えーい「昔の単」、もーいっちょ！

そういえばまだあった…と思い出しました。二年前にご紹介しています。こちら。
以前の記事にも書いてますが、なんとサイズどんぴしゃなんです。
とりあえず、生洗いだけすんでいるので、このまま着られるんですが。
この時期は息子の体調次第ですので、いつでかけられることやら…です。
こんな大きな柄ですが、小紋の柄付けです。数えるほどしか柄がないんです。
こんなのも面白いですよね。
とんぼ部分のアップです。
青いとんぼは絞り、あとのとんぼは縫い取りで、羽の中「萩」です。
細かいとこまで凝ってますね。


　　　　　　　

　


まぁ「とんぼ」だからと衝動買いしたものですが、着るチャンスを作らねば。
しかーし…帯、どうするべ…です。
アンティークに現代帯を締めるときは、バランス考えないと合わないんですよね。
ただ色だけあっていても、だし、かといって、
１００年お蔵に入ってました、みたいなのは重々しい…。
ちょっとだけクラシックな香りのするくらい…もってないって…。

この前のお話に通じることですが、今とにかく「大きな柄」というのが
あまりありません。確かにここまで大きいと、あわせるものも着るのにも
ちと工夫がいったりしますが、それだけ楽しみもあるということで…。
私くらいのチビには、本来こんな大柄は似合わないのですが、
数が少ないのと、柄の位置で着られる、と判断しました。
ほとんど無地みたいな感じです。着物ってフシギですよね。

最近の細かい小紋は、特別目立つ「演出」もないので、気負わず着られる、
全体に同じように柄が散っているので、少し離れてみた場合、
「柄」主体というより「色」主体の感覚で着られる、わけですが、
実はそれって、いってみれば「無難路線」です。
例えば夏のＴシャツを買うとき、何を基準に選びますか？
まずは地色、次に柄、ですね。夏らしくハイビスカスの花がドーンとあるとか、
大きなロゴが胸に並んでるとか、ちょっとしゃれた街角風景が描かれているとか、
裾のほうにちょっとだけネコがいたり犬がいたりとか…。
洋服だと、そういうことを自分の好みに合わせて難なく選ぶと思います。
着物も実は同じで、いろんな条件のものを楽しんで着ていただきたいと思うのです。

ずいぶん前ですが、電車の中で見かけたお嬢さん、お稽古事の帰りという感じで、
いわゆる「レッスンバッグ」みたいなのを提げていました。
それはごくふつーの裂取模様だったと思いますが、それこそ印象に残らない…、
着ていた小紋が紺地に細かい柄、まぁありがちな柄…と思ってよくよく見たら、
その飛んでいる小さい柄が、楽器でした。小さいラッパとかたいことか。
合間にお花が飛んでいます。あっきっと何か楽器を習っているんだなーと、
そんなことを楽しく考えました。
花柄も幾何柄も、細かい柄もそれはそれで、いいものです。
ただそれ一辺倒になるのはさみしいですわ、
いろんなものを楽しんで着ていただきたいと思うのです。
なにしろ「若いうち」しか着られない色柄というのは、必ずありますから。
細かくても大柄でも、色や柄で冒険できるのは若いうち。
真っ黒な大島の裏に、鮮やかな朱の八掛をつけられるのも若いうち、
帯揚げ帯締めに、鮮やかな赤や紅を使えるのも若いうち…。
今は着物を着ているだけで、振り返られる時代ですが、
いーじゃありませんか、着物着たときは「目立ってナンボ」です。

いつもじろじろと見られるとんぼの旅姿、
ホテルまで会いにきてくれたいとこに撮ってもらったのですが、
「えーと、ジャマなものが写んないように」とごちゃごちゃやっているところ、
撮られました。デブが目立ちますが、もんぺ履くとみんなこんなですよー。
ちなみに、これは「ペグトップパンツ」を意識して、下を細く縫いましたが、
実際には普通どおり、下はもっとたっぷりしてカフスつきのほうが、
動きやすいです。あっ、ついでに丈もあと２センチ長く…。

　　　　　　　　　　　　


ほんとはこっちを撮ってもらったのです。自分じゃ後ろが見えないもんで…。


　　　　　　　　


この道中着も、何回かご紹介していますが「大柄」にはこんなものもある、のです。
コレが着物なら（ありえませんが）こんな大柄は、チビの私には着られません。
でも、道中着なら着られちゃうわけです。
私は「物語性」のある着方がすきなので、こんなものを着ますが、
これは、元々男物の襦袢です。質がよくて厚手の絹でしたので、
作り直してもらいました。夜桜の下、吉原通いの駕籠二丁です。

小紋は「細かい柄」、道行や道中着は「小紋柄か無地」…、
それは洋服で言えば、Ｔシャツはポイント柄、スカートはチェックとか無地、
というのと同じです、それはあくまで「スタンダード」、
でも全体にチェックのＴシャツがあったら？裾に大きな花柄一つのスカートは？
色柄や組み合わせを考えたら、個性的な着方ができると思います。
要は「使い方」だと思うんです。

洋服だと「好みのタイプ」というのがあります。
「なんとかルック」とか「何々風」とか「ナントカタイプ」とか。
でも着物には「デザイン」そのものでの変化が乏しいのです。
どう着ようと、着物の形そのものはほぼ変わりません。
だからこそ、着物の地の部分をキャンバスだと思って、
「自分の絵」を描くつもりで着ると楽しいよ、なのです。

上の道中着は、黒に近い緑やグレーっぽい緑がベースなので、
着物は灰緑の江戸小紋、もんぺも灰緑系の細かーーーい竹柄。
どう見ても暗い、ので、帯だけは赤にしました。
ほんとは鮮やかな芥子色にしたかったのですが、手持ちにありませんで…。
この帯、普通の浴衣じゃ赤すぎてしめられません。
これで帯が黒や紫だったら…まんっまオバサン、
この形じゃヘタすりゃオジサン…ですからねぇ。

「大きな小紋をもっと着てぇ」といっていますが、
実はもっといろんな意味で「色で着る、柄で着る」を試してほしい
ということなのです。若いときは若い「お試し」しかできないんですから。
「渋いお試し」は、いずれイヤでもそれだけしかなくなるんですよー。