歌詞の朗読

11：00、小布施町に向けて出発。
同行者は副理事長のケンタロウ君。
先週に引き続き、二度目の小布施行きである。

小布施町の文化芸術に携わっている方にお会いし
オープンエアのご案内をさせていただいている。

昨年の劇団本公演に特別出演してくれたＹさんが
小布施町でご協力して下さりそうな方々を
紹介して下さっている。

　　Ｙさん、ありがとうございます！

Ｙさんと小布施町役場の方と
ランチをご一緒させていただいた。

その後、一度自宅に戻り、18：00に稽古場へ。

先日考えた「歌詞の朗読」を早速行ってみた。

台本を配布した後、歌詞を修正することになり
役者陣には修正連絡メールを送信したんだけど
台本に修正を加えてくれている人が少なかった。

　　ああ…やって良かった。

だってね、もし朗読してみなかったら
歌詞が変わったことを認識しなまま
本番を迎える可能性もあったわけで。。

台本の根っこになるワードがある歌詞だもの
みんなに理解してもらえるように働きかけなければ…

手を抜いているつもりはないが
今のこの状況を見れば、手抜きをしたのと同じ。

反省。。。

土曜日の全体稽古で、再度歌詞の朗読をしてみよう！

信州・まつもと大歌舞伎

朝7：00、特別出演のＫさんが
ケンジ君と私を迎えに来てくれて長野を出発。
向かった先は、まつもと芸術館。
目的はもちろん「まつもと大歌舞伎」の観劇！

ずっと気になりつつも
過去２回上演された芸術館での歌舞伎は
毎回オープンエアシアターの稽古と重なり
行きたくても行くことが出来なかった。

そのたびに、松本市の盛り上がり方を風の噂で聞いて

　　一度は行きたいなぁ…

と思っていた。

今年も最初は諦めていたが
新・市民会館会館建設に市民ＷＳ委員として
関わっていることもあり

　　やっぱり今年は観に行こう！

と思ったのが先月。
で、早速火曜日の稽古を休んでも良いか
劇団員とキャスト陣に相談して了解をもらい
芸術館のチケットフォームを見たところ既に完売状態。。

　　ああ～せっかく予定がついたのに…

と諦めていたところ、先週当日券が出るという情報が入り

　　よし、もう一度相談してみよう。

と思ったんだけど、多忙にてつい忘れてしまい…
昨夜の稽古後、ケンジ君から

　　明日の歌舞伎、どうしますか？

と聞かれ、ハッと思い出し、慌ててメンバーに相談。
他にも行きたいというメンバーがいてくれたおかげで
本日、当日券並びをすることになったというわけ。

8：25、芸術館到着。

　　ぐ…大行列だ……

既に長蛇の列が出来ている。

　　確実に百人以上いるよね…
　　当日券、何枚出るんだろう…

と不安に思いながらも、取り敢えず最後尾に並び
整理券の発券を待った。

事務局の通達によると、発行枚数は120枚。

私たちの整理券番号は…130番台…

　　だめかも…

と思いつつも、諦めきれず16：30の当日券引き換え時間まで
安曇野方面に足をのばして、時間を潰した。

16：30、再び芸術館へ。

事務局より、発券枚数136枚と通達があり

　　良かった！これで観れる！

だってねぇ、稽古を休みにしてまで来たのに
観れなかったら、一日ただ棒に振ったことになるものね。

もし観れなかったら…

　　休暇だと思うことにして
　　映画を観て帰ろう！

ということにはなってたんだけど…

座席は三階席の一番端で、確かにみづらかったが
雰囲気は充分感じられたし、上から観れたので
構図はとてもわかりやすかった。

もっちゃんも仕事を終えて合流。
関係者４人で、観劇しました！

　　演目　　天日坊〈てんにちぼう〉
　　原作　　河竹黙阿弥
　　脚本　　宮藤官九郎
　　演出　　串田和美

コクーン歌舞伎とも呼ばれるのこの歌舞伎は
若手の歌舞伎役者が中心で、歌舞伎未経験の役者も出演。
現代的な要素を取り入れ、歌舞伎の知識がない一般大衆が観ても
充分楽しめるので、現代版歌舞伎と言ってもいいだろう。
ラストシーンでは、公募市民によるトランペット隊が登場し
主演／中村勘九郎さんの最期を劇的に演出。
トランペットの音に関しては好みがあるかもしれないが
殺陣も入る大立ち回りからラストにかけてのシーンは圧巻だった！
特に拍子木のリズムと七五調の台詞のリズムは
ピタッとはまっていて、何よりも気持ち良かった。

そして、生まれた時から歌舞伎界で訓練を受けている
歌舞伎役者の凄さを改めて実感した舞台だった。

ケンジ君には、とても良い刺激になったようだ。

それに、何と言っても宮藤官九郎さんの脚本が面白い♪
クドカンさんの脚本は、舞台だけじゃなくて
テレビも映画も面白いが

　　歌舞伎？？
　　現代劇じゃなくて歌舞伎だよね…
　　どんな脚本なんだろう？
　　口語体が多いのかな…

と想像していたが、歌舞伎調の台詞も残しつつ
早めの良いテンポで入って来る口語調は
笑いを誘う台詞が多かったが
べらんめぇ調の台詞も迫力があって
違和感を感じなかった。

クドカンさんは、河竹黙阿弥さんの原作を読んで
ある一つの言葉が立ち上って来たと言っている

それは

　　俺は誰だぁっ！

という台詞。

この言葉が、この芝居の柱となり
巧みに伏線が張り巡らされていた。

「自分の正体は一体何なのか」

これは、思春期に大抵の若者が考えるテーマの一つ。
人間が生きていく上での究極のテーマとも言える。

　　俺は誰だ！

単純だけど、わかりやすくて的確な台詞に感動♪♪

現代音楽のリズムと、歌舞伎の七五調の台詞のリズムの
若干のズレは気になったけど、面白さと巧みさのほうが
圧倒的に勝っていて、本当に観れて良かった！

ふと思ったのは…

　　新しきもの
　　古きもの

この二つの関係。

必ずしも新しいものが良いとは限らないと
私は常々思っている。

が、古いものは、時々新鮮な空気を注入しないと
徐々に腐り始めてしまうんだよね。

古きものに、現代と言う新風を入れ
朽ちることなく鮮度を保ったまま
未来に受け継いでいけるように…

制作側にはそんな願いがあるのかもしれないね。

色々な意味で勉強にもなった舞台でした。

終演後、食事をして帰宅したのは午前０時過ぎ…
17時間に及ぶ観劇ツアーでした。

Ｋさん、運転してくれてありがとうございました！

もっちゃん、ケンジ君、お疲れ様でした！