誰も知らない私の悩み （スピリチュアル）

Nobody Knows the Trouble I've Seen - Charlie Haden And Hank Jones
-Steal Away
https://www.youtube.com/watch?v=ziWaNUwrV7w&list=RDziWaNUwrV7w&index=1

二人で奏でる黒人音楽。

ハンク・ジョーンズ（ｐ）　チャーリー・ヘイデン（ｂ）

「誰も知らない私の悩み」。このDUOを聴いて、不覚にもウルッと来てしまった。
何も演出らしいことはしていない。心からそう弾いているから伝わる。
悩みを見透かされたような演奏。やられた（>_<）。

MARY FＬOWER（ｇ）

MARY　 FｌOWER（ｇ）

メリー・フラワーHP
http://maryflower.com/
１９４９年インディアナ州生まれ。女流ギタリスト。
「RAGTIME GAL」というアルバムは見たことがあるものの
聴いたことはない。プレイしたり教えたり、なかなか
活動歴もある方。

JITTERS 音源。
何かゲイリー・デイヴィスを思い出させるような曲。
https://maryflower.bandcamp.com/track/jitters

（米）Acoustic guitar 誌　記事。
http://acousticguitar.com/video-lesson-how-to-play-the-guitar-rag-jitters/
これにはＡパートのみの写譜があります。その後がなかなか聴きごたえあるの
ですが、これは致し方ありません。
この曲は個人的にはツボなのですが、古いラグタイムであるものの
郷愁をそそります（笑）。

ジョニー・デップのアコギ的

ジョニー・デップのアコギ的

俳優の前はミュージシャンだった。
「メイベルのコードブック見ながら練習した・・・」
というようなインタビューがあった。

アコギ的には、たぶん俳優になっても楽器は触ってたと
思われ、楽器も「チャーリーとチョコレート工場」の時の
ナショナル・デュオリアン（１２Fジョイント１９３０年代）
レゾネーター、とか、GIBSONL-1とかJ-200とか、
ほかの画像にはPUのついてないＦホールのギターが
出てたりする。

エレキ弾きだったりもするが、ギター好きなこと
にかわりないかも。ヴィンテージを楽器的に
道具として使ってる感が彼らしいというか・・・。

井上 銘 ソロ・ギター（本厚木・CABIN）

井上　銘　ソロ・ギター（本厚木・CABIN）

演奏前のＭＣで、「ここでのソロが自分の基軸に
なってきています」というようなコメントがあった。
20人前後の聴衆がインティメートな距離で座っており、
このアーティストを認めているという感じが伝わるのか、
彼自身も大切な方たちというようなコメントをしていたので、
この、演奏会はいい意味でのサークルになっていて、
受け入れ態勢は良かったのではないかと思われた。

大体のセットリスト（間違いあるかもしれません）。
（ｇ）はゴダン（ナイロン弦）他はNISIGAKI「琥珀」フルアコ。

２本使いで今日はマーチンはなかった。ご本人が手持ちしてきたのか、
あとエフェクターもあるから、県内とは言え結構な荷物。
大変だな。

１st（ジンジャエール辛口）
１ インプロヴィゼーション
「あったものをこわしてから今日のプログラムに
入っていきたい」という思いがあったとのこと。
タイトルのない、どの方向に行くかわからない。
失敗するかもしれないというリスクはあるものの、
そこはプロ。うまくまとめていた。ある意味なんでも
ありなので、間違いはなく、自分のしたいことを
表現する場にしていた。

エレキのエフェクターは全く門外漢なので、よくわからないが、
コーラスみたいな効果を出すもの、低音を強調するもの、ツマミで
音程（周波数）を変えるもの、ループ・エフェクター、ワウ・ペダル他を
使いながら、現代音楽風のアプローチもあり、フリー系もあり、
2度と同じことは出来ない、ＪＡＺＺでも一番ある意味一回性に
かけるみたいな音楽でした。

これを彼は「少し実験的な内容」とツイートしていた。
失敗を恐れない、若さの特権かも。
面白いインプロヴィゼーションだった。

g２ファイア・ワークス（清水靖晃作）
ゴダンに持ち替えての演奏。スピリチュアル系を思わせるような曲想。
清水氏のグループで弾いていたという。

３メモリー・オヴ・セピア
NISIGAKIギターに持ち替えての演奏。ホット・ハウスという40年以上続いている
ライブハウス。そこで、オーナーさんに見せられた白黒写真がセピア色になって
いて・・・というところからの曲想。この店がいい意味で個性的であることを
コメントしていた。４ビートありの、お客さんも首を振ってたりする。オリジナル。

４ステイプルメイツ
お気に入りのスタンダード。これはyoutubeにも、マーチンで演奏しているのが
UPされている。軽い調子で乗れた。

５ヘンリー・マンシー二の曲
タイトル失念。マンシー二はメロディーメーカ―でもあるけれど、
アレンジされたものも美しい。

g６シェガ・ジ・サウダージ（想いあふれて）（ジョビン）
ボサノバ調でゴダンで弾かれた。プログラムもかなり推敲されて
考えられている気がする。

たぶん、これで15回目といっていたから、アルバム出す前から年に
３－４回はやってたはず。かなり前から、このLIVEHOUSEのサイトの
スケジュールにのっていた。その前のソロ・ギター・アーティストは、
小沼ようすけさんだった。近くにありながら初めての来訪。
ここで休憩。

２nd（ホット珈琲）
１アフター・ワーズ
自作曲から入る。これもエフェクター使いで凝っていた。

２時さえ忘れて
スタンダードの１曲。丁寧に弾き込まれている。かなり長い間
ステージにかけているのではないか。マーチンでの演奏がyoutubeに
UPされてる。NISIGAKI「琥珀」の鳴りもいい感じ。

３Ｔａｉｊｉｓｏｎｇ（１）
印象派の曲（例えばドビュッシーのような曲想）をイメージする。
音の使い方がおしゃれ。よく吟味されてる感じがする。
胎児が羊水に浮いているというようなイメージ。
これから出てきて・・・。これからがある。

４サニー
これは今日の白眉。ご自身も演奏後、アルバムに収めたけれど、
今日のも録っていれば・・・的な発言をされている。
確かに、聴衆を前に乗りのいい、アドリブもアイデアがあり、
指も回り、決めもあり、キレも良く。確かに録っていればの
演奏かもしれない。空気に消えるが、その演奏は聴衆の耳には
残ったはず。

ｇ５アルフィー（バカラック）
アルフィーというと、ソニー・ロリンズのそれを思い出すが、ここでは
それでない、美しいバラードのそれ。若いけど、熟達感のあるアレンジと
演奏で引き込まれた。いやぁ凄いものきかせてもらった。トーンダウンもかねて。

アンコール
６ジョージア・オン・マイ・マインド。
ブルース調の入りからメロディーへ。落ち着いた雰囲気を少し持ち上げて終演。
なかなか考えられたソロ・ライブでした。面白く飽きずに聴かせていただきました。
ブラヴォ～。

他のお客さんが、２年前より成長したわね～といっていた。確かに、堂々と演奏していたし、
MCにも無駄がなかった。

今日は予約してたわけでなく飛び込みだったが、私以外はすべて予約してこられていた。
私が最後で、0あと2つ予備席があっただけだった。何とかセーフ（笑）。

次回が7月21日（日）15時～。
お店のチャージも良心的。飲み物も同様。PAはEVのスピーカーが下がっていた。
mixerもあり。マチネーはカーテンを閉じないのか、室内は自然光が入り、
客席灯は消すが、ステージライトだけ付けるが、明るくても何ら問題はなかった。

第４回 Midnight Jammin’

第４回　Midnight Jammin’

1 Taiji Song 2 STEREO CHAMP
2 Gee Baby, Ain't I Good to You(生演奏) 井上 銘
3 How Can I Be Sure Durand Jones & The Indications

新年度から１月。５月から「令和」。平成生まれ、平成育ち、
ゆとり世代。GWは何して過ごすのか・・・。LIVEしてます。
Taiji song 2、 LIVEで演奏する機会の多い曲。「胎児」なのだそうだ。
一人一人胎児の時期があり、その後どうなっていくかわからない。
ジャズに似ている。２は１（羊水に浸っている）の後の人間として
誕生して、その後どうなっていくかの世界を表現している。

メール。セロニアス・モンク：リフレクションズのリクエスト。カッコいい曲。
音源聴いてください。

自分の事を考える時間必要。刺激一杯の日常。休みは一人で過ごす。
レコーディング２日。１日で終わる。２日目はMIXで、自分のギターを
１日中聴く。客観的に自分の演奏に向き合う。自分にしか無いものは何か。
いいものも悪いものも見えてくる。コンプレックス。いいとこだったり
することに気づく。ステップがかわる。

ギター本数。増えていく。１４～５本持っている。
手工家からメールもらう。兵庫県産。
Nishgaki Guitar "Kohaku"。完成。

行きつけジャズ・クラブin横浜　弁天通りAPPLE
ピアノ・バー的な店。

How Can I Be Sure
流石、プレイヤーだけあって感性と耳はいいと思う。


忘備録。