猪居亜美 MEETS 「ROCK FUJIYAMA」

猪居亜美　MEETS　「ROCK FUJIYAMA」　


そういうTV番組があるのかわからないけど
2006年にテレビ東京で放映されていたもの＋
youtubeにUPされているものがある。


日本風に飾られたいかにもアメリカ・ナイズされたスタジオに
MC（ケイ）＋マーティー・フリードマン＋ローリー＋シェリー（女性MC）
2人のギタリストを中心に番組が展開されていた。80年代ロックやら、
マーティーが結構博学で、ネタも面白く、また、バックに音楽が流れると
完コピでの曲に合わせて弾き倒すことが何でもできるという
プロとはいえギター小僧だった時代もあるのだなぁと
見ていて楽しくなってしまった。
対ローリーもマーティーの対バン的なキャラで、戦いをギターで
挑んできたり、番組の企画に一役買っている。ギタリストや
ミュージシャンがゲストで分かりやすい選曲、企画で音楽バラエティーと
しては見ごたえがある。15分程度というのもいい。


youtube編は最近のアーティストもでているので、そこに猪居亜美さん
がゲストで出ていた。彼女は今世代のクラシック界のギタリストで、
「音楽の友」誌で記事も書いている。ヘビメタとクラシックギターの
接点を求めて、日々研鑽している様だ。ハード・ロックのころから、
ギタリストのソロ部分はバッハやその時代の感じの１６分音符を
敷き詰めたようなソロが聴かれることも多い。クロスオーバーしている。


ここでは、マーティーがアコギを弾いている。これはレアだ。
エレキとアコギは弾き方も若干違うので、両刀使いはなかなかいない。
あのクラプトンでさえアンプラグドに出た頃は、うーんという感じだったし。




マーティー；クラギは別の楽器サクソフォンの様な別次元。
ギブソンのG-Writer ECのようなモデルを使っていた。
ピックガードのところにテープで干渉板をはっていた。
ピックの持ち方もちょっと変わった感じだけれど、
高速フレーズも弾いてしまう。熟達の域にある。


猪井さんはポピュラーものもアレンジしてUPしたり
している。
今回のセッションは
BISTRO FADA（映画ミッドナイト・イン・パリスのテーマ）
曲の作風は、ジプシー・ジャズ（ジャンゴラインハルトの
様な曲調）風の曲。（アコギ）


カフェ１９３０（ピアソラ）
これはエレキでのアプローチ。本筋の演奏。
マーティー自体は何でもありの人なのかもしれない。


猪居亜美　使用楽器：マーク・ウシェロヴィッチ（2016）カナダ在住の製作家の楽器。　　




「ROCK FUJIYAMA」　ゲスト猪居亜美　
https://www.youtube.com/watch?v=SnvdiHWhHTI&t=26s

キャピトル国立歌劇場管弦楽団 トン・コープマン指揮 モーツァルト：レクエム

１１．１２

4：00－5：30　　20：00－21：30　Radio Classique

バッハ：管弦楽組曲第3番ニ長調BWV1068

フンメル：マンドリン協奏曲ト長調S,28

ソリストアンコール：ヴィヴァルディー：

マンドリン協奏曲二長調 RV93－2 ラルゴ

モールァルト：レクイエムニ短調　K626

ジュリアン・マルティノー（Mandlin)

エリザべート・ブロイヤー（S）

ララ・モルジェ（Ms）

パトリック・グラール（T）

ベンヤミン・アップル（BASSBar）

キャピトル国立歌劇場管弦楽団。

トン・コープマン指揮、トゥールーズ＝キャピトル国立管弦楽団

2023年10月26日トゥールーズ、アル・オ・グラン

掴みはバッハの管組３番。切れのいい演奏だった。

G線上のアリアも美しく歌われ、なかなか良かった。

フンメルはトランペット協奏曲くらいしか知らなかったけれど、

マンドリンも華麗に鳴るような作曲をしており、

こういう曲は受けただろうと思った。

ヴィヴァルディーの協奏曲は、時折、映画音楽で

使われたりする。耳なじみの良い曲だった。

レクイエムは、コクのあるものだった。

歯切れはいいけれど、しっかり歌っているし耳に届く。

合唱もソリストもオペラティックなところはあるものの

行き過ぎない表現が、素晴らしい。バランスもとれている。

コープマンのふり幅の広さかもしれない。いい演奏だった。