五月に、バッハのカンタータです。

最近、どうも喉の調子がよろしくなく、といってももう２年前からなんですね。特に花粉の時期はそれが顕著なんです。ずっと、耳鼻咽喉科で診てもらおうと思っていたのですが、なかなか敷居が高く…。でも、もし喉頭癌とかならやばいよなあ、ということもあって、意を決して先日行きました。鼻からカメラを入れて、これって楽ですねえ。感動しました。霧吹きのようなものを鼻にかけて、ずんと入っていきました。結果は異常なしで、ホッとしました。でも、この不調の原因については、全く触れられずで、うーん、どうしたものでしょうか…。

そんなこんなで、今回はＪＳバッハであります。カンタータであります。カンタータ第12番『泣き、嘆き、憂い、怯え』BWV12であります。復活祭後第３日曜日用。バッハがヴァイマルで宮廷の楽師長となった1714年に初演された作品です。七つの楽章からなる約25分くらいの曲です。構成は、１シンフォニア、２合唱、３アルトのレチタティーヴォ、４アルトのアリア、５バスのアリア、６テノールのアリア、７コラール、ということです。

演奏は、鈴木雅明指揮のバッハ・コレギウム・ジャパン。ソリストは米良美一(CT)、桜田亮(T)、ペーター・コーイ(B)。1996年４月、神戸の神戸松蔭女子学院大学での録音です。ＢＣＪのカンタータとしては、初期の録音で３枚目として出されたものです。他にも、この曲は、カール・リヒターによる演奏も残っています。リヒターの演奏もいいですが、今回は他も聴こう！ということで、鈴木さんとＢＣＪのものであります。

このカンタータは、全編が深い悲しみに覆われたもので、しみじみとした美しさにも溢れたカンタータであります。リヒターの演奏は、非常に曲の内面まで深く掘り下げるということで、感情のダイナミックレンジがたいそう深いものであります。これに対して、ＢＣＪのは、冒頭から静かに淡々とした演奏であり、歌手も自己主張がリヒター盤ほど強くなく、管弦楽とともにカンタータを演奏しているという雰囲気に終始しています。どれもクセのないまっすぐな歌唱で、その清々しさには心が洗われるようです。反面、感情的な感動であるとか、心に劇的な印象をもつなどとは無縁かも知れませんね。このカンタータについて言うなら、ＢＣＪの演奏によって、この悲痛な悲しみは増幅される、そんな印象を持ちます。

１シンフォニアから、これはバッハ以外のなにものでもないな、という曲であります。悲痛な響きをオーボエが歌います。このオーボエの響きが心に染み込んできますねえ。そして、それに呼応するかのような管弦楽の落ち着いた演奏もいいです。２合唱は、ロ短調ミサの「十字架につけられ」に転用されたもの。嘆きの低音を反復するシャコンヌで進められます。気持ちが一つになっての渾身の合唱。切々と心にせまってきます。伴奏も静かな響きで呼応します。そしてここからのアリア三連発。４アルトのアリア。ＣＴの米良さんですが、アルトに慣れていると初めは違和感がありますが、聴き込むと、米良さんの冷静な歌唱が一層曲の本質をつくかとも思う。まっすぐな素直さが、私は好きです。５バス。桜田さんの歌唱。受難曲などでは多少物足りなさを感じますが、カンタータでは管弦楽ともよく調和が取れています。６テノール、コーイさんの歌唱。さすがに言葉は米良・桜田さんよりは明瞭。その分、説得力も増すかのようです。トランペットの悲痛な響きが歌唱とよく合い、安定した美しさがあります。アリア三連発、私は好きです。そして、コラール。トランペットの伴奏とともに、曲を閉めてくれます。

バッハのカンタータ、心にしみじみとそのよさが残るのは、ＢＣＪの演奏でしょうか。５月も半分すぎました。心地よい季節をもっと楽しみたいですねえ。ほんと。
（ＢＩＳ CD-791 1996年 輸入盤）