講師採用・趣旨説明

新任講師研修と全講師の契約更改は《チューニングとメンテナンス》。演奏前にしっかりチューニングをすれば、逆にピッチに縛られず自由にのびのび演奏できる。それが研修。年に一度の契約更改は講師のメンテナンス、しかも「やる気」の。 . . . 本文を読む

自信と信頼

「自信」も「信頼」も英語やフランス語では同じ言葉。その意味を僕はこう考える。自信のある人は相手の懐に飛び込むことが出来、信頼関係を作り易い。また「自信」とは自分への信頼であり、自分を信頼できない人が他人から信頼されたり、他人を信頼したりするのは難しい。 . . . 本文を読む

ソムリエのように

僕は演奏を審査する際、400の演奏について全ての人に対し、その人だけのコメントを言うことにした。同じ曲の同じような演奏であっても、違う人に同じコメントを言うのは怠惰だと思う。 . . . 本文を読む

説得の奥義

意見を同じくする仲間が喜ぶ文章は二流。対立する相手をも共感させるのが一流の文章。同じ事を伝えるのなら、相手の気持ちを損なわないのが得策。だから怒りも嘆願もしない。長々と書かない。あたかも自分が弁護士になった積りで作成する。 . . . 本文を読む

演奏審査・作曲家の流儀

作曲家が演奏の審査を務める事は多い。その意義は何か。第一に、和声や構成を把握しながら聴く耳がある。確かにそうだ。しかしそれ以上に僕はこう考える。 . . . 本文を読む

深すぎるビブラートはなぜ不快か

常に深すぎるビブラートをつける歌い方…私はそれを好まない。なぜか。第一に、ピッチが不明確になる。 . . . 本文を読む

演奏批評と作曲のリエゾン

作曲家である僕にとって演奏批評の仕事はあくまで副産物に過ぎないが、実はそれが作曲にも影響を与える。そのまま「作曲とはこうあるべき」と、自分に跳ね返ってくる 。 . . . 本文を読む

カルテに感情は挟まず

お客さまが語るご自身の夢や希望に耳を傾けつつも、感情的な部分は排除し、冷静に可能性を探る。会社のクラシック音楽講師との面談も同様。演奏や論文に接する際、良かれ悪しかれ僕は感情を挟まない。 . . . 本文を読む

指導者は養成できるか

音楽の指導者は音に敏感であること。つまり耳が良いこと。さらに音楽を図形や絵などのイメージに置き換えたり、言葉にしたり、感嘆の声や身振りでアピールできること…これらが熱意をもって自然にできたなら《名教師》―もちろん実際はこれほど単純では無い。 . . . 本文を読む

初見課題曲

これまでに様々な初見課題曲を作った。初見課題曲では単にソルフェージュ力を見るだけに留まらない。プロの音楽講師として、このくらいは当然初見で弾けなければならない、という常識的な技術レベルに設定している。 . . . 本文を読む