マーラー 交響曲第一番「巨人」

　音楽カテゴリーを新たに作ります。
　ある人の影響が強いのですが、前から音楽は大好きでした。いつから好きになったのかはわかりません。気づいたら、毎日のように音楽と接するようになっていた。
　今までのお気に入りを、思いつくままに挙げてみます。作曲家ではモーツァルト、バッハ、ドビュッシー、ピアニストはフジコ・へミング、小原孝、シュピルマン、バイオリニストは川井郁子、歌手は新垣勉、サラ・ブライトマン、シンガーソングライターはさだ・まさし、中島みゆき、井上陽水、ジュエル、槙原敬之、その他その他。
　音楽の力って何なんでしょう？　疲れているときほど、身に染みて、元気を与えてくれます。またある時期、その歌や曲がテーマソングのようになって、繰り返し繰り返し聴き、歌いたくなるものがあります。それらは深く体に（決して頭ではない）刻まれて、私のリズムになっていくようです。刺激される感情が、まとまり、水が蒸発するように、空へ立ち上がっていくかのようです。そして私は、生きる活力を確かに得ている。
　今、はまっているのがマーラーの交響曲第一番「巨人」です。副題のようなものとして、「さすらう若人の歌」と書いてあるＣＤもあります。この曲は、実に感情の起伏が表されています。若人特有の高揚、緊張、憂い、悲しみ、迷い、絶頂など。カッコウが、最初から最後まで登場するのが印象的で、これは主体の目覚めを象徴しているのではと感じます。また颯爽と闊歩する様を思い浮かばせるフレーズが、聴く者を勇気付けます。
　全体として、若者の歩みの表現のように聴こえます。特に第四楽章は、激しくうねっています。一種の危機のようでもあり、ひらめきのようでもあり。フィニッシュが感動的なのは、それまでの紆余曲折があるからでしょう。一人の若い人間が、社会の現実にぶつかり、しょげ返り、でも仲間に励まされ、ともに遊び、語り、愛し愛され、ときに孤独に浸りながら、最終的にはこれで生きていくんだ！という強い意志に辿り着くプロセスを感じる。
　でも、それがなぜ「巨人」なのでしょう？　マーラーは、背後にどんな思想を描いていたのでしょう？　それはもっと聴き続け、私が生きてみないとわからない。ただ、彼は、一人の人間を、とても価値のある存在だと見ていたのではないでしょうか？　この曲からは、一人の若者が、泣いたり笑ったり、誇りを持ったりいじけたりする姿が、生き生きと伝わってくる。この曲の持つ魅力とは、そんな愛すべき人間臭さなのかもしれません。そしてマーラーは、そんな彼（女）ら、もしかしたらかつての若い日の彼自身を、共感を持って抱きかかえ、理解しようとしたのではないでしょうか？
　これからも追々、マイブームな音楽について、書いてみます。