川柳の省略

省略するということ

　川柳は１７音字で詠みます。ですから、明確に伝えるために、ビジネス文書の、５Ｗ１Ｈの要領で、「いつ」「何処で」「誰が」「何を」「なぜ」「どのように」という風に具体的に書くと１７音字に収まらなくなります。そこで、レトリックとしての省略が必要になります。

　川柳を詠むには、まず、１７音にまとめないといけません。しかし、川柳のレトリックとしての省略は、単に縮める事だけではありません。

　例えば、スマートフォンをスマホと言ったり自動販売機を自販機と表記する「略語」ではありません。また、「笑っている」を「笑ってる」と縮める「い抜き言葉」、「見られる」を「見れる」と縮める「ら抜き言葉」でもありません。

　番傘川柳本社編「楽しい川柳」に解説があります。

　川柳は字数が少ないので、言葉をどのようにするかが大切。作句は足すことではなく、凝縮することです。

　ぬぎすててうちが一番よいという　　　岸本水府

　ぬぎすて「て」の上五で、「外出か帰って」「堅苦しい衣服」などの言葉が凝縮されています。(以下略)

　また、川上三太郎は、単語抄の中で「省略」について次のように述べています。

　　句とは十七字にちぢめることではなく

　　十七字にふくらむ事である　　　　(昭和三十三年五月)

　発車ベル子は子同士で惜しみ合ひ　　　川上三太郎

「久しぶりに遊びに来てくれた友を駅まで見送りに行った。ホームで再会を誓い合っていると、いよいよ発車ベルが鳴りひびいた。汽車に乗ろうとすると、滞在中に仲良くなった子供たちは子供たちで別れを惜しんでいた」　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　友に見送れたかもしれませんが、大まかにこのようなシチュエーションです。

「発車ベル」だけを書いて、駅のホームや汽車にのることを省略しています。「子同士で惜しみ合ひ」で（別れ）を省略し「子は子同士で」で（親同士の惜別）を裏に隠しています。

三太郎の言う「十七字にふくらむ事」とは、１７音字に縮めることで意図や意味合いを「句の裏に隠す」事ではないでしょうか。従って、読む側は、いわゆる「行間を読む」ことで作者の心情や句の意味や意図を汲み取る事が出来るのです。

 

まがいの川柳 Ⅱ

俳句まがいの川柳　Ⅱ

「柳俳一如」「俳柳一如」について

一如とは、絶対的に同一である真実の姿、という意味の仏教用語である。「俳句と川柳は絶対的に同一である」と言うことだろう。

川柳塔　昭和52年9月1日発行通巻６０４号に、尼緑之助氏の「柳俳一如小感」の一文がある。

「柳俳が俳諧から分派以来二百数十年、若干の変遷を重ねつつ、激動の現代に継承されたが、依然変化流動の問題を抱えている。同じ十七音字を基本とするこの双生児には、性格の差があるとしても、人間が産む詩である限り、同じ結果が生ずることは当然と言えよう。（略）柳俳共に人間の詩であっても、現況では『のれん』が邪魔し、統一にはほど遠い、しかし長い間には離合集散の変化も起こりかねない。或は別の名称による短詩型誕生というようなことがあるかも知れない。(略)」

尼氏によると、およそ５０年前、には「柳俳無差別論」があり、その後「柳俳一如」となり「柳主俳従」まで現れたと書かれている。おそらく大正から昭和初期頃には「柳俳一如」の理念は存在していて、これが、往時の川柳家の願望だったのかもしれない。

俳句と川柳は双生児なのか

　奥の細道が刊行されたのは１７０２年、柄井川柳が「前句付け」の興行を始めたのは１７５７年頃、誹風柳樽第一編が刊行されたのは１７６５年である。俳諧連歌が源流にあるにしても、生まれた時期、性格は相違している。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　別々の人に１７音字という同じサイズの服を着せて、似ているから双生児と言っているだけではなかろうか。　復本一郎氏は、俳柳一如、柳俳一如などと声高に叫ぶ俳人や、川柳作家がいるとすれば、それは、俳人、川柳作家を放棄した人々である。と述べている。

「俳句まがいの川柳」の正体

番傘川柳本社編　「川柳　その作り方・味わい方」に次の一文がある。

『近時、女性作家の目ざましい進出によって、繊細な目で季節や自然を、そしてそれにかかわる人間を詠むようになったのが隣接文芸（川柳、俳句、短歌）の垣根を取りはずして重なり合う部分より多くしているということでもある。』

また、時実新子は現代川柳の到達点について、次のようにのべている。

『自分の心の中を、あるいは自分の眼で捉えた事を自分のことばで発表しようとするとき、三要素からはみ出すのは自然の成り行きでした世の中が複雑化されるにしただって、川柳も究極は「にんげんのうた」という括り方をするほかはなくなったのです。喜怒哀楽のすべて、思いのすべて、事象のすべて・・・を個の（私の）内側で心で捉えて表現する・・・現代川柳の到達した地点です』

　川柳も俳句も時代と共に大きく変わってきた。今後も変わり続けていくだろう。「俳句まがいの川柳」と見做されている句もその過程で生まれたものである。川柳家が自分の心情や感動を句にしたためたとき、それは正真正銘の川柳作品である。だから、「俳句まがいの川柳」というものは存在しないのである。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

辻井伸行日本ツアー

１２月１日、辻井伸行さんのコンサートに行きました。

人気のピアニストだけあって、ホールは満席でした。私は音楽に詳しい訳ではありません。パンフレットの曲名もほとんど知らないし、解説の音楽用語も分かりませんが感動しました。

「ただ楽譜通りに弾いたのでは音楽として面白くないので、辻井伸行にしか出せない音楽というのを常に探しているので自分自身との戦いだと思います。半端な気持ちでは臨みたくないので表現を突き詰めたいと思っています」

最近のテレビのコマーシャルです。彼の芸術家としての真摯な態度に頭が下がります。

川柳の愛好家にも、「川柳は文芸だ」とか、「詩である」とか、声高に叫ぶ人が大勢います。私も、自分にしか書けない句を常に追及しないといけませんね。「半端な気持ちでは臨みたくない」まさにそうあるべきですね。

　　空気を一つに辻井伸行ライブ　　陶次郎