「ABSTRACTION 抽象絵画の覚醒と展開」展を見て ＃2

Section 4　日本における抽象絵画の萌芽と展開

日本の動向も、分かりやすく展示していました。　　

左端は萬鉄五郎《もたれて立つ人》1917年、右端は岡本太郎の《赤い兎》1949年

                                                                                                                                                                                                恩地孝四郎 1891–1955 　 抒情『あかるい時』　1915年
                                                                                                                                                                                   木版（多色）・紙    13.5×10.0    東京国立近代美術館蔵  

 

 

古賀春江の水彩、いいなー

 

 

 

Section 5 熱い抽象と叙情的抽象

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ザオ・ウーキー（趙無極）

　作家の名前は憶えがあるのですが、詳しく知らなかったザオ・ウーキー、ウィキを読むと、中国の富裕な家庭に

育ったザオ・ウーキー（1920年、北京生れ）は、1948年、パリに移り住み、中国の水墨画の伝統に根ざし、東洋と

西洋の美意識が融合する叙情的な抽象絵画を多く発表した。とある。　

確かに、水墨画のイメージもあり、幽冥な雰囲気、いいですね。　

 

 

 

 

 

 

 

5階
ジョルジュ・マチュー1921–2012 　　《10番街》　1957年　　油彩・カンヴァス
183.0×122.0 　　石橋財団アーティゾン美術館　新収蔵作品

 

６階から５階に降ります。　エスカレータから。

中央に小さく写るピクトグラム、サインも美術館オリジナルを開発したようです。

 

壁に写るコレクション画像のディスプレイ。

 

5階展示ロビー

 

 

 

 

 

隣（八重洲側）で、ビル建設中。

 

展示ロビーに置かれたマイヨールの作品。　ドキドキしたのか、ブレちゃいました。

 

 

デジタルサイネージで見やすい展示室ロビーの壁。

 

Section 6 トランス・アトランティック―ピエール・マティスとその周辺

ブレ続けています。

　

ジョアン・ミロ　1893–1983　　《 絵画》1933年　油彩・カンヴァス　129.9×161.9 　個人蔵

戦後のミロの絵画を特徴づける誌的な抒情性を盛った作品である。　様々な色彩の層を繊細な筆触により重
ねた地に、黒、白、緑、青、赤と原色を交えた色面と、大胆な筆触で画面は構成されている。
ミロが初めてニューヨークで抽象表現主義の作家たちの作品を見たのは1947年のことであったが、これと同
時期にポロックやデ・クーニング、そしてコールダ―といった作家たちもミロの存在を知るようになった。
それには、ピエール・マティスが大きくかかわっている。　　　この作品は、ミロが還暦を迎える1953年に、
ピエール・マティス画廊の「ミロの近代絵画展」に出品された。

　　　　　↑キャプション撮影もブレたため、泣く泣く手打ち。

 

Section 7 抽象表現主義

いよいよ、アメリカ絵画が、アートの中心に躍り出ることに。

 

 

 

ウィレム・デ・クーニング　1904–1997 《リーグ》　1964年　　油彩・板に貼られた新聞紙　　76.5×58.7
　石橋財団アーティゾン美術館　新収蔵作品

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ヘレン・フランケンサーラ―、以前、松本路子の「女性アーティストの肖像」で、紹介した一人でしたが

その作品は、見たことがなく、今回、初めて拝見。　　でも、好みではないな。

 

 

 

 

 

ながくなりました。8章以降は次回に