特別コンサート：リストの作品

Concert de piano exceptionnel à l’Asphodèle

Les Lisztomanias délocalisées ont eu lieu vendredi dernier, à L’Asphodèle, au Poinçonnet, devant 115 mélomanes. Jean-Yves Clément, directeur artistique, a présenté John Gade, jeune pianiste prodige. A 21 ans, l’élève du grand pianiste, Bruno Rigutto, est déjà lauréat de plusieurs concours internationaux. Il a joué des pièces diverses de Franz Liszt (Invocation et Méphisto-Valse), et de Frédéric Chopin, dont la célèbre sonate Funèbre, composée à Nohant. Pour Jean-Yves Clément, « ce concert est symbolique, à la fois de l’esprit d’ouverture des Lisztomanias, et de l’axe romantique qui existe entre Nohant et Châteauroux, grâce à ses deux festivals marqués par les présences de Franz Liszt et Frédéric Chopin, dans l’Indre de George Sand ».

https://www.lanouvellerepublique.fr/indre/commune/le-poinconnet/concert-de-piano-exceptionnel-a-l-asphodele-2

Oeuvres Complètesè Fictions brèves 1836-1840 : Le Dieu inconnu, Le Contrebandier, L’Orco, Pauline

 George Sand, OEuvres complètes. Fictions brèves 1836-1840 : Le Dieu inconnu, Le Contrebandier, L’Orco, Pauline,
édition critique par Bernard Hamon, Yvon Le Scanff, Liliane Lascoux, Suzel Esquier, Champion,2018.

Le Dieu inconnu
Léa, romaine abandonnée, désespérée, retrouve paix et consolation par sa conversion au Dieu des chrétiens malgré la persécution régnante. Cette courte fiction permet néanmoins à son auteure de dénoncer la société de son temps qui, en privant la femme d’instruction, l’écarte de toute évolution sociale.

Le Contrebandier
Le Contrebandier, à la fois ballade et poème dramatique, est un texte écrit dans la marge d’un autre texte. C’est l’oeuvre d’une écriture au deuxième voire au troisième degré, puisque le texte est la paraphrase littéraire d’une paraphrase musicale de Liszt sur l’air célèbre de Manuel Garcia (« Yo que soy contrabandista »). Sa poétique complexe est le reflet des échanges de l’écrivain et du musicien sur les rapports entre l’art et l’artiste comme si George Sand avait aussi voulu mettre en scène, non seulement l’oeuvre mais aussi et surtout l’auteur du Contrebandier.

L’Orco
À la manière d’E.T.A. Hoffmann, cette étrange nouvelle fantastique et féérique, racontée le soir sous la treille par la belle Beppa, met en scène un masque mystérieux, l’Orco, symbole de la résistance de Venise soumise à l’oppression autrichienne et un jeune autrichien, Franz, admirateur de Venise et bientôt amoureux, pour son malheur, de cette mystérieuse figure interdite.

Pauline
« Mais Pauline ! » s’exclame Laurence… Une nouvelle fois, George Sand esquisse les destinées de deux jeunes filles que tout oppose – talents, caractères, vocations –, jusqu’au douloureux dénouement.

------
Bernard Hamon, Docteur en Histoire de l’Université de Versailles Saint-Quentin-en- Yvelines, a publié de nombreux ouvrages sur l’engagement politique de George Sand.

Yvon Le Scanff est Maître de Conférences en langue et littérature françaises à l’Université Sorbonne Nouvelle - Paris 3. Ses recherches portent essentiellement sur le romantisme, son esthétique (Le paysage romantique et l’expérience du sublime, Champ vallon, 2007) et sa poétique (Victor Hugo, Le drame de la parole, PUF, 2008). Il a par ailleurs participé au Dictionnaire George Sand (Honoré Champion, 2015) et publié un certain nombre d’articles sur la géo-esthétique sandienne (le jardin, le paysage, la problématique Nord-Sud).

Liliane Lascoux, Agrégée de Lettres classiques, Docteur en littérature comparée (Rossini et la vie littéraire à Paris) a établi l’édition critique du Secrétaire intime, d’André et des Sept cordes de la lyre dans les Œuvres complètes de George Sand aux éditions Honoré Champion.

Agrégée de Lettres modernes, Docteur de l’Université de Paris-IV Sorbonne, Suzel Esquier a édité les Écrits sur la musique de Stendhal (Stendhal, l’Âme et la Musique, Paris, Stock, 1999), et a contribué aux Dictionnaires Don Juan (R. Laffont, 1999), Stendhal (2003) et George Sand (2015) chez Honoré Champion, ainsi qu’à l’édition des Œuvres complètes de George Sand (Lettres d’un voyageur, 2010, Contes d’une grand-mère, 2017, Honoré Champion).

４月１３日 ２３ｈ４０ Ｆ２ テレビ番組

Les invités d'On n'est pas couché : Jamy Gourmaud, Marion Bartoli


Ce samedi 13 avril à 23h40, Laurent Ruquier recevra dans On n'est pas couché sur France 2 un historien, une comédienne, une journaliste, un pianiste, une ancienne joueuse de tennis et un vulgarisateur scientifique.

À 23h40 ce samedi, Laurent Ruquier, toujours accompagné de ses chroniqueurs Christine Angot et Charles Consigny, recevra dans On n'est pas couché, qui sera notamment consacrée à la cathédrale Notre-Dame, six invités. L'ancienne joueuse de tennis Marion Bartoli présentera son autobiographie publiée aux éditions Flammarion, Renaître, écrite en collaboration avec la chroniqueuse de Touche Pas À Mon Poste ! Géraldine Maillet.

⋙ Marion Bartoli change de look : les internautes mitigés (PHOTOS)

L'historien Camille Pascal abordera son ouvrage L'Été des quatre rois, sorti l'année dernière, et auréolé du grand prix du roman de l'Académie française 2018. Celui-ci se focalise sur la période juillet-août 1830, au cours de laquelle quatre rois se sont succédés sur le trône de France.

Pour représenter la pièce de théâtre Georges et Sarah, écrite par Thierry Lassalle et interprétée au festival d'Avignon, la comédienne Marie-Christine Barrault reviendra sur les figures emblématiques explorées par l'oeuvre : l'écrivaine George Sand et l'actrice Sarah Bernhardt.

⋙ C à vous : Anne-Elisabeth Lemoine partage un duo au piano avec le virtuose Lang Lang et s'en sort avec brio (VIDEO)

Pianiste de renom originaire de Chine, Lang Lang sera présent pour parler de Piano Book, son dernier album sorti chez Universal Music. Ce virtuose a collaboré avec des noms aussi prestigieux que Jean-Michel Jarre, Metallica, Quincy Jones, Kendrick Lamar, Diana Ross, ou encore Eminem.

Rédactrice en chef du journal La Croix, Isabelle de Gaulmyn évoquera l'histoire de Notre-Dame et les conséquences de l'incendie qui ont ravagé ce monument, le plus visité d'Europe, et l'un des plus visités au monde, avec plus de 12 millions de personnes s'y rendant chaque année.

⋙ Quotidien : Jamy Gourmaud explique pourquoi C'est pas sorcier ne pourrait pas exister aujourd'hui

Enfin, Jamy Gourmaud, l'inoubliable passeur de savoir de C'est pas sorcier, qui a marqué et éduqué avec cette émission toute une génération, viendra présenter son nouveau livre, intitulé Mon tour de France des curiosités naturelles et scientifiques. Dans ce dernier, l'animateur de France 3 se rend dans chacune de nos régions pour y observer des phénomènes scientifiques naturels, et mettre en lumière des faits historiques, le tout avec une écriture aussi amusante que poétique.


https://www.programme-tv.net/news/tv/230739-les-invites-don-nest-pas-couche-jamy-gourmaud-marion-bartoli/

Rencontre autour de Faire littérature (Lausanne)

Foyer du Théâtre de la Grange de Dorigny, UNIL — 18h15
Vernissage de l’ouvrage collectif

Faire littérature. Usages et pratiques du littéraire (XIXe-XXIe siècles)

En présence des dix auteurs et autrices :

Delphine Abrecht, Romain Bionda, Sophie-Valentine Borloz, François Demont, Charlotte Dufour, Samuel Estier, Jacob Lachat, Colin Pahlisch, Émilien Sermier et Mathilde Zbaeren.

Dès 18h15, les auteurs et autrices vous invitent à un moment festif pour célébrer la sortie de Faire littérature.
Après une brève présentation de l’ouvrage et une table ronde animée par Daniel Maggetti autour du contenu et du mode de collaboration qui a guidé la rédaction du livre, un apéritif sera servi.
Il sera par ailleurs possible d’acquérir l’ouvrage sur place.

On peut lire dans l'Atelier de théorie littéraire de Fabula l'introduction de l'ouvrage…

*
Pour commander le livre ou en lire le sommaire et la quatrième de couverture, voir : http://wp.unil.ch/archipelessais/volume-27/.

URL DE RÉFÉRENCEhttps://agenda.unil.ch/display/1554299721821
ADRESSEFoyer du Théâtre de la Grange de Dorigny, UNIL — 18h15

レマン湖周辺の地図

https://www.google.com/maps/place/%E3%83%AC%E3%83%9E%E3%83%B3%E6%B9%96/@46.3599939,5.9790511,9z/data=!3m1!4b1!4m5!3m4!1s0x478c3d06fcbe3e07:0x3282c0cb7f4bf243!8m2!3d46.4414195!4d6.5295235




スイス：言語マップ

Les différentes langues de la Suisse (2017) :
allemand (63,5 %)：オレンジ色　ドイツ語
français (22,5 %) ： ムラサキ色　フランス語
italien (8,1 %)　　： グリーン　　イタリア語
romanche (0,5 %)： 黄色　　　 ロマンシュ語

意外なことに、スイスで最も話されている言葉は、ドイツ語でした。
https://fr.wikipedia.org/wiki/Suisse

　　　　　français de Suisse :FS

＜単語の違いの例 FS　/ 　 F 　　/ 　意味　　＞
・déjeuner　　/　petit-déjeuner 　　/　朝食
・dîner 　　/　déjeuner 　　　 / 昼食
・souper　 /　dîner 　　/ 　夕食
・services /　couverts 　 / 食器
・panosse /　serpillière 　　 / 　モップ
・dent de lion　/pissenlit 　 /　タンポポ
・fœhn　　　　/sèche-cheveux 　 /　ドライヤー
・natel 　　　 /(téléphone)portable /　携帯電話
・boguet /　mobylette / 原付自転車
・bonnard /　sympa, bien / 感じがいい　よい
・cornet　 /　sac en plastique /　ポリ袋
・fourre /dossier / ファイル
・septante soixante-dix / 70
・huitante quatre-vingts / 80
・nonante quatre-vingt-dix / 90


ローザンヌ：
レマン湖の北岸に位置する。近隣の主要都市としては、約80km北東にベルン、レマン湖に沿って約50km南西にジュネーヴが位置する。
国際オリンピック委員会（IOC）の本部が置かれており、「オリンピックの首都（Olympic Capital）」とも言われる。2020年冬季ユースオリンピックの開催地となっている。国際柔道連盟（IJF）、国際スケート連盟（ISU）、世界野球ソフトボール連盟（WBSC）の本部もここに置かれている。
スイス連邦の連邦最高裁判所が置かれ、同国の「司法首都」となっている。
1973年より、若手バレリーナの登竜門として知られるローザンヌ国際バレエコンクールが開催されていることでも知られる。

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%AD%E3%83%BC%E3%82%B6%E3%83%B3%E3%83%8C

Le moment 1800 : les Révolutions de l'intime (Paris)

Information publiée le 9 avril 2019 par Université de Lausanne (source : Stephanie Genand)

Le 12 avril 2019
Sorbonne Université, amphi Guizot
Le moment 1800 : les Révolutions de l'intime

Séance organisée par Jean-Marie Roulin


Paul Kompanietz (CPGE, Dijon - UMR IHRIM) et Jean-Marie Roulin (Université Lyon-Saint Étienne, UMR IHRIM)
Introduction : les Révolutions de l'intime.

Stéphanie Genand (Université de Rouen, CereDi)
L'intime sadien.

Olivier Ritz (Paris Diderot)
La conquête de l'autonomie sentimentale dans les romans de Gacon-Dufour ("La Femme grenadier", 1802 ; "Voyages de plusieurs émigrés, et leur retour en France", 1802).

Brigitte Diaz (Université de Caen, Laslar)
Alchimies de la douleur : George Sand et la littérature intime.

RESPONSABLE : Jean-Marie Roulin, Paul Kompanietz
URL DE RÉFÉRENCEhttp://www.crp19.org/evenements.1/le-moment-1800-les-ravolutions-de-lintime-saminaire-paris-3-paris-4.html
ADRESSESorbonne Université, amphi Guizot

http://www.fabula.org/actualites/le-moment-1800-les-revolutions-de-l-intime-seminaire-paris-3-paris-4_90484.php

"La littérature, pour quoi faire ? "

Leçon inaugurale prononcée le jeudi 30 novembre 2006

Antoine Compagnon


https://books.openedition.org/cdf/524

CATHERINE MARIETTE

Édition critique de "Simon" de George Sand (dans le cadre des oeuvres complètes de G. Sand sous la direction de B. Didier), Paris, H. Champion, 2010.

« Romanesque et Histoire dans le Compagnon du Tour de France », Le Compagnon du Tour de France de George Sand, sous la direction de M. Watrelot et M. Hecquet, Travaux & Recherches, Université Charles de Gaulle-Lille 3, article publié en ligne sur le site

« Énigme et secret dans L'Homme de neige », dans Nigel Harkness et Jacinta Wright (éds), George Sand : Intertextualité et Polyphonie II. Voix, Image, Texte (17th International George Sand Conference, Dublin City University, 22-24 juin 2006), Oxford-Bern-Berlin-Bruxelles-Frankfurt am Main- New-York- Wien, Peter Lang, coll. « French Studies of the eighteenth and nineteeeth Centuries », vol. 31, 2011.

«Paysage et fiction dans Le Piccinino de George Sand », Il sogno italiano dei viaggiatori francesi, L'Italie dans les rêves des voyageurs français, actes du Colloque international, 28-30 juin 2007, université de Catane (Sicile), Rossana Curreri, Sebastiana Cutuli, Maria Teresa Puleio éd., Catane, c.u.e.c.m., 2007.

« L'"histoire du cœur" dans les romans des années 1840 : réalisme ou utopie ? », George Sand, Pratiques et imaginaires de l'écriture, ss la direction de Brigitte Diaz et Isabelle Hoog-Naginski, Presses universitaires de Caen, 2006.


« L'homme du Nord et l'homme du Sud, Albert et Anzoletto dans Consuelo », L'image du Nord chez Stendhal et les Romantiques, tome III, sous la direction de Kajka Andersonn et Michel Crouzet, Humanistica Oerebroensia. Artes et linguae, n°12, Presses de l'Université d'Örebro, Suède, 2006.

« Le dossier manuscrit des Mémoires sur Napoléon », Stendhal à Cosmopolis. Stendhal et ses langues, ELLUG, 2007.

"Théorie / pratique: la littérature et les autres arts" (Paris 3).

Séminaire des doctorants du CRP 19 : "Théorie / pratique: la littérature et les autres arts" (Paris 3).
Information publiée le 7 avril 2019 par Université de Lausanne (source : CRP 19)


Le 11 avril 2019
Salle Max Milner - Site Sorbonne de l'Université Sorbonne Nouvelle, 1, rue Victor Cousin (Paris Ve). Escalier C, deuxième étage, couloir de gauche.
Séance du séminaire des doctorants du CRP19 (Université Sorbonne Nouvelle) :

« Théorie / pratique : la littérature et les autres arts »

11 avril 2019, 18h00-20h00


Séance proposée par Kumi Aida, Saerom An, Marie Frisson, Soichiro Jittani, Zoé Monti.

Table-ronde

Cécile Bargues (Paris I), Cécile Leblanc, Yvon Le Scanff, Philippe Hamon (Paris 3).

Et les Professeurs du CRP 19.

Pour des raisons d'organisation et de sécurité, la réservation est obligatoire auprès d'H. Delair (hortense.delair@ens-lyon.fr) et M. Frisson (frissonm@yahoo.fr)


Programme

Présentation par Marie Frisson.

Saerom An (Sorbonne Nouvelle)
La genèse de la théorie sur l'art d'Emile Zola : Castagnary, Proudhon, Taine.

La conclusion que donne Emile Zola (1840-1902) au Salon de 1866 est explicite : «[d]onc pas plus de réalisme qu'autre chose. De la vérité, si l'on veut, de la vie, mais surtout des chairs et des cœurs différents, interprétant différemment la nature. Une œuvre d'art est un coin de la création vu à travers un tempérament ».

Le principe et la méthodologie de la critique d'art d'Emile Zola se sont forgés entre ses vingt-cinq et ses trente ans. Sa connaissance de la critique d'art a commencé à se développer avec les écrits et les théories des meilleurs esprits de son temps, tels que Sainte-Beuve, Edmond About, Théophile Gautier, et Charles Baudelaire.

Mais ceux qui ont eu la plus grande influence sur sa formation esthétique sont probablement Castagnary, Proudhon et Taine. En outre, Claude Bernard donne à Zola les bases d'un processus de création fondé sur des principes scientifiques. Nous verrons que Zola accueille leurs idées et leurs méthodes esthétiques, tout en s'efforçant de les mettre à distance pour créer sa propre théorie esthétique de la littérature et de la peinture. Il s'agira également de s'intéresser au dualisme de la théorie artistique de Zola: nous nous demanderons si son dualisme artistique, critiqué à propos de l'application de critères et théories différents à la littérature et à la peinture, est ou non contradictoire.

Soichiro Jittani (Paris Sorbonne)
La pensée de la création chez Zola : ses écrits sur l’art et L’Œuvre (1886).

La question de représentation chez Zola a suscité de nombreuses lectures et réflexions critiques, et cela encore récemment. Il ne s'agit pas seulement de son oeuvre romanesque, mais aussi des écrits sur l’art de l’écrivain théorisant la créativité du génie artistique en parlant, par exemple, de Courbet et de Manet. Dans le présent exposé, nous nous proposons d’examiner ses premières critiques d’art et son roman L’Œuvre (1886) afin de faire ressortir la réflexion constante sur la création chez l’auteur naturaliste.

Kumi Aida (Sorbonne Nouvelle)
La représentation de la mort d’Ophélie des années 1830 aux années 1860 : Delacroix, Burthe, Berlioz et Thomas.

Les pièces de Shakespeare font l’objet de nombreuses traductions et adaptations dès la fin du XVIIIe siècle, si bien que la scène française s’empare aussi de ces sujets. Sans compter qu’en 1827, une troupe anglaise vient à Paris pour jouer les pièces de Shakespeare au Théâtre de l’Odéon. De nombreux jeunes artistes, comme Delacroix ou Berlioz, sont dans la salle. Cette transmission des oeuvres shakespeariennes a donné une impulsion à la création française : des lithographies inspirées d’Hamlet de Delacroix à l’opéra Hamlet composé par Ambroise Thomas en 1868. Les nombreuses représentations d’Ophélie, dans la peinture notamment, ont élevé ce personnage au rang de mythe féminin. Nous nous proposons d’analyser la scène de la mort d’Ophélie par le biais de quatre œuvres de ces artistes qui nous permettent de comprendre le développement de l’image d’Ophélie en France.

Zoe Monti (Sorbonne Nouvelle)
L’impressionnisme littéraire en question. Et Rimbaud dans tout ça ?

« Impressionnisme » :

Sarcasme. Né sous la plume moqueuse du critique Louis Leroy en 1874 lors de la première exposition indépendante du groupe constitué autour de Monet, Pissaro, Renoir, Sisley, Berthe Morisot, Degas et Guillaumin.

Néologisme. Rend compte des visions subjectives des artistes – « des impressions de nature », écrit Fénéon en 1886, « fixées dans leur instantanéité par [des peintres] dont l’œil apprécie vertigineusement toutes les données d’un spectacle et décompose spontanément les tons ».

Mouvement pictural. Nom officiel adopté par les peintres en 1877.

Que signifie ce terme étendu à un autre domaine que celui de la peinture – la littérature ? Se charge-t-il d’une réalité nouvelle ou emprunte-t-il ses catégories à la peinture ? Il s’agira de retracer la naissance de l’impressionnisme littéraire en tant que construction critique – jusqu’à sa déconstruction – et de constater les effets qu’une telle lecture picturale implique sur le texte rimbaldien.

Publications des invités en lien avec le sujet de la séance :

- Philippe Hamon, Rencontres sur tables et choses qui traînent. De la nature morte en littérature, Droz, 2018.

- Paolo Tortonese, Théophile Gautier et la religion de l’art, M. Lavaud, P. Tortonese (dir.), Classiques Garnier, 2018.

- Cécile Leblanc, Proust écrivain de la musique : l’allégresse du compositeur, Brepols, 2017.

- Eléonore Reverzy, Portrait de l’artiste en fille de joie. La littérature publique, CNRS éditions, 2016.

- Cécile Bargues, Raoul Haussmann après Dada, éditions Mardaga, 2015.

- Henri Scepi, L’Art pris au mot ou comment lire les tableaux…, A. Jaubert, V. Lagier, D. Moncond’huy, H. Scepi, (éd.), Gallimard, 2007.

- Yvon Le Scanff, Le Paysage romantique et l'expérience du sublime, Champ Vallon, 2007.

RESPONSABLE : Séance proposée par Kumi Aida, Saerom An, Marie Frisson, Soichiro Jittani, Zoé Monti.
URL DE RÉFÉRENCEhttp://www.crp19.org/
ADRESSESalle Max Milner - Site Sorbonne de l'Université Sorbonne Nouvelle, 1, rue Victor Cousin (Paris Ve). Escalier C, deuxième étage, couloir de gauche.


http://www.fabula.org/actualites/seminaire-des-doctorants-du-crp-19-theorie-pratique-la-litterature-et-les-autres-arts-paris-3_90440.php

『ジョルジュ・サンド 愛の食卓:19世紀ロマン派作家の軌跡』

『ジョルジュ・サンド 愛の食卓』
著者・アトランさやか

コンフィチュール(ジャム)は自分の手で作らないといけないし、その間少しでも目を離してはいけません。それは、1冊の本を作るのと同じくらいの重大事なのです」
ショパンやミュッセなど多くの芸術家との恋愛、初期フェミニストとして著名な19世紀フランスの女性作家、ジョルジュ・サンド(1804-1876)。 女性の権利・自由から政治についてまで、尽きることのないエネルギーで数多くの作品を残した。そして、同じくらいの情熱で愛していたのは「食」。
現代のジェンダー、環境問題などに気づきを与えてくれる彼女の言葉や思想を「食」という切り口で紹介する、まったく新しいサンドの評伝。

サンドの作品の食風景を現代の生活に合わせたレシピで紹介!
・アプリコットのコンフィチュール
・シナモンシュガーのニョッキ
・洋ナシのクラフティー
・チキンロースト
・ザリガニのオムレツ
・ウズラのロースト
・シェーヴルのサラダ
・アスパラガスのオランダ風ソース添え

【目次】
第一章　ジョルジュ・サンドに会いに
パリの屋根裏部屋で
ノアンでの幼少期から結婚
パリでの文壇デビューまで

第二章　ノアンの食卓
ノアンの食卓～小説の中の食風景
サンドとパリの食卓

第三章　恋人達、友人達
学生　ステファーヌ・アジャソン・ド・グランサーニュ
夫　カジミール・デュドヴァン
検事代理　オレリアン・ド・セーズ
小説家志望　ジュール・サンドー
女優　マリ・ドルヴァル
詩人　アルフレッド・ド・ミュッセ
弁護士　ミシェル・ド・ブールジュ
音楽家　フレデリック・ショパン
彫版家　アレクサンドル・マンソー

コラム：サンドの魅力

第四章　ママンは総合芸術家
サンドと家事、または暮らしの達人
母として
作家として
芸術への愛
自然への愛
人類の一員として

インタビュー：キャロリーヌ・ローブ（歌手、俳優、フェミニスト）

サンドをめぐるパリの旅（写真付きサンド巡礼マップ）

インタビュー：ジェローム・ファリグル（ロマン派美術館館長）
出版社からのコメント
◎登場するサンドの言葉はすべて著者による新訳！
◎写真入りサンド巡礼パリマップ付き！
◎フランスのフェミニスト女優インタビュー掲載！
◎ロマン派美術館・館長インタビュー掲載！
◎作品に登場する食材を使ったレシピ8点をカラーで紹介！


単行本: 192ページ
出版社: 現代書館 (2018/12/8)
言語: 日本語
ISBN-10: 4768458459
ISBN-13: 978-4768458457
発売日： 2018/12/8

ジョルジュ・サンドと政治