつなげるラインを、なめらかに
　　　　　　・espressivo が書かれている方を積極的に

　　　　その他、まだまだ、たくさん・・・・・。

　　　　とても細かく演奏のアドバイスが書かれているので、
　　　　かなり大きな助けになりそうです。

　　　　その前に、技術的なハードルが、いくつもありますが…。

ピアノのレッスン （2008年２回）

昨日はピアノのレッスンでした。

先生と私が、それぞれお世話になっている楽器店さんの、
経営者が替わりました。

元々の経営者さんには、とてもお気の毒だと思います。
しかし、顧客としては、新体制の方が嬉しいかもしれません。

楽器店で働いている人たち、特に調律師さんにとっても、
新体制の方が、仕事の幅が広がるので、楽しみなようです。

そんなこんなで、余計なおしゃべりを、
たくさんしてしまいました…。（汗）


♪ 基礎として
　　ハノン
　　　・スケール：　cis moll

♪ 曲
　　シューマン「こどもの情景」
　　　・１番：　とても気持ちよく弾けていて、マル。
　　　・９番：　３拍めのアクセントを、もっと出す。
　　　　　　　　ジャズ感覚で弾いても良い。

★シューマンをジャズ感覚で！
　 というのには、目からウロコでした～！！

　 古典で、よくある「最後の音を丁寧に」ではなく、
　 「ポ～ン」と投げるような気持ちでＯＫなのだとか。
　 う～～～ん。。。課題ダ・・。

ピアノのレッスン （2008年１回）

昨日はピアノのレッスンでした。

新年初めてのレッスンでもあり、
内容的にも区切りが良いので、
今後の予定等を、じっくり考えました。

♪ 基礎として
　　・ハノン
　　・ツェルニー３０番

♪ 曲
　　・ブラームスとメンデルスゾーンの維持
　　・シューマン「こどもの情景」
　　　　　１番に加えて、９番と１３番
　　　　　（可能ならば、７番も）

★地味な曲
　 ブラームスも、シューマンも、
　 演奏の難度の割には、地味に聞こえがち。
　 ですが、私には合っているし、手もしっかりしてきたので、
　 弾き進めていきましょう、とのこと。

★フクザツな和音
　 ブラームスも、シューマンも、和音が難しい。
　 和音すべての音を鳴らすと、全部フォルテに聞こえてしまう。
　 → 和音構成音の弾き分け

★指遣い
　 今までは、楽譜に書いてある通りでも大丈夫でしたが、
　 かなり「届く」ようになってきているので、
　 私に合った指遣いをしていく。

★今年は、ドビュッシー没後９０年なので、
　 ドビュッシーを弾く人が増えるかも？

ピアノのレッスン （2007年11回）

昨日はピアノのレッスンでした。

先生は大きなお仕事を終えられた直後で、
私も発表会が終わり一段落。
ゆったりとした空気の中でのレッスンでした。


スケール　fis moll
　・まず片手ずつ。それから両手で。
　　一部、左手がアヤシイところもあったのですが、
　　２往復目は順調に弾けました。
　　マル。

　・次回は、引き続き、短調のスケールです。

シューマン　「こどもの情景」より「異国から」（知らない国々）
　・親指の音は控えめで、メロディーラインがきちんと出ていて、
　　きれいに弾けているとのこと。
　・私に合っていると言われます。
　　メンデルスゾーンやブラームスと組み合わせて弾いても♪
　　・・と、先生の方が乗り気！

　　小品を組み合わせての演奏となると、
　　曲と曲の間の取り方が、とっても難しい！！
　　それを、改めて実感した直後の私です。
　　（まだまだ修行が足りません～。）

　　普段から、数曲続けて弾く練習をしておくと
　　良いのかもしれないと思います。

ブラームス　「１６のワルツ」 ４番
　・発表会では、過去最速スピードになってしまったので、
　　普段、もう一息ゆっくりめに練習しておく。
　・各小節で、左手最初の音に、もっと重きを置き、しっかり出して、
　　この音でリズムを取るようにすると、
　　テンポが崩れにくくなるかもしれないとのこと。

ハノンとブラームスのワルツ４番は、引き続きです。
年末年始なので、他に具体的な課題はありません。
時間が取れるようであれば、新しい曲の譜読み等、
私のできる範囲で。。。とのこと。

今、私がやろうと思っているのは・・・

　・ドビュッシー「沈める寺」
　　最後の詰めの前で保留状態なので、復活させて、
　　私なりに弾けるようにしておきたい。

　・ブラームス「間奏曲　作品118-2」
　　譜読み。

まずは、このくらいが精一杯だと思います。
欲張れば、もっとありますが、有言不実行になりそうなので、
控えておきます。

ピアノのレッスン （2007年10回）

今日はピアノのレッスンでした。

今回は１時間。
通して弾くことを中心にして、
メンデルスゾーンを重点的に見ていただきました。


メンデルスゾーン「無言歌集」より「ヴェニスの舟歌」作品30-6
　・ゆっくりではあっても、リズムがくずれないように。
　・ペダリングのタイミングが悪くて、
　　音が切れたり、にごるところが、まだある。
　　　→ 鍵盤を押すと同時に、ペダルを上げる。
　・山の頂点を、しっかり、はっきり出す。
　・主音を、もっと際立たせる工夫をすること。

ブラームス　「１６のワルツ」 １番
　・中間部が終わり、主題に戻るところで、間を空けすぎない。
　　（４拍に聞こえてしまう。）

ブラームス　「１６のワルツ」 ３番
　・オクターブ上がるところは、ふくらませつつも抜く。
　・後半の山場は、急がないこと。

ブラームス　「１６のワルツ」 ４番
　・動きが速いところで、隣同士の音がくっつかないように。

ブラームス　「１６のワルツ」 １５番
　・リタルダンドとは書いていないので、
　　最後の部分は、ゆっくりし過ぎないこと。
　　

発表会前のレッスンとしては、これが最後です。
どうしても私が心配ならば、
もう一回レッスンを入れることは可能ですが…。

どの曲についても、私自身、
「こう弾こう！」という気持ちは固まっています。

本番で緊張するのは、よしとします。
とにかく、手指が、きちんと動いてくれて、
私の音楽が途切れないことを、祈るのみです。

ピアノの特別レッスン③

今日はピアノのレッスンでした。
いつもお世話になっている先生ではなく、
発表会でお世話になる先生のレッスンです。

今回は、最初から１時間半のレッスンにしたので、
どうにか一通りのことはできたと思います。

まず、一通り弾いてみることに。
メンデルスゾーンの舟歌に始まり、ブラームスのワルツ４曲。

ミスタッチや途中で弾けなくなってしまったところは別として、
全体としてはまとまっていて、私らしい演奏だそうです。


注意点＆練習すべきこと　その１
対比を、もっとハッキリさせた方が良い。
緊張すると、表現が余計こぢんまりしてしまうので、
少し大袈裟なくらいにする。

注意点＆練習すべきこと　その２
最初は、音をハズしても何でも、
とにかく「行け～～！」という気持ちで出る。

確かに、「こんなカンジでいいのかなぁ。。（不安）」で出てしまうと、
しばらくは、それを引きずってしまいます。

注意点＆練習すべきこと　その３
メンデルスゾーンの舟歌。
右手の最初の音は、遠慮せずに、思いっきり出してしまう。
次の音は、余力で指を置くだけで大丈夫。
白鍵→黒鍵で、強→弱なので、２つ目の音が強くならないように。

ここは、弾き方がわかったので、
あとは躊躇しないで第一音を出すことができれば、
どうにかできそうです♪

注意点＆練習すべきこと　その４
ペダルの踏み替え時に、足に意識が行き過ぎないようにして、
何事もなかったかのように、通り過ぎること。

注意点＆練習すべきこと　その５
最初のトリルの入り方と、トリルの速さ。

左手の持って行き方や、トリルの練習方法等。
ここは、特に頑張って練習せねば！

注意点＆練習すべきこと　その６
盛り上がるところが盛り上がり過ぎたり、
落ち着くところが、早めに落ち着き過ぎないように。

ここは、気持ちの持って行き方が、すぐ理解できたので、
その気持ちを忘れないようにして弾こう！

注意点＆練習すべきこと　その７
２つ目のトリルが入る前は、急がずゆっくりと。

注意点＆練習すべきこと　その８
ミスタッチしやすい箇所は、
そこを中心にして、音を、ひとつずつ練習する。

わかりにくい言葉の表現ですが、ここは私が納得しているので…。

注意点＆練習すべきこと　その９
曲と曲との合間。
曲の最後をどう終わって、次の曲をどう弾き始めるか。
間の取り方、手の動き、など。

小品５曲なので、結構大きいです。
どの曲間も同じではなく、曲の終わり方と始め方や、
その曲のキャラを色濃く出すための、工夫も必要です。

注意点＆練習すべきこと　その１０
前の曲の残響を大事にして、音が残っているうちは、
余韻を楽しんでから、次の曲に進む。

これは、緊張していると、難しいかも。。（汗）

注意点＆練習すべきこと　その１１
音が多い中でのメロディーラインは、芯のある音にできれば…。

まずは、意識してみましょう。

…

さぁ～て。
どこまで弾けるようになるのでしょうか？

ピアノのレッスン （2007年9回）

　
昨日はピアノのレッスンでした。

今回も１時間半。
メンデルスゾーンを重点的に見ていただきました。


スケール　Fis moll
　・気を抜くと、運指が崩れます。
　　右手の帰りの、３-２-１-３-２-１-４-３-２-１-３-２-１…
　　４の指が１になることがある。
　　片手ずつ、確実にできるようになってから、両手で。

シューマン　「こどもの情景」より「異国から」（知らない国々）
　・フェルマータから次の小節に入る直前までの間の取り方。

メンデルスゾーン「無言歌集」より「ヴェニスの舟歌」作品30-6
　・リピート記号の後から、一番の山場を超えて、降りてくるまで、
　　レガートの中で、出すべき音を出すこと。
　・ペダリングのタイミングが悪くて、
　　音が切れたり、にごるところが、数カ所ある。
　　　→ 鍵盤を押すと同時に、ペダルを上げる。
　・同じ音が３つ続くところは、場所に応じて、
　　クレッシェンドかデクレシェンドにする。
　・トリルの出だしはサラリと。
　・左手の音が飛んで低くなるところで、
　　右手の音がつられて出過ぎる。

ブラームス　「１６のワルツ」 １番
　・前回よりも良くなっている。
　・特別な注意点はなし。

ブラームス　「１６のワルツ」 ３番
　・後半の山場は、急がないこと。

ブラームス　「１６のワルツ」 ４番
　・出だしは、ゆっくりでよい。
　・リピート記号前後は、抑え気味にする。
　・クレッシェンド、デクレシェンドを、もっと意識する。

ブラームス　「１６のワルツ」 １５番
　・最後の色が変わる部分は、気持ちゆったりと。


ブラームスに入る前に・・・
「ブラームスは安心して聴いていられます♪」
と、先生がおっしゃるのです。

私は、内心「そんなこと、ありませ～～ん！」と叫んだのですが、
実際には「そうですか？」程度だったと思います。

そして、弾き始めると、あ～ら不思議☆
家で練習しているときは不安定だったところなど、
キレイに弾けてしまったのです！

超至近距離から、先生にジ～～っと手元を見られているのに…。

先生の前で、自己ベストに近い演奏ができてしまうのは、
良いのでしょうか？　悪いのでしょうか？

ピアノの特別レッスン②

今日はピアノのレッスンでした。
いつもお世話になっている先生ではなく、
発表会でお世話になる先生のレッスンです。

１時間だったのですが、
時間が足りません～～～！

まず、録音のセットをしてから、一通り弾いてみることに。
メンデルスゾーンの舟歌に始まり、ブラームスのワルツ４曲。

メンデルスゾーンはどうにかクリア。
ブラームスは、ワルツ１番はミスタッチがあるものの、
とりあえずは通り過ぎて、そして、ワルツ３番。

ここで引っかかりました…。
一度コケると、将棋倒しのように、あらららら・・・。

コケる原因としては、暗譜が不完全ということと、
自分がどのような音楽を表現したいのかということが、
まだ固まりきってはいないこと。

それにしても、まだまだ雑な演奏だわ～～。

注意点＆練習すべきこと　その１
メンデルスゾーンの左手。
緊張したときに鍵盤が深く入らなくなるので、
一番最初の２小節で、ゆっくり弾きながら、しっかり確認する。
最初を失敗すると、最後までガタガタになる可能性が…。

最初の２小節のみ、とにかく徹底的に練習しなければ！

注意点＆練習すべきこと　その２
左手に気を取られてしまうと、右手がおろそかになる。
左手だけ練習して、右手で歌う。

確かに、左手がとんだりするところでは、
ついつい左に気が流れます…。

左手に気を使わなくても良い状態にするためには、
左手のみの練習が、まだまだ必要ですね。

注意点＆練習すべきこと　その３
確実に暗譜する方法として、１小節ずつ、左右それぞれを、
自分自身でも「よし！」と思えるくらいたたき込むこと。
イコール「弾ける！」という自信にもなります。

これは前回からの課題ですが、なかなか進みません…。
時間的には、かなり厳しいので、自分の基準で要点を絞って、
とにかく小節単位でしっかりたたき込んでおく必要アリです。

注意点＆練習すべきこと　その４
レガートの中で頂点へ持って行く。
ペダルに頼りすぎず、指で音をつなげる。
指遣いの確認。

「出さなくちゃ！」という気持ちが強くて、音が切れてしまい、
メロディーも切れているんですねぇ。
いわゆる縦で弾いていて、横が切れているような状態です。
指遣いを確実にしておかねば！

注意点＆練習すべきこと　その５
トリル部分は、左手と両方で静かに少しずつ入る。

左手をやや抑え気味にして、右手が静かに入るわけですが、
油断するとガンッと音が出てしまうので、我慢して抑えて出る。

注意点＆練習すべきこと　その６
ワルツは、左手だけ弾いて、右手を声で歌ってみる。
どのような音楽にしたいのかをハッキリさせる。

気持ちだけでなく、具体的な音としてどうするのかを、
もっとしっかり考えて、決めておかないと！

注意点＆練習すべきこと　その７
ワルツは３拍子、ズンチャッチャッですが、
チャッチャッを小さくしようとしてスカスカにならないように、
ズンチャッチャッすべてバランスよく。

ふぅ～～、難しい・・。

注意点＆練習すべきこと　その８
手の位置を無理しているところが多い。
無理に同じ手のままで弾こうとせず、ズラして、
一番弾きやすいポジションにしておく。

これを改善できれば、ブラームスのワルツ４番は、
かなり良くなります。

注意点＆練習すべきこと　その９
音が飛ぶ場合は、弾いたらすぐ次の場所まで行き、
準備してから鍵盤に着地する。

これは前回と同じなのですが、なかなかできません…。
たとえ時間がかかっても、こうしようという意識を持っていれば、
少しずつでも。。。と、思いたいです。

注意点＆練習すべきこと　その１０
毎日１回は、通し演奏を録音すること。

毎日必ず集中する時間を設けるということでもあるんですね。
毎日、本番のリハーサルですわ。

注意点＆練習すべきこと　その１１
舞台で成功するということは、そのプロセスも覚えるということ。

そうなりたいと思います。

…

文字で表現するのが難しいことも多々あり、書ききれません。

小品とはいえ、５曲もあると、ポイントは多くなります。
ピアノ演奏全体に共通することと、その曲独自のこと。
両方あり、課題は山積です。
限られた時間内では、的を絞って練習しないと。