アリーナ・イブラギモヴァのヴァイオリンをミューズで聴く

　

イブラギモヴァは２０１１年１１月にミューズに登場していたのを知らなかった。オールバッハプロなのに聞き逃した。バッハ好きの私としては、考えられないことで、今思えば残念でならないが、調べてみると、ちょうどこのとき北海道の出張予定が入り日程がどうなるが不明で、チケットを買っていなかったためだ。またこれまで彼女の演奏は聞いたことがなく、たまたま先日Ｎｅｔラジオで、Ｂｏｓｔｏｎ　Ｓｙｍの定期演奏会での ハルトマンとハイドンのヴァイオリン協奏曲を聴いた。現代音楽と古典派を同時に演奏会で演じしかも見事までに時代感を弾き描いた、彼女の実力に驚嘆した。そんなことで、今日のＢａｃｈとＢａｒｔｏｋのどちらもわたしの大好きな作曲家の無伴奏曲は大いに期待して出かけた。

 正直年度末の１４時開演にどんな人が聴きに来るのだろうかと思った。現役組は厳しい時間だし、われらが年金組が主体であることは間違いなく、過半以上を占めていたが、それでもちらほら会社を早退したのかビジネス鞄を下げていた御仁もおみうけした。出足は悪く心配したが。１階席はほぼ満席だった。彼女が弾きだす最初の音が非常に気になったが、ビーバー作の「ロザリオのソナタ」より、はあまりにもつまらない曲で拍子抜けだった。続いてのＢａｃｈは何よりも楽しみにしていた曲だが、出だしから音が硬質で力強い響きで構築された音楽だった。私好みの「美しいＢａｃｈ」ではなかったが、シェリングの演奏をより鋭く切り込んでいく演奏だった。

　イザイの曲は、これまで聴いたことがなく比較の対象はないが、曲そのものは技巧的には難しい曲なのだろうが、聴くだけの人にはその技巧の難易度には興味はないので、音楽的にはあまり好きにはなれない曲だった。最後のバルトークはそれこそ、今日のハイライトだった。素晴らしいの一言。ヴァイオリンを弾いたことのないものには技巧的なことはわからないが、曲そのものが、人の心をずたずたに切り裂いた時代を反映した曲だけに、バルトークのその絶望からの叫びを一音一音を見事なまでに引き出し３０分の音楽の中にバルトークの人生を描き切ったような演奏だった。３０歳そこそこの彼女の演奏からバルトークの叫びが聞えるのはすごいことだ。

　アンコールは無伴奏ソナタ２番からアンダンテだった。２０１１年のＢａｃｈを再演にまた来てほしいと思った。私の好きなＢａｃｈは時代遅れのＢａｃｈなのかもしれない。

私の手持ち　Ｂａｃｈ

シェリング

①②③①は学生時代、「バッハの無伴奏を聴かずして、音楽を語ることなかれ」の風潮に従い、また当時は「無伴奏はシェリングに尽きる」みたいな雑誌レコード＊＊の評論家諸氏に従い、布張りケースに入った３枚組ＬＰにバイトで稼いだ大金大枚５０００円を払って購入した。しかし正直正座して聴けみたいな、威厳と威圧感に違和感を感じた。就職してすぐＴＥＡＣの４トラックのテープレコーダーを買い込み、仕事が忙しく、コンサートにいけない代用にＦＭ東京でコンサートＬＩＶＥ中心の番組「ＴＤＫオリジナルコンサート」を留守録音して聴いていた。その中にシェリングが１９７６年に来日ＬＩＶＥがあり、②むしろこちらを好ましく思いメインに聞いていたが、単身赴任中に、ＣＤ時代には時代遅れのごみとみなされ、すべて処分されてしまった。２１世紀になってＣＤで復刻されすぐに買い求めた。③スイス・イタリア語圏放送局のＬＩＶＥ録音で１９７５年のアスコーナ音楽祭のＬＩＶＥ。演奏時間もほぼ同じで②と大差ないが、プログラムがドイツ三大ＢのＢｅｅｔｈｏｖｅｎ、Ｂｒａｈｍｓと並べたコンサートが面白い。

グルミヨー

①②①は私の推薦：とにかく癒されるＢａｃｈだ。Ｖｎの美音がすばらしい。１９６１年の録音だが、以来レコード＊＊なる雑誌評論家には無視され続けているが、クリスチーヌ・ジャコティと組んだソナタを含め美しいバッハを私は好む。②は１９６２年のサラバンドと１９６７年のシャコンヌのみモノクロのＤＶＤだが、これはドラティーの指揮するフランス放送管弦楽団のベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲の付録。

ヨハンナ・マルティーモノラル録音ながら、音は美しい。私好みのＢａｃｈだ。

キドン・クレメルＮＨＫで放映されたＤＶＤ、クレメルの３０年ぶりの再録音にあたってのドキュメントとパルティータ全曲が収録。音楽全体が穏やかになり、「円熟」が感じられるが、その分とんがった部分がなくなり面白味には欠けるが、私はこのほうが好きだ。

 

Ｂａｒｔｏｋ

ジェルジュ・パウク雑誌レコード＊＊誌では無視され続けたＮＡＸＯＳレコードの名盤。このＣＤでバルトークの無伴奏ソナタが名曲だと知った。でも今日の演奏はその上を行く演奏だと思った。