826．YELLOW SUBMARINE

【ALBUM “YELLOW SUBMARINE SONGTRACK”】

　束の間の休日、心の栄養の補給が必要です。やはり「ビートルズ」
ということで‘Yellow Submarine’を聴き直してみることにしました。

　1966年にリリースされた“REVOLVER”（ステレオ）のミックスでは
なく、1999年リリースの“SONGTRACK ”のミックスです。「時間の海」
を越えて、どのようなサウンドに生まれ変わったのでしょうか。

　“SONGTRACK ”の全体的な特徴として、音像がとても鮮明で立体的
になっていることがあげられます。特にヴォーカルやコーラスには、
「空間」を感じることができます。さあ、‘Yellow Submarine’です。

■１コーラス

　“so we sailed”の部分から、「波の音」のＳＥが入ってきます。
“REVOLVER”では、一貫して「センター」に定位されていましたが、
“SONGTRACK ”では、レフト→ライト、ライト→レフトと３回くらい
往復しています。実に臨場感溢れるミックスです。　

■２コーラス

　ブラスのあとのヴォーカルのミックスに特徴があります。ヴォーカ
ルとコーラスがレフトとセンターに振り分けられています。１回目の
コーラスでは、リンゴのヴォーカルが大きく聞こえるトラックがレフ
ト側に、ジョージのハーモニーが大きく聞こえるトラックがライト側
に分けられています。しかし、次の瞬間「驚異的なワープ」が発生す
るのです。２回目のコーラスでは、左右が反対に入れ替わっているの
です。この移動は1966年当時の技術では実現できなかったものです。

■間奏
　
　“REVOLVER”では「交信の音声」はセンターに、ＳＥはすべてセン
ター～ライト、あるいはセンター～レフトに分割してポジショニング
されていました。しかし、“SONGTRACK ”では「音声」をセンター・
レフト・ライトと自由に動かすことによって、「交信」らしい雰囲気
をさらに創出しています。

■３コーラス

　ヴォーカルに呼応する、ジョンの「交信の合いの手」に特徴があり
ます。“REVOLVER”では“everyone of us”から入っていましたが、
“SONGTRACK ”では“life of ease”から入ってきています。この点
は「モノラル」といっしょなのですが、“SONGTRACK ”ではこの声に
ディレイが施され、定位もライトからセンターに移動しています。

　エンディングのコーラスは圧巻です。リンゴのヴォーカルを中心に
コーラスがレフト・ライトと広がっているのです。これは単純な広が
りではなく、一種サラウンド的な広がりであるため、単純にセンター
とライトにポジショニングさせただけの“REVOLVER”に比べ、深みが
増しています。

◇◆◇

　技術の進歩は、作品が30年～40年前に創作された時代へリスナーを
タイム・スリップさせてしまうのですね。いや、あたかもついこの間
レコーディングされたかのようです。

　古くて新しい・・・のですね。



↑If this article is quite good, will you please click?