たぶんどの時代にも「最近の若いモンは・・・」という感覚やら言い方があって
「何もわかってない」「話が通じない」とお互いに思っている、というのは
普通の事なのかもしれません。
スタンダード音楽の現場でも感じるのは「世代の断絶」です。
40歳より下の世代のジャズ・ミュージシャンは、留学経験者も多く、技術や音楽性にも
優れていると思いますが、彼らのライブに行ったりCDを買ったりした場合に気になるのは、
私たちが長年なじんで来たスタンダード曲が、ほんの数曲しか入っていなくて
ほとんどがオリジナル曲で構成されている、ということ。 きっとたくさん言いたいことが
あるのでしょう。既にある曲では飽き足らず、それよりも良い曲を作れる自信と
作りたい意欲が強いのでしょうね。 けれど、その人のコアなファン以外で、初めて聴いた場合には
「知ってる(やってる)曲だ！へえ、こんなアプローチもあるのか
」というのが楽しみなので、
知らない曲ばかりでは、いくら優れた演奏でも、頑張っておとなしくお付き合いしているだけです。
私はね。
複数のピアニストが話していましたよ。
「たまたま機会があって、息子や娘みたいな、いやそれより年下の人と共演すると
みんなウマイんだよねえ。 でもその人たちは、やっぱりオリジナル志向が強いみたい。
ボクらとしたら、スタンダードをどう料理してくれるんだろう
って興味のほうがあるんだけどなあ。」
駆け出しのころには、まだ河辺さんたち「進駐軍世代」がお元気で(つまり、日本のジャズとしては
「戦前派」に次ぐ第二世代でしょうか？)、共演させていただく私たちの前後の世代に、その時代の
裏話をしたり、「イヤ～～あの時の赤ん坊が今一緒にステージに出てるなんざオツなもんだね」
なんていう会話もあり・・・。演奏家は何とか先輩に認められるような、ビックリさせるような
演奏をしたいと思い、歌い手は「先輩よりもっと上手くなりたい」「ウケたい」「共演者に
認められたい」と思って工夫をこらしていたような気がします。
でも今、そんなこと、どうでもいいんですね。自分のやりたいことにさえ邁進できれば。
それも一つの生き方ではあるな、確かに。 ちょっと寂しいけど。
そんなワケで毎日「何の曲を歌うか」は私にとっては物凄く重要な問題なのです。
先輩に「こんな難しい歌を知ってるなんて、ホントに良く勉強するねえ」なんて言われたらアウト
「いやあ、今日のニアネスオブユーは良かったねえ
」と言われたら「やった～
」です。
『正しいスタンダード・ラバー』として、今夜も
小林洋さんと一緒に、限りなく美しい
アメリカン・クラシカル・スタンダードに取り組みたいと思います
8月のスケジュールをアップしました
少し早いお盆を兼ねて・・・