たまたまYou tube で見かけた動画です！
フランスのピアニストのコレット・マゼ（Colette Maze）さんの106歳の時の映像です。
コレット・マゼさんは109歳（！！！）で昨年おなくなりになったようです。
短い動画ですが、なんともいえない穏やかで、幸せな気持ちになりました♪
106歳のフランス人ピアニスト、「音楽は心の糧」
最近よく聞いていて、ついつい鼻歌で歌っているのがこの曲です。
O Holy Nightという曲です。
いろんな歌い手さんが歌っています。
この曲はフランスの作曲家アドルフ・アダン作曲のクリスマス・キャロルです。原題は『クリスマスの賛美歌』 とのこと。
フランスのアドルフ・アダンという名前は初めて聞きましたが、今から200年くらい前の方のようです。
心洗われるメロディが本当に美しいです～。
来年のクリスマスにはライアーで弾けるようにしたい曲です♪
O Holy Night | Christmas Carols from King's 2021
先週の日曜日（2024年11月24日）のことですが、
東京は渋谷のNHKホールにNHKラジオの公開番組を見に行きました。
NHKが開催している、NHKクラッシックというイベントがあり、その関連でお昼は12：15～18：50までの6時間半近くの公開放送がありました。
観覧募集していたので、「え～！行ってみたい！」と思って応募したらめでたく当選！
6時間半という長丁場でしたが、次から次へとクラッシックの演奏家の演奏が聴けて、本当に贅沢な時間でした。
中でも印象的だったのは、15歳の中学3年生のトランペット奏者「児玉隼人」さんでした。
児玉さんは小さいころから、巧みな演奏が注目されていたようなのですが、最近ソロ奏者の登竜門のコンクールで大人をぶっちぎって優勝したとのこと。
すごいな～と思ったのが、児玉さんの奏でるトランペットのメロディがとてもなめらかで、美しいのです。
まるでトランペットが歌っているようでした。
児玉さんの動画はいろいろありましたが、ぜひぜひ演奏をご覧になってくささいませ！
Tchaikovsky: Andante Cantabile(Hayato Kodama)／チャイコフスキー:アンダンテ カンタービレ:児玉隼人(2009-)
スコットランドのミュージシャンにフィル・カニングハム（Phill Cunningham）という男性がいて、彼の作曲の音楽が心洗われるように美しいのです。
「そうだ・・・この曲をライアーで弾いてみたいと思っていたんだ・・・。」
ふと、今日そのことを思い出しました（笑）
この曲を聴いていると、視界が急に広くなってすがすがしい気持ちになると同時に、今の自分でいいんだ・・・という自分へのねぎらいの気持ちが湧いてくるのです。
自分への備忘録のためにここにアップいたします 笑
The Gentle Light That Wakes Me（やさしい光で私は目覚める）
先日のブログ記事で、オランダ人の２人のおじさまがライアーでアンサンブルしている動画をアップいたしました。
妖精のラブソング「A Fariy’s love song」です。
この曲は日本のライアー愛好家にはあまり知られていないかもですが、
ヨーロッパではライアーアンサンブルで弾いているのをよく耳にしました。
ジョン・ビリングさんもたしか、アンサンブルの楽譜を作っていたような・・・
この妖精のラブソングは、スコットランドの北部の「ヘブリディーズ諸島」に伝わる古い歌です。
ヘブリディーズ諸島には美しい歌がたくさん、たくさん伝わっています。
妖精の男の子が人間の女の子に恋をして、２人は仲良くなるのですが
２人の事を知った女の子の家族が
女の子と妖精を引き離してしまって、
もう、彼女とは会えない・・・と嘆いているうたです。
まあ・・・、女の子の両親にしてみたら
自分の子供が異次元？の妖精と恋仲になっていることを知ったら
びっくり！仰天するのは当然といえば、当然ですよね。。。
この曲のご紹介ついでに、歌バージョンもアップいたします。
使われている楽器はハープです～。
A Fairy's Love Song - live on Radio Adelaide
昨日は東京国際フォーラムで5/3~5/5まで開催中の
クラッシック音楽祭の「ラ・フォル・ジュルネ」に行ってきました。
HPはこちらです。
とにかく規模が半端なくて～。
たくさんの人たち、たくさんの演奏会、たくさんのイベント！
それもすべて、クラッシック音楽のものばかり。
昨日は風が気持ちよい「あ～輝きの5月だな♪」とうれしくなるお天気でした。
クラッシック音楽通の友人とともに、朝は10時半～夜10時まで、なんと半日この音楽祭の会場で過ごしたことになります。
コンサートだけでなく、無料の講座や、出展ブースがあったりと本当に盛りだくさん。
「地中海地方の古楽と楽器について」
カンティクム・ノーヴム(地中海沿岸の伝統楽器アンサンブル) という講座に参加しました。
古い伝統楽器も見れるし、古楽も聞けて本当に楽しかったです。
特にびっくり！の楽器は
ギリシャのピタゴラスが作ったらしい？という摩訶不思議な楽器「カヌル」
このおじさんは本当に器用に複雑な指の動きでこの楽器を演奏していました。
会場のあちこちから音楽が聞こえてきて
会場にいるたくさんの人たちはきっとみんな音楽が大好きな人達・・・
なんて素敵なのでしょうか♪
5000人が入るコンサート会場では、チャイコフスキーのピアノソナタ1番を22歳の若きピアニストが堂々と演奏して拍手喝さいを受けていました。
まだまだ昨日の余韻にひたっていたいです♪
明日まで開催ということなので、またふらっと行きたくなりますね～。
先週の金曜日にいつも聴いているNHKラジオ番組のゲストが
雅楽師の東儀秀樹さんでした。
東儀秀樹さんのお話しを聞いていると、
彼はなんというか・・・
常人ではない突き抜けたものがありますね～。
スケールが大きすぎる！
ということはさておき、久しぶりに東儀さんの演奏を聴きました。
東儀さんが演奏するのは、雅楽の楽器である「笙」と「篳篥（ひちりき）」です。
私は特に「笙」の音色が好きです。
音色というか、響きというか、不思議な神聖な空間が広がるような気がします。
東儀さんの対談相手は脳科学者の黒川伊保子さんで、
黒川さん曰く、笙の音色の科学的分析では
笙の音色を聴くと、脳内にα波（アルファ波）とθ波（シータ波）が同時に起こると。
これは稀有な事らしいのです。
ライアーの音色というか、響きは笙に近いものがあるのではないかと思います。これは私の勝手な感覚なのですが・・・
ライアーを弾いていると、瞑想をしているような状態になりますよね～。
いつか、脳科学者がライアーの響きのことを研究してくれないかな～とひそかに願っていますが（笑）、ライアーはあまりにもマイナーな楽器すぎますね（笑）
話しはまた東儀秀樹さんに戻るのですが～。
東儀さんは５つのKを大切にしているとのこと。
つまり・・・
「好奇心」好奇心があると何だろう？ってひっかかる。
すると、「観察」をして自分だったらどうやるだろうか？
じゃあやってみよう！という「行動力」。
そして、やってみたら上を目指す「向上心」が出てくる。
でもいつでも初心にいたほうがワクワクできるから「謙虚さ」も大事。
好奇心→ 観察力→ 行動力→ 向上心→ 謙虚さ
の５つのKです！
お話しを聞きながらなるほど～。
これは何にでも通じることですね♪
久しぶりに笙の生演奏が聴きたくなりました！
やっぱり12月になるとクリスマスの曲が聴きたくなります～♪
イギリスのクリスマスキャロル「Away in a Manger（飼い葉の桶で）」です。
シンプルな美しいメロディに心洗われますね～♪
この曲は私が出版した楽譜集「ライアーの花束２」にも
アレンジを収録いたしております！
美しいメロディをぜひぜひお聞きくださいませ♪
Away in a Manger | Carols from King's 2019
今年の暑さは本当にすざましいものがありますね～笑
さすがに、2か月半近く続く暑さにはちょっと。。。
そんな中、先週のことですが
チェンバロ奏者の家喜美子さんの門下生発表会に行ってきました。
場所は代々木上原の響きのよいホール「ムジカーザ」です。
会場に入ると、ど～んと素敵なチェンバロが♪
門下生発表会といっても、その門下生の方々は既にプロの演奏家や教師の方々が主だったので、ものすごくレベルの高い発表会でした。
発表会というか、聴きごたえのあるコンサートでした！
みなさん、上記の写真のチェンバロを演奏なさるのですが・・・
本当に不思議なことに
弾く方々によって、チェンバロの音色が全く違う響き方や
音の広がり方をするのです。
微妙な指の使い方や、
身体の使い方、力の入れ方の違いが音色の差異を生むのでしょうが、
これほど、弾く人によって違う音色になるのかとびっくりしました。
講師演奏で、家喜美子さんもBachのゴールドベルクのアリア（！）を演奏してくださったのですが・・・
家喜さんの音色はたった数音で天上界へといざなってくれるような優しい響きでした。さすが！
ライアーも同じ楽器でも弾く人によって全く違う音色になりますが
そこがまた面白いところでもありますね～。
素晴らしい演奏を聴くと、
「あ～、私も練習しなくては！」と練習気分が盛り上がります（笑）
チェンバロの音色も本当に素敵ですよ♪
昨日波紋音という楽器の演奏を聴きに行きました。
永田砂知子が演奏なさる波紋音の音色は
本当に素晴らしくて、その空間自体を包み込んでいました。
永田さんの演奏を拝聴したのは10年ぶり（！）でしたが、
しばらく永田さんの追っかけをしたくなるくらいに魅了されてしまいました（笑）
こういう楽器はともするとスピリチュアル系というか
ヒーリング系の方向に向かいがちな気がしますが
永田さんは芸大出身でずっとマリンバ奏者として活躍なさっていたとのこと。
しっかりとした音楽経験に基づいた音空間は
波紋音の性質からヒーリングの要素ももちろんありますが
なんというか・・・
アートなかっこいい音空間でした。
永田さんの波紋音の動画です。
他にもいろいろありますが、こういうい音色です♪
波紋音コンサート 永田砂知子 宮崎県西都市「結の里」
