歌と演劇の発声法の違い♪

発声法と、一言に言っても、それはそれは様々だなと思う今日この頃。
私の中での「発声法」とは、実に、「イタリア・ベルカント唱法における発声法」の一つに過ぎないことを、最近つくづく思い知らされることが多い。

ここ1年ほど、様々なジャンルの音楽に触れることが多くて、いろいろな音楽を歌っている人のボイストレーニングを担当させてもらっているが、
共通することはもちろん沢山あるけれど、全く違う技術だなーと思うこともしばしば。
でもやはり、歌唱の発声法には、共通事項が多い。

しかし、演技のレッスンで発声法を教えてもらったら、これはもう、全然違った！！
もちろん、腹式呼吸、脱力など、共通している部分はあるが、声を出した時の感覚が全然違う。
そして、正しい声を出した時の、驚き！！
声がスパンスパン飛んでいく！！！全く新しい感覚！

クラッシックにおける発声法は、どちらかといえば体全体を響かせ、息の力で周りの空気を振動させる。
飛ばすというより、声を息で運ぶようなイメージ。

でも演劇における発声は、明らかに声を飛ばす。マシンガンのようにダダダダダーっと！(あくまでも私が知っている「発声法」と比べると、の話です：笑）

そして、さらに驚いたのが、演劇においては、「声の方向性」がとても大事だということ。
どこに向かって声を飛ばすかによって、セリフにメリハリをつけるというもの。
これは本当に目から鱗。
言われてみればそうかも。日常生活でも、会話をしていたって、話はいつも同じ方向に向かわない。
基本は相手に向かって。でも時々自分自身に向かって、時々そこにはいない誰かに向かって。。。

そうやって昨日、レッスンで声を出す様々な技術を教えてもらい、
やってみたら、先生には
「さすが！すぐに出来ちゃう！めちゃめちゃ勘が良い！！」
と、言ってもらえたけれど、発声は出来ても、それを台詞に使うのが、なかなか。。。

全く新しいマノンに向けて、みやこ、のろのろ進化中です！！