和田義彦氏の盗作疑惑

絵画の話題です.......

あれを盗作と言わずして何と言うのか？

なんて声も聴こえてきそうですが本人は全面否定していますよね～。
スギさんことアルベルト・スギ氏が盗作だと言っている事が間違いであるかのような言い方でした。
音楽の世界では完全にNGでしょう。
背景やメインの人物など構図も全く同じで「少し」描き方やタッチを変えただけです。

芸術の世界では良くある事ですがこれは嘆かわしい事です。
あれを盗作と認めないのであればどれが盗作なのか？
素人でもあれぐらいの絵は模写できますよ。
素人＝おいらのことですけどね。
画材さえ揃えば描ききれる自信があります。

人間は発想を求められる仕事は限界があります。
「発想の枯渇」が出て来るという事ですな。
んでその時にする事はゴーストライターに描かせた自分のタッチに似たものを発表している場合も多いのです。
年を追うごとにそれは明白になっていき何も出てこないようになってしまうんです。
完璧を求める人であるならば余計にそうでしょうね。
しかしゴーストライターにも自己顕示欲が出てきます。
よって盗作などが明らかになっていくんですな。

絵というのは完成度の高いものほど模写される可能性が高いのです。
なぜならばレオナルド・ダ・ヴィンチが発見した黄金比率が関係しています。
美しい構図には一定の比率がありそれを取り入れると同じ構図になってしまうんですな。
だから個性的な作品というのは少なくなってしまうんです。
それを打破するのは個性的なタッチであったり斬新な構図であったりする訳です。

でももっと自分の個性を信じて描いていれば良かったとは考えないでしょう。
なぜならばあれだけ評価されたのは盗作した（本人は否定していますが）からであって自分の作品ならばあれだけ評価されなかったからです。

おいらから言わせれば「人のふんどしで相撲をとる」ほど情けない事は無いんじゃないの？
もらった賞はアルベルト・スギさんに譲るべきでそうしないのであれば返上するべきです。

発想の枯渇は40代から始まります。
それまでは何も考えなくても発想はどんどん出てきて盗作なんて考えもしなかったでしょう。
しかし美術界の評価というのは培ってきたものによってしかされません。
つまり「ぽっと出」には見向きをしない風潮があるんですな。
これは改善しなければならない点です。
もっと若手の発掘をしなければ美術界の発展はあり得ないでしょう。
若いときの発想の豊かさを評価してしかるべきなのです。
そして発想の枯渇した人は今まで培ったものによって描いていけば良いのです。
新たな描き方を培うのは難しく順応する事が出来ないでしょう。
だから今まで描いてきた描き方を指示してくれる人のために描けば良いと思うんです。

好きな仕事をしているのですから仕事のために犠牲にするべきところではないでしょうか？
人間欲張ってはいけません。
自分の分を知るのは大切ではないでしょうか？
でなければスポットが当たった時に恥をかくのです。