#229 ハウリン・ウルフ「Down In The Bottle」(Live In Cambridge, MA./New Rose)
ハウリン・ウルフ、1966年のライブ盤より。マサチューセッツ州ケンブリッジでの録音。
ウルフのライブ・アルバムとしては、以前「一日一枚」で「Live And Cookin' At Alice's Revisited」を取り上げたことがあるが（2001.2.24）、チェスから出ている公式ライブ盤はその一枚のはずだ。だが、実はもう一枚、市中で堂々と売られているライブ盤があるのだ。
それがこの「Live In Cambridge, MA.」。発売元はフランスのニュー・ローズというレーベル。
アメリカでの録音なのにフランスからリリースとは、まったくもって？？？なのだが、まあ、事実上ブートレッグ（海賊盤）だからなのだろう。
だから、音質のほうははっきりいってひどい(笑)。筆者のようなウルフマニアでもない限り、購入の必要はないかな。
でも聴いてみるとなかなか興味深いものがある。演奏メンバーは、ウルフ＆サムリンに加えて、アリスでのライブにも登場していたエディ・ショウ（t.sax）のほか、ベースは不明、ドラムスは当時バターフィールド・ブルース・バンドにも参加していた、サム・レイ。
アリスでのライブと聴きくらべてみると、一番際立っている差異は、ドラム・プレイだと思う。「静のアリス」に対しての「動のケンブリッジ」。そんな明白な違いがある。
ちなみにアリス盤におけるドラムスは、フレッド・ビロウ。彼は典型的なブルース・ドラマーのひとりといえるだろうが、細かいテクニックには凝るが、さほどパワフルとはいえないタイプ。一方、サム・レイは白人中心のバターフィールド・ブルース・バンドに、同じく黒人のジェローム・アーノルド（b）とともに参加していただけに、ロックなプレイもＯＫで、非常にパワフルなタイプのドラマーだった。
同じ黒人ドラマーといっても、だいぶんプレイ・スタイルが違うってことだ。これが、各時期のウルフ・バンドの音を大きく左右している。
きょうの一曲「Down In The Bottle」もその好例で、とにかく、サム・レイのプレイが熱いのだ。
まずは聴いていただこう。音質はきわめて悪いが、それでも彼のハッスルぶりが十分伝わってくると思う。
曲調は聴いてすぐおわかりいただけると思うが、ウルフ版「ローリン＆タンブリン」。ハイテンポで切れ味鋭いサム・レイのビートに煽られてか、ウルフのボーカルやハープ、サムリンのギター、ショウのサックスもヒートアップ気味なのがよくわかる。
アリス盤における同趣向の曲「When I Laid Down I Was Troubled」と比較すると、一目ならぬ一聴瞭然だ。
66年当時、これだけ熱い演奏をしていたバンドが、どれだけあったか？といいたくなるくらい。そのテンションの高さは、同時代のクリームのライブにも負けていない。
結論。バンド・サウンドの決め手は、ドラムス。その演奏いかんで、バンド全体のテンションさえ、まったく変わる。
サム・レイのハイテンション・ドラミング、ぜひ体験してみて。
ハウリン・ウルフ、1966年のライブ盤より。マサチューセッツ州ケンブリッジでの録音。
ウルフのライブ・アルバムとしては、以前「一日一枚」で「Live And Cookin' At Alice's Revisited」を取り上げたことがあるが（2001.2.24）、チェスから出ている公式ライブ盤はその一枚のはずだ。だが、実はもう一枚、市中で堂々と売られているライブ盤があるのだ。
それがこの「Live In Cambridge, MA.」。発売元はフランスのニュー・ローズというレーベル。
アメリカでの録音なのにフランスからリリースとは、まったくもって？？？なのだが、まあ、事実上ブートレッグ（海賊盤）だからなのだろう。
だから、音質のほうははっきりいってひどい(笑)。筆者のようなウルフマニアでもない限り、購入の必要はないかな。
でも聴いてみるとなかなか興味深いものがある。演奏メンバーは、ウルフ＆サムリンに加えて、アリスでのライブにも登場していたエディ・ショウ（t.sax）のほか、ベースは不明、ドラムスは当時バターフィールド・ブルース・バンドにも参加していた、サム・レイ。
アリスでのライブと聴きくらべてみると、一番際立っている差異は、ドラム・プレイだと思う。「静のアリス」に対しての「動のケンブリッジ」。そんな明白な違いがある。
ちなみにアリス盤におけるドラムスは、フレッド・ビロウ。彼は典型的なブルース・ドラマーのひとりといえるだろうが、細かいテクニックには凝るが、さほどパワフルとはいえないタイプ。一方、サム・レイは白人中心のバターフィールド・ブルース・バンドに、同じく黒人のジェローム・アーノルド（b）とともに参加していただけに、ロックなプレイもＯＫで、非常にパワフルなタイプのドラマーだった。
同じ黒人ドラマーといっても、だいぶんプレイ・スタイルが違うってことだ。これが、各時期のウルフ・バンドの音を大きく左右している。
きょうの一曲「Down In The Bottle」もその好例で、とにかく、サム・レイのプレイが熱いのだ。
まずは聴いていただこう。音質はきわめて悪いが、それでも彼のハッスルぶりが十分伝わってくると思う。
曲調は聴いてすぐおわかりいただけると思うが、ウルフ版「ローリン＆タンブリン」。ハイテンポで切れ味鋭いサム・レイのビートに煽られてか、ウルフのボーカルやハープ、サムリンのギター、ショウのサックスもヒートアップ気味なのがよくわかる。
アリス盤における同趣向の曲「When I Laid Down I Was Troubled」と比較すると、一目ならぬ一聴瞭然だ。
66年当時、これだけ熱い演奏をしていたバンドが、どれだけあったか？といいたくなるくらい。そのテンションの高さは、同時代のクリームのライブにも負けていない。
結論。バンド・サウンドの決め手は、ドラムス。その演奏いかんで、バンド全体のテンションさえ、まったく変わる。
サム・レイのハイテンション・ドラミング、ぜひ体験してみて。
72年ライブ「When I Laid Down I Was Troubled」を聴く
音曲日誌「一日一曲」#1～#100 pdf版もダウンロード出来ます
