輸入盤 最新新譜情報  【BUYER'S EYES】

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BRIAN WILSON AND VAN DYKE PARKS / ORANGE CRATE ART (25TH ANNIVERSARY EDITION)

2020-05-18 | Rock&Pops
<発売日> 2020/6/19予定

<JAN(規格番号)> 0816651018741

<内 容>
二人の天才が邂逅するとき、ロック史に残る最高傑作が生まれる… ポップ・ミュージック界の永遠のヒーロー、ブライアン・ウィルソンと、バーバンク・サウンドの立役者でもある奇才、ヴァン・ダイク・パークスという二人の才能がタッグを組み、1995年に発表された音楽史に残る傑作『ORANGE CRATE ART』が、発売25周年を記念して今ここに再びまばゆい輝きを放ち始める! こちらはオリジナル楽曲に3曲のボーナス・トラックを追加収録し、さらに未発表のインストゥルメンタル音源をDISC 2に収録した、2CDエディション!"

「『オレンジ・クレイト・アート』は、私の人生においてのハイライトの一つだといえるよ。ヴァン・ダイク・パークスとまた一緒に作り上げたものだからね」 ─ ブライアン・ウィルソン

◆1966年、ブライアン・ウィルソンのマスターピースとなった名作『PET SOUNDS』に続く作品の構想を立て始めた時、ミシシッピ生まれのヴァン・ダイク・パークスを次のビーチ・ボーイズの作品となるはずだった『SMiLE』の作詞家として迎え入れた。その後の歴史が物語るように、この『SMiLE』は、2012年に発表したグラミー賞受賞ボックス・セットとして正式にリリースされるまで、ロック史におけるもっとも有名な未発表アルバムとして語られる、幻の作品となっていたのだ。『SMiLE』の元々の構想は、アメリカン・ミュージックの様々な要素をアヴァン・ギャルドに組み込み、当時存在していたどんなサウンドよりも先を行くスタイルにしよう、というものだったという。

◆『SMiLE』が伝説的な幻の作品という評価を受けていく中、ブライアン・ウィルソンとヴァン・ダイク・パークスは1972年にビーチ・ボーイズのクラシック曲「Sail On Sailor」で再びタッグを組んだ以外、それぞれ別の道を歩んでいくこととなる。だからこそ、未完成の仕事を仕上げるべく1994年に二人の音楽的巨人が再び邂逅するとなった時には、最大の興奮と複雑な思いが交差していたことだろう。しかし、この時二人は見事な作品を完成させ、カリフォルニアの大地を思わせるような素晴らしい名作を発表したのだ。その奇跡の名作『ORANGE CRATE ART』の発売から25周年を迎える今、今作のスペシャル・エディションがリリースされることとなった!

◆1966年ではブライアンがヴァン・ダイクを迎え入れアルバムの制作を行ったのだが、1994年には逆のヴァン・ダイクからブライアンへと話が行き、ヴァン・ダイクが遠く離れた故郷を想いながら書き上げた新曲の数々をブライアン・ウィルソンが歌う、というスタイルをとって作り上げられたのがこの『ORANGE CRATE ART』だ。ヴァン・ダイクが長年積み上げてきたバーバンク・サウンドの真骨頂ともいえる豊かな曲構成と見事なメロディを、ブライアンのあの歌声でつづっていったこの素晴らしい作品は、最高傑作との呼び声も高いアルバムとなっている。

◆この名作の誕生から25周年を記念してリリースされるこのスペシャル・エディションには、グラミー賞受賞歴を持つ盟主マイケル・グレイヴスによる堂々たるリマスターが施されたオリジナル・アルバム収録曲12曲に加え、ルイ・アームストロングの「What a Wonderful World」、そしてジョージ・ガーシュウィンの「Rhapsody in Blue」と「Love is Here to Stay」という、セッション時のアウトテイク3曲がボーナス・トラックとしてが追加収録されている。また、2枚組CDのDisc 2には、未発表音源となるアルバム収録曲のインストゥルメンタル・ヴァージョンを11曲収録。またブックレットには、ブライアン・ウィルソンとヴァン・ダイク・パークスによるライナーノーツが掲載されている。

◆『ORANGE CRATE ART』、二人の天才が作り上げたこの珠玉の名作は、時を超えて世界中の人々を魅了し続けていくのだ…。


Ambrose Akinmusire / on the tender spot of every calloused moment

2020-05-18 | Jazz
<発売日> 2020/6/5

<JAN(規格番号)> 0602508926198

<内 容>
★トランぺッター、Ambrose Akinmusireの2018年『Origami Harvest』以来2年ぶりのブルーノート5枚目のアルバム。■全11曲がアキンムシーレの新曲で構成されたカルテット作品!■本作でアキンムシーレは、自身の声を使ってアメリカの黒人生活の複雑さを分析している。しかし、それは憂さを晴らそうとしているのではなく、すべてを解き明かしているおり、彼のトランペットからは、アメリカの良いところも悪いところも見てきた黒人の息吹が伝わってきて、それを49分間のゴージャスで変化に富んだアートに変えていくー現代的な文脈でのブルースの研究のよう。■彼の最初のブルーノート・アルバム、2011年の「When The Heart Emerges Glistening」で最初に確立されたテーマを本作でも続けている。当時は短い髪ときれいに剃ったポートレートだったアルバムのジャケットが本作では、髪の毛も伸び、髭も蓄え、黒いフード付きのスウェットを着ている。本人曰く"ある意味では、これは私の最初のレコードの続編として考えていた。僕はファースト・アルバムのランドマークに戻っているんだ "とのこと。
【パーソネル】Sam Harris(p), Harish Raghavan(b), Justin Brown(ds) Ambrose Akinmusire (tp) Genevieve Artadi(guest-vo) Jesus Diaz(guest-vo)


Priya Darshini / Periphery

2020-05-18 | World(World,Reggae,ska他各国民族)
<発売日>2020/5/15

<JAN(規格番号)>CHKCDJD-446 / 0090368044624

<内 容>
インド・ムンバイ出身の女性シンガー・ソングライター、
Priya Darshini(プリヤ・ダルシニ)の最新アルバム!
独自の方法により、教会で録音された高音質かつ神秘的な作品。

■Priya Darshini (プリヤ・ダルシニ / 1983年12月25日 インド ムンバイ生まれ)
グラミー賞受賞バンド、ベラ・フレック&フレックトーンズのメンバーであるロイ・ウッテンが彼女の曲を「魂を揺さぶる」と表し、彼女の独特の感性と伝統的なインド音楽を取り入れた音楽は、多くの人の琴線に触れる。
ベラ・フレック&フレックトーンズはもちろん、これまでパール・ジャムや、デイヴ・マシューズ・バンドのメンバー、ジェフ・コフィン / プリンスのNPG メンバーである、フィリップ・ラシター / 日本でも有名なウクレレ奏者、ジェイク・シマブクロなど多くの著名ミュージシャンとステージで共演した実績に加え、日本でも公開されたインド映画『その名にちなんで』(2006 年)、『マザー・テレサからの手紙』(2015 年)のサントラにも参加している。

併せて、23 歳の時にインド人女性として初めて「ヒマラヤ100 マイル」ウルトラ・マラソンの完走者というアスリートとしての一面も持っており、自身もインドでウルトラ・マラソンを主催する会社を運営している

今回のアルバム"Periphery"では、生まれた地であるムンバイ独特の、内省的で国外からの流入者に対する差別が強い風潮や文化に対して、多くの人たちと交流する美しさや多様性のもつ豊かさを、インドの伝統音楽と様々な国のミュージシャンと共演することで表現している。参加アーティストにはアメリカを拠点にメジャー・アーティストと共演しているチェロ奏者デイヴ・エガース、ハモンド・ダルシマーの“ジミヘン”と称されるマックスZT など多数参加し、チェスキーレコーズの開発した独自のレコーディングメソッドに基づいて、教会で録音した高音質アルバムである。

<参考動画> 『Home』 https://youtu.be/cgBfv_C7FDE


The 1975 / Notes On A Conditional Form

2020-05-18 | Rock&Pops
<発売日> 2020/5/22予定

<JAN(規格番号)> 0602577658679

<内 容>
★2013年のデビュー以降、計7回の来日を果たし(うち4度もサマーソニックに出演!)、ここ日本でもファンが多いバンドの待望のニュー・アルバム。                                                                                                   ★デビュー・アルバム以降、2nd、3rdアルバムと3作連続全英アルバム・チャート1位を獲得!アメリカでも、2ndアルバムは全米1位、前作3rdアルバムは全米4位と、世界中で大人気のバンド。
★今作は、2018年11月にリリースした『ネット上の人間関係についての簡単な調査』とセットの作品。『ネット上~』が前編で、今作がそれの後編の立ち位置となる作品。
■収録曲「 If You’re Too Shy (Let Me Know)」のMV:https://www.youtube.com/watch?v=wYYQpTbBSBM

THE STAPLES / FAMILY TREE

2020-05-18 | R&B,SOUL,HIPHOP,RAP,GOSPEL他
<発売日> 2020/6/26予定

<JAN(規格番号)> 0816651018949

<内 容>
1950年代から第一線で活躍してきたステイプル・シンガーズが、ザ・ステイプルズと名を改め、ワーナー・ブラザーズからリリースした作品が最新リマスター音源で蘇る!ザ・シャイ・ライツのユージン・レコードをプロデューサーに迎え、ファンクやディスコ・サウンドを取り入れた、スムースなソウル・アルバム『FAMLY TREE』発売!しかもシングル・エディットを収録したボーナス・トラック入り!

■ 1950年代から第一線で活躍してきたステイプル・シンガーズ。ゴスペルから始まり、ソウル・フォーク、そしてメインストリームのソウル/R&Bへとその音楽性を広げていったレジェンドである彼らは、60年代の公民権運動の盛り上がりと共にメッセージ性の強い歌を世に送り出していった。60年代、Vee-Jay、Riverside、Epicなどのレーベルから作品を発表していた彼らは、1968年、Staxへ。全米No.1となった「I’ll Take You There」や全米9位の「If You’re Ready」などのヒット曲で一躍ソウル・ミュージック・スーパースターに。そして70年代、全米ポップ・チャートに13曲、R&Bチャートに20曲ものヒット・シングルを送り出し、ザ・バンドの『ラスト・ワルツ』にも出演した彼らは1975年、Staxの倒産を機にカーティス・メイフィールドのCurtomへ移籍する。レーベル第一弾となったのは、カーティス・メイフィールドが音楽、プロデュースを手掛けたシドニー・ポワチエ監督・主演映画『LET’S DO IT AGAIN / シドニー・ポワチエ/ 一発大逆転』のサウンドトラック。タイトル・トラックがポップとR&Bの両チャートで1位に輝いたそのアルバムは、全米ポップ・アルバム・チャートの20位、そしてR&Bアルバム・チャートの5位を獲得した。

■ その後彼らは、ワーナーブラザーズ・レコーズへ移籍。グループ名もザ・ステイプルズと改め、3枚のアルバムをリリースする。1976年にカーティス・メイフィールドのプロデュースで『PASS IT ON』をリリースしたのに続き、翌年アルバム『FAMILY TREE』を発表した。今作のプロデューサーは、ザ・シャイ・ライツの中心メンバーだったユージン・レコード。自身もヴォーカル・グループとしてスウィート・ソウルのヒットを生み出してきた彼のもと、ザ・ステイプルズは持ち味の絶妙なコーラス・ワークに、ファンクや時代の空気を取り入れたディスコ・サウンドの要素を取り入れ、洗練されたソウル・サウンドを作り上げた。またアルバムからは、「See a Little Further (Than My Bed)」、そしてオリヴィア・ニュートン・ジョン1974年の全米No.1ヒットをカヴァーした「I Honestly Love You」の2曲のR&Bヒットが生まれている。

■ 今回リリースされる『FAMILY TREE』は待望の最新リマスター音源での復刻となる。しかもアルバムからのシングルのシングル・エディットを追加したボーナス・トラック入り!プロデュースを手掛けるのは、数々のリイシューで高く評価され、グラミー賞も受賞しているCheryl Pawelski、そしてリマスターはOmnivoreのリマスター作品ではおなじみのMichael Gravesが手掛けている。CDのブックレットには、音楽評論家Rob Bowmanによる新規ライナー・ノーツも収録。

■ ファンキーなディスコ・サウンドにザ・ステイプルズのパワフルでソウルフル、そしてコーラスが絶妙に合わさった意欲作『FAMILY TREE』。その輝きは今でも少しも色褪せることない。

トレイラー映像
https://youtu.be/It5zPTCfFcU



同時発売情報
●UNLOCK YOUR MIND(0816651018956)
1950年代から第一線で活躍してきたステイプル・シンガーズが、ザ・ステイプルズと名を改め、ワーナー・ブラザーズからリリースした作品が最新リマスター音源で蘇る!ザ・シャイ・ライツのユージン・レコードをプロデューサーに迎え、ファンクやディスコ・サウンドを取り入れた、スムースなソウル・アルバム『FAMLY TREE』発売!しかもシングル・エディットを収録したボーナス・トラック入り!

GABBY BARRETT / GOLDMINE

2020-05-18 | Rock&Pops
<発売日> 2020/6/19予定

<JAN(規格番号)> 0093624893318

<内 容>
アメリカン・カントリー/ポップス・シーンから無限大の可能性を秘めたスターがまた一人生まれる――。 アルバム・デビュー前に全米No.1ヒットを獲得した注目の”アメアイ”出身のシンガー・ソングライター、ギャビー・バレット。 チャーリー・プースをフィーチャーした大ヒット・シングル「I Hope」のニュー・ヴァージョンも収録したデビュー・アルバム『GOLDMINE』、満を持して発売!!

■ 近年数多くの有望な女性シンガー・ソングライターを輩出しているワーナーミュージック・ナッシュヴィル。そこからまた新たな才能が誕生した。2018年に全米人気オーディション番組「American Idol」シーズン16のファイナリストとなり注目を集めた現在20歳のギャビー・バレット(Gabby Barrett)だ。すでに「I Hope」が全米でプラチナ・シングルの大ヒットとなっている彼女が、満を持してデビュー・アルバムをリリースする。カントリー・シーンからポップス・シーンへとクロスオーヴァーする期待の1枚となる本作のタイトルは『GOLDMINE』。無限大の可能性を秘めた彼女にぴったりのタイトルだ。

■ ペンシルヴァニア州マンホール出身の彼女は、9歳から地元のゴスペル・クワイアで歌いはじめ、11歳ごろからショウで演奏するようになっていたという。2014年にタレント・ショウで「American Idol」で話題を集める前の2017年には1年で136ものライヴを行うまでになっていた。2018年「American Idol」のシーズン16で全国区の注目を集めた彼女は、翌2019年、自主製作という形でシングル「I Hope」を発表。「American Idol」のシーズン17に出演した際、同曲を披露した彼女は、ワーナーミュージック・ナッシュヴィルとの契約を手にしたのであった。

■ そのデビュー・シングル「I Hope」が、アメリカのデジタル・ラジオ、SiriusXMの番組「The Highway」で“Highway Find”としてフィーチャーされた他、米Rolling Stone Countryで”今聴くべきカントリー/アメリカーナ・ソング・ベスト10」に選ばれるなど注目を集め、ラジオ・ディズニーのTOP50カントリー・チャートやSiriusXFM「The Highway」チャートで1位を獲得。全米シングル・チャートで16位、カントリー・シングル・チャートの1位に輝く大ヒットとなった。

■ アルバム・デビュー前に全米No.1アーティストとなったギャビー・バレット。その彼女のデビュー・アルバム『GOLDMINE』は、2年もの月日をかけてコツコツと作り上げられた作品だという。「ファースト・アルバムがやっと完成してわくわくしている」そう語る彼女はさらに続ける。「2年近くこの作品のための曲を作り続けてたけど、その中で私は自分のチームと一緒に、アーティストとしての自分を引き出し、表現しようと一生懸命頑張ってた。このような形で完成することができて本当に素晴らしいと思っているし、すごく恵まれていると思う。(発売日の)6月19日が超楽しみ。みんなに聞いてもらうのが待ちきれないの!」

■ アルバムに収録されている13曲のうち、12曲でソングライターとしてクレジットされているギャビー。プロデュースの大部分はブレット・エルドリッジやキース・アーバンなどとの仕事で知られ、グラミー賞にもノミネートされた実績を持つロス・コッパーマンとギャビーのキャリア初期から一緒に組んでいるザック・ケイルが手掛けているが、他にも、キース・アーバンなどを手掛けたジミー・ロビンスや数多くのアーティストに楽曲を提供しているサム・マーティンがプロダクション・クレジットに名を連ねている。

■ カントリーとポップスがクロスオーヴァーした『GOLDMINE』の収録楽曲の中でも、注目を集めること間違いなしなのが、チャーリー・プースをゲストに迎えた彼女の大ヒット・シングル「I Hope」のポップス・ヴァージョンだろう。オリジナルはギャビーが切々と歌い上げるパワー・バラードだったが、このニュー・ヴァージョンは互いが心の内をさらけ出すようなエモーショナルなデュエットとなっている。この他アルバムには、クリスチャン・ミュージック・デュオ、Shane & Shaneをフィーチャーした、スピリチャルなバラード「Got Me」、リアルな恋心を歌い上げた「Hall Of Fame」や「Good Ones」などが収録されている。シンガー・ソングライターとしての才能があふれる、ギャビー・バレット。カントリー/アメリカン・ポップス・シーン注目のデビュー・アルバムの登場だ。

YouTube
https://www.youtube.com/channel/UCfjPg92oOfaD60_WEyvMr7w

MACEO PARKER / SOUL FOOD - COOKING WITH MACEO

2020-05-18 | R&B,SOUL,HIPHOP,RAP,GOSPEL他
<発売日> 2020/6/26予定

<JAN(規格番号)> 0810020501247

<内 容>
レジェンド降臨!ジャズ/ ソウル界のレジェンド、メイシオ・パーカーが奏でるニューオーリンズへのオマージュ。 最新スタジオ・アルバム『SOUL FOOD – COOKING WITH MACEO』は彼の音楽、そしてアーティストたちに対する愛とリスペクトがあふれる1枚だ!

■ ジャズ/ ソウル界のレジェンド、メイシオ・パーカーが新作スタジオ・アルバムをリリース!

■ 説明するまでもないが、メイシオは1960年代にジェイムス・ブラウンのバック・バンド、JB’sのメンバーとして、そして75年頃からジョージ・クリントンが主宰する “Pファンク”に加入、その後はプリンスと活動するなど、ファンクの歴史とともに歩んできた大御所サックス・プレイヤーである。1970年代からは、自身のグループを率いたり、ソロ・アーティストとしても活動をはじめ、またキース・リチャーズからブライアン・フェリー、リヴィング・カラーにRHCP、デヴィッド・サンボーンやキャンディー・ダルファーまで幅広いジャンルのアーティストとの共演を行っている。さらに彼のサウンドは、ノトーリアスB.I.G.や2パック、バスタ・ライムズとなどのHIPHOPアーティストにもサンプリングされている。

■ その彼の最新作『SOUL FOOD – COOKING WITH MACEO』。この作品で彼が取り上げるのは、ニューオーリンズのソウルとファンク。ニューオーリンズのHouse Of 1000hzスタジオでレコーディングされた本作のプロデュースは現代ブルーノートの潮流を築き、ノラ・ジョーンズやMadlib、アル・グリーンなどとの仕事で知られるイーライ・ウルフが手掛けている。彼とともにメイシオは、イヴァン・ネヴィルやトニー・ホール、メイシオのバンドやビヨンセのバンドなどで叩いているドラマー、ニッキー・グラスピー、そして地元のミュージシャンたちを加え、オールド・スクール・ファンクとニュー・オーリンズ・サウンドを融合させたアルバムを完成させた。

■ アルバム全編に流れるのは、ニューオーリンズという街にあふれるファンキーなヴァイブス。その中でメイシオは、ドクター・ジョンの「Right Place, Wrong Time」、ミーターズの「Just Kissed My Baby」、アラン・トゥーサンの「Yes, We Can Can」などニューオーリンズゆかりのアーティストたちの楽曲から、アレサ・フランクリンの「Rock Steady」、幾度も共演したプリンスの「The Other Side Of The Pillow」、そしてメイシオの長年のヒーローでもあるレイ・チャールズ・バンドのサックス奏者デヴィッド“ファットヘッド”ニューマンの「Hard Times」を彼なりのスタイルで取り上げている。さらに自分自身のレパートリーの中でもとびっきりファンキーな「M-A-C-E-O」と「Cross The Track」も新たにレコーディングしている。

■ 「アーティストとして楽しんでいることの一つに、新しい曲をレコーディングできることがある。でもここはひとつ、曲をカバーしようって思ってね。それがこのアルバムだ。スタジオでは、これまで自分が長年聴いて楽しんできたアーティストたちの楽曲をレコーディングする贅沢を得ることができた」本作のついて、メイシオはそうコメントする。また今作で取り上げたアーティストについてもこう語っている。「ありとあらゆる人達からインスピレーションを受けている、特にザ・レイレッツやハンク・クロフォードなどレイ・チャールズと共演した人たち全員にね。だからこそ、デヴィッド“ファットヘッド”ニューマンの楽曲を収録できたのは格別にうれしかった。比較的長いキャリアのなかで、ミーターズとドクター・ジョン、アレサ・フランクリンと共演したこともあった。だから彼らの楽曲をレコーディングできたのは喜びだったね」さらに長年ともに活動してきたプリンスについて、こう語っている。「彼がいないことが本当に寂しいよ。彼は天才だった、だから彼と一緒にリリースしようと思っていた楽曲を新たにレコーディングしたのには特別な想いがあった。ニューオーリンズ風な要素を加えたのは、子供の頃からの憧れだったもう一人の天才、レイ・チャールズへのオマージュでもある」

■ メイシオ・パーカーの最新作『SOUL FOOD – COOKING WITH MACEO』。彼の音楽、そしてアーティストたちに対する愛とリスペクトがあふれる1枚だ。

YouTube
https://www.youtube.com/channel/UCNhCHiC4V4d7ry98iDhPyJg

SHEILA & B.DEVOTION / KING OF THE WORLD (40TH ANNIVERSARY ULTIMATE EDITION)

2020-05-18 | Dance、EDM、 DISCO,Club, House/DJ
<発売日> 2020/6/19予定

<JAN(規格番号)> 0190295253585

<内 容>
フレンチ・ポップの代表的アーティスト、シェイラをフロントにフィーチャーしたディスコ・ポップ・グループ、シェイラ・アンド・B.ディヴォーション。ナイル・ロジャースとバーナード・エドワーズをプロデューサーに迎えて1980年に発表したフレンチ・ディスコの名盤『KING OF THE WORLD』が、発売40周年を記念した最新リマスター音源となって現代に蘇る! こちらは様々なレア音源を収録した2枚組CDに、2枚のアナログ盤、そしてインタビュー映像をたっぷり収録したDVDをコンパイルした、豪華ボックス・セット仕様のアルティメット・エディション!

◆60年代から70年代にかけて、フレンチ・ポップス界のトップ・スターとして活躍したシェイラが、当時大流行の兆しを見せていたディスコ・ムーヴメントへと華麗なる転身を果たし、フレンチ・ディスコの代表的アーティストとしてヨーロッパを中心に人気を博していった、シェイラ・アンド・B・ディヴォーション。1977年に『SINGIN' IN THE RAIN』でディスコ・グループとしてのアルバムを発表、「Love Me Baby」や「Singin' In The Rain」といった楽曲がヨーロッパを中心にヒットを記録し、一躍ディスコ・シーンに名乗り出た彼女たちが、さらなる飛躍を遂げるべく、ナイル・ロジャースとバーナード・エドワーズとタッグを組み1980年に発表したのが、この『KING OF THE WORLD』だ。

◆翼竜プテロダクティルスが飛び交う空を、シェイラが真っ赤なフライトスーツを着て、パラシュートに揺られているという印象的なジャケットもインパクト大だったこの『KING OF THE WORLD』だが、そのジャケットの話題性のみならず、全英チャート18位を記録しヨーロッパ各国でもTop 10ヒットとなった「Spencer」や「King of the World」、「Charge Plates and Credit Cards」、「Your Love Is Good」を含む数々のディスコ・ファンク・ヒットを収録したそのサウンドも大きな話題に。CHICのナイル・ロジャースとバーナード・エドワーズが作曲からアレンジ、プロデュースまで担当したこともあり、このアルバムは80年代に鮮烈な印象を残す作品となり、その後のディスコ・シーンやロック・シーンにまで影響を与える作品となったのだ。

◆この作品が誕生してから40年という記念すべきアニヴァーサリー・イヤーを迎える今年、このフレンチ・ディスコの名盤に2020年最新リマスターが施され、40周年記念エディションとしてリリースされることとなった! 今回発売となるのは、数々のレア音源や未発表音源などを収録した2CD+2LP+DVDという豪華仕様の数量限定豪華ボックス・セット、2CDのエクスパンデッド・エディション、そしてアルバム本編の最新リマスター音源を収録したレッド・ヴァイナル盤の3形態。

◆数量限定となるこの『KING OF THE WORLD (40TH ANNIVERSARY ULTIMATE EDITION)』には、オリジナル・アルバムの収録曲の最新リマスター音源がCDとLPに収録されているほか、CDには数々のボーナス・トラックが追加収録されている。このボーナス・トラックには、彼女たちのヒット曲のシングル・ヴァージョンや、スタジオのアウトテイクやリミックス音源など、レア音源や未発表音源が数多く採用されており、リミックス音源としてはTom MoultonやFred Falke、Monsieur Willyらによる未発表ミックス音源の他、Dimitri From ParisやYoung Pulseといった既発のリミックス音源などが含まれている。またこのボックス・セットには、Fred Falkeによる「Don't Go」と「King of the World」のリミックス音源を収録した限定12インチEPや、シェイラやナイル・ロジャースが2011年と2015年に行ったインタビュー映像をたっぷり収録したDVD、そして未発表の写真やメモラビリア、そしてシェイラとナイル・ロジャースのインタビューなどが掲載された12ページの大型ブックレットも封入された、ハードカバー・ブック・スタイルの豪華仕様となっている。


同時発売情報
●上記アルバムの40TH ANNIVERSARY EXPANDED EDITION) 盤も同時発売(0190295242039)
こちらは最新リマスター音源となったオリジナル・アルバム楽曲に加え、様々なレア音源や未発表音源を収録した2枚組CDとなる、エクスパンデッド・エディション!

IRON MAIDEN / LIVE AFTER DEATH [REMASTERED EDITION]

2020-05-18 | Rock&Pops
<発売日> 2020/6/19予定

<JAN(規格番号)> 0190295345051

<内 容>
全メタル・ファンよ、歓喜せよ! 英国が誇る究極のメタル・モンスター、アイアン・メイデンの全スタジオ・アルバムのリマスター・エディションが完結した今、このシリーズは”ライヴ・アルバム”という新たなフェーズへと進んでいく…! ライヴ盤リマスター・シリーズの第一弾として今回登場するのは、1984年の傑作『POWERSLAVE』に伴うワールド・ツアーの模様を収録した、「最も優れたメタル・ライヴ・アルバム」として君臨する1985年発表のライヴ・アルバム『LIVE AFTER DEATH』!

◆英国が誇るアルティメイト・メタル・アクト、アイアン・メイデンの全スタジオ・アルバム16作品を最新リマスター音源でリリースする「ザ・スタジオ・コレクション・リマスタード」。2018年から始まったこのシリーズも、2019年12月にリリースされた第四弾をもって完結、彼らが現在までに発表した全16枚のスタジオ・アルバムが最新リマスター音源を使用したデジパックCDとしてリリースされたことになる。

◆そして今、この「リマスター・シリーズ」は新たなフェーズへと突入する…! 全スタジオ・アルバムのリマスター・シリーズが完結した今、シリーズ第五弾として、彼らが発表してきた名ライヴ・アルバムたちが、同じく最新リマスター音源&デジパック仕様となってリリースされることとなったのだ!

◆今回シリーズ第五弾として選ばれたのは、「最も優れたライヴ・アルバム」としてその名を馳せる1985年発表の名盤『LIVE AFTER DEATH』と、25万人という大観衆の前で圧巻の存在感を見せつけたパフォーマンスをぎっしりと収録した2002年発表の『ROCK IN RIO』の2作品。スタジオ・コレクション・リマスタード・シリーズでも、第一弾から第四弾まで、それぞれ1タイトルづつ24分の1スケールのフィギュアと特製パッチとを同梱したコレクターズ・エディションがリリースされてきたのだが、今回の第五弾でも同様にフィギュア&パッチ付きのコレクターズ・エディションのリリースが決定している。今回そのコレクターズ・エディションに選ばれたのは…、『LIVE AFTER DEATH』だ!

◆2014年と2017年にアナログ盤シリーズを発表、2015年にはハイレゾ音源のデジタル配信を行なってきたアイアン・メイデンだが、その最新リマスター音源をCDに収録したがこの「ザ・スタジオ・コレクション・リマスタード」シリーズだ。今回の第四弾作品も、同様に2015年のハイレゾ・デジタル配信時のリマスター音源が採用されており、ハード・ロック/ヘヴィ・メタル史を代表する彼らの名盤達が、最新リマスター音源となって生まれ変わることとなるのだ。2015年にリリースされた『魂の書~ザ・ブック・オブ・ソウルズ~』のみ、オリジナル・マスターを使用した音源となっているが、他のシリーズ作品同様、今回初めてデジパック仕様での登場となる。

◆アイアン・メイデンは、2018年にスタジアム公演やアリーナ公演、フェスティバル出演など、全ヨーロッパを周る75万人のファンを動員した「レガシー・オブ・ザ・ビースト・ツアー」を実施、2019年には7月18日のフロリダ公演を皮切りに北米、南米、中央アメリカをまわる同ツアーのセカンド・レグを行なっており、先週10万枚ものチケットが2時間以内に売り切れたという南米最大のフェスティバル、ロック・イン・リオへのヘッドライン出演を終えたばかりだ。2020年5月には「レガシー・オブ・ザ・ビースト・ツアー」が日本に上陸、待望の来日公演も予定されており、6月にはドニントンで行われるダウンロード・フェスティヴァルや、ベルファストで行われるベルソニックへのヘッドライナー出演も決定している。

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『死霊復活(原題: LIVE AFTER DEATH)』
1985年作品。傑作として知られる1984年のアルバム『POWERSLAVE』を発表した彼らは、1984年8月から1985年7月まで続く大規模なワールド・ツアー、「World Slavery Tour」を行う。そのツアーの中からカリフォルニアのLong Beach Arenaでのパフォーマンスと、ロンドンのHammersmith Odeonでのパフォーマンスの模様を収録したライヴ・アルバムが、この『LIVE AFTER DEATH』だ。プロデューサーでもあるマーティン・バーチがこの作品のミックスを行っていたころはまだツアーが続いていたため、一切のオーバー・ダビングを行うことなく、生々しいパフォーマンスの模様をそのままの熱量で封じ込めたライヴ・アルバムとなった。それこそが、「最も優れたライヴ・アルバムの一つ」としてその名を馳せるゆえんだといえるだろう。全英2位、全米19位を記録。

<<メンバー>>
ブルース・ディッキンソン (vocal)
スティーヴ・ハリス (bass)
デイヴ・マーレイ (guitar)
エイドリアン・スミス (guitar)
ニコ・マクブレイン (drums)

YouTube
https://www.youtube.com/user/ironmaiden

同時発売情報
●ROCK IN RIO [REMASTERED EDITION] (0190295345044)
●LIVE AFTER DEATH [COLLECTORS BOX: REMASTERED EDITION](0190295371500)


LIANNE LA HAVAS / LIANNE LA HAVAS

2020-05-18 | Rock&Pops
<発売日> 2020/7/17予定

<JAN(規格番号)> 0190295254889

<内 容>
センシュアルに、ジャジーに。UKのシンガー・ソングライター、リアン・ラ・ハヴァスがしっとりと綴る、愛と喪失、再生の物語。自身のキャリアの新たな一頁を飾る、サード・アルバム『LIANNE LA HAVAS』完成。

■ ロンドンを拠点に活躍するシンガー・ソングライター、リアン・ラ・ハヴァス。2011年のデビュー以来、深みのあるヴォーカルとスモーキーでジャジーなサウンドで聴くものを魅了してきた彼女が、2015年の『BLOOD』以来約5年ぶりとなる通算3作目のスタジオ・アルバムをリリースする。

■ 何度も母国UKとアメリカの間を往復しながら、自分自身のアイデンティティを探求しながら、今作のソングライティングを行っていたという彼女。結果完成した最新作、セルフ・タイトルとなる『LIANNE LA HAVAS』は、どこか雄大で明るい印象を持つ作品だ。アルバムには、ブラジルのミルトン・ナシメントを思わせる陽光まぶしい「Seven Times」や、ジョニ・ミッチェルがジャコ・バストリアスとともに作り上げたジャズ・サウンドを彷彿とさせる「Seven Times」、黄金時代のアル・グリーンを思い起こさせるドラムスが心地よい「Read My Mind」といった楽曲が収録されており、さらには90年代のデスティニー・チャイルドが持っていたエンパワーメントを感じさせる部分があちこちから伝わってくる。

■ これまでのアルバム2作では、過密なスケジュールでツアーやプロモーションを行っていたリアン。自分自身の人生においても様々な出来事を経験したこともあり、ここ数年、次のアルバムの制作に取り掛かるための時間やインスピレーション、気力を見出すことが大変難したったという。そんな彼女がサード・アルバムに取り掛かるきっかけを与えたのは、2019年のグラストンベリー・フェスティバル後にバンドと一緒にレディオヘッドの「Weird Fishes」のスタジオ・ライヴ・ヴァージョンをレコーディングしようと思い立った時だった。「その曲をレコーディングしたのは、最高に素晴らしくて豊かな経験だった」そうリアンは語る。「それで決めたの。アルバムの曲はこんなふうに作らなきゃいけないってね。自分のバンドと一緒に、ロンドンでみんなが時間があるときにレコーディングしようって」そして彼女は昨年の10月までに10曲をつくり、その年の12月までにはレコーディングを完了させていた。レコーディングの大部分はロンドンで行われたが、一部UKのバースやニューヨークでも行われた。アルバムの”密“な雰囲気を保つため、彼女は自分の信頼する人たちを集めた。その中には彼女と長年一緒にソングライティングを行っているMatt Hales、そして共同プロデューサーとしてBeni Giles、ゲスト・プロデューサーとしてMura Masaが含まれている。

■ アルバムからのファースト・シングルは「Bittersweet」。今年の2月にリリースされたこのソウルフルなナンバーは、BBC RadioのAnnie Macの“Hottest Record”に選ばれ、Jules Buckley指揮のBBC交響楽団とともにバービカンでのライヴやオンラインのColorsセッションでのパフォーマンスは高く評価された。
また続いてリリースされた心揺さぶる官能的な最新シングル「Paper Thin」は、Zane LoweのBeats1 World Record Playにも選ばれている。セルフ・タイトルの最新作に収録されている楽曲はいずれも様々な恋愛模様をテーマとしている。30歳を迎え、一人の女性としても、アーティストとしても成熟した彼女は、アルバムの楽曲をライヴで披露することが待ちきれないようだ。
「このアルバムの素晴らしい点は、これが自分のものだということと、自分が信じられるものであるってこと」さらに彼女はこうも続ける。「それに、これは私そのものなの。だから自分がなにをしようと、自分がどんな人間になろうとしても恐れることは何もないはず」

■ 彼女の名をとった最新作『LIANNE LA HAVAS』は、愛と喪失、そして再生を描いた美しく豊かで、繊細な作品であり、UK生まれのシンガー・ソングライターのキャリアの新たな一頁を飾るアルバムとなるであろう。


JASON MRAZ / LOOK FOR THE GOOD

2020-05-18 | Rock&Pops
<発売日> 2020/7/24予定

<JAN(規格番号)> 4050538604290

<内 容>
どんな時も、良いもの、良いところを見つけよう――希望は自分の中から作り出せるはずだから。 ジェイソン・ムラーズ、通算7作目にして初のレゲエ・アルバム『LOOK FOR GOOD』完成!

■ これまでグラミー賞にて2度の受賞と6度ノミネーションされている、サンディエゴが生んだ天才シンガー・ソングライター、ジェイソン・ムラーズ。その彼が通算7枚目であり、初のレゲエ・アルバムとなる『Look For The Good』 をリリースする。

■ アルバム・タイトル『Look For The Good』が意味するのは、常に世の中に楽観と前向きな気持ちを届け、暗く、困難な時にも希望を持とうと呼びかける、ジェイソンの哲学なのだ。

■ 「このアルバムを作った1年前には、こんなタイムリーなメッセージになるとは想像もしていなかったよ。」とジェイソンは言う。「パンデミックという状況においても、世界中の人々は、いつも希望を必要としている。全てのものにGood(良いところ)を見つけることで、その希望は自分の中から作り出せるものだと思うんだ。悲劇や恐怖の中にある時は、特にね。僕は常に人生と音楽において楽観的に生きてきたんだ。人が、家族やお互いのためにしているGoodを見つけてね。Goodを見つけることは、感謝をすることでもある。僕は、レコーディングして自らの音楽への思いをシェアできる技術にも感謝しているし、それを受け止めてくれる耳と心にも感謝しているよ。」

■ レゲエのインディーズ・レーベルであるイージー・スター・レコーズの創設者で、マティスヤフ、スティール・パルス、トゥーツ、メイタルス、そして彼自身のバンドであるイージー・スター・オールスターズのプロデューサーでもあるマイケル・ゴールドワッサーがプロデュースを手掛けたアルバム『Look For The Good』は、南カリフォルニアにあるジェイソンの自宅スタジオで制作された。タイトル・トラックは、マイケル、そして、ジェイソンと頻繁にコラボレーションをしているレイニング・ジェーン、アビー・ドーシー(MCフロー)、地元サンディエゴのバークレー・ハートのジェフ・バークレーが、ジェイソンと共同で制作を行った。

■ 「Look for the good(良いもの、良いところを見つけよう)」という同じフレーズで始まり、終わるニュー・アルバムは、彼の音楽キャリアにおいて、ずっと続いているレゲエに対する愛が込められた作品で、映画、テレビにも多数出演しているスタンドアップ・コメディアンのティファニー・ハディッシュや、ジャマイカのレゲエ・アーティストであるシスター・キャロルも参加している。

■ アルバムからはファースト・シングルとなるタイトル・トラックがリリースされているが、Earth Day(地球環境について考える日)に公開したミュージック・ビデオについてジェイソンは以下のようにコメントしている。
「次のミュージック・ビデオを作る時は、最低限のリソースだけを使って作りつつ、どこかに良いものを見つけに行きたい (Look For The Good) って思っていたんだ。だから今回、カリフォルニア州オークランドにあるキャス・リサイクリングを訪ねて、リサイクル業界の中心で働く人たちに会ってきたんだ。彼らは、とても不安定な環境の中で、僕たちが使い終わったものを、また使えるようにしてくれているんだ。このビデオでは、その様子を伝えているんだけど、僕は、ビデオを通じて、彼らに感謝の気持ちを伝えたいと思っている。彼らは使い終わったものを、また使えるようにする事で、それらがゴミとなって、僕らの森、公園、川、湖、ビーチに捨てられないようにしてくれているんだ。彼らがいなければ、この地球は、きっととっても散らかった世界になってしまうよね。だから、世界を綺麗な場所にしてくれて、ありがとう!」

YouTube
https://www.youtube.com/jasonmraz

Long Distance Calling / How Do We Want To Live?

2020-05-18 | Rock&Pops
<発売日> 2020/6/26予定

<JAN(規格番号)> 0194397484922

<内 容>
ドイツが誇る進化系インスト・ポストロックグループ=LONG DISTANCE CALLING(ロング・ディスタンス・コーリング)の7作目『How Do We Want To Live?』

“ドイツにおいて最も注目すべきポスト・ロックバンド”である4人組、LONG DISTANCE CALLING(ロング・ディスタンス・コーリング)。 ポストロック/ポストメタルからプログレ、オルタナティヴ・ロックまでジャンルを超越したサウンドを奏でてきたバンドの7作目『How Do We Want To Live?』は“人間と人工知能の関係性”というテーマを、芸術的、かつ深い探求心をもち明確に定義、そして我々にその問題を投げかける作品だ。LONG DISTANCE CALLING は、これまでに6枚の作品をリリース、Rock am Ring、Wacken Open Airなど国内の大規模なメタルフェスのステージを経験し、SWALLOW THE SUNやPROTEST THE HEROとツアーを共にしてきた。さらに、作詞家/作曲家を称えるドイツにおいて権威あるアワード“Den Deutschen Musikautorenpreis 2020”においてノミネートを果たしている。これは、セールスにこだわらず芸術性に評価の重きをおいたミュージシャンにとって名誉ある音楽賞だ。我々は過去の多彩なスタジオ作品から、バンドの鮮やかな芸術センス、そしてソングライティング能力の高さをまじまじと見せつけられてきた。そして、最新作では従来のLONG DISTANCE CALLINGの持つ世界観を飛躍させ、新しい音の風景、エレクトロの導入、型破りで予想外の驚きの要素も大胆に組み込まれている。また、前作同様インスト中心の構成であるものの、要所要所にナレーションが入るスタイルをとっている。そして見事なのは、エレクトロを多用しても、人間味を失うことのない有機的なサウンドを実現させている点だ。
ドラマーのJanoschは今作について語る。「コロナ・パンデミックの蔓延が比較的抑制されている国をみると、移動アプリやGPSスキャナーを通じて、人々の動きを常時監視していることが多い。この方法をとれば、感染した人物と誰がいつ接触したのかをたどり、適切な対処をすることが容易になる。しかし、反対にそれは自身の行動を自ら可視化していることにもなるだろう。多くの人々が自発的に自宅にカメラとマイクを取り付け、途切れることなく自身の生涯を記録しているとしたらどうなるだろうか。ソーシャル・メディア上で、あなたの全ての行動を公開されるとしたら…、それは大きな疑問になるだろう。誰も望まないし、そうならないことが望ましい。これこそが人工知能というテーマを今作に込めた理由なんだ。ただ興味を持って聴いてもらうだけでなく、実際に顔と顔を合わせて会話をすることの大切さを喚起できればうれしいよ。私たちの生活が実際の社会構造の中でどのように機能し、どのように形作られるべきかを心に留めておくことは大切なことだとおもうからね」。
「まるでモダンなピンク・フロイドのようだ」とメンバーの父親が称したという今作『How Do We Want To Live?』。LONG DISTANCE CALLINGは、独創的な作品で新たな次元へと歩をさらに進める。

<LONG DISTANCE CALLING>
David Jordan –guitar
Florian Füntmann -guitar
Janosch Rathmer –drums
Jan Hoffmann –bass

◆Hazard (OFFICIAL VIDEO)
https://youtu.be/vj9_KM3DuIM

Fiona Apple / Fetch The Bolt Cutters (Deluxe CD)

2020-05-18 | Rock&Pops
<発売日> 2020/7/17予定

<JAN(規格番号)> 0194397754124

<内 容>
フィオナ・アップル8年振りのカムバック! 亡き愛犬が衝撃の形で参加したニューアルバム『Fetch The Bolt Cutters』

1996年当時、弱冠17歳にして『タイダル』を世に送り出し、過去に発売されたアルバム全てがビルボードチャートのTOP10入りを果たしている稀代のシンガー・ソングライター、フィオナ・アップル。グラミー賞にもノミネートされた前作『アイドラー・ホイール』から8年間の沈黙を破り、通算5作目となるニューアルバム『Fetch The Bolt Cutters|フェッチ・ザ・ボルト・カッターズ』をリリース。
前作の発売以来、新作について表立った活動をしてこなかったフィオナ・アップルだが4月2日に非公式のファンサイトにて今作のリリースを突如発表した。
タイトルである『Fetch The Bolt Cutters』とはイギリスのTVシリーズ『The FALL 警視ステラ・ギブソン』でゲラン・アンダーソンが演じた性犯罪を取り締まる警察官のセリフから着想を得たそうで「声を上げることを恐れないで」という気持ちをこめたとThe New Yorkerの独占インタビュー内で語っている。
2012年の初頭から何年もかけてレコーディングされたという本作はインディーロックドラマーのAmy Wood、サウンドエンジニアであるJohn Would、バンドSoul CoughingからベーシストのSebastian Steinberg、シンガーソングライターでありギタリストのDavid Garzaが参加しており、LAにあるフィオナの自宅内を泥まみれのオイル缶や、海の藻屑など音を自由に慣らして歩きまわって作ったそうだ。収録されている楽曲のうち、「Newspaper」ではフィオナの実の姉が、「Fetch The Bolt Cutters」では女優、モデルのカーラ・デルヴィーニュがコーラスを担当している。
24年前の衝撃的なデビュー以来、時流に流されない芸術的な音楽を世界に送り出してきたフィオナ・アップル。感情や情景を抉り出すフィオナお得意のサウンドメイキングに加えて、よりパーカッションのリズムが効き、生々しく響くサウンドとなっている本作はジャケット写真にも使われている愛犬ジャネットの遺骨さえも楽器として使用し、自然な形での音作りにこだわりながら制作されたそうだ。タイムレスな魅力を放ち続けるフィオナ・アップルに今後も目が離せない。


同時発売情報
●上記アルバムの通常盤も同時発売(0194397744323)

Bob Dylan / Rough and Rowdy Ways

2020-05-18 | Rock&Pops
<発売日> 2020/6/19予定

<JAN(規格番号)> 0194397809824

<内 容>
ボブ・ディラン 8年振りのオリジナル・ニュー・アルバム 『ラフ&ロウディ・ウェイズ』  初の全米シングル・チャート1位を記録した約17分の大作「最も卑劣な殺人」(Murder Most Foul)他、ノーベル文学賞受賞後初となる新曲全10曲を収録。

ボブ・ディランのオリジナル楽曲によるニュー・アルバムとしては2012年発表の『テンペスト』以来8年振り、通算39作目となる『ラフ&ロウディ・ウェイズ』。近年のスタジオ・アルバムとしては、主にフランク・シナトラがレパートリーとしていたグレイト・アメリカン・ソングブックと呼ぶに相応しいカバー作が、2015年『シャドウズ・イン・ザ・ナイト』、2016年『フォールン・エンジェルズ』、2017年『トリプリケート』と3作続いていた。『ラフ&ロウディ・ウェイズ』はスタジオ・アルバムとして39作目となり、全10曲を収録。 新型コロナウイルスが世界で感染拡大する中の2020年3月27日、「皆さん、どうか安全に、油断せず、神とともにあらんことを。」とのコメントと共に発表した17分近くに及ぶ新曲「最も卑劣な殺人」」(Murder Most Foul)はビルボード・シングル・チャートで初の1位を獲得し、シングル史上で最長時間となる全米1位の曲の記録に輝いた。
アルバム・タイトルとなる『ラフ&ロウディ・ウェイズ』から想起されるのは、1960年にRCAが発表したジミー・ロジャースのアルバム『My Rough And Rowdy Ways』。デビュー前からジミー・ロジャースの歌をカバーしていたディランは、自らが設立したレーベルのエジプシャン・レコードから1997年にジミー・ロジャースの生誕100周年を記念したコンピレーションを発売。このディラン自身が大きく関わったトリビュート作には、ボノ、ヴァン・モリソン、ジェリー・ガルシアらによるカバー曲がまとめられ、アメリカ大衆音楽の元祖的存在のジミーを称える内容となった。“カントリーの父“と呼ばれる事が多かったものの、その枠を大きく飛び越え柔軟性をもって音楽を作り続け、アメリカン・ポップスの先駆者となったジミーへの思いが満ちたアルバム・タイトルである。
全10曲となる『ラフ&ロウディ・ウェイズ』は、2016年にソングライターとして唯一のノーベル文学賞受賞者になって以来、新曲を集めたアルバムとしては初めてになる。スウェーデン・アカデミーはその授与の理由を「偉大なるアメリカのソング・トラディションにおける、新たな詩的表現を作り上げたこと」だと挙げている。
過去23年間でディランがリリースしたスタジオ・アルバムは7枚。その間には、アカデミー賞、ゴールデン・グローブ賞に輝いた2001年映画『ワンダー・ボーイズ』の主題歌「シングス・ハヴ・チェンジド」があった他、世界各国でベストセラーとなり、2004年 ニューヨーク・タイムズ・ベストセラー・リストに19週間ランクインし、先日ローリング・ストーン誌によって「歴代最も優れたロック評伝」に選出された『ボブ・ディラン自伝』もあった。2013年度レジオンドヌール勲章オフィシエの受勲者であり、2000年にはスウェーデンのポーラー音楽賞、スコットランドのセント・アンドリューズ大学の博士号を始め、数々を授与している。ボブ・ディランのこれまで世界でのセールスは1億2,500万枚以上に達している。

◆False Prophet (Official Audio)
https://www.youtube.com/embed/2QPBpFAKTGo

KIM WOO SEOK(キム・ウソク)/1ST DESIRE [GREED]

2020-05-18 | k-pop & Asian pop&Goods
<現地発売日>2020/5/26

<規格番号/JAN>
1ST DESIRE [GREED](K VER) L-200001945 / 8804775143182
1ST DESIRE [GREED](W VER) L-200001946 / 8804775143199
1ST DESIRE [GREED](S VER) L-200001947 / 8804775143205


<内 容>
X1での活躍で人気を誇ったKIM WOO SEOK(キム・ウソク)が待望のソロアルバムでカムバック!

【収録曲】 未確定

【商品サイズ】 160x225mm

【封入特典】 フォトブック(150x210mm/88P/バージョン別)、フォトカード(55x85mm/5種中ランダムで1枚/バージョン別)、折り込みポスター(210x297mm/2種中ランダムで1枚/バージョン別)、フィルム・フォト(70x70mm/バージョン別)、ステッカー(100x150mm/バージョン別)

【初回限定外付け特典】 ポスター(520x760mm/バージョン別)