最後まで、根気強く

寧々　6年　／　芽依　5年　／　柚季　6年

最近粘土をこねることにハマっています。マユカです！
今回ご紹介するのは寧々、芽依、柚季の3人です。それではさっそく寧々の作品から！

寧々はハムスターを描いています。両手に包まれてもっちりと持ち上げられているハムスターの質感が良く表現されていますね。メインのハムスターはもちろんですが、手の表現も素晴らしい！しっかりと骨が入って見えるのは、凹凸の陰影が自然についているからです。手というモチーフは、大人になっても難しいと感じるモチーフですが、ちゃんとリアリティのある手が描けています。描き途中の段階でも、後輩たちに「これすごく上手」と噂されていました。寧々はいつもマイペースで気が遠くなる程の長い時間を掛けて自分が納得できるまで絵を描いている子です。高学年になって期限を守れるようになるどころか、ますますその性格が顕著に！中学生になってからがちょっぴり心配ですが、これだけ画力もあるので、クオリティは高いまま、少しずつ早く描けるようになることでしょう。

芽依は夏らしい、澄み切った海の風景を描きました。たくさん塗り重ね、隅から隅まで丁寧に仕上げています。海の透明度の再現がお見事！色選びにとても時間をかけていることが伝わってきますね！潮風が向こうから吹いてきそうです。手前のハイビスカスとヤシの木が遠近感を出してくれているため、奥の海の広大さ、空の高さを演出できていますね！空も海も色合いがそっくりなので、差を出すのは難しかったと思いますが、同じ青でも空は紫寄り、海は緑寄りの青を使い、差を出すことが出来ています。芽依は誰にでも優しく良く気が利くので、それがあだとなってしまい集中力に欠けて130人中最後の仕上げとなりました。ラストの授業ではたった一人で油絵を描いていたにも関わらず、気を散らしたりせず、他の子に目もくれないで頑張りました！

柚季はウサギと仲良く暮らすトラを描きたいと2枚の写真を合成させて描きました。ウサギを守るように後ろで目を瞑っているトラと、逃げずに大人しく佇んでいるウサギから、その信頼している関係性が見えてきますね！かなり複雑なトラの模様も忠実に描写できています。二匹の毛並みの差もしっかり出せています。もふもふとしたウサギに比べ、トラの方が少し硬めの毛並みに見えますね。しっかりと観察してかけていることが分かります。柚季は見かけのやんちゃ坊主からは想像もできない優しい心持の男子。動物を合成したが故に、2匹のいる位置関係が怪しくなり、足の位置を修正したりで遅くなりました。最後はかなりめげていましたが、のり先生にお尻を引っ叩かれながらフィニッシュ。完成というより解放、放心…という感じでした。

今回紹介した３人は、どれも優しい雰囲気のある油絵でしたね。やはり絵というものは、描いた本人たちの性格が出るなぁと思いました。
そして、本日で2022年の小学生油絵紹介は最後となります。今まで116枚とお付き合い頂き、ありがとうございました！すごい枚数ですね。皆、お疲れ様でした！夏休みの宿題提出として未完成で持ち帰り紹介できなかった子達も、来年はアトリエで最後まで頑張って完成度を上げようね！

地道な積み上げ

由唯　／　空　／　莉衣紗　全員5年

一気に涼しくなりましたね、ナツメです。そろそろ夏服を仕舞いたいです。今回は小学生クラスの5年生3人の油絵をご紹介します！

まずは優雅に泳ぐ鯉を描いた由唯の作品。初めての油絵でしたが、お休みも続いてしまった中で試行錯誤しながら完成しました。吸い込まれるような水の深い青が印象的です。色自体も少しずつ変えて塗っていますが、その中でも差を少なくしているため鯉の赤い模様や葉の緑などの色の変化がより際立って魅力的に感じますね！影が描かれているわけではありませんが葉に入っている強い明るさが、光を受けて水面がふんわり優しく光っている様子にもみえます。鮮やかな色使いながらどこかひっそりと静かな雰囲気が漂い、落ち着いた気持ちになってきます。

空の描いた3体もの石膏像が並んでいるアトリエは、ブルーピリオド展に行った時の光景とのこと。展示では漫画に出てくるキャラクターの石膏像が置いてあって、それを実際にデッサンしてみる体験ができたそうです。展示で一度描いて難しさも知ったはずなのにまた描くの！？と空のストイックさに内心驚いていました。石膏像にもしっかり暗さが入っていますが乗っている台やズボンなど暗くなる箇所に濃い色を置いているため、汚れではなく白いものの陰であることが表現されていますね。全体的に青い画面にところどころ補色の黄色が入っているのも画面を引き締める要因になっています。

そして莉衣紗の建物！下書きの段階から窓やレンガを一つ一つ描き、そのマスを埋めていくように一つ一つ塗っていく…という途方もなく大変な作業を一言も弱音を吐かずに長時間掛けて仕上げました。ブログの写真だと細かい部分が潰れてしまうのが惜しまれます。まずは最後まで描き切ったその根性に拍手！建築物は水平に描きがちになる中、斜めにすることで限界まで建物を配置すると共に臨場感のある画面になっていますね！若干燻んだ色味の写真でしたが、木やレンガ、空など所々に鮮やかな色を刺して、建物の迫力を支えています。

 

5年生にもなるとこちらもついあれこれと求めてしまいますが、普段からノリ先生にビシバシ鍛えられているおかげ(？)か負けじと応えてくれるので頼もしい限りです。不屈の精神でコツコツと積み上げて完成させた作品たち、自信を持って家族や友達に見せびらかして下さいね！！

たくさんのお喋りの末に…

育　／　未紗子　／　凛　　全員6年

毎年のように今の時期はどんな服を着ていたか思い出せなくて困っています、ホノカです。
今回のブログでの小学生油絵のご紹介は、こちらの6年生3人の作品です！マイペースな3人なので、ノリ先生やカヨコ先生にも急かされながら完成させました。

まずは育の作品です。彼女は昨年に自身の写った写真を描き、二度とやりたくない〜という言葉を聞いていたのですが、今年はさらに人数も増やして、弟との楽しそうな雰囲気が伝わる作品ですね。飽きっぽい性格なので、顔を塗ってる途中で服を塗り始めたり、またその途中で顔に戻ったりと、そんなバラバラに進めて色がかなり違くなっちゃうんじゃない？という不安もありました。ですがその甲斐あってか肌には赤や黄色だけでなく、緑や青も見える深みのある色がたくさん生まれましたね！
また構図としては、逆光がさしている状況を描いているのもしっかり伝わります。肌だから肌色、髪だから黒ではなくその状況に合わせた色使いで影を落としたり光が入っていたりと、雰囲気にも意識が向けてあり素晴らしいですね！

次は未沙子の作品です。庭先を見ながら落ち着いてお茶を楽しむ光景が、シンプルながらも楽しい気持ちになれますね。彼女の作品は色選びがなんとも魅力的です！本来の写真では木のプレートや、カップも薄いピンクの様な色でしたが、ガラッと雰囲気を変えて沢山の色が使われながらも、落ち着きのある印象にまとまっています。また、中心に据えられたカップ、ケーキ、トレーがそれぞれ赤、黄、青と分かれていることでポップなイメージも垣間見える面白さがあります。また机の暖かみのある白とフォークの冷たそうな白、カップの紫も入った赤と背景の花はオレンジも混じった赤、近しい色も少しずつニュアンスを変えてあり、意外と細かく見ていることが伝わります。彼女はいつもテキト〜にやってま〜すみたいな感じですが、今回は最後の仕上げという段階でしっかり手を動かして良くなりましたね！

最後は凛の作品です。この柴犬が好きすぎて、様子を伺いに行くたびにこの子の話を沢山してくれました！それだけ可愛いと思っていることが絵からも伝わってきます。影は基本暖色系の色でまとめられており、生き物らしい血色があります。また、上からの太陽の光が当たる顔部分には黄色を使い、日差しがあることを感じさせてくれる細かい部分へのこだわりも良いですね。特に顔は立体感もある部分なのですが、口元の影や耳が左右で影の入り方が違っている点がよく描けているのではないでしょうか。
彼女は自分の好き嫌いがしっかりあるタイプなので、こだわりのある部分は丁寧にやってくれるのですが、興味のない所はとことん適当！今回は背景がざっくりと自然！という風景になっており私としてはもっと細かく描いて〜となっていますが、柴犬は描き上げたのでよしとしましょう！

今回ご紹介した3人はとにかく飽きっぽい！すぐお喋りして手が止まってしまうので、時間がかかりましたが、私が小学生の時も同じように口だけ動かしていた手前、強く言えずに苦難しています。ただ口だけでなく、手も一緒に動かせる様になれば、これから先生たちに文句(？)を言われることも少なくなると思うので、そこも頑張ってみてね！お疲れさまでした！

オズフェスタ2022に参加しました

先週10月2日（日）のオズフェスタ2022に参加させて頂いたご報告です。
商店街の方のご厚意で、元住吉駅に小学生クラスの油絵50枚を飾らせて頂きました！

このイベントは元住吉の西口東口共同企画で毎年10月最初の日曜日に開催されています。コロナ前はブラジルのサンバパレードやお神輿練り歩き、近所の中高ブラバン演奏などで1日大盛り上がりでした。（40年前は喧嘩神輿のような派手なものもあって、店の商品がひっくり返ったり、ちょっと怪我したり、勢いがあり興奮したものです！）元住吉に長く住んでいる方はご存じでしょう。（私は47年間元住吉在住）

日曜日に通常授業があるので最初は出品をお断りしていましたが、開催2週間前になって「駅前が寂しいので、搬入は慶応大学の学生さん達に手伝ってもらいますからぜひ飾りましょう！？」と背中を押してもらい、今回初めて参加させて頂きました。
準備期間が短かった為、小学生130人全員の作品を飾ることはできず残念だったのですが、やってよかった！と本当にありがたい気持ちです。

軒の下とは言っても自然光ですから、油絵の色が非常に美しく見えました。多くの方から直接お褒めの言葉を頂いたり、保護者の方々とお話でき（YouTubeも概ね喜んで頂けたと分かりました）、素晴らしい時間を過ごすことができました。また見に来た小学生が、自分の絵を丁寧にご高覧くださるお客様の様子に気付き、恥ずかしそうにしている様子も微笑ましく見守りました。ミオスを卒業した元生徒（大人になっていて分からない子も！）が何人も偶然の駅利用で声を掛けてくれることも多く、嬉しい再会もありました。

コロナの為、25周年の生徒作品展からずいぶん期間を開けてしまいましたが、来年こそは30周年記念作品展を開催したい！と決意を新たに固められる有意義なイベントでした。
ご高覧頂いたお客様・お誘い頂いた商店街組合の方・いつもご理解とご協力賜る保護者様・油絵制作の小学生・お手伝い頂いた慶応大学の学生さん、関わってくださった皆様にこの場を借りて心より感謝申し上げます。　　　アトリエ・ミオス代表　小原京美

現代漆芸交流展

岩田です。本日は、横浜にて開催中の展覧会のお知らせをさせて頂きます。
2018年よりスタートした台湾作家と日本作家による漆交流展も、5回を迎えることになりました。
新世代の作家が漆作品の創造において、伝統にとらわれない表現を模索しています。
漆芸の奥行きを感じられる展覧会ですので、みなさま是非ご高覧ください。

「日本×台湾 現代漆芸交流展　vol.5」
会　　期：2022年10月1日（土）～10月14日（金）※月曜休廊
開廊時間：10:00～19:00　※最終日は17:00まで
料　　金：入場無料
共同主催：台湾漆研究会/台中市漆芸協会/FEI ART MUSEUM YOKOHAMA
会　　場：FEI ART MUSEUM YOKOHAMA
住　　所：〒221-0835神奈川県横浜市神奈川区鶴屋町3-33-2 横浜鶴屋町ビル1F
TEL：045-411-5031

［ACCESS］
　＊各線「横浜駅」西口 より徒歩6分
　＊横浜駅西口地下街 [南12番出口] より出て左 [鶴屋町3丁目交差点] 前方左角

大人に一歩近づく

えいみ　4年　／　莉央　3年　／　琶楠　4年

こちらの３人は、夏休みを休会したりで９月後半まで掛かって仕上げました。他の子と違うカリキュラムになってしまったので、藍染めが少々気になりながら、羨ましくてもしっかり集中して絵に向かって頑張っていました！

えいみ　青い海からはイルカが勢いよく顔を出し、その手間にヤシの木がナナメに大きく横切る大胆な構図が面白いですね！海や空の爽やかな青色の中にも黒やグレーといった少し濁った色が入っている事で、明るい部分もより鮮やかに見えてきています。雲やイルカのお腹、水しぶきなどの白い部分も、すべて違う色味の白を作って描かれているのも流石ですね。大人の絵に一歩近づいたのではないでしょうか？イルカの顔も、光が当たって明るい部分はグレー・暗い部分は黒といった細かな色の変化もよく観察して描けています。夏の海を楽しそうに泳いでいる様子が伝わってくるので、見ているこちらもウキウキしてきちゃいます。

莉央　１年生の頃から現在までユニコーン一筋で描き続けており、年々技術の上達ぶりか分かりやすく見えてきます。ピンク、水色、クリーム色といったパステルカラーで纏められたユニコーンに対し、背景は重めの暗い色で塗られているのでユニコーンが輝いて見えますね。可愛らしいモチーフと色使いの反面、荒々しい筆跡が油絵の具とマッチしてなんとも魅力的です。所々に強いピンクや水色がパリッと入っているのがまた良いですね〜！
俯いて子馬を見つめる親馬の様子も、体全体でうまく表現されていて親から子への愛情が感じられます。その側にちょこんと座る子馬の様子もまた可愛らしいですね、きっと二頭は仲良し親子なのでしょう。地面の葉っぱも単調な緑にならない様、よく見ると少しずつ色合いが変化しています。ふかふかの葉っぱが気持ち良さそう！

琶楠　真っ黄色のヒマワリと黄緑の葉っぱ、それに対してレンガ造りの建物の赤色の対比が素晴らしい！建物がヒマワリに殆ど隠れている大胆な構図も、大人には中々真似のできない思い切りの良さですね。伸び伸びと花びらを広げるヒマワリの姿は見ている人に元気を分け与えてくれる様です。その花びらも、めくれていたり捻れていたりして１枚１枚形が違うのですが、それらもしっかり観察して描けていますね。流石高学年に差し掛かる４年生です、モノを見る力がどんどんついてきています。ヒマワリの葉っぱは手前は鮮やかな黄緑、奥は焦げ茶を混ぜた緑で塗られており、奥行きもしっかりと色で表現できていますね。また空の右から左へ暗くなっているグラデーションも美しく、夏らしいカラッと晴れた天気の様子が絵から伝わってくるようです。こうした絵が家に飾ってあったらより雰囲気も明るくなりそうですね！

どれもみんな着実に記述がレベルアップしていっているのが伝わってきます。まだ子供らしい自由で大胆な形を残しつつ、色使いなどは大人に近づいている様です。見ているこちらは嬉しくもあり、ちょっぴり寂しくもなってきてしまいます…笑。皆は気にせずバリバリ上手くなっていってね！

 

夏の空気を吸い込んで

琴楠　／　綾香　／　ゆず　全員4年

10月になると急に、今年が終わってしまう気持ちになります。マユカです！1年の速さを実感しますね。

今回ご紹介するのは琴楠、綾香、ゆずの油絵です。こちらの３人は、夏休みにお休みした日もあり、９月後半まで掛かって油絵を描いていました。他の子が楽しそうに藍染めをしている中、黙々と筆を動かすのは試練だったでしょう。
我慢しながらも、最後まで手を抜くことなくしっかり制作した姿勢をまずは褒めてあげたいです！それでは写真左の琴楠からご紹介していきます。

琴楠は夏らしい大きなスイカがとても印象的な一枚です！琴楠とスイカの影が同じ方向に落ちているため、同じ空間にいることがしっかりと描けています。琴楠の驚いたような表情に目が惹かれそうですが、スイカのほうがしっかりと目立っているのは、それだけたくさん描きこんでいるからでしょう。単純に見えるスイカの色合いをよく見てみると、緑色だけで何色も使っており、黒でベタっと塗ってしまいがちな模様も、上面には青が混ざっているため光を感じるため、より立体的に見せることが出来ていますね。琴楠の顔も、大きなスイカに驚いているようにも、はたまた早く食べたくてじっと見つめているようにもみえます。色々と読み取れて面白いですね！

綾香のひまわりは、爽やかな夏の空気を感じます。照り付ける太陽の下、一面のひまわり畑の中で自分よりも背の高いひまわり達が、身長を競うように並んでいるのを見上げていた、小さなころの情景が浮かんでくるようです。花びらはもちろん美しいのですが、中心の茶色の重なりが素敵です！ざらざらとした質感をこげ茶、明るいオレンジ等、明るさの違う色を使って表現しています。同系色でまとまっていますが、所々に入っている黄緑がひまわり全体の統一感を生んでいますね。雲が浮かんでいても澄み切った青空は、よく見るとピンクが混ざっていてどこか幻想的な雰囲気を出しています。繊細でありながら元気も感じる花びらも、一枚一枚丁寧に描いたのでしょう。綾香の頑張りが伝わってきました！

ゆずはアジサイを抱えています。隣にいるのは弟さんでしょうか、元気な笑顔の二人からは仲良しな様子が伝わってきますね！じめじめとしていて少しずつ暑くなっていく梅雨の時期、雨の後のようなしっとりとした背景が、より中心の２人を際立たせています。暖色系統の色を中心の２人に使っているため、背景が暗めでも明るい雰囲気の絵になっています。また、アジサイの細かい花の一つ一つも、しっかりとよく見て描けていますね。途中、どうすればアジサイの小さな花が集まっている感じが出せるだろうかと色々と試行錯誤していました。結果、様々な紫や青を点描のように塗り重ね、活き活きとしたアジサイの感じがとても良く表現できています！

今回の３人は夏を感じるモチーフを描いていました。夏らしいさわやかさのあるものから、季節の変わり目を感じるような情景等、夏と言ってもひとくくりにできるものではないなと感じます。最近はもうすっかりと秋になってしまい、肌寒い日々が続いていますが、様々な夏の形を切り取った今回の作品たちを見ていると暑かったあの時期を思い出してくるかもしれません！

夏の思い出に

知毅　2年　／　凛　4年　／　小鈴　6年

 

３人とも１年以内の入会なので、初めての油絵です。左トモキは９月初めまで掛けてしっかり完成、右の二人は夏休みの宿題として８月半ばに少々慌ただしく持ち帰ってしまった子です。私としては、もう少し時間を掛けてラストのクオリティーの上げ方を教えてあげたかった気持ちです。

 

ではまずは知毅の作品から！窓辺で兄弟仲良く笑っている一枚です。写真を撮る時に作るような笑顔ではなく、にやりとしていて人間味に溢れたチャーミングな表情が非常に魅力的ですね！！服や窓などは色数を減らし、その分頭部に使う色幅を増やすことで見せたい部分の情報量が増え、目線が引き込まれます。特に顔の色などは一見無造作に置かれているようにも見えますが、首の下に暗い色、鼻筋に明るい色を乗せるなど、人の顔を描く時にポイントとなる明暗はきちんと抑えられています！最後まで時間をかけたおかげで2人の人間の内面の魅力まで色彩豊かに描けたのではないかと思います！

 

続いて凛の作品。思わず触りたくなるような、きゅるんとした瞳がつぶらなポメラニアンを描きました。何も考えていなさそうなきょとんとした笑顔は無造作に放り出した前足など、愛らしい！！と感じるポイントを的確に押さえていますね！持ってきてくれた写真はスタジオで撮ったように背景が真っ白だったのですが、暗めの色に変えたことで折角の白さがふわふわなポメラニアンが引き立ちますね。どちらも明度は低めですが、壁より床のを若干暗く、彩度を高くすることで画面の下が重い印象を与え、ポメラニアンのどっしりと構えた印象を支えています！

 

最後は小鈴の海辺と亀を描いた作品。これから波に挑もうとしているのでしょうか、遠くを見つめる背中はどこか頼もしいですね。波、砂浜、亀に岩礁…と特に描くものが多い画面だったため苦労もあったと思いますが、宿題としてのタイムリミットもある中でもめげずに描き切りました。時間がない中で完成度を上げる工夫として、遠くの座礁は手数を抑え気味にして波などの手前にあるものは筆のタッチを細かくしています。また、どうしても水色で塗りたくなってしまう空ですが、晴れているほど青が濃くなります。夏のカラッとした晴天を描くために、強めの青を選択しているのも素晴らしいです！

 

私はミオスで初めて油絵のカリキュラムを受けた時、大人の人が使うような立派な絵の具が使えるなんて！とわくわくしたのを覚えていますが、今回初めて油絵具に触れてみてどうだったでしょうか？夏の小学生の油絵はアトリエの風物詩ですが、みんなにとってもこの夏の思い出になったのではないかと思います。初めてで時間の限られた中、ここまで仕上げることができたので、次回はぜひ最後まで描き切ってみて欲しいですね！！来年の作品にも期待が高まります！

塗って塗って塗って

航大　2年　／　咲衣　3年　／　翼　4年

小学生たちの油絵もどんどん完成し、アトリエの壁が少し寂しくなってしまった感じもありますね、ホノカです。
昨日までの半月に及ぶ小原先生のユーチューブでの紹介に変わり、ブログでのご紹介がしばらく続く予定です。
今回は、夏休みの宿題として小学校に提出しなければならず、８月半ばに持ち帰ってしまった子たちの油絵となります。（本来９月初めまでのカリキュラムでした。）これだけの完成度があれば宿題で持って行きたくなるのも分かりますね！

まずは航大の作品から。お散歩中のようすがかわいい柴犬ですね。上からの視点で描かれた姿に躍動感が生まれていて素晴らしいです！少し隠れた前足や体の丸みなど、写真を見たとは言えその形を最後まで描き切れたのは、しっかりと写真と向き合ったからと言えるでしょう。また、毛並みには黄色などの暖色を使った彩度が高めの色、背景は緑や青などを使い少し暗くしてあることで、よりメインである柴犬が目立ち、飛び出してきそうな勢いも感じられます。柴犬だけのシンプルなモチーフですが、細かく沢山の色が使われていることや、色も使って表された立体感で見応えのある作品ですね！

次は咲衣の作品です。お家でパンを焼いて完成した時の写真を描き上げました。手を前に出していたり、パンを金網に乗せていたりと、まずポーズの部分でも難しい箇所が多くありましたが、完成したパンを見せてくれる嬉しそうな様子が伝わる絵になりましたね！彼女の持ってきた写真はかなり光が当たって、全体が明るい写真だったので、影が写真だけでは分かり辛くなっていました。ですが、作品を見てみると左側は顔や手に光が当たって明るく、反対は顔だけでなく、手もしっかり影になっています。また、首の下の影も大胆に入れられていることで上を見上げたポーズだと伝わります。
油絵初挑戦！難しいところを沢山乗り越えてよく完成させました！

最後は翼の作品です。ポメラニアンが芝生でくつろぐ見ていて癒されるような作品です。
翼の作品のポイントは、なんと言っても色の豊富さです！ポメラニアンは薄茶の毛並みが可愛い犬ですが、使う色がベージュだけではただの塗り絵になってしまいます。また、油絵の特徴として色を重ねることで下の色からの影響を受けて、色の深みが増すという部分があります。そのため沢山の色を作って使うことはとても手間なのですが、忠実に色を少しずつ変えて描いたことで、面白く彼女にしか描けない作品が生まれていますね。立体感や背景の色の選び方なども素晴らしい部分ですが、時間をかけて塗られたことがわかるポメラニアンは楽しそうな雰囲気も生み出していて、描いた作者の性格まで見えてくるようです。

今回ご紹介した3人は、いつも自主的にガツガツ塗っていくタイプの生徒たちなのですが、その分、下書きが見えなくなり形も崩れてしまいがちになります。そんな中でもたまに修正して、また塗って、そして修正してという試行錯誤で完成した作品たちです。先述の様に油絵は色の重なりが特徴になる画材なので、彼らの挑戦も作品の魅力として溢れていると思います。
宿題として持っていったとのことですが、先生や同級生から感想をもらったのか気になるところですね！今度聞いてみましょう！

小学生クラス油絵紹介第15弾

上段左から　莉奈　5年　／　希　5年　／　心瞳　5年　／　佳奈　6年
下段左から　恵菜　6年　／　樹　6年　／　江玲奈　6年　

中学生に、「おばあちゃんは小学生の時に描いた俺の油絵を、何度も褒めていつまでも飾ってくれているけど、正直全く嬉しくないんだよね。なんでだろう？」と聞かれました。
努力して成果を上げたこと・苦労して目標を達成したものも、時間が経つと輝きが失われます。それがどんなに素晴らしい傑作として残っていても、自分の中では色褪せ、第三者の賞賛も響かなくなってしまう。だって、褒め称えられているのは、過去の自分ですから。

世界中の人が憧れる一流スポーツ選手が、金メダルを取ったら一生幸せに生きていける…ことはないでしょう？
お金のように、貯めたら使わない限り残高は減らない…のではなく、栄光や満足感は時の経過により自分の中でどんどん消失・劣化します。

新しい目標を設定し、少しでも良くしようと努力し続けること。
そして、良くも悪くも時間による影響があることを知り、目の前の失敗・不幸で落ち込み過ぎないようにすること。
夢と少しずれてしまっても、とにかく進むこと。
とりあえず歩みを止めなければ、希望を感じることでしょう。

長々お付き合い頂きました油絵紹介ユーチューブも、今日でおしまい。最初に言い始めたことと着地点が全く違う話ばかりで、内容が分かり辛く申し訳ございませんでした。ご視聴ありがとうございました。

最後のYouTubeはこちら

小学生クラス油絵紹介第14弾

上段左から　悠乃　1年　／　なのは　2年　／　尚史　5年
下段左から　明星　3年　／　礼　3年　／　琉羽空　5年　

学生時代「まだ100％の力を出してないだけ」「本気になったらちゃんと評価される」と思っていたことは、とんだ思い上がりでした。本気になってもたいした事はできなかったし、ましてや選ばれた特別な人間なんかじゃなかった…。
そんな事実が最初に突きつけられたのは、大学受験の為にがむしゃらに絵を描いていた時です。自分に対して過度な期待と落胆が交互に襲い掛かり、頑張っているつもりでも理想にはたどり着けない、情けなさに苛まれた惨めな毎日を過ごしました。

しかし、その屈辱を知っているからこそ、小学生には言えます。「結果よりも…とは言わないけれど、過程がすごく大切だ。努力賞・頑張ったで賞は、真面目で一生懸命な君にしか取れない素晴らしい賞じゃない！」きれいごとなんかじゃなく、自分の人生に手を抜かない子たちの未来は明るいと宣言できます。

そしてすでに、己が取るに足りない人間だと知ってしまった学生達に言おう。「それでも、もがけ。チャレンジしなかった悔いが残るより、何も掴めなかった虚しさに絶望するほうが100倍マシだ。」恐れるな！

YouTubeはこちら

明度の大切さ。

松野　油彩

 

岩田です。

本日は、松野さんの油彩をご紹介します。
松野さん、馬を描くことが多いのですが、今回は顔をアップにして描いたもの、夕日を背に走っている姿を描いたものの2点です。

左側の作品を見てみると、長いたてがみが自然に描かれており、鼻の辺りも良く観察しています。只、背景に目をやるとちょっと単調な印象。ホワイトがそのままで物足りなさを感じます。

それに対して右側の作品、打って変わって色が綺麗だと思います。
特に馬の首から胸、足の付け根にかけての影色が非常に良いです。口元は黄色味を帯びていて、結構色で遊べているのが見て取れます。
背景の雲海も、プルシアンブルーをベースにピンクやオレンジ、右端は紫色をベースに明るい色が乗せられていますし、その明るい色もホワイトに様々な色を混ぜ込んでいるのです。

2枚の作品を比較してみても、右手の作品はモチーフの立体感を感じるだけでなく、またそれが手前に走ってくる様も良く表現されています。

色で遊ぶときに大切なの明暗。
様々に色を使い混ぜることで、基本的な全体の明るさ暗さがバラバラになりやすいのです。そうなると初めに自分が描きたいと思っていた絵の印象から遠のいてしまいますね。

彩度、色相で遊ぶときに肝心なのは明度。白黒に直した時に明度がしっかり保たれているかはデッサン的思考が大事になってくるので、時々デッサンも挟んで基本に帰ることを忘れないようにしましょう。

ユーチューブでは、作品を近づけながら詳しく解説しています。是非ご覧ください。
松野さんの動画はこちら