ウィズコロナ、アフターコロナ時代の演劇を考える上での視座

2020年4月中旬に別なところで書いたもの。
本当は、もうちょっとちゃんと文章にまとめてからUPしようと思っていたのだけど、「実践編」ともいえるオンライン公演が迫ってきたので、いったんこれはこれでUP。

作品そのものは、いくつもの試行錯誤、挑戦をつなげているので、無理はあるのだけど、どうせ挑戦なんだから、変にまとまるよりはいいだろう(笑)

---------------------------------------------------------
アフターコロナ以降の演劇を考える上での視座。
元に戻ればいいが戻らないときに、どういうスタンスをとるか整理しないと。

■環境の変化
・コロナリスクとともに生きる世界
　・断続的にコロナ禍が発生する世界
　　→　鎖国できない世界では終息は難しい
　　→　再開～自粛の循環で感染リスクをコントロール
　　→　リアルとオンラインが代替可能な社会に
　・巣ごもり、内省的で充足するライフスタイル
　　→　時間の自由度が増える
　　→　リアルとオンラインが等価に
　　→　オンデマンドの発達
　　→　よりコミュニティー化が進む
　・リアルイベントをめぐる環境変化
　　→　イベント中止リスクの増加（単発的な自粛要請）
　　→　イベント参加へのマインドの変化（熱狂か自粛か）
　　→　感染症対策が必須（消毒、座席配置、マスク、換気）
・オンラインネイティブの世界
　・ツールの一般化
　　→　多地点同時接続・インタラクティブ（Web会議）
　　→　簡易ライブ配信（Instagram他）
　　→　オンデマンド配信（YouTube）
　　→　コメントによる双方向性
　　→　投げ銭、送金、課金機能
　・SNSの重要性増加（ネットワーク化、コミュニティー化）
　　→　近くの知人から遠くの他者まで
　・オンラインをベースとした演劇的なるものとは
　　→　ライブ配信（無観客）と多地点配信（Web会議）
　　→　インタラクティブ（ユーザー参加型）
　　→　オンラインならではの表現

■劇団の運営
・劇団に求められる責任
　・やりたいという熱意と社会的要請とのバランス
　・お客様への感染予防
　・役者・メンバーに対しての感染予防
・稽古と健康管理
　・リアルな稽古は3密を避けられない
　・感染者が出たときの対応
　　→　稽古開始～中盤
　　→　本番直前
　・年齢制限は妥当か？
・オンラインの活用
　・オンラインでの稽古は可能か（できることできないこと）
　・コミュニティーをどう作るか

■作品のあり方
・オンライン上での表現の特性　
　・単一拠点配信（ライブ配信）と多地点配信（WEB会議）
　・インタラクティブな演劇のあり方
　・オンラインを使いこなした表現とは
　・演劇の本質とは
　　→　音や映像が届けば演劇ではない（空気感、熱気、関係性）
　　→　朗読、ラジオドラマの魅力（聴かせるということ）
・リアルだからできること
・オンラインだからできること