ＣＭ７「琉球古典音楽悪戦苦闘の日々」２２５

琉球音階（という名前があるのかどうかわからない）は、ドレミで言うと「ド・ミ・ファ・ソ・シ・ド」で言い表せるが、これを西洋音楽の和音にあてはめると、「メジャーセブン」のコードになる。

早弾き系の三線の伴奏部分で、よくある進行が「ド・ミ・ソ・ミ・シ・ミ・ソ・ミ」。

ゆっくりの曲でも間奏部分に「シ・ド・ミ・ソ・ファ・ミ・ソ・シ」という進行がある。

これらは、どちらも「メジャーセブン」のコードで伴奏できる。

かの有名なバイロンさんも「かじゃでぃふう節」をバンドをバックに歌っていたが、やはりバンドの演奏は完全にジャズだった。

三線の音はすぐに途切れるような響きなので気付かないが、伸びのある音にしてみるとジャズ風だったりする。

だからどうだという事はなのだが・・・・・・

流派の違い「琉球古典音楽悪戦苦闘の日々」２２４

琉球古典音楽には、いろんな流派があり、同じ曲なのにメロディーが違う部分がある。

さらに同じ流派「〇〇流」にも派生した団体があり、よく観察してみると演奏の流儀に違いが見られ、バチさばきが違う。

何が正しいのか、何が本物なのかが、よくわからない。

でも、一番わかりにくいメロディーと、わかりにくい作法で演奏する団体が、一番古く、かつ正当な伝統を保っているような気がする。

なぜなら、人の心理として「どうしても分かりやすい方に流されやすい」ので、

「分かりやすい音楽」の方が後からできた方だと思う。

力の加減が難しい「琉球古典音楽悪戦苦闘の日々」２２３

柔らかい音色を出そうとして、弦の真ん中よりの位置で弾くと、例えば男弦を弾いた場合、勢い余って２～3弦を同時に弾いてしまい、失敗する。

それを避けて、ウマ寄りの位置で弾くと、今度はどうしても固い音色になってしまう。

音色優先か、失敗を避けること優先か。

なかなか道のりは遠い。

三線という言葉は何？「琉球古典音楽悪戦苦闘の日々」２２２

「三線」というと、もちろん楽器のことなのだが、

先日買った本には、三線の演奏方法はもちろんだが、歌い方も大きなウエイトを占めていて、むしろ「掛」などの歌唱法の方が主役となっている。

更には、発表会の時の歌い方（リーダーのテンポに合わせること）まで書いてある。

あらためて「三線」という言葉を考えてみると、それは必ず歌を歌うことを意味しているようなのだ。

三線と言う楽器だけでは、それは語れないということか。

このあたりに、人を惹きつける何かが潜んでいるような気がする。