京都文化博物館で2月17日~4月15日まで開催されていた
「ターナー 風景の詩」展を観覧したのは、今月の10日でした。
観覧して感動しました。ターナーの水彩技法は、美術史上最高だ
と高く評価されているのですが、実物を見てそのすごく精緻に
そして、美しい描写に驚きました。
美術誌やインターネットで見る画像ではわからない細部まで
はっきりした色彩は本物を見ないとわからないです。
そして版画も実に素晴しく圧倒されました。
ターナーの水彩画、油彩画は日本では初公開のものが多く
それだけでもすごく見る価値がありました。
絵画で68点、版画は112点もありました。版画の多くは、
郡山市立美術館が収蔵しているもので、すごいコレクションの
数々でした。平日でしたがすごい来場者でした。
ジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナー
(1775年4月23日 - 1851年12月19日)は、イギリスで最も偉大な
画家であるのみならず、風景画の歴史のなかで最も独創的な画家の
ひとりです。
若い頃には、卓越した技法によって穏やかな田園などその土地の
地形や風景を正確に詳細に描写するとともに、自然の多様な表情を
描いています。
そして海洋国のイギリスでは、海景画は主要なジャンルであり
多くの歴史的な海景画や嵐の海景にも取り組みました。
その後は、古代への憧れからイタリアへ、そしてスケッチの
ためにスコットランドの高地やアルプスの山岳にも訪れ、
その崇高な山の風景を描いています。
光と空気に包まれた革新的な風景表現は、今日においても
多くの芸術家にとってインスピレーションの源になっています。
ちなみにターナーが活動していたのは、日本では江戸時代です。
展示されている作品は殆どが200年以上経過しているものばかり
ですが、たいへんに保存状態がよくこれにも驚きました。
この展覧会は、イギリスの美術研究の第一人者である
クリストファー・ベーカー氏による次の4章からなる構成で
組立られていました。
第一章・・・「地誌的風景画」18点
第二章・・・「海景―海洋国家に生きて」19点
第三章・・・「イタリア―古代への憧れ」14点
第4章・・・「山岳―あらたな景観美をさがして」17点
第5章・・・「ターナーの版画作品」112点
『風下側にいる漁師たち、時化(しけ)模様』(1802年)
『ソマーヒル、トンブリッジ』(1811年)
難しい事は知らなくていいですね。
見た絵でいいなぁ、素晴しいなぁと感じたらと
それでいいと思います。
その画廊の人の言うとおりですね。
私は絵は見ても解らず書けもせず
主人の友達に画廊の家の人がいたので
義理でついて行ったときお聞きしましたら
解らなくても唯見ていて一部でも何か感じたらそれでいいのですとか言ってました
私は見る事も下手です
今から200年以上昔に描かれたものだとは、
とても思えないほどです。
そうなんです。特に嵐の絵は迫力がありました。
ターナーの作品は、柔らかな色彩ですが圧巻の迫力ですね。
特に「風下側にいる漁師たち・・」荒れ狂う海の感じが出ていて、命がけの漁を思います。
素敵な作品をじかに見て感動ものですねぇ~絵画も素敵です。