ジャズさくらを聴いている。辛島文雄 ラウンド・ミッドナイト・ウイズ・ラリー・コリエル

ジャズさくらを聴いている。


今日は「ラウンド・ミッドナイト・ウイズ・ラリー・コリエル」
から流れていた。はっきりした音の辛島さんは時折名前を耳にして
いたけれど、2017年に亡くなっていたことは今日認識しました。
68歳。まだまだだったよな・・・。


「日本を代表するジャズピアニスト。力強く表情豊かな演奏で知られた」




録　音 1983年8月10日,11日　サウンド・イン(東京）
辛島文雄(Pf)、桜井郁雄(B)、日野元彦(Ds)
ラリー・コリエル(ｇオヴェーション12弦他）★
収録曲
1.ラウンド・ミッドナイト(セロニアス・モンク）
2.枯葉(J.コスマー-J.プレヴァート-J.メーサー）
3.ワイズ・ワン(ジョン・コルトレーン）
4.オレオ（ソニー・ロリンズ）
5.ニカズ・ドリーム(ホーレン・シルバー）★
6.イン・ユア・オウン・スイート・ウエイ（デイブ・ブルーベック）★
7.フットプリンツ（ウエイン・ショーター）★

ベストオブクラシックＮＨＫ－ＦＭ ペーテル・ヤブロンスキー ピアノ・リサイタル

ベストオブクラシックＮＨＫ－ＦＭ　ペーテル・ヤブロンスキー ピアノ・リサイタル
楽曲一覧


シマノフスキ：「ドン・フアンのセレナード」（6分4秒)
ショパン:「マズルカ」嬰ハ短調、作品６第２ （2分24秒)
「マズルカ」ハ長調、作品２４第２ （2分9秒)
「マズルカ」嬰ト短調、作品３３第１(1分20秒)
「マズルカ」ハ長調、作品５６第２ （1分31秒)


バツェヴィチ: ピアノ・ソナタ　第２番 (15分29秒)


スカフテ：　２４の前奏曲、第１集から、第７番「記憶から呼び覚ます」（3分49秒)
ドビュッシー：前奏曲集、第１巻から、第８番「亜麻色の髪のおとめ」　（2分26秒)
スカフテ：　２４の前奏曲、第２集から、第５番「白い風」　　　　　　（4分21秒)
ドビュッシー：前奏曲集、第２巻から、第５番、「ヒースの茂る荒れ地」（2分51秒)




ヤブロンスキー：　　　　バラード　第１番　　　　　（7分5秒)


ガーシュイン：　「ラプソディー・イン・ブルー」　（11分44秒)


ソリストアンコール


ショパン：「マズルカ」イ短調、作品６８第２　（2分50秒)
ガーシュウィン作・ワイルド編：　超絶技巧練習曲　第４曲　（2分5秒)


【収録】２０２３年２月２０日　東京・王子ホール


バツェヴィチ：２台のピアノのための協奏曲（17分14秒)


ペーテル・ヤブロンスキー(ピアノ) 、エリーザベト・ブラウス(ピアノ) 、
フィンランド放送交響楽団(管弦楽) 、ニコラス・コロン(指揮)
2012年12月〜フィンランド・ヘルシンキ音楽センター〜


シマノフスキ、トップの曲は、ピアノの現代作品の様で、メロディ、リズム、
ハーモニーが複雑。聴衆の集中力がまだある前半のところに持ってくるのはいいかも。
ショパンのマズルカを4曲。父親がポーランド生まれということがあり、つながりを
感じている。バツェヴィチ: ピアノ・ソナタ　第２番 難しい現代曲。ピアニスティックでは
あり、チャレンジし甲斐はあるように思う。スカフテとドビュッシーの合わせ技はプログラムとしても
秀逸。ヤブロンスキー自作のバラードはチャレンジした成果のあるものではないかと思う。
作曲家としてのピアノを見通し作品に落とし込んだようなところが聴かれて興味深かった。
ガーシュインはオケ版のピアノ部分を抜き出して演奏しているような感があった。
それが悪いわけでもないし、力が入っていて聴きごたえがあった。
アンコールは２曲。
いい音楽家に成長していると思う。
若いころから知ってはいた。イケメンのピアニストだった。それが、ひげを蓄え
ジェントルな感じの演奏家になっていた。人の成長はある意味面白い。
長生きすると時々いいことがある。


バツェヴィチ：２台のピアノのための協奏曲は現代曲でピアノも山下洋輔並に
ぐがんぐがんと行く。音楽界も色々あるな。

ベスト・オブ・クラシック ＮＨＫ－ＦＭ 進藤美優（ｐ）リサイタル

１２０２
ベスト・オブ・クラシック　ＮＨＫ－ＦＭ　進藤美優（ｐ）リサイタル


【曲目】
ノクターン　変ニ長調　作品２７第２（ショパン）、
３つのピアノ曲　Ｄ９４６（シューベルト）、
「鏡」から「悲しい鳥」「海原の小舟」「道化師の朝の歌」（ラヴェル）、
ピアノ・ソナタ第２３番　ヘ短調　作品５７「熱情」（ベートーベン）、
ポロネーズ　変イ長調　作品５３「英雄」（ショパン）


【出演】進藤実優（ピアノ）
【収録】２０２３年９月９日　知立リリオ・コンサートホール（愛知県）


その名前は第18回ショパンコンクールの実況で知った。一次二次と進み
セミ・ファイナル止まりだったけれど、彼女のピアノ・トーンは暖かく
印象的だったので耳に残り、上がってほしいと思ったが、審査員と
個人的意見は合わなかったようだ。でもこの温感のあるピアノは聴衆を
引き付ける才能の一つだと思う。テクニックだけではない何かがある。
それは演奏家にとっては武器になる。コンクールは通過点の一つで
キャリアを積んでいくことに変わりはないが、そろそろ活動にも本腰を
入れてもいい時期なのではないか。毎年ピアニストという方たちは
色々と出てこられるが、活動できているピアニストはある意味限られている。
その中の一人であってほしいと思う。