ピアノのレッスン （2011年1月1回）

きのうは、ピアノのレッスンでした。

昨年後半はショパン一色のようだった2010年。
2011年は、どうしましょう？

まず、今年中に仕上げたい曲としては、
ベートーヴェンのソナタ「月光」の第2楽章。

すると先生は、「第3楽章までですね♪」とおっしゃいます。

「あんなに速い曲は、まだまだ弾けません～」という私に対し、
「速く弾かなくてもいいんです＾＾」と先生。

ぐぐっとハードルが低くなったようで、
「私でも第3楽章が弾けるようになるかもしれない・・・☆」
と、希望の光を思いっきりともしちゃいました。

とはいえ、まずは第2楽章ですね。
短いけれど、難しい。

それと、意識して、技術力アップです。
もっと脳細胞を使って練習しよう！


♪ ハノン

　　スケール C dur
　　　・アクセントのつけ方
　　　・スタッカートの弾き方

　　　どうすれば良いのかが、
　　　ようやく、わかってきたような気がします。

　　　以前から、何度も何度も言われている
　　　「ゆっくり弾く」ことを徹底していきます。


♪ 曲

　　シューマン　ユーゲントアルバムより「ハミング」　op.68
　　　・左右のバランス
　　　・クレッシェンド等、表情のつけ方

　　バッハ　「６つの小プレリュード　第４番」
　　　・レガートとテヌートを意識して

　　ベートーヴェン　「月光」第２楽章
　　（「ピアノ・ソナタ　第14番 嬰ハ短調「月光」」 op.27-2）
　　　・音を、どこまで伸ばすか、どこで切るか
　　　・運指の意味


春のピティナ・ステップは、引き続き、前向きに検討中。
（まだ決めていません）

ピアノのレッスン （2010年12月2回）

きょうは、ピアノのレッスンでした。

今年、ショパンのワルツをご指導いただいて、
ようやく「音を出す」ことができるようになってきたと思います。

気持ちと技術には、まだ大きなギャップがあるので、
少しずつ埋めていきたいです。

来年は、どこまで行けるかな？


♪ ハノン

　　C dur
　　　・アクセントのつけ方
　　　・スタッカートの弾き方

　　　ほとんど一からやるような状態だと思います。
　　　柔軟性に乏しいので、しなやかに弾けるようになりたいです。


♪ 曲

　　シューマン　ユーゲントアルバムより「ハミング」　op.68
　　　・次回は、マルをもらえるように仕上げておく

　　ベートーヴェン　「月光」第２楽章
　　（「ピアノ・ソナタ　第14番 嬰ハ短調「月光」」 op.27-2）
　　　・片手ずつ、できるところまで

　　バッハ　「６つの小プレリュード　第４番」
　　　・次回レッスンまで、片手ずつ、最後まで弾けるようにする


春のピティナ・ステップは、前向きに検討中。

ピアノのレッスン （2010年12月1回）

　
１２月１３日（月）は、ピアノのレッスンでした。

発表会が終わったので、次の曲です。

さぁ～て、何にしましょうか？
候補はたくさんありますが・・・。

　・モーツァルト
　・バッハ
　・ショパン
　・シューマン
　・ベートーヴェン

まずは、ベートーヴェンとシューマン。
それとハノンを弾くことになりました。

年が明けたら、ショパンも？


♪ ハノン

　　C dur
　　　・アクセント
　　　・スタッカート
　　　・左右別パターン

　　　このほか、練習する曲の調も弾いていきます。


♪ 曲

　　ベートーヴェン　「月光」第２楽章
　　（「ピアノ・ソナタ　第14番 嬰ハ短調「月光」」 op.27-2）
　　　・まず片手ずつ

　　　第１楽章は一応弾けるので、続く第２楽章を練習します。
　　　いずれは第３楽章を！
　　　そうすれば、ソナタが１曲弾けるようになりますネ♪

　　　前楽章弾いてみたい曲なので、
　　　思い切ってヘンレ版の楽譜を購入しました。（ピースですが）


　　シューマン　ユーゲントアルバムより「ハミング」　op.68
　　　・できるところまで


それから、春のピティナ・ステップも考え中です。
次回レッスンまでに、出るか否かを決めておかなくちゃ！

ピアノのレッスン （2010年11月2回）

１１月２５日（木）は、ピアノのレッスンでした。

今回は、「間」を中心に教えていただきました。

演奏中の間はもちろんのこと、

　・演奏を始める前の間
　・曲中の間
　・曲と曲の間
　・演奏直後の間　　　など

私の場合、全体的に不十分なのです。

どのくらい、どのような間をとるか。
きっちり決めておかなければ、です。

演奏そのものは、現時点のベストを目指します。

「間」以外に、できるだけ改善しておきたいことは、

　・暗譜を固める
　・指の動きの良くない部分をスムーズにする

この２点に絞りました。


♪ 曲

　　ショパン　「プレリュード　イ長調」 op.28-7
　　　・最後の音の伸ばし方
　　　・ペダルの離し方
　　　・暗譜をより確実に

　　ショパン　「ワルツ　イ短調」 遺作
　　　・山場を、できるだけスムーズに盛り上げる
　　　・暗譜を確実にする


「こんな音を出したい」というのは、だいたい決まりました。
現在、私が抱いているイメージに基づいてです。

盛り上げたい音、引いていきたい音、
芯のある音、やわらかい音、軽やかでキラキラした音・・・。

現在の自己ベスト目指して！

ピアノのレッスン （2010年11月1回）

きのうは、ピアノのレッスンでした。

まだまだ問題山積で、
早急に改善すべき問題が５つあります。

まず１つめ。
暗譜がアヤシイ。

ポイントになる音が、いくつかあって。

その音を、頭では覚えているハズなのですが、
弾いている途中で、どの（どちらの）音なのか、一瞬迷います。

すると、打鍵があいまいになったり、音がハズれたり・・・。

２つめ。
フレーズが切れる。

問題のフレーズでは、途中で切るクセがついているみたいで、
つい、つい、フレーズの頂点で切ってしまうんです。

３つめ。
トリルの弾き方が良くない。
（内容的には２つめとも重なりますが）

「トリルを弾かなくちゃ！」という気負いから、
トリルの直前で息継ぎをしてしまったり、力んでしまったり。

４つめ。
左右の音量バランスが悪い。

左が強すぎるところが、いくつかあります。
（右が出過ぎているところは、ない？）

５つめ。
単純に指が動かない。

これは、もう練習するっきゃないですね。
理屈ではないのですから。



♪ 曲

　　ショパン　「プレリュード　イ長調」 op.28-7
　　　・主旋律を、安定して出せるように
　　　　　⇒　引き続き、弱くなりがちな箇所も、
　　　　　　　きちんと旋律を歌うように
　　　　　⇒　音抜けは、しなくなった？
　　　・暗譜を確実にする
　　　　　⇒　途中からでは入れないところがあるので、
　　　　　　　いつでも、どこからでも入れるようにする

　　ショパン　「ワルツ　イ短調」 遺作
　　　・暗譜を確実にする
　　　　　⇒　まだ迷うところがあるので、
　　　　　　　まず脳味噌でしっかり覚える！
　　　・メロディーに、少し魂が入ったかな？
　　　・左手の音はスカスカになっていない？


「こんな音を出したい」というのが、まだ決められないのですが、
部分的に、ほんの少しだけ、わかったような気がします。

盛り上げたい音、引いていきたい音、
芯のある音、やわらかい音、軽やかでキラキラした音・・・。

特にワルツは、前回よりも「意志が感じられる」と言われました。
これは、右手のメロディーラインに、かなり意識を向けたから？

体とピアノの距離を調節することで、音の質を変えることも、
具体的に教えていただきました。

まずは、この２曲で、音楽の流れの中で、
もっと自然に、腕や体を動かせるようにしていきたいです。

練習しなくちゃ！

ピアノのレッスン （2010年10月）

きのうは、ピアノのレッスンでした。

まだまだですぅ～。

よく言われるのが
「自信なさそうに弾いている」
ということ。

たしかに、「私は弾ける！」と思って弾いたことは、
おそらくゼロです。

自分自身の気落ちが、ほんのわずかでも後ずさりしてしまうと、
たちまち音に現れてしまうのですね。

鍵盤の場所に自信を持つことができても、
音の大きさやニュアンスには、
「これで大丈夫かな？」という不安定な気持ちが常です。

テクニック以前に、
私自身の音楽が、まだ、できていないことが、
大きな原因のようにも思います。

自信を持ってピアノを弾くって、
とっても難しい・・・。


♪ 曲

　　ショパン　「プレリュード　イ長調」 op.28-7
　　　・主旋律が、もっと出る（際立つ）ように
　　　　　⇒　引き続き、部分的に弱くなるところがあるので、
　　　　　　　出るべき音がしっかり出るように弾く
　　　　　⇒　引き続き、音抜けしないように
　　　・暗譜を確実にする
　　　　　⇒　手だけで覚えている状態なので、
　　　　　　　脳味噌でしっかり覚える！

　　ショパン　「ワルツ　イ短調」 遺作
　　　・メロディーには、重さをかけて弾く
　　　・左手を小さくしすぎない
　　　　　⇒　音がスカスカにならないように
　　　・暗譜を確実にする
　　　　　⇒　手だけで覚えている状態なので、
　　　　　　　脳味噌でしっかり覚える！


どんな音色で、どのくらいの音量で、どんな感じで弾くか、
自分で「こうしよう！」って決めないと、いけないなぁ～。

…

午前中は用事があり、お昼を食べ損ねてレッスンへ行きました。

「おなかすいた～」と感じるのも忘れていたところ、
レッスン後、先生がお茶におつきあいしてくださいました♪

イタリアントマトで、うれしいティータイム。



どうもありがとうございました！

おかげさまで、帰りの電車の中では、よく眠れ・・・じゃなくて、
・・・暗譜していたハズですが・・・夢の中で・・・かも。。。

ピアノのレッスン （2010年9月2回）

きのうは、ピアノのレッスンでした。

今回は準備不足だったことを、まずお伝えしたところ、
ショパン2曲を重点的にレッスンすることになりました。


♪ 曲

　　ショパン　「プレリュード　イ長調」 op.28-7
　　　・主旋律が、もっと出る（際立つ）ように
　　　　　⇒　部分的に弱くなるところがあるので、
　　　　　　　出るべき音がしっかり出るように弾く
　　　　　⇒　音抜けしないように
　　　・同じ音が続く場合の弾き方
　　　・肘の使い方

　　ショパン　「ワルツ　イ短調」 遺作
　　　・間違えずに、音を全部弾けるようにすること
　　　・音量を弱めようとして、打鍵が中途半端にならないように
　　　　　⇒　鍵盤の底まで、しっかり弾ききる
　　　　　　　ただし、音は小さく
　　　・ペダリングの効果が、ピアノによって違うので、
　　　　音が濁らないように、もっと工夫する
　　　・曲の流れとコントラスト


発表会に向けて。

昨年までは、公の場で弾くだけで、精一杯な状態でした。
今年は一歩前進して、内容を充実させることが目標です。

ピアノのレッスン （2010年9月1回）

きのうは、ピアノのレッスンでした。

前回に引き続き、そこそこの準備でレッスンに臨んだため、
１時間で３曲、見ていただくことができました。


♪ 曲

　　モーツァルト　「メヌエット　ハ長調」 K.V.1f
　　　・スラーになっている音を、意識して弾く

　　　※次回は合格しよう！


　　ショパン　「プレリュード　イ長調」 op.28-7
　　　・主旋律を、もっと出る（際立つ）ように


　　ショパン　「ワルツ　イ短調」 遺作
　　　・ペダリング
　　　・ポーランドのワルツって？

ピアノのレッスン （2010年8月）

8月29日は、ピアノのレッスンでした。

久しぶりに、そこそこの準備でレッスンに臨んだため、
１時間で３曲、見ていただくことができました。


♪ 曲

　　モーツァルト　「メヌエット　ハ長調」 K.V.1f
　　　・曲の中での調の変化について、先生から説明あり
　　　　　⇒　「属調」や「下属調」など、「調」の関係が明らかに！
　　　・各フレーズの弾き方＋音色（おんしょく）


　　ショパン　「プレリュード　イ長調」 op.28-7
　　　・ときどき、とてもよい音色（おんしょく）になるので、
　　　　 安定して出せるように（課題）
　　　・曲が最高潮になる直前の「間」に注意！


　　ショパン　「ワルツ　イ短調」 遺作
　　　・装飾音の弾き方
　　　・左手はＯＫなので、維持しましょう！

ピアノのレッスン （2010年7月）

7月17日は、ピアノのレッスンでした。

前回のレッスンで練習計画を立てました。
ただ、どうしても、予定通りには進みません（＾＾；

実際にピアノの音を出した時間がとても少なくて、
先生にも申し訳ないと思いつつ。

最初に「指ならしをしてください」と言われて弾き始めたのが、
バッハの平均律プレリュード。

ゆっくり弾き始めて、
「この辺でいいかな～」と思い、弾くのをやめたところ、

「どうしてやめちゃうんですか？　続けてください＾＾」
と言われ、もう一度最初から。

先ほど弾いたときと、ほぼ同じテンポで弾きましたが、
私の感覚ではやや遅めで、余分な緊張もしちゃいました。

この曲は「ドミ　ソドミソドミ・・・」と音名で覚えているので、
しばらく弾いていなくても、一応弾ける、私のお助け曲です。

ハ長調というのが、うれしい♪
（たいてい移動ドで覚えてしまうので ＾＾；）


♪ レッスン

　　モーツァルト　「メヌエット　ト長調」 K.V.1e　＠
　　　・自分が思っているよりもゆっくりめに弾くと良い？
　　　・子どもの感覚で


　　ショパン　「プレリュード　イ長調」 op.28-7
　　　・右手の指づかい確認
　　　・左手の指づかい確認

　　　　⇒　左右それぞれ、きちんと弾けたら、両手で弾いてみる


　　楽 典
　　　・音符の長さ
　　　・連符
　　　・符尾（ふび）
　　　・付点、複付点

　　　普段、何気なく通り過ぎているところを確認できました。

　　　「複付点」のある作品には、まだお目にかかっていないかも？
　　　複付点に気づいていなかったりして！？
　　　休符もあるんですよね。