ＴＯＫＹＯーＦＭ 『DIGGIN' 八代亜紀』

2月21日ＴＯＫＹＯーＦＭ８０　　２１：００~２１：３０


MURO Playlist！！！
『DIGGIN' 八代亜紀』


M1　愛を信じたい (MOOD Ver.)／八代亜紀
M2　夜が明けたら／八代亜紀
M3　フィーヴァー／八代亜紀
M4　涙の太陽／八代亜紀
M5　スウェイ／八代亜紀
M6　ただそれだけのこと／八代亜紀
M7　舟唄 (MOOD Ver.)／八代亜紀


八代亜紀さんの追悼ノン・ストップＤＪミックス。
演歌だけでない歌い手。ＪＡＺＺもありだし、
浅川マキさんなんかのカヴァーもしてるし、
歌について上手に自分に取り入れて作品に
してしまうところはやはり才能がある方
だったのだろうと思う。違った一面が
ここでは出ている。バラードからブルースまで。
下のＣＤアルバムに「舟歌」のアレンジ違い
Ｖｅｒが入っており、別物のような色合い。
歌は化ける。

MOOD (+3)
https://www.youtube.com/watch?v=g6aY6PI6k1g&list=OLAK5uy_lT2EwNrls9H4ahWVGLRZ-OgoktT1QuQ90

マルティン・ガルシア・ガルシア(ピアノ)（スペイン）指揮モデスタス・ピトレナス、 リトアニア国立交響楽団 ショパンP協２番

２月２３日
３：００－５：００　１９：００－２１：００　Ｐｏｌｓｋｉ２


クシシュトフ・ペンデレツキ交響曲第3番


フレデリック・ショパン ピアノ協奏曲 第２番　ヘ短調 op.21
ソリストアンコール


シューマン（リスト編）：「献呈」Ｓ５６６
ショパン：ワルツ第6番変ニ長調 作品64-1 「小犬のワルツ」


マルティン・ガルシア・ガルシア(ピアノ)（スペイン）
指揮モデスタス・ピトレナス、
リトアニア国立交響楽団
(リトアニア国立フィルハーモニー管弦楽団コンサートホール、2023年12月2日)



より、ショパンを。
第18回ショパン国際ピアノコンクール第3位、コンチェルト賞も受賞。

その時も２番を弾いていた。１番の方が通りやすいというジンクスを

取り払った演奏だったように記憶している。
本国では「ガルガル」などと、愛情をこめて呼ばれることも

あるようだけれど、本選に出てきた時の、スーパー・マリオの

キャラのような、一度見たら忘れない風貌と名前は記憶に新しい。

演奏もある意味コンクール優等生という感じでもなかったが、
それが、今後のことも考えられていい方向に針は触れたような感じだった。
プロ活動から、このようにコンサートのソリストとして呼ばれて、

他国で演奏するツァー生活もあるようだ。コンクールより落ち着いて

貫禄も感じられるもので、やはりコンクールは別物であることが伺える。

終演後は歓声も飛んでいた。海外は結構自由に意思表示している。

アンコールは一息置いて続けて演奏された。このような臨機応変な

対応もステージ慣れしていないとできない相談なのかもしれないが

空気を読んでアンコールに答えたようなところがあり、好感が

持てた。

2月22日生まれのジャズマン バディー・テイト

2月22日生まれのジャズマン

Buddy Tate (Tenor Saxophone) was born in Sherman, TX, 1915–2001.生誕１０９周年　没後23年


テキサス・テナー。いいじゃん。好きですこういうブロウ。
似たような名前で、グラディー・テイトはトランぺッター。


After Dark
https://www.youtube.com/watch?v=-nEy9wLFW1A&list=OLAK5uy_mO0c-wrB2f2cNgzMZZpOPI8CE-1JVRZZc&index=12

2024年2月11日朝日新聞日曜版 総合面（２面）小澤征爾さんを失って 村上春樹氏寄稿

2024年2月11日朝日新聞日曜版　総合面（２面）小澤征爾さんを失って

　 村上春樹氏寄稿


この件は後になって知った。新聞を取らなくなって久しい。
テレビも時間を縛られるので、いくら録画していたとしても
画面の前に一定時間縛られるのは、勘弁という気があるので、
よほどのもの以外遠のいている。


ネットでこういう記事があると知ってみたら有料だった。
（あたりまえだけれど）。過去紙バックナンバーの購入も
できるのだけれど、問い合わせたら２－３週間かかるという。
何なら図書館で探したらと、電話の向こうのオペレーターは
おっしゃった。たまたま休みだったので、図書館に行き、
その日付けの新聞を探した。それはすぐに見つかり、目を通した。


日曜版の２面に2/3位の紙面を割いて寄稿文が掲載されていた。
総合面と言ったら、今時、関心を持たれるであろう題材から
記事を起こしてまとめ上げてるものだったりする。
村上氏と小沢氏の交遊録から、2人の音楽について話されたことが、
本になって出版されてるくらいだから、このような寄稿が
あってもおかしくはないと思われた。
この紙面は、音楽に詳しくなくても、二人の関係性をたどりながら、
ある意味思い出話を語り、喪失してしまったことを残念に思い故人を
しのぶというようなものだったと思う。


前段の「小澤征爾さんと音楽の話をする」を読み返している。
この内容はお互いリスペクトしながら、共感し深め合っている感じ
のする内容だったりする。音楽家小澤征爾のありようが、村上春樹氏に
よって表現されているようなところがある。あらためて、彼らのありようが

読んでいて浮彫になった。そして寄稿文に目をやると、

腑に落ちることもある。
そして最後には小澤さんは故人であることを悟らされる。

もうニュー・アルバムはでないし新録音はない。
彼の音楽に対する向き合い方はワンアンドオンリーかもしれない。

後進の指導に当たって、粉骨砕身していたが、その結果はこれから

出てくるのかもしれない。
我々の世代がそれを見届けられるか自信はないけれど、一石は投じられた。


同日の22面（文化面）に秋山和慶氏の記事があった。

桐朋の先輩後輩で、同業になってもつかず離れずで交流が

あった方の記事もなかなか読ませるものがあった。

こちらは、文面的にも、個人使用で、コピー可能だったので、
記事をコピーし持ち帰った。

２・２０ ARDナイトコンサート(I) BR-KLASSIK

２・２０
ARDナイトコンサート(I)


向こうは夜中でもこちらは8時間の時差があるから
朝8時。たまたま20番入っているから録音して後で
聴こうと思っていた。
番組自体、録音日時がわからないもののＬＩＶＥと
ＣＤなどの音源から選曲して放送している様だ。
1つの番組が2時間それを4コマ8時間。夜中じゅう
放送している。クラシック音源の豊富さ。
尽きることはないようだ。バロック以前から
近代まであり、番組表だけみても知らない作曲家や
作品の方が当たり前に多い。
今回もゲルンスハイムなどはそうだったし、
聴かなければ今後一生出会うこともなかったかも
しれない一期一会の出会いもある。


・モーツァルト: ピアノ協奏曲 ニ短調 K.466
(アンドラーシュ・シフ、ピアノ;ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団)
なかなかコクのある20番。何回か聴き直してしまった。
シフの弾き振りなのだろうか。指揮者名が書かれていないけれども。ＬＩＶＥ


・ブラームス: "Nänie",（哀悼歌） op.82
(ベルリン放送合唱団;ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団: 

クリスティアン・ティーレマン)
ドイツ・レクイエムなどとは違い15分ほどの作品。
混声四部合唱とオーケストラのための楽曲で、
彼の友人の逝去をきっかけとして作曲されたという。
重厚なハーモニーをもつ作品。ＬＩＶＥ


・シューベルト: 交響曲ロ短調 D 759 - "The Unfinished"
(ベルリン・ドイツ交響楽団:ケント・ナガノ2000－2006首席指揮者)
これも整った演奏。ロマン派を感じさせるもの。


・ハインリッヒ・シュッツ　Johan Helmichの小説: "Herren känner de 

fromas dagar"(Berit Norbakken Solset、ソプラノ;RIAS室内合唱団;

古楽ベルリンのアカデミー、Olof Boman)
合唱曲。古楽のようなある種正統的な響きの、メロディー・リズム・

ハーモニーをもったものだった。ＬＩＶＥ


・フリードリヒ・ゲルンスハイム（1839年‐1916年）

：チェロ協奏曲 ホ短調 op.78
(アルバン・ゲルハルトＶｃ;ベルリン放送交響楽団:ハンヌ・リントゥ指揮)


エドワード・エルガー（1857年 - 1934年）と被る。エルガーも

ホ短調のチェロ協奏曲。
こちらは1918年に作曲された。ゲルンスハイムの方が先に

あったと思われるが、世に出たのは２０００年代になってから

蘇演されている。3楽章形式14分程度の作品。
短調の旋律から始まり、最後は長調で終わるというある意味正統派。
始めはエルガーのチェロ協に雰囲気似てると思ったが、こちらが先だった。
チェロも良く歌い、ゲルンスハイム自体、「ナチスによるホロコーストの

時代を境に、彼の曲が演奏されることは、ほとんどなくなりました。」

「実は第二次世界大戦中、ナチスはユダヤ人作曲家の演奏を禁じ、

楽譜も焼却していました。」（幻の曲　戦争で失われたユダヤ人の

音楽を今に）ＮＨＫＷＥＢ
https://www3.nhk.or.jp/news/html/20231102/k10014244271000.html
というように彼の作品自体どれだけ世に残っているかわからない

状況もあったため、このように録音で聴けることは少ない。
チェロのいいとこのエキスを持った曲のように思え、

コンサートにかけても短いけれど、十分通用するものだと思えた。