日展（2024年）

先日、国立新美術館の日展を見に行きました。

 

日本画の今年の特選は、動物の絵が多い印象でした。

そのなかでとくに印象に残ったのが、こちらの羊です。

　

前川和之「結びつき」

 

介護が必要になった未年のお母さまのもとに、作家を含む子供たちが戻ってきて、新たな結びつきがうまれたと。

老いていく親を守り、心配しながらも、なすすべもなく老いは進んでいく。

私も先日の父親からの電話でずっと気になっていることがあり、この羊たちに自分を見るような気になってしまったのです。

 

川田恭子「予感」

黄色に惹かれて近づいたのです。

すると、目がコレ…。

ビビッと感応していますよね。

なんの「予感」なのだろう。

地底のマグマからなにかを感じ取ったのだったら…。遅かれ早かれ、Xdayが迫っているのは間違いないのです。

 

 

このあとも何度か、人智をはるかに超えた自然を見せられ、畏怖の念を呼び起こされました。

 

松崎良太「桜島」

遺作とあります。

陽をさえぎり、真っ暗にしてしまう噴煙。

凄いとしか言葉が見つからないのですが、陽の隙間に描かれた船に、一縷の共生を感じました。

 

 

こちらもまさに、地球のドラマ。

古澤洋子「地球のドラマⅡ」

地球規模のスケールが凄すぎる。（凄いしかいえない語彙のなさ…）

雨柱、わきたつ積乱雲。雷鳴。

 

気象だけでなく、地のパワーにも目を見張りました。

そこには町が。

凄いのだけれど、これほどの規模の現象を、このようにひいて俯瞰させられると、果てもない宇宙規模の出来事ではなく、地球のうえでの気象の出来事。その下にいるのが自分たちだと、ふっと足元の地球を感じたりもするのでした。

 

 

そうすると月は、地球と宇宙の間の存在となるのでしょうか。

宇宙だけれど、地球とセット。私たちの身体や潮の満ち引きに切っても切り離せない。

 

林秀樹「月の下風」

ドイツ表現派みたいな、ざわめく気。

月の引力なのか、大気の動きか、流されると言うよりも、引っ張られているよう。

一転して、今回は静かな世界に救われることもありました。

 

水野収「デイブレイク」

えもいわれぬ色調に、見入るばかり。

インドのマハーボディ寺院。

ブッダが悟りを得たという瞬間は、どのような景色に包まれていたかをイメージして周りの村を写生させてもらったとのこと。

悟りといっても、荘厳に描くとかいうことでなく、森からは鳥の群れが飛び立ち、木々の隙間から寺院が見え、ただただ村の風景が静かに。

だからかなのか、見ていると、心の中にこんなにきれいな色調が広がって、心地よいです。

今この瞬間は、たとえ私でも私のなかみをスキャンしたらとってもきれいかも？！。

 

改めて、そんな効果がある絵がときどきあることを実感します。

 

加藤晋「凍える月」

あまりにきれいで声がでそうでした。

アラスカで一年過ごしたことがあるとのこと。

マイナス40度まで凍り付いたら、空気が極限まで澄みきって、こんなにきれいに月の光を通すのでしょうか？。

一枝一枝がとてもきれいな白に輝くのでしょうか？

至福の埋没。

まるでサンゴの海にただよってるような気にもなりました。

こんなに凍り付いても、どこか温かみを感じるのは、作家の人がらなのでしょうか。

小さくあの生きものたちが紛れていたのを発見したときは、とても嬉しかったです。

 

ひと一人を大きく包む日展の絵の大きさに感謝。

しかし、こんなに大きな面積にこんなに描き続けられることが、どうしても信じられません。

 

この後も、そんな信じられない絵にいくつか出会い、絵に満たされる体感を満喫しました。

 

池内璋美「静穏」

風の振動さえ水面を動かさないくらいに静か。

 

 

 

久米伴香「風光る」

 

 

岩田國佑「田園」

 

 

 

絵のなかに小さな発見や小さな喜びに出会うときは、嬉しくなります。

 

山崎隆夫「悠々」

花がわくわくしている感じがして、とてもかわいいです。

鯉も赤い小さな魚も、マイペースでまさに悠々。

 

 

市橋節子「春の傍」

黄色くともる様子や白いわたぼうしが、ほっこり喜ばしいです。

 

 

中出信昭「浄蓮」

ほの暗いなかに、花がまるで螺鈿のように輝いていました。

そのあいまには、平等院鳳凰堂の雪中供養菩薩像のように舞っていました。

 

 

佐藤和歌子「ソロモンの指輪」

ソロモン王は1０の指輪を用いて、魔人を使役し、動物と会話し、善悪を正しく判断したということです。

この三頭だての動物はハイエナかな。

象に乗る普賢菩薩像を思い出しました。

下から見上げると、墨や胡粉のうえに、金がきらめてとてもきれいでした。

 

 

こんな心持になるまで生きててみたいと思う絵にも出会います。

川崎鈴彦「池畔の桜」

99歳だそうです。

うまく言えませんが、毎年いいなあと思います。

 

昔は私は別にそんな長生きしなくても…と思っていましたが、幾人もの90、100を超える日本画家の絵を見るようになってから、この境地になってみたいと思うようになりました。

 

そのころにも、元気に日展に行ける脚力を保たなければ。

結局今年も疲れてしまって、洋画や工芸は見られませんでしたが。