アナログサウンド

現代ではデジタルレコーディングが主流になり、
アマチュアでも、ＤＡＷで良質のサウンドを作り出せますし
海外のアーティスト達は自宅にレコーディングスタジオを持ち
その他の国に住んでいるメンバー達とプロトゥールズを使いネットで
送り合え、それでレコーディングが完了する頃も多いです。

音質の面ではデジタルで相当クオリティーは高くなりましたが、
音がクリアで分離が良く、音質面では遥かに向上した現代ですが
デジタルによって失われたモノは、アナログ特有の「温かさ」ですよね。

大体、どこのスタジオでもデジタルレコーディングを導入しているので
正直、ヘタクソバンドでもコンピューターで修正し、ある程度上手く聴こえます。

しかし、以前はＣＤを製作するに辺り、予算に余裕の無いバンドは
アナログレコーディング、セルフプロデュースで中には極悪なサウンドを
届けてくれたミュージシャンも多かったですが、
皆、努力していましたね。楽曲は９０点付けられるのに、音が５０点とか・・。

自身がレコーディングとか、イチ早く、ＳＳＬやニーヴのレコーディング卓に
接せれた事もありますが、ＳＳＬでレコーディングし、ＤＡＴに落とした音は
一回もリハをしていないとは思えないサウンドに聴こえました。
しかし、ＳＳＬを当時使い切れず、アナログの卓にしがみついていました。

でも、過去、タスカムの卓でレコーディングした音の方が愛着があるんですね。
デジタルリマスター等で過去の名作が続々再リリースされ
やはりＣＤやネットダウンロードに慣れた便利さにＬＰをレコードプレーヤーに
セットしＢ面に裏返す作業はとても面倒な作業になりますが
デジタルリマースターで音の温かみが失われたのと同じく、
音のダイナミックさが欠けてしまった作品が多く感じてしまう事もあります。
写真のレインボーの「ＲＩＳＩＮＧ」なんかもそうですよね。
特に、ドラマーの皆様、不満に感じる方が多いかも。

個人的にもこの作品はデジタルリマスターで聴きたく無く、ＬＰを
アナログ配線で録音したＭＤやカセットテープで聴いています。
ハービーハンコックの「ヘッドハンター」なんかもですね。

音楽学生時代の担任がサザンオールスターズや山下達郎の
プロデューサーだった事以前書きましたが、担任も山下氏もやはり
アナログの音が好きで、デジタルで録音されたモノを、
出るだけアナログに近いサウンドにリマスターしようと製作していた
音源を聴かせて貰った事があります。
やはり、本家アナログＬＰには及ばないのですが、デジタルサウンド的
音をなるべく排除しようという意気込みが伝わる音でした。

まあ、多くのギタリストがデジタル機材からアナログ機材に戻り、
そして、真空管アンプの音から離れられない現実、あの温かみには勝てません。

個人的に望む理想の音はアナログサウンドに近いＣＤですねぇ。

タモリも「いいとも！」で言っていましたが、やはりアナログに拘ると。
ＣＬＵＢ・ＤＪなんかもそういう人多いでしょうね。
まあ、スクラッチという技も有るからという面もありますがね。
（中には劣悪なアナログサウンドを聴かせるＤＪも居ますが）