愛染かつら

ススキの穂波がそよぎ、虫の音が高まるこの季節になると、昭和真っ只中生まれのやつがれ、この曲を聴き育った世代でもないのに、脳内に「旅の夜風」のメロディが流れます。たぶん母親の胎内で繰り返しレコードを聴いていたに違いありません。

昭和13年の川口松太郎原作の小説の映画化作品「愛染かつら」の主題曲。映画は上原謙（加山雄三の父）と田中絹代が主演して大ヒットし、国中の若い女性の紅涙を絞ったと聞いています。ストーリーは人口に膾炙していますから省きます。

今時のテレビドラマや韓流ドラマとは違い、主演俳優の面立ちが並外れて佳いと思います。美容整形の無い時代、当時の日本映画界の審美眼の高さに驚きます。現今は制作側の審美眼の劣化が著しいのでしょうか？

男女ともに、どこにでもゴロゴロいる顔がヒーロー・ヒロインを演じます。選び抜かれた美男美女が居ません。

戦後もこの映画は、時々の主演俳優でいくつか制作されましたが、ストーリーが時代に馴染まなくなっていたものか、ヒットとまではいかなかったようです。テレビは当然顧みません。

【旅の夜風】作詞西條八十、作曲万城目正

https://youtu.be/5m8L8IyWOos

♩花も嵐も　踏み越えて

行くが男の    生きる道
泣いてくれるな　ほろほろ鳥よ

月の比叡を　一人行く♩

恥ずかしいことに、老生はほろほろ鳥（ほろほろどり）をホロホロ鳥のことと疑わず、長く違和感を感じていました。ヤマドリと知ったのはごく最近のことです。

♩優しかの君　ただ独り
発たせまつりし　旅の空
可愛い子供は　女の生命
なぜに淋しい　子守唄♩

「かの君」とか「発たせまつりし」とか、耳触りの佳い男尊女卑的フレーズが並びます。

前年の12年に日中戦争が始まって、漠たる不安が国民に共有され始めていたのでしょう。「花も嵐も踏み越えて」のフレーズに、励戦的な響きを感ずるのは私だけではないでしょう。前進は「男の生きる道」なのです。

何故秋にこの歌が脳裏に浮かぶのか、そのわけは3番目の歌詞にありました。殆ど股旅物の世界です。寂しさが、恋を燃え立たせます。

♩加茂の河原に　秋長けて

肌に夜風が　沁みわたる
おとこ柳が　なに泣くものか

風に揺れるは　影ばかり♩

最後の4番目の歌詞は、恋する二人を騙します。どんなに障害があっても、ジタバタせずに待つことが肝腎、待っていれば恋は実ると教えています。

♩愛の山河　雲幾重
心ごころは　隔てても
待てば来る来る　愛染かつら
やがて芽をふく　春が来る♩

この国の社会に常套的な解決策は「待つ」こと。「待て」は「已めよ」の別表現。真に受けたら、恋は必ず引き裂かれます。

困難な恋愛を理解し励ますようでいて、兵士と銃後の妻への応援歌のようでもあります。当局はこのように映画も歌謡曲も、戦争遂行へのツールとして利用していたのでしょう。