クリスマスケーキで朝食を

今回は、火曜日小学生クラス＆学生クラスのクリスマスケーキ作りの巻　　　（南澤）



毎年恒例のクリスマスケーキ作りであります。僕も今年で３回目となりますが、学生クラスの子には５回とか、きっと１０回目という強者もいるに違いありません。
今回は、フランス語でなんちゃらと言う、木の丸太をイメージしたケーキです。マルタといえば、戦時中の人体実験で有名な７３１部隊のドナー達を連想いたしますが、もちろん今回の課題とは関係あるはずもありません。そうそう、毎回すってんころりんしそうになる、あの忌々しいカラフルな仁丹は本日の素材に入っておりませんので、まずは安心です。更にあの偉人カードも登場しませんでしたので、思想的な葛藤にも悩まされずに済みました。
さて、小学生は安定感のあるロールケーキによる丸太の造形でありましたので、倒壊の危機に瀕する作品が出る事もなく終始順調に進みましたが、学生クラスには、自宅から大量のお菓子を持ち込む子もおりましたので、怖くなった僕は途中で退散いたしました。今頃は、ピサの斜塔が乱立する世紀末のマンハッタンのようなクラス風景になっていることでしょうな。笑
今回、改めてクリスマスケーキという物を眺めてみましたが、そもそもそれは乳製品と卵と小麦のカタマリであります。つまり遊牧民と麦農家のコラボ。本来、日本には縁の遠い組み合わせですから、お祭りにふさわしい「有り難いオーラ」がスパークするのでしょう。祇園祭の山車を飾るペルシャ絨毯のごとき存在であると考えられます。そう思うと、子供達の作るデコラティブなケーキには、どことなく山車感が無くもありません。ちなみに、イタリアのクリスマスで食べるケーキは、スポンジだけの、何とも無味乾燥な形態とテイストでありました。日本でいえば鏡餅の無愛想さに似てますかね。
兎も角、圧倒的な密度のデコレーションがこれでもかと詰まったケーキ群を前にすると、今年も年末が来たんだなあと思うまでに、僕の中では儀式化された風景となってまいりました。それでは、少し早いですが、メリークリスマス！

クリスマス週間開始！！

月曜小学生クラス　クリスマスパーティー

どうも幸介です！本日から始まりましたクリスマス週間！！アトリエの年内最後のカリキュラムでもあります。最後ということで毎年無礼講がお決まりとなっておりますが、本日はそんなクリスマス会の月曜クラスの模様をご紹介！！

アトリエの階段下にも展示しておりましたが、今年のケーキは「ブッシュドノエル」です。切り株型のクリスマスの定番ケーキですね。まずロールケーキを2/3と1/3ぐらいで斜めに切り、切ったロールケーキを設置して生クリームをコーティング。これでほぼブッシュドノエルの完成です。例年に比べて工程がシンプルな分、なかなかみんな上手に出来上がったのではないかと思います！

…そして、持ち物に書かれていなかった「フォーク」なんですが、先週の授業で口すっぱく言ったにもかかわらず忘れ物をした生徒が数名！！なのでこの場で改めて連絡させていただきますが、持ち物には記載されておりませんが「フォーク」を持ってくるよう、お願いいたします。ブッシュドノエルに、木の質感を出すために使用いたします。



月曜大人クラス　ブッシュドノエル

そして学生＆大人クラスもケーキ作り！小学生と違い、黙々と作ります。味・家族への威厳・ＳＮＳでの反応等、様々な要因を考慮し、しっかりと作り上げていくのです。例年に比べ大人買いも少なく、皆様必要最低限で余りものの出ないように材料を持ち寄る様はさすが大人といったところでしょうか。途中で僕と小原先生は酒盛りを始めましたが、最後まで気を抜くことなく大人らしいブッシュドノエルを完成させました！！

ということで明日以降もクリスマスのケーキ作りに参加される方は、道具等忘れ物のないようによろしくお願いいたします！学生は自分で使いたいお菓子を持ってきてもＯＫなので、よく考えて準備してきてね！！

田中幸介

風景画も良いですね！

秦野　透明水彩

土曜日に現れる人、岩田です。この度ご紹介しますのは水曜日にいらっしゃっています秦野さんの水彩です。今まで私は秦野さんの絵は、静物を数多く見てきましたが今回のような風景画は初めて拝見させて頂くのではないかと思います。
展覧会の講評でも静物ではない水彩も見てみたい！とコメントさせていただきましたがその願いが叶った感じですね。

今回の作品、左上の夕暮れ時のドイツの写真を元に制作された作品は、いつものようにじっくり時間を掛けて取り組みましたが、驚くことに他の３枚（デッサンは１時間程描いた下描き）は約１回の授業（２時間）で完成させた作品です！

それというのも、１月の小学生クラスのカリキュラムが『起承転結を使った４コマ漫画的絵本製作』であることから、大人クラスの授業中に田中先生が見本になる作品を制作して、「もう年末で中途半端な作品描いても仕方ないですし、秦野さん手が早いから、小学生クラスの見本として一緒に４ページの絵本作って下さいよ！」とお願いし、１日１枚の絵を描いて頂いたからでした。今年はあと１回授業で授業が終わりますが、このペースなら全て完成し、4枚の絵本が出来上がることでしょう！
「でもストーリーは先生が考えて下さいね！」と言われています。安野光雅『旅の絵本』のように、文章はあくまでも蛇足となりそうですが。きっと素晴らしい絵本が完成するのではないでしょうか！

どの絵も大変、味があるのですが完成した左上の作品は柔らかい線がとても特徴的で美しい作品ですね。モチーフを描いた作品とは一味違った雰囲気があります。静物の場合、モチーフによって楕円やパースなど、結構形をきっちり取らなければならないものもあるのでカチッとした印象になってしまうことがありますが風景の場合、そこまで気にしなくてもよいのでいつもとは違った雰囲気になるのかもしれませんね。

秦野さんには静物、風景に留まらずこれからも様々な作品を制作して頂ければ嬉しく思います。又素敵な絵を見せてください！

色の迷宮

永瀬　アクリル

明日は雪が降るかもなんて予報でびっくりしつつ、この冬初手袋をしました。寒くなりましたね。

本日ご紹介するのは、水曜午前大人クラスより永瀬さんのアクリル画３作です。裸の女性を描いたこの3作、並べてみるとその時々の永瀬さんの気持ちが伝わってくるようです。

永瀬さんは、朝きた時の気分で作品を見て、ちょっと違うな、と思うとガラリと変更されるので、あれっいつの間に背景が変わったんだ！？とびっくりすることもしばしばです。失敗を恐れずどんどん塗り替えて、その時の気持ちが求めているものや色を模索していく姿勢が見ていてとても気持ちが良いものです。絵具と一心同体になって遊ぶ、という永瀬さんのスタンスが如実に表れた作品群ではないでしょうか。

クリムトなど気になった画家の作品集を手元に置きながら描いた3作ですが、ペインティングナイフの使い方やタッチも少しづつ違い、マチエールでも遊びながら楽しんで描かれています。
真ん中の林の中の女性を描いた作品も、下塗りに多彩な色を使いそれでいて落ち着いて少し不穏な様子も感じられる面白い画面です。白という色は中々難しくて面白い色ですが、さすが永瀬さん、使いこなされていると感じます。

左の後ろを向いた二人を描いた作品は、もう少し大きなキャンバスで展開しても面白そうですね。背景でもっともっと遊べそうです！この『ふたり』の作品はシリーズとして、これからも描く予定だそうですので、楽しみですね！　庄司でした。

サツマイモ蔓でクリスマスツリー

クリスマスツリー
アトリエ教室内は、クリスマスの飾りつけもOK！お菓子の買い出しもOK！
いよいよ来週のクリスマス会に向けてGO！GO！！
皆さんのご家庭では、どんな飾りつけでクリスマスを楽しんでいらっしゃいますか？

今日ご紹介する作品は、自然素材のクリスマスツリーに粘土や色画用紙で様々なオーナメントを制作したものです。
ツリーのベースとなる部分は枝をしっかり組んでピラミッド型にして、そこにサツマイモの蔓が柔らかいうちにクルクルと巻きつけると、ナチュラルツリーができました。
実はこの膨大なサツマイモの蔓は、先月生徒さんから頂いたものです。
お蔭様で、親子クラス＆幼児クラスの20人分、そしてアトリエの外入り口に飾ってある大きなツリーや他数カ所に飾れるほどのツリーができました。
Kちゃんとママ、ありがとうございました！



親子クラスでは、色画用紙でサンタクロース、色付き粘土でオーナメントを作りました。
粘土のオーナメントは、小さな色玉をたくさん作って雪だるまを作って遊ぶところから始まりました。
その色玉を3つくらい寄せ集めて粘土の上から透明板を押し当てると、粘土がぎゅ～っと押しつぶされ、ひとつの平たい塊になったものがオーナメントになります。
粘土がぎゅ～っと潰れる瞬間がおもしろい！3歳でもやり方をすぐに覚えてしまって、一人でこの工程ができるようになり、色々な色玉の組み合わせで素敵なオーナメントができました。

幼児クラスでは、サンタクロースは折り紙で作ることに挑戦しました。授業ではほとんど折り紙はやったことがないので、どうかなぁと思っていましたが、年少さんでもバッチリ折れました！
白粘土には型押しをしてデコボコの表情を出したり、色付き粘土は重ねてみたり、基本のやり方だけは説明しましたが、オリジナルの模様に展開され、自信作のオーナメントを見せてくれました。

このツリーは、まだまだ飾りが増やせそうです！
家に持ち帰った後、「サンタクロースを5人ふやしたよ！」という幼児クラスの折り紙が得意な女の子もいたので、何か他のオーナメントも作ったら教えてね！　

伊藤　絵里

飲みました

オバラです。本日は水曜夜間大人クラス恒例の忘年会でした！（今、数えてみたら１２年目でした！）
今回は入会されてまだ数ヶ月の新しいメンバーの方々も交えての忘年会でしたが、２０代から７０代までの９名で盛り上がりましたよ☆
場所はクラスの生徒さんのお知り合いが最近オープンされたイタリアンでしたが、実は夏に初めてこの店に行った時、バイトをしていた元生徒に再会し、現在美術系の専門学校に通っていることを聞き、アトリエのアシスタントにスカウトしたのでした。世間は狭く、ご縁は素晴しいです。
と、酔っ払っているのでツラツラと乱れた文章、失礼しました。この辺でお開き～。
アトリエから徒歩１分のこちらのお店の情報が知りたい方はオバラまで。（飲み放題付きコース料理で4,000円！牡蠣と白子のグラタンが驚き！）

囲みデッサン

オバラです。久し振りに学生クラス中１～高３の４６人全員参加の囲みデッサンをやってみました。
頭骸骨２体をブロック越しに対でセットし、両脇に蓋を開けた薬ビンをあしらうという難易度の高いモチーフ。
今回はデッサン力をアップするというより、田中先生と岩田先生が描き方を説明しながら１０分間で描いたエスキースを元に、構図について理解を深めることを第一の目標に設定しました。


左　岩田　/　右　田中

この２枚は１ヶ月間壁に貼りっ放しでしたので、大人の方達にもいくつかのクラスで『何が描きたいか明確なアピールする為の構図うんぬん』を講義させて頂きました。解説をしていないクラスもありますので、ここで少し補足します。
空間の認識の仕方が２枚に共通する点です。この絵を見た第一の印象が「岩田先生の絵は上が空き過ぎているような」、「田中先生の絵は左が空き過ぎているような」気がしてしまった方、普段制作する際、幕の内弁当のようなギュウギュウ詰めの絵になっていないか要注意です。
大人クラスに入会してすぐに全員に描いて頂くワインのビンのモチーフをセットする際、三角形の構図をご説明させて頂いております、『安心安定はつまらない構図のはじまり。それをあえてやるのは宗教画が多い。』という話し。これを常に頭に入れて忘れないで頂きたいのです。
何を一番に描きたいか、画面のどこにそれを配置したら魅力的に見せられるか、配置を考えることはたくさん描き込むことより重要です。一つひとつのモチーフがどんなに上手に描かれていても、構図が悪ければ０点です。審査する土俵にすら上げてもらえない。高級ブランド物で身を固めても、組み合わせるセンスがないと下品に見えて台無し、と言うとわかりやすいでしょうか？
手を動かすだけでなく、机上の勉強も必要ですね。構図について、時間を掛けて考える癖を付けて頂きたいと思います。

正月の御飾り

どうも幸介です！本日は、11月より制作してきました小学生クラスのカ紙で作るお正月飾り」が完成しましたので、そちらのご報告です！

紙で作った飾りは、誰しもが神社などで見たことがあるものの、作り方を習ったり見本のようなものも身近に存在していません。インターネットで検索しても、あまりヒットしません。そんなこんなで、今回のこの課題、小原先生の持参した一枚のフライヤーの写真を見て、小原先生と南澤先生と僕で独自解釈して作り方を解読しました。見本を作ってる最中に結構熱中してしまい、全然正月に関係ない御札なんかも作ったりしましたが、紙の「白」と墨の「黒」、そして日本的な「朱色」だけで構成された飾りはスッキリとして美しく、日本的な直線美を内包したそのミニマルな美に、自画自賛で惚れ惚れとしたのでした。

今回の課題、仏教というよりも邪教みたいな仕上がりになっている生徒もおりましたが、是非ともお正月にご自宅に飾り、厳かに新年を迎えていただければと思います！！

田中幸介

ノスタルジア

矢作　油彩

こんにちは。土曜大人クラスの京谷です。ついこの前まで「暑いですね～」などとしきりに訴えていたのに、今では「寒いっ！」と冬空に文句を言っている自分。移り変わる四季折々、師走とはいえ、もう少しこの風情を味わうくらいの余裕がもてないものか・・・とちょっぴり反省です。

さて、今回ご紹介させていただきます作品は、矢作さんの油彩画です。田中先生の「廃墟／工場２」という写真集から一枚の風景写真をお選びになって制作なさったとのこと。早速私も、参考資料としてその写真集を拝見。そして、矢作さんの作品と向き合います。不思議な気持ちになります。「廃墟」なのに・・・という言い回しももどかしく、「廃墟」だからこそ？暖かいのです。懐かしい気持ちになります。この構図のもつ特徴として、奥へ奥へ包み込むように視線を取込んでいくということもあります。また、画面のほの暗い中に差し込む柔らかい光。そのまた最奥にひっそりと息をひそめる「物」たち。光を反射する水溜まり。ただただそこで作業をしていた人々の名残、記憶や痕跡だけがある風景。ふと、私の大好きなタルコフスキーの映画「ノスタルジア」や「ストーカー」などに度々現れるシーンを思い出しました。作品のなか、わずかに湿度をともなった静寂のなかに、色々な音が聴こえてくる。様々な物語が見えてくる。矢作さんは、なぜモチーフとして、「廃墟」をお選びになったのでしょうか？いつの日か、是非伺ってみたいです！

末筆になってしまいましたが、去るアトリエ・ミオス大展覧会の折の矢作さんの出品作「野性味溢れる狼の油絵」はみなさまのご記憶に新しいことと思いますが、酒井先生のブログを拝読いたしまして、矢作さんの作品から感じられる優しい空気感の存在は、私の勘違いではなかった、とひとり納得いたしました次第です。

都会のオアシス

高橋　油彩

寒くなりましたね。

本日は水曜午前大人クラスより高橋さんの油絵をご紹介します。
今回もご自身で取られた写真をモチーフに風景を描かれています。
都会の中のオアシスと言った感じのこの場所。とても面白い場所をモチーフに選ばれたように感じます。モチーフと高橋さんの画風の不思議なマッチが魅力的な作品です。描かれている最中も、これは素晴らしい作品になるぞ、という予感のようなものを感じさせられた作品でした。

葦の枯れた質感はナイフを使って描いたのですが、そこでも高橋さんらしさ全開で、一本一本を細かく描き進められました。
空の色も、これが普通の景色ならばちょっと浮いてしまいそうなくらいの鮮やかさですが、異空間を演出していて面白い効果を得ていますね。林の緑もとても美しく目に映ります。
ざわめきの中で不意に静かな空間に行きあった時のなんとも言えない感覚が伝わってきます。細かく描き込まれたタッチと色彩が調和して、とても美しい一枚になりました。

油絵を何枚か描いたら、デッサンを一回挟む…というようにご自身でペースを作っている高橋さん。難しいなぁと言いながらも、絵とガッチリと向き合っている様子には脱帽です！次の作品も楽しみになりますね！　庄司でした。

お話絵 「てぶくろ」

幼児クラス

冬の定番絵本と言ったらこれ！
「てぶくろ」です。
雪降る寒い森の中、おじいさんが落としたてぶくろに、動物たちが次々と入っていく・・・
小さいねずみから、かえる、うさぎとだんだん大きな動物になっていって、最後はくま！
暖かそうな手袋の中は、いつも間にか動物たちでギュウギュウになってはち切れそう。
手袋の住人が増えるたびに、次の動物が入れるかどうかハラハラしながら、見入っていまう絵本ですね。

手袋が落ちている情景をイメージして、画用紙は紺色を用意しました。
雪がチラチラと降り、手袋の周りに積もっている様子が美しいですね。
雪は、スポンジのタンポに絵具をつけてポンポンスタンピング。
これ、つい楽しくなってしまって、何だかみんな大雪になってしまいました！

手袋の温かそうな毛糸の質感まで出せている絵もありますね。
手編みの模様もなかなか凝っています。

手袋の家の入口から顔を出した動物達、次はどんな動物が来るのかな？と辺りを伺っているかのよう・・・。

幼児クラスでは、久しぶりのお話絵だったのですが、手袋の模様にたっぷりと時間をかけて制作した成果が出た力作となりました！！

今年の授業は、あと2回。
来週はお正月飾りの制作、再来週は、お待ちかねのクリスマス会です！！お楽しみに・・・☆　　　　

伊藤　絵里

アンケートありがとうございました！

階段途中のアンケートポスト

オバラです。展覧会後に皆様にお配りしていたアンケートですが、たくさんの方にご提出頂き誠にありがとうございました。お忙しい中ご協力頂き、感謝致します。
『質問』や『お願い』が書いてあり、お名前が記入してあったものには、お返事を書かせて頂いたり、個人的な改善で済む場合は善処させて頂きました。
もともと無記名で構わないアンケートでした為、どなたかわからないものに関しては、こてらでの資料として把握させて頂くのみで失礼させて頂きます。もし「アンケートに書いたのに、応えてくれない」等ございましたら、ぜひ直接お声掛け下さいませ。(特に大人クラスの方では、もっと厳しいアドバイスが欲しい・誉めて伸ばして欲しいとご意見が分かれましたので、記名のあった方にはそうさせて頂いていますが、大半は無記名でしたので、ダイレクトに反映できず申し訳ございません。)アンケートは皆様にお手間を掛けさせてるのですから、改善につながらないのは失礼です。できることからはじめていきます。
例えばこのブログに関して、「先生たちの別の一面が見られて面白いです！」というご意見を多々頂いた中で、「砕け過ぎて時々不愉快です。節度を持って頂けると…」という方がいらっしゃいました。楽しみにしていらっしゃる方にがっかりされない程度に、羽目を外し過ぎない様に気を付けます。
小学生のカリキュラムに関しては、「○○の課題は苦手なのでできればやらせないで下さい。」「今まででの課題の中で○○が一番楽しかったと言っています。油絵のように毎年恒例カリキュラムにして下さい。」と正反対のご意見が、いくつかのカリキュラムに集中しました。大人しい性格のお子さんにとって学芸会は苦痛でしょうし、体育嫌いのお子さんは運動会は休みたいでしょうし、勉強のできないお子さんはテスト程イヤなものはないでしょう。徒競走でビリになるのがかわいそうだから順位は付けないのなら、テストでも点数を付けるべきではないですし、大人しい子は弱いから学芸会を免除では、普段うるさくて怒られてばかりいる子が学芸会で活躍するチャンスもなくなってしまいます。悩むところではありますが、性格で向き不向きが分かれそうなカリキュラムは今後は無理強いしないよう配慮しながらやっていきたいと思います。
当たり前の事ですが、皆様に同じサービスで喜んで頂ける訳がございません。生徒さん一人ひとりのちょっとしたサインを見逃さずに、求めていらっしゃる対応を探し、ベストなタイミングで提供できるよう努めて参ります。
階段のアンケートポストは、予告通り11月一杯で撤去させて頂きましたが、ご意見はいつでも伺います。ご希望が多かった三者面談もいつでも致します。ご遠慮なくお申し出下さい。
今後ともアトリエ・ミオスを、どうぞよろしくお願い致します。

お知らせ
11月末日プロバイダーの閉鎖に伴い、ブログがこちらのサイトに移動しております。
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プレ小学校受験クラス一般募集開始

11月21日に行われた、小学校受験を検討されているお子様対象の『秋の親子体験講座』の様子
①白い紙粘土に赤・青・黄色の3原色の水彩絵具を混ぜ、カラー粘土を作る
②その3色を同量にちぎって混ぜて茶色の粘土を作る
③全ての粘土を余らせないよう使いきり、生き物（実在する動物でも、空想の生き物でも可）を作る
④お友達の前で何を作ったか発表する

4月よりスタートする新年中さん対象の『プレ受験クラス』の外部受付が始まりました。
ご検討中の方は、事前にプライベートレッスンで授業を体験されることをお勧め致します。
今年の小学校受験が落ち着き、プライベートレッスンのご予約も取りやすくなっております。お電話お待ちしております。

プレ受験クラス
指 導 方 針 受験に向けた基礎固めを中心に、この時期から身に付けていただきたい力を養う為に、基本的に１回の授業で平面絵画と立体工作を制作します。お絵描きの基礎から学びますので、苦手意識のあるお子さまでも上達することができるカリキュラムになっております。一人一人の発達に合わせた声かけや指導を心がけております。保護者様もご見学できますので、安心してご参加ください。
期　　　間　　年中4月～年中12月まで（年長児も受講可能）
曜日＆時間　　金曜日　15:30～16:40（月3回）
入　会　金　　20,000円（プライベートレッスンから継続の場合不要）
受　講　料　　10,000円（4・7・10月に3ヶ月分前納　※途中入退会の場合、未受講分を精算して返金致します。）
テキスト料　　4,500円（ 『条件画』 『指示画・課題画』 『絵の描き順』 3冊）
持　ち　物　　全てこちらでご用意致します。汚れても構わない服装か、スモックなどを着せてご参加下さい。　
体　験　料　　3,000円
特　　　典　　月に2回までプライベートレッスンを割引料金（5,000円）で受講できます。

描かずに魅せる

斉藤　グレーデッサン

どうも幸介です！本日ご紹介するのは、大人クラスより斉藤さんの作品。グレーデッサンであります。以前も何度かグレーデッサンを制作されている斉藤さんですが、今回の作品は今までで最もグレーデッサンの真髄に迫る作品になったのではないでしょうか！！

画用紙の色をできるだけ利用して、“描かずに”描くか、がグレーデッサンです。こちらの斉藤さんは金管楽器のホルンを描いたものですが、その金属のボディに映りこむ光だけを捉えて、輪郭を全部描ききることなく完成させています。しっかりと輪郭を描かなくても、ハイライトと中間色を巧みに利用していますので、モチーフの立体感や存在感も表現できているんですね。

普段のデッサンを描く工程とは逆に、明るい部分を描いていくというデッサン。あんまり描きこみすぎると「光り」というよりも「白さ」に見えてきてしまってカッコ悪いので、白を使う部分は必要最低限でなければなりません。その見極めが試されるグレーデッサン。今までのデッサン力が試される課題ですが、斉藤さんは見事に描かずに描ききることに成功しています。描くたびにグレーデッサンの画力が上がってるのが一目瞭然ですので、年に1回ペースでも良いのでぜひ続けていっていただきたいなと思います！！

田中幸介