都内へ仕事で出たついでに寄ってみた、
三井記念美術館での大蒔絵展。
「大」とつくだけあって、
平安時代から現代までほぼ時系列に
国宝や重文もたくさん展示されており、とても見ごたえありました。
これまで蒔絵の美術品といえば
柴田是真が活躍した江戸後期～明治のころの
作品ばかりが頭に浮かんだのですが
今回は
蒔絵の古典といってもいいのでしょうか。
南北朝時代の国宝 桐蒔絵手箱などを観ると
ああ、蒔絵ってこんなに渋みのある、しかし高貴さも備えた
輝きを放つものだなあと、息をのみます。
もちろん、12－14世紀のころのものですから、経年により
色や輝きは変わってくるのでしょうけれど
でもやはり、桃山時代に入ると
秀吉の趣味を反映してか、金の主張が明らかに、その前の時代よりも
強まります。
このころ、より広い面積に金を貼る（という表現でいいのかな）技術が
確立されたそう。
桃山時代は
ポルトガルとの交易も盛んで
西洋文化と融合した、割とおおぶりな箱などの作品が数多く
観られます。
螺鈿が目立つのも特徴の一つ。
でも…
展示をずーっと順に観ていき、
明らかに「エポックメイキングだ！」とインパクトを受けたのは
泣く子も黙る？尾形光琳でした。
ホント、展示室の空気が丸ごと変わった、といっても
言い過ぎではないくらい。
琳派のオーラってすごいわあ。
この後、私の好きな江戸後期の
原羊遊斎や（酒井抱一の図案による）柴田是真が並び、
現代の松田権六まで、名品ぞろい。
また、蒔絵の数々の技法を紹介するパネルもあって
とても興味深かったです。
展示は11月13日まで。私が行った日は源氏物語絵巻の国宝は
展示されていませんでしたが
25－30日は柏木一が展示予定とのことで、ご興味ある方はぜひ。
