帰国便を待ちながら

今回、帰国便が朝1:30発のため、時間を潰そうとDevid Geffen Hallに寄ってNY Philの演奏を聴いた。

 

Michael Tilson Thomasの指揮、Emanuel Axのピアノで、モーツァルトのピアノ協奏曲第14番とマーラーの5番。Axのピアノでモーツァルトマーラー5番という組み合わせは、Gustavoと初めて会った日と同じ組み合わせ。

しかし、みんな歳をとった。AxもTilson Thomasも... モーツァルトは優しい感じで、特に第2楽章は悪くなかった。

 

NY Philは、このところBPOかVPOしか聴いていなかった耳には少し物足りない。マーラーはなんというのだろうか、あっさりした感じで、全体的にあの超絶なBPOとは違った。もちろんホールの響きのせいもあるかもしれない。綺麗なホールではあったけれど音響的には音が広がってしまって物足りない。ただ、シャンデリアの動きはオシャレで、演奏開始前に天井に収まる様は、宇宙的だった。

 

これからGustavoがこのNew York Philの音楽監督になったら少しは変わるのだろうか？Gustavo、頑張ってね！

 

 

オラフソン in 浜松

溜池組がベタ褒めだったので、オラフソンを聴きに浜松へ。

ピアノはヤマハを使用（スポンサーだったのか？）。キラキラしい音の理由はこれなのかしらん。サントリーはSteinwayよね？聴き比べたい。

アクトシティの大ホールは先日のマケラさまで大分がっかりしていたのだが、中ホールは全然違って良い。

 

第30変奏を聴くと「帰ってきた感」があるのだけれど、これは曲を知らなくともそう思うのか、知っているからそう思うのか。

演奏は録音ともだいぶ違っていたと思う。あの、最後の音を伸ばすのは何？

 

本人が語っていた太陽系というより、銀河をも旅してきた感あり。満足

反田恭平＆NDR エルプフィルハーモニー管弦楽団 with アラン・ギルバート

オケってチューニングを聞くとどんな団体なのかが想像つくような気がする。エルプはちょっと雑（爆）。

あとチューニングの順番が弦→管だった。

 

ブラームスPf協奏曲第1番。反田さんは本当に器用なんだな、と思う。第3楽章など小気味良い。

アンコールの「献呈」は丁寧に弾いている、というのとは違って、passionの赴くままというか、何か迫ってくるものがあった。

 

交響曲第1番、最初のティンパニが円環運動していてちょっと微笑ましい。

第4楽章はフレーズの最後をこんなに落とすんだ、と驚愕。

21年もかけて、43歳の時に完成した曲だというけれど、なんだか若々しくて、好感が持てる曲（と思うあたりが自身だいぶん歳をとった証拠）。

 

指揮者も体幹がとても大事！

秋はシューベルト

ロンドンに住んでいた頃、ティル・フェルナーをよく聴いていた。徒歩圏内のウィグモアホールで彼のベートーヴェンソナタの全曲演奏会があったりしたこともあって。雨のパリで、彼と一緒にガボーホールから締め出しを食った（約束の時間なのにホールが開かなかった）ことは今でも思い出す。

 

下手うま、と言ったら怒られるけれど、決して技術力がピカイチ、とかではないのだけれど、癒される、と言うのだろうか、バッハのインヴェンションとフランス組曲の入ったCDは心安らかになりたい時によく聴いていた。

 

その彼がなぜ静岡という地方都市に来たのかは知らない（日本での公演は東京、大阪、静岡）。シューベルト、シェーンベルク、モーツァルト、ベートーヴェンを演奏した。シューベルトって秋に合う作曲家だと思う。前半のシューベルトの即興曲は、ところどこで遺作の3つのソナタを思い出させた。アンコールはバッハのフランス組曲第5番のサラバンド。やっぱり、これはいい。静岡に戻ってきてくれるかわからないけれど、いつか彼のシューベルトやバッハの演奏会を聴く機会があるとよいな。

都響＆藤田真央

先週に引き続き夕方の予定のついでに演奏会。

当日券がなかなか良い席で出ていた都響＆藤田真央。

直前に見ていた巨匠はトリルを親指と中指で弾いていたけれど、小柄な彼は標準的な親指と薬指。

第2楽章の美音と、第3楽章の丁々発止な掛け合いは素晴らしかった。

 

それにしても、この彼の猫背ですぐ疲れてしまうような佇まいが、おじいちゃんっぽいと思うのはあたくしだけだろうか。

 

個人的にはコンチェルトが圧倒的に良かった。藤田真央もオケも。

ドボルザークの交響曲第7番は、難しそうなフレーズもあったけれど、全体的に田舎っぽいというのだろうか。今ひとつ、ぜひこれを弾いてみたい！という気持ちにはなれず。

 

ところで、オケの音が最初小さく聞こえる現象って何だろう？

 

フレディ・ケンプ リサイタル

土曜日、時間調整で久しぶりに紀尾井ホールでの演奏会とバカナルにてランチとお茶。

 

フレディ・ケンプの演奏は多分初めて聴く。

とても指が速く動くのだけれど、ミスタッチも多いので、

段々、何もそんなに急いで弾かなくても...という気持ちになってくる。

月光の第1楽章はゆっくり噛み締めるような演奏で、これは素敵だった。

これでは満足できないのかしらね、この方。

 

歩夢室内楽シリーズ＠昭和音楽大学ユリホール

一足先の卒業旅行を11月末にやったはずなのに、

何故か修学旅行第二弾。

 

前夜祭は昭和音楽大学ユリホールにて

歩夢室内楽シリーズ。

桑田歩さん、篠崎史紀さん、佐々木亮さん、佐份利恭子さん、山口綾規さんによる演奏。

 

修学旅行じゃないやん、と思ったそこのグロービス生のあなた、

ちゃんと大学院の授業の復習になっているのですよ！

 

企業の理念と社会的価値 day4の問い。

「その仕事をしている自分が明日死ぬとしても心から笑えますか」

この問いにyesと答えられる人による演奏会なのだ、今日は。

 

この演奏会を3000円というのは、本当に申し訳ない気がした。

 

反田さん&務川さん@豊田市コンサートホール

反田さんも務川さんも、

素晴らしい超絶技巧。

これだけ弾けたら愉快だろうねぇ。

 

日本中に多数あるこのサイズの素敵コンサートホール。

将来に渡ってのメンテナンスに不安を感じるあたくしは心配症。

 

 

【Storia II】 by 服部百音、佐藤晴真、藤田真央

服部百音、佐藤晴真、藤田真央によるStoria II。

 

ハイドン　ピアノトリオ第39番XV25

スメタナ　ピアノトリオOp.15

チャイコフスキー　ピアノトリオOp.50

事前アンコール（？）、ヘンデル　パッサカリア

 

服部は我儘お嬢様、佐藤は端正なチェロ、藤田は上手い。

スメタナもチャイコフスキーも、若々しい演奏。まあ、若いからね、皆さん。

欲を言えばもちょっと泣かせて欲しかった。。

 

チェロ水野優也の世界2022＠浜離宮朝日ホール

第1曲目はバッハの無伴奏、しかも第6番。
あたくしは一生弾けない曲。
これを選んだ勇気を先ずは讃える！

ご本人も最後の挨拶で、最も難しい曲が弾けてホッとしている、との言葉。

思わず、うんうん、と頷いてしまった。

 

前半２曲目はチャイコフスキーのベッツォカプリチオーソ　作品62

チェロが伸び伸びと鳴っている。

やはり伴奏があると、弾きやすいのだろう。

 

後半はショパンの「序奏と華麗なるポロネーズ　ハ長調　作品３」と

「チェロ・ソナタ　ト短調　作品65」。

いずれも素晴らしかった。録音があるならば購入したい。

とても素敵なチェロの音。

チェロって、こういう音がするはずなんだ（自分の音と比較してはいけない）。

細かいパッセージも綺麗に弾かれる。

 

ピアノも、あの反田さんですから、こんなショパンのチェロ曲、聴いたことないよ、と言うレベル。

とにかく音の粒が揃って滑らか。

しかし、もしかして反田さん、「序奏と…」はほぼ初見だろうか？

そして、伴奏なのに反田節もwww。

 

JNOのメンバーでピアノ付きの室内楽録音してくれないかな。