［映画紹介］
映画音楽の巨匠ジョン・ウィリアムズの軌跡をたどったドキュメンタリー。
Disney+ のオリジナルで、
１１月１日から配信。
ジョン・ウィリアムズ本人へのインタビューをはじめ、
ジョージ・ルーカス監督やスティーブン・スピルバーグ監督ら
巨匠たちの証言を盛り込みながら、
ジョン・ウィリアムズがたどってきた道のりを振り返る。
監督はロラン・ブーズロー。
スピルバーグやマーティン・スコセッシ、
ブライアン・デ・パルマなど、
名だたる映画監督のドキュメンタリーを手がけてきた
ドキュメンタリー作家だ。
製作総指揮のスティーブン・スピルバーグをはじめ、
多数の人が製作に名を連ねる。
ジョン・ウィリアムズは、ニューヨーク・フラッシング地区生まれ。
後にロサンゼルスへ一家で引っ越し、
ノース・ハリウッド高校を卒業後、
カリフォルニア大学ロサンゼルス校で
亡命ユダヤ系イタリア人作曲家のカステルヌオーヴォ＝テデスコに師事。
１９５２年にアメリカ空軍に徴兵され、
音楽隊に所属し編曲と指揮を担当。
１９５５年に兵役を終えジュリアード音楽院ピアノ科へ進学し、
ロジーナ・レヴィーンに師事。
在学時よりジャズピアニストとして活動。
父のジョニー・ウイリアムズはジャズ奏者。
テレビシリーズ「宇宙家族ロビンソン」（1965年）、
映画「チップス先生さようなら」（1969年）、
「屋根の上のバイオリン弾き」（1971年、アカデミー編曲賞）、
「ポセイドン・アドベンチャー」（1972年）等の音楽担当として注目され、
スティーヴン・スピルバーグ監督の「ジョーズ」（1975年）の音楽が
アカデミー作曲賞を受賞。
名実ともに映画音楽の第一人者となる。
数々の映画音楽を手がけてきた大作曲家だが、
この映画で紹介される作品は、
「えっ、これもジョン・ウィリアムズなのか、
あれもジョン・ウィリアムズだったのか」
と、認識を改めるものが多い。
中でも、「スター・ウォーズ」の音楽を担当した時のエピソードが興味深い。
「ジョーズ」で仕事をしたスティーヴン・スピルバーグから紹介されて
ジョン・ウィリアムズと会ったジョージ・ルーカスは意気投合。
当時「遠すぎた橋」の作曲も依頼されていたが、
スピルバーグが、
「『遠すぎた橋』は、ただの商業映画だが、
『スター・ウォーズ』は、傑作になる」と
やるべきだと進言したという。
通常、完成前の映画は、
「仮楽曲」という音楽をつけるのだが、
その曲目が面白い。
ホルストの「惑星」やドボルザーク「新世界」、
ストラビンスキー「春の祭典」などだったという。
ルーカスは、シンセサイダーではなく、オーケストラの音楽、
３０年代、４０年代の映画音楽のようなものを求めた。
その結果が、「スター・ウォーズ」の全編オーケストラの音楽となった。
それまでジョン・ウィリアムズは交響楽団を使ったことはなかったが、
ロンドン交響楽団を使えることになった。
「世界レベルのオーケストラが私の曲を演奏してくれる」と
ジョン・ウィリアムズは喜んだ。
そして、収録の日。
スクリーンに映し出される映像の前で、
初めて、あのオープニングの曲が演奏された。
ルーカスは「産声を聞いた感覚だった」と言う。
ある人は言う。
「あの大音量のオープニング。
映画かつ音楽史上で、最も有名な曲になった」
ワーグナーばりのライトモチーフを使った「スター・ウォーズ」は
８０から９０曲と曲数が多く、
アルバムは２枚組ＬＰになった。
「二つの夕日」のシーンで使われなかった曲も
この映画で披露される。
最終的に使われた曲で、
この場面は最も印象深いものになった。
「未知との遭遇」の５つの音にまつわる挿話、
「スーパーマン」「レイダース」
「Ｅ．Ｔ．」「ジュラシック・パーク」などにも触れ、
あるシーンでは、音楽ありとなしの比較をする。
「シンドラーのリスト」の作曲依頼の挿話。
映画を観せられた後、ジョンは部屋を出て、
外の空気を吸った後に部屋に戻り、こう言う。
「スティーヴン、素晴らしい作品だ。
だが、私より腕の良い作曲家が要る」
すると、スピルバーグは、こう答えた。
「そう承知しているが、全員、死んでいる」と。
スピルバーグと妻のケイト・キャプショーの前で、
あのテーマ曲をピアノで奏でた時、
ケイトが泣き始め、次にスピルバーグが泣き、
ジョンも演奏しながら涙を流したという。
スピルバーグは言う
「彼はホロコーストの物語に、
音楽で敬意を払ったんだ」
５０年代頃、映画音楽が変わった。
オーケストラが使われなくなったのだ。
しかし、「電子音楽に頼らない、
人間の演奏やジョンが書く曲に価値がある」と
スピルバーグは言う。
（「ミュンヘン」の一部にシンセを使ったことがある）
「プライベート・ライアン」では、
冒頭のノルマンディー上陸作戦の場面では、
音楽を逆に使わない、
という芸当もやる。
「スター・ウォ－ズ」ヤ「レイダース」
「ハリー・ポッター」などシリーズものをやるのは、
「他の作曲家にいじられたくないからね」と言う。
傑作ミュージカルは、
観客がメロディーを口ずさみながら出て来ると言うが、
まさにジョン・ウィリアムズの映画音楽がそれで、
「スター・ウォーズ」や「レイダース」「スーパーマン」
「ジュラシックパーク」「シンドラーのリスト」
「ハリーポッター」「Ｅ．Ｔ．」などで
同じ現象が起こる。
観客の心の中に、あのメロディーが埋め込まれているのだ。
ジョン・ウィリアムズがクラシック曲を作曲していることは
意外に知られていない。
ヴァイオリン協奏曲やフルート協奏曲などだ。
指揮者としては、１９８０年から９３年まで、
アーサー・フィードラーの死後、空席となっていた
ボストン・ポップス・オーケストラの指揮者を務め、
退任後も名誉指揮者としてたびたび指揮台に立っている。
アカデミー賞作曲部門の常連。
受賞は５回だが、
ノミネートは編曲・歌曲賞を含め５４回。
これを上回るのはウォルト・ディズニーの５９回だけ。
アカデミー賞は年に１回だから、
５４回ということは、
半世紀以上にわたる。ほぼ毎年。
すごいことだ。
２００５年にはアメリカ映画協会（ＡＦＩ）が
「スター・ウォーズ」の音楽を
“史上最高の映画音楽”の第１位に選出。
最後にある人は言う。
「この世にオーケストラが存在する限り、
彼の音楽は演奏される。
ベートーヴェンやモーツァルトのように」
映画の最後をしめくくるジョン・ウィリアムズの言葉は
次のようなものだった。
「命には限りがあるが、
音楽には限りがない」
現在９２歳。
「インディ・ジョーンズと運命のダイヤル」をもって
映画音楽からの引退を示唆したものの、
これをすぐに撤回。
あの頭脳からもっと沢山の音楽が生み出されるのを待つばかりだ。
受賞歴
アカデミー賞５回（作曲賞４回・編曲賞１回）
エミー賞３回
グラミー賞３１回
英国アカデミー賞７回
ゴールデングローブ賞４回
作品一覧
映画音楽（テレビドラマとテーマ曲だけのものを除く）
１９６１年『秘密諜報機関』『独身アパート』
６２年『ダイアモンド・ヘッド』
６４年『殺人者たち』
６５年『勇者のみ』
６６年『スタンピード』『おしゃれ泥棒』『シャイアン砦
『おれの女に手を出すな』『美人泥棒』
６７年『プレイラブ48章』『哀愁の花びら』
『ニューヨーク泥棒結社』
６８年『裏切り鬼軍曹』『屋根の上の赤ちゃん』
６９年『華麗なる週末』『チップス先生さようなら』
７０年『哀愁のストックホルム』『ジェーン・エア』
７１年『屋根の上のバイオリン弾き』（アカデミー編曲賞）
『11人のカウボーイ』
７２年『ポセイドン・アドベンチャー』『おかしな結婚』
『ロバート・アルトマンのイメージズ』
７３年『ロング・グッドバイ』『トム・ソーヤの冒険』
『キャット・ダンシング』『ペーパーチェイス』
『シンデレラ・リバティ／かぎりなき愛』
７４年『コンラック先生』『続激突！／カージャック』
『タワーリング・インフェルノ』
７５年『大地震』『アイガー・サンクション』
『ジョーズ』（アカデミー作曲賞・グラミー賞受賞）
７６年『ファミリー・プロット』『ミズーリ・ブレイク』
『ミッドウェイ』
７７年『ブラック・サンデー』
『スター・ウォーズ』（アカデミー作曲賞・ｸﾞﾗﾐｰ賞)
『未知との遭遇』（グラミー賞受賞）
７８年『フューリー』『スーパーマン』（グラミー賞受賞）
『ジョーズ2 』
７９年『ドラキュラ』『１９４１』
８０年『スター・ウォーズ／帝国の逆襲』（グラミー賞受賞
８１年『レイダース／失われたｱｰｸ《聖櫃》』（グラミー賞)
８２年『Ｅ．Ｔ．』（アカデミー作曲賞・グラミー賞受賞）
『バチカンの嵐』
８３年『スター・ウォーズ／ジェダイの復讐』
８４年『インディ・ジョーンズ／魔宮の伝説』『ザ・リバー
８６年『スペースキャンプ』
８７年『イーストウィックの魔女たち』『太陽の帝国』
８８年『偶然の旅行者』
８９年『インディ・ジョーンズ／最後の聖戦』
『７月４日に生まれて』『オールウェイズ』
９０年『アイリスへの手紙』『ホーム・ｱﾛｰﾝ』『推定無罪』
９１年『ＪＦＫ』『フック』
９２年『ホーム・アローン２』『遥かなる大地へ』
９３年『ジュラシック・パーク』
『シンドラーのリスト』（ｱｶﾃﾞﾐｰ作曲賞・ｸﾞﾗﾐｰ賞)
９５年『サブリナ』『ニクソン』
９６年『スリーパーズ』
９７年『ローズウッド』『アミスタッド』
『ロスト・ワールド/ ジュラシック・パーク』
『セブン・イヤーズ・イン・チベット』
９８年『プライベート・ライアン』（グラミー賞受賞）
『グッドナイト・ムーン』
９９年『ｽﾀｰ・ウォーズｴﾋﾟｿｰﾄﾞ１／ファントム・メナス』
『アンジェラの灰』
２０００年『パトリオット』
０１年『Ａ. Ｉ. 』『ハリー・ポッターと賢者の石』
０２年『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』
『マイノリティ・リポート』
『スター・ウォーズエピソード２／クローンの攻撃』
『ハリー・ポッターと秘密の部屋』
０４年『ハリー・ポッターとｱｽﾞｶﾊﾞﾝの囚人』『ターミナル
０５年『宇宙戦争』『ミュンヘン』
『スター・ウォーズエピソード３／シスの復讐』
『SAYURI』（ゴールデングローブ賞受賞）
０８年『ｲﾝﾃﾞｨ・ジョーンズ／クリスタル・スカルの王国』
１１年『タンタンの冒険／ﾕﾆｺｰﾝ号の秘密』『戦火の馬』
１２年『リンカーン』
１３年『やさしい本泥棒』
１５年『スター・ウォーズ／フォースの覚醒』
１６年『BFG:ビッグ・フレンドリー・ジャイアント』
１７年『スター・ウォーズ／最後のジェダイ』
『ペンタゴン・ペーパーズ／最高機密文書』
１９年『スター・ウォーズ／スカイウォーカーの夜明け』
２２年『フェイブルマンズ』
２３年『インディ・ジョーンズと運命のダイヤル』
クラシック曲
交響曲第1 番（1966）
ヴァイオリン協奏曲（1974）
フルート協奏曲（1980）
トランペット協奏曲
チューバ協奏曲（1985）
オーボエ協奏曲
チェロ協奏曲（1994）
ファゴット協奏曲 "Five Sacred Trees"（1995）
ハイウッドの幽霊チェロ、ハープ、オーケストラの遭遇（2018）
このブログの中で、
５０年代頃、映画音楽が変わった。
オーケストラが使われなくなったのだ。
と書いたが、
私は、映画音楽はやはりオーケストラが一番だと思う。
当時の映画音楽は、
雄弁に物語を進めていた。
だから、
今でも、「ベン・ハー」や「十戒」、
「アラビアのロレンス」などの映画音楽を
心から愛している。
そして、ジョン・ウィリアムズの音楽も。