坂本龍一 その3 AMBIENT KYOTO 2023

テリー・ライリーのライヴともうひとつAmbient Kyoto 2023で観たいものがあり、あさイチの“のぞみ”で京都へ向かった。京都新聞ビル地下１階で催されている『坂本龍一+高谷史郎』の映像展示だ。9時の開館と同時に入場出来た。地下１階は以前は輪転機が稼働していたようで、構造物を一部残したスペースだった。ほのかにオイルの匂いも残っていて雰囲気がよかった。モニターの横幅は3~40メートル位あるだろうか。坂本龍一のアルバム『async』を元にした映像作品だ。初めは走査線のような映像が、音の強弱や流れと共に次第に自然風景や建築物などへと変化していく。
コンクリート剥き出しの無機質な空間を左右に音がパンし響きわたる。この空間だからこその迫力の音響・映像展示だ。楽曲は70分位のループで、映像は2時間程の素材が繰り返されていたような気がした。心地よい空間に身を任せていたらあっという間に時間が過ぎ、昼近くになっていた。

翌日帰る前に、よく訪ねる“正伝寺”へ行った。

デヴィッド・ボウイがCM撮影で訪れたところだ。市街から少し離れたところなので、ゆっくりと静かに過ごすことが出きる。2時間ほどボーッとして家路についた。帰宅すると偶然WOWOWで『MOONAGE DAYDREAM』が初放送されていた。

(敬称略)

テリー・ライリー 東本願寺 能舞台 ライヴ

テリー・ライリー 立体音響ライヴ@東本願寺・能舞台を観に京都へ行った。現在開催中のAMBIENT KYOTO 2023のライヴだ。開場時にはすっかり日が暮れ、寒いほどだった。すでに開演前の会場はSEが静かに流れていた。ほぼ定刻に開演。テリーはゆっくりと、でもしっかりとした足どりで登場し、鍵盤ハーモニカで演奏を始めた。橋掛かりに目を向けると、民族面装束を纏った宮本沙羅がゆっくりパフォーマンスしながら登場し合流した。今夜のステージの世界がすでに出来上がっていた。メロディーとループはスムーズに音色を変化させながら能舞台の空間を舞っている。太鼓の音色は時に床の空洞を唸り響かせているように思えた。音に静寂があると虫の音が静かに聴こえ、ラーガには何故か不思議と身体がゆっくりと動かされていた。東の夜空にはひときわ明るい星が輝き、西の木陰からは京都タワーが見えかくれしていた。およそ100分休むことなくキーボードとタブレットを操り続けたテリーは、まるで仙人のようだった。まさにアンビエントな空間に包まれた貴重なステージを体験できた。

(敬称略)

スティーヴ・ハケット その9 Foxtrot 50周年

スティーヴ・ハケットのライブＣＤが届いた。ジェネシスのカタログを再訪するシリーズで、今回は昨年行われた“Foxtrot”再現ツアーのライブ盤だ。“Foxtrot”は72年10月にリリースされたアルバム。この年のジェネシスは、新年から年末まで本国を中心に約220本のライブを行っており(凄っ)、その最中の夏にレコーディングをして秋にリリースするといった考えられないほどのハードワークぶりだ。このアルバムのハイライトはやはり20分にも及ぶ大作“Supper's Ready”だろう。10年前の来日時に、日本で初めて元バンドメンバーの演奏で聴くことができた。でも今回のライブ盤で注目したいのは“Can-Utility and Coastliners”だ。アルバムがリリースされる前からステージで演奏されていた曲だ。ジャケットの海岸線を暗示する歌詞、展開あり変拍子ありのジェネシス・エッセンスてんこ盛りの小品名曲だからだ。他にステージの演出では鳥居が投影されている。昨年の来日時に訪れた神社での印象がヒントになったようだ。時間をみて、映像も楽しみたい。

マルセル・マルソー 沈黙のアート

生誕100周年を迎えたマルセル・マルソーのドキュメンタリー映画を観た。遺志を継承しようとする彼の家族達を通して描かれていた。大戦の最中、意図せずアイデンティティーと向き合うことになり、マルソーとなった。父を亡くしながらもレジスタンスに身を投じ、多くの子ども達を国外に逃し救ったそうだ。証言を知るだけでも彼の背景を印象的に感じられる。同時に、創造のキャラクター『ビップ』を体現していく。性を越えたマイムは、この世のあらゆるものを表現出来ると話していた。大戦後、世界を駆け回り活躍する彼を目の当たりにした家族達の思いが数多く紹介され、それが彼を唯一無二なものにし、同時に家族達の葛藤の深さをも知ることに。彼のマイム作品を詳細に紹介するものではなかったが、描かれた映像の端々からは、観る側に彼についてのヒントを教えてくれているようだった。残念ながら彼の舞台を観る機会はなかったが、表現の後継者達が多く活躍しているので、いつかは公演を見に行ってみたい。戦火があちこちで起きてる今こそ、この映画からマルセル・マルソーの思いをひとりでも多くのひと達が感じ取ることができればいいなぁと思った。

ジェーン・バーキン ジェーンとシャルロット

ジェーン・バーキンが亡くなって2ヶ月、映画“ジェーンとシャルロット”を観に行った。異父三姉妹の次女シャルロット・ゲンズブール初監督作品がこのドキュメンタリーだ。J・バーキンと言えば、バッグの名が思い浮かぶ。女優、歌手など活動の幅は広かったようだ。3.11震災から1ヶ月も経たない時にチャリーティ公演で来日されたりと、日本にも所縁深い方だったようだ。ドキュメンタリーは、日本滞在中の母、娘が互いに向き合うことからスタートする。次第に絆が深まる様子がよくわかる。知っているのは、無名時代に出演した“欲望” そう、ジェフ・ベックとジミー・ペイジの演奏シーンがある映画。シャーリー・バッシーが歌う“ゴールドフィンガー”の作曲者ジョン・バリーがパートナーだったことくらい。彼女の活動、活躍をよく知らなくても、ふたりの母娘が飾ることなく心穏やかに過ごす時間に、こちらが深く癒されていき、どこか人恋しくなった。

あらためてご冥福をお祈りいたします。

(敬称略)

ロビー·ロバートソン ザ·バンド

週末、ピーター・バラカンの『Music Film Festival 2023』に行ってきた。彼が選んだ40数本のミュージック映画を上映する催しだ。見たのは、“Once Were Brothers” 先月亡くなったロビー・ロバートソンが自身のことを語ったドキュメンタリー作品だ。三年前に公開されていたことを知らなかった。若くして始まった音楽活動のなかでも“The Band”前夜から、Ｂ・ディランとの出会い、ビッグ・ピンク、ツアーでの出来事等が語られているところが注目だった。劇中のクラプトン、ピーター・ガブリエル、スプリングスティーンらが語る逸話や、上映後行われた萩原健太とのトークショーで、当時実際に観たディランとのステージの話など興味がつきなかった。

(敬称略)

新津由衣 その16 アトリエの休日vol.1

イベント会場での即興曲作りとレコーディング見学『アトリエ・クリエ』と、トーク&お誕生日会『アトリエ・カフェ』の二部構成でファンクラブ限定イベントが開かれた。

まずは第一部『アトリエ・クリエ』。

さすが宅録女子のパイオニアだけあって、キーボードとPCをサクサクと操っていく“先生”！(現在、大学で教鞭をとってるのであえて)。

事前に募集した『歌詞のカケラ』を、“生徒”(私達参加メンバー)が決めた曲のイメージに合わせて『詞』へと形づくる。ひとつの『カケラ』だけで、あっという間にイメージを膨らませていく。自然とカラダが揺れだし、脳内会議で創られていく様はとても創造豊かだ。しかも同時にメロディーまでも生まれてきてる。『カケラ』の字数や語呂の抑揚とメロディーの糸が突然紡ぎ始まる。ただただ驚きでしかなかった。目を閉じて“先生”の呟きに聞き入ってしまった。音楽家の理論・知識と、アーティスト“新津由衣”の創作舞台が繰り広げられた。

テンポを決めて始まる『レコーディング』も解説を交えながら分かりやすく教えてくれた。“くるみ割り人形”みたいなって楽器の選択を表現したり、音色名からの閃きでツール内臓の音源を試したりと、ここでも驚きと納得の連続だ。『歌を録音する時と、お料理する時の集中は半端ない』と“先生”が自ら話しながら“うた”を重ねていく。よく通る生の歌声が心地いい。こうしておよそ2時間で素敵なデモが出来上がる。しかもこの音源をQRコードでプレゼントしてくれた。“先生”の創作アトリエを体験出来きる貴重な時間をすごせた。

そして、第二部“トーク&お誕生日会”の『アトリエ・カフェ』。

出席“生徒”全員にプレゼントがあった。主賓の“先生”から、手作り感いっぱいの心暖まる“お・も・て・な・し”を受けた。

ゆいちゃんがくじを引くように箱の中から番号札を選んで、ファンと対談するトーク“ゆい子の部屋”。

なんと2番目に引いた番号札が自分の番号だった。“え～っ”一気に心拍数はねあがった。それでも勇気を出して登壇してお話しをした。

アルバム『傑作』がこの先どうなっていくか尋ねると、表現するアイディアや想いを熱く自身の言葉で語ってくれた。その時の眼差しは本当に“キラキラ”輝いていた。決して容易なことではないけど、いつの日か納得できるものを創って披露してほしい。きっと誰も真似の出来ない仕掛けになるはず。“生徒”のみんなもそう願っているのでは。

もうひとつ、私の大好きなアルバムNeat's『MOA』のことを、過去のことなのでちょっと失礼かなと思いながら聞いてみた。“いつかは”としつつも、何か出来ることがあるかもと『MOA』への熱い想いを聞かせてくれた。大胆なリメイク、“かたち”にしてほしいな。『MOA』のネイキッドと私が勝手に思ってる『BEDROOM ORCHESTRA Ⅱ』、これ是非“CD化”して欲しいし、同梱の絵本は、装丁を新たにして図書館の書架に加えてほしい一冊だ。

ドキドキしたけど、指名されてとても嬉しかった。それにしても“ゆいちゃん”近すぎて緊張した～。

最後に『傑作』から一曲“創作”の弾き語り初披露。小さな会場なので生声が聞こえる。“創ることが楽しくて仕方ない”そんな想いを届けてくれるなんて感動的な瞬間だ。

こうして『アトリエの休日』は終演となった。

とても充実した、新津由衣にしか出来ない素敵なファンクラブ・イベントだった。

新津由衣は“歌と笑顔を届けてくれる優しいアーティスト、シンガーソングライター”だ。

余談だが、時間のある時に『BEDROOM ORCHESTRA Ⅱ』のプレイボタンを聴くようにしている。仕方のないことだけど、いずれ経年で蓄電力が低下することが考えられるからだ。お持ちの方、時々使って、取説に従って充電する事をお勧めします。

(敬称略)

ピーター・ガブリエル その13 WOMAD

“WOMAD横浜”関係者の書籍が春に話題になっていた。90年、T・ブルーマン代表が来日して開催が発表され、翌年から日本でも暫く開催された。時代を先駆けた取り組だったと思う。今のように、多様性や共存といったことへの認知が少しでも浸透していれば、もしかしたら続いていたのかも。およそ40年前にピーター・ガブリエルらが提唱し、現在も世界各国で開催されている“WOMAD”。地域に根ざした文化イベントとして、今一度日本で復活してほしいなぁ。

“World of Music, Arts and Dance”

なでしこジャパン その4

最後まで戦う姿勢を見せてくれた！

ありがとう！なでしこジャパン！！

なでしこジャパン その3

いよいよ明日は準々決勝“スウェーデン”戦だ。ここまでの四試合は、すべて見ていてワクワクした。しっかり守ってボールを奪う。左右を広く使って攻め、最後はシュートする。得点しようとする気持ちがよく見てとれた。そう、シュートを放たないと点は入らない。このあたり前のモチベーションをここまでしっかり持てている。明日の試合も、臆することなく攻めて欲しい。頑張れ！なでしこジャパン！！