《天使の分け前》

『天使の分け前』 (2012年)

キルト野郎が地味～に完全犯罪に挑む！
『エリックを探して』 (2009年）がA面だとしたら、
本作はB面といったところ。
ってiTunes世代には通じんな、この表現。

冒頭の駅のホームでのシーン。
まさか、こいつが主要キャラ？
ごっつイケてないんすけど？

続く裁判所でのシーン。
余りにもリアルなショボさに、まさか主役級の人達だと思わず。
危うく見過ごすとこ。

さすがケン・ローチ監督。
超自然体な庶民（この場合は‘恵み多からず派なひとびと’）の姿に愕然。


軽犯罪で社会奉仕を命じられた、なんとも垢抜けない面々。
指導員のおっさんの趣味がウイスキーだったもんで。
蒸溜所ツアーに連れて行ってもらう。
なんと、メンバーの一人、ロビーのテイスティングの才能が開花。
人生の決断を迫られていたロビーは俄然やる気を出し始め─

家族ぐるみの暴力の連鎖から逃れるため。
未来の無い地元から彼女と子供を守るため。
一発逆転の大勝負…とゆーか大泥棒を企てる。
超頼りない仲間を引き連れ、はるばる樽を目指す。
えぇ、キルトはいて！徒歩！と、バスで！


どこまでもひそかに、ジミに、実行される犯罪。
華麗にぶら下がったり、カッチョいいメカも無し。
ハリウッド作品と違うからな。
ワザワザ誰も盛り上げてくれんのさ。

とは言え、それなりにハラハラする事態に。
これがまた、上手いこと最後の逆転に結びつくという無駄の無さ。


目的意識の無い生き方を責めるでもなく。
世の中が悪い（決して良いとは言えたもんじゃないけども）と断罪するでもなく。
学べる人と学べない人、時間がかかる人、それぞれ。
ぬけてるからって、自分を理解してない訳じゃないってこと。
パブで飲んじゃおうぜ！の一言に、
こいつらなんも学んどらんな！と思いつつ、なんとなく嬉しくなる今日このごろ。
それぞれ、生きろ。
それなりに生きろ。
って、結局応援しちまってるしな。


被害者と加害者が面会するシーンは秀逸。
ロビー役のポール・ブラニガンの瞳の美しさと併せて、
胸に迫るものあり。
相当辛いが、意義深い。
なんかこのシーンだけでも、観た甲斐があったような気がする。
気のせいか？

あ、そうそう。
一箇所、気持ちわる～い吐き気をもよおすシーンあり。
これ、カンベンな。
ご免こうむる。


やっと冷めかかった‘プロクレイマーズ・500マイルズ熱’が、思いっきしぶり返しました。
スコットランドが舞台だし、挿入歌に使われるのは驚かんが。
映画館でガンガンかかってた為、落ち着きを失う。
帰宅後、さっそくリピート再生。。。


『天使の分け前』 (2012年)
監督：ケン・ローチ、脚本：ポール・ラヴァーティ
出演：ポール・ブラニガン、ジョン・ヘンショウ、ガリー・メイトランド、ウィリアム・ルアン、ジャスミン・リギンズ、
ロジャー・アラム、シヴォーン・ライリー、チャーリー・マクリーン

『私が、生きる肌』（蜘蛛の微笑）

「私が、生きる肌」（蜘蛛の微笑）ティエリー・ジョンケ

映画は公開当時に鑑賞済み。
だもんで、ネタバレ状態で読む事に。
この本の薄さ！でネタバレ後に読むのもどーかと思ったが。

なんと面白い。
最大の謎を知っているにも関わらずエキサイト！
読ませるわ～。
過去と現在が入り乱れ、文体が変わるっちゅーワザ。
映画とは違う、復讐譚、クライムサスペンス。

映画では、バンデラスがモヤモヤしっぱなしだったのに対し。
原作の形成外科医は復讐は復讐として貫徹。
笑いっぱなしの悪魔状態。
故に、与えた罰に笑えなくなったとき─
もはや愛情が隠せなくなった時の様子が物を言う。

確かに映画では、どこまでが復讐じゃ？
顔をそっくりに整形する理由も謎。
そりゃ同じ顔してたら、可笑しな事になるだろ。
（復讐と実益（願望）を兼ねてみました～って事か？）
という訳で、バンデラスのモヤモヤには納得するものの。
なんだか判然としない部分も。

その点、原作は完璧。
犯罪があり、独特の復讐（というか犯罪）が行われ、複雑な愛情が描かれる。
ラストの大団円は、映画よりもスリリングに思えましたな。
映画版はチグハグなれど、ヴィジュアルとしてかなり楽しめますが。
アルモドバル監督作が苦手～って人には、お勧めできんな、やっぱり。
『オール・アバウト・マイ・マザー』(1998)か、『ボルベール＜帰郷＞』(2006)ぐらいにしとこ。

俄然、興味が出てきたティエリー・ジョンケ。
他に翻訳が無いって？
がっかりにもほどがあるわぃ。

『白鯨』

「白鯨」メルヴィル

しょっぱなの鯨に関する抜粋で、すでに発狂寸前に追い込まれる読書体験。
読もうとする努力を、モーレツに必要とする本。

発売当時、売れなかったというのも納得。
鯨に関する知識を総動員するも、
勘違いだったり、古い知識だったり、こじつけ解釈だったりが混入。
なんのこっちゃ？な本文と訳注を併せて読み進むと、何が何やら。
カオ～ス！！

そもそも、船に関する基本的な用語に馴染みがないという致命的なハンデ。
言葉から映像を想像するのが苦しい。
船ったって、ブラックパール号ぐらいしか思いだせんぞ。
お粗末さまな知識で浮かび上がったボンヤリとした船の姿に、
メルヴィルの繰出す有り余る詳細説明。

更に神話やら宗教的、哲学的な記述の多さ。
もちろん、ついていけません。
柱の上で１年ぐらいは考えにふけらないとダメでしょうねぇ。
瞑想者メルヴィルには、追いつけません。

物語部分（宿やら乗組員の話）はさすがに面白いが、
気が付いたら、また説明やら解説に戻っているという─
ああ、無常。。。

メルヴィルの飴とムチぶりに翻弄されるがまま。
鯨＝自然に振り回される乗組員状態。

詩的な散文にポエマーぶりを発揮するかと思いきや、
独白やらがチラホラと現れ。
ん？お芝居？戯曲かよ？

メルヴィル氏の知識と思索とテクニックを詰め込んだ船？本？
やっぱ船か？に、船酔い必至。

そして。
エイハブ船長、なかなか出てこないのな。
文学史上に燦然と輝く登場人物。
上手いこと小出しにされ、じらされるなぁ。。。
白鯨に片脚をもがれて、復讐心に燃えるのは分かる。
ただ、片脚を失ったからなのか、化け物のような白い鯨だったからなのか、
鯨に悪意を感じたからなのか、迷うところ。
ま、結局全部ひっくるめてなんでしょーけど。
憎しみを助長するのは、あっという間ですけども、
何が発端というか、一番の原因は何かは興味あるところ。

クライマックスの対決も引っ張るだけ引っ張られ─。
というか。
残り少ないページ数に、
どう盛り上げるつもりじゃ？と、か～な～り不安になりつつ読む。
って終わっちゃったよ。
さんざ説明しておいて、あれだけ色々つき合わせておいて…
手早い終わらせぶり、手短な文章に愕然。
飴とムチの行き着く先は、酢昆布でしたかぁ～。
不思議な甘みと酸っぱさで読了。。。

つーか、ストーリー部分だけ残したら、
確実に中篇小説になる本作。
心底腹立たしい説明部分を削りたい誘惑にかられるも。
明らかに、このクドクド説明文が無いと、成り立たない。
これだけは理解出来ました。

鯨に魅せられ、執着し、果てる。
愛と憎しみはひとつ、というギリシャ悲劇そのまま。
復讐というか、征服欲だな。これって。。。