ギターと静寂

昨日は珍しく夜の外出。この年齢になると夜の外出は翌日まで疲れが残ります。

疲れるようなことをしたわけではないのですが・・・・。

 

五十嵐紅トリオの２周年記念公演に行ってきました。

ギターリスト五十嵐紅さんが中心となって結成されたギター、ヴァイオリン、チェロによるトリオ！

以前から度々インスタグラムに登場していて、スマホから流れる美しい澄み切った音色に惹かれ、とても気になっていました。

たまにはこんなこじんまりとした肩の凝らないコンサートもいいな～と思い、夫を誘ってチケットを購入しました。

 

場所は「めぐろパーシモンホール」。東横線都立大駅から徒歩７～８分、我が家からも比較的近くで便利です。

初めて訪れるホールでしたが、音響効果も素晴らしく、立派な堂々としたコンサートホールでした。

 

リーダーでギターリストの五十嵐紅さんも１０００人以上収容の大ホールで演奏するのは初めてと、感動していらっしゃいました。

 

選曲が素晴らしく、始まりはオーバ・ザ・レインボウ、締めくくりは私大好きなニュー・シネマ・パラダイス！

間にジブリ映画の名曲やタイタニックなどの映画音楽！

「うっとり」というのはこういう時に使う言葉ではないかと思うほど、うっとりとした至福の時間でした。

 

またコンサートには珍しく、アンコールは「どうぞ皆さんお土産をお持ちかえりください」と、

写真撮影もスマホ撮影録画もO.Kで、観客は一斉にスマホを舞台に向けて。アンコール曲は「ムーンリバー」。

もちろん私も録画をしましたが、残念ながらそれをブログにアップする方法を知りません。

そこでYouTubeより拝借。この曲も演奏されました。

五十嵐紅トリオ：白雪姫 (F.チャーチル)

 

また機会があれば訪れてみたい癒しと安らぎのコンサートでした。

 

鬼の攪乱＆コンサート

とても珍しいこと！お天気が安定しないことも関連してか、鬼の攪乱！

夫が風邪をひき発熱。あわやコロナかと少々慌てましたが、検査キッドで検査した結果陰性。

３７度台の微熱なのですが、結婚して夫が熱を出したことは何回あったかしらと思うほど珍しいこと。

普段とても健康な彼ですから、僅かな熱でも大騒ぎ、でも元気です（苦笑）

昨日日曜日にはセット券で購入してあるコンサートの３回目があり、どうしても行くときかず、

コロナではないことが確認できたので、出かけました。

 

私たち夫婦には同じみの自宅から最も近いコンサートホール”ミューザ川崎シンフォニーホール”。

モーツアルト・マチネ２０２４年～２０２５年第三回目です。

＜プログラム＞

アリアーガ：「幸せな奴隷」序曲

モーツアルト：ヴァイオリン協奏曲　第４番ニ長調K.218

モーツアルト：交響曲　第３９番　変ホ長調K.543

 

このシリーズは午前１１時から開演で休憩なし。高齢者にとっては有難い時間帯です。

５/6の記事でも説明しましたが、マチネ（Matinee）とは、フランス語で「朝」とか「午前中」を意味する言葉。

音楽用語では昼の公演のことで、通常料金より安く設定され、気軽に出かけられるコンサートです。

今回の指揮者は出口大地、大学の法学部卒業後、音楽の道に進まれたという異才の今年３５歳の若い指揮者。

力強い迫力ある指揮に魅了されまれました。

ヴァイオリンは前田妃奈ちゃん。ちゃん呼びたいようななまだ２２歳の新進気鋭の初々しいヴァイオリニスト。

オーケストラは東京交響楽団。ミューザ川崎シンフォニーホールが拠点ホール。

 

今回演奏のモーツアルトの曲は日本人に人気があり、私もヴァイオリン協奏曲第４番は大好きな曲の１曲です。

が正直、交響曲４０番、４１番は家でもよく聴いていますが、３９番はあまりなじみがありませんでした。

３９番、４０番、４１番は「モーツアルト三大交響曲」として知名度が高いのだそうです。

 

更にそれよりも１曲目作曲家アリアーガって誰？皆さんはアリアーガっという作曲家をご存知ですか？

５０年の違いはありますが、同じ日に生まれたことからスペインのモーツアルトと呼ばれ、

１９歳で夭逝した天才的作曲家だそうです。私は聞いたこともなく全く知らない作曲家でした。

が、この全１幕のオペラ「幸福な奴隷」序曲（演奏時間８分）、何と素晴らしい！

どこかモーツァルトの曲に似ていると思ったのは私だけ？

ゆったりとした澄んだ静かな旋律で始まり、ヴァイオリンの軽やかな音色が続き、心が軽くなり癒されます。

演奏が終わった瞬間、夫と顔を見合わせ、なんて気持ちの良い曲でしょうと、二人とも感動。

帰宅し即ネット検索しましたが、マイナーな作曲家ゆえか、この曲のユーチューブはありませんでした。

どうしてももう一度聴きたい！図書館にもなく、仕方ありません、何とかＣDを探してみるつもりです。

 

話はまた戻り、夫は今朝、病状の経過をまずは電話で話し、ホームドクターに診ていただきました。

インフルエンザの検査もしてもらい結果は陰性。肺もきれい、酸素濃度も９９％。ただの風邪です。

良かったです。処方されたお薬で熱も下がり、食欲もいつも通り。

明日からまた早朝ウォーキングだと張り切っていますが、明日は止めておいた方が良いわよ、お父さん！

 

読書＆コンサート

今日から５月！１年の３分の１は過ぎ去ったことになります。

否応なく月日は流れていきます。

最近周囲に同世代ながら体調を崩す方、また亡くなる方が多く、ジワジワとわが身にも迫っている感があります。

いろいろ考えさせられますが、考えても仕方なく、日々明るく前向きに生活していくことですね。

そんな時、読んだ本がこちら！今年の本屋大賞にノミネートされた夏川草介著「スピノザの診察室」。

スピノザの診察室   夏川草介 水鈴社

図書館本のつもりでしたが、予約順番待ち４００番以上。待てません。

そこでAmazonからKindle版を購入ｄｏｗｎｌｏａｄしました。

久し振りにKindle登場。最近は殆ど紙の本に戻り、あまり使用していませんでした。

が、目が悪くなり、細かい字を見るのが苦痛になり、その点Ｋindle版は字を拡大できるため読みやすく楽。

こんな拡大文字で読んでいます。少しスクロールする回数が多く大変ですけど。

さて夏川草介氏の本はこれで４冊目です。

理想の病院や医師に出会えることは少ないと思いますが、「神様のカルテ」シリーズを読み、

私はこんな医師に自分の最後を看取ってほしいと心から願ったものです。

おそらく読者は皆さん、同じことを思われることでしょう。

医療現場を題材にした厳しい小説でありながら、優しさと心温まる読後感に浸ることができました。

 

　　　　　　　　　　　　

４月２９日、連休前半の最終日、サントリーホールのコンサートに行ってきました。２週間連続です。

プログラムは三大ピアノ協奏曲の饗宴。清水和音氏一人で三曲弾ききるのです。驚きました。

お歳は６３歳、半世紀近く精力的に演奏活動を続けてこられて、

ピアニストこそ男の中の男だと。「男は黙ってピアノを弾く」とパンフレットに書いてありました。

まさにその通り！その演奏姿勢！

新進気鋭の若手ピアニストのオーバーアクション気味の演奏に対して、殆ど頭の高さも姿勢も変わらず、

歌手で言うと直立不動の東海林太郎氏然とした演奏スタイルには円熟した気品さえ感じ感動しました。

東京フィルハーモニー交響楽団の演奏も音がひひとつに響き、上手い！と思いました。

ただ最後の三曲目ラフマニノフの曲では、流石に清水和音氏も多少の疲れがあってか、

オーケストラに音を奪われる個所もあり、残念でした。

（素人の生意気な感想ですみません）

 

このコンサートは私がチケットを購入した時はお昼の１回公演でしたが、好評で即完売。

同じ日の夕方に追加公演。清水氏のほとばしるエネルギーに感服です。

素晴らしい演奏をありがとうございます。

 

 

 

ランチとコンサート

相変わらず変りやすいお天気が続いています。

今日は昨日よりかなり気温が低く、寒いとさえ感じています。

水曜日ゴルフラウンドの予定ですが、雨の予報☂。

車を手放してから前もって２日前にはキャディーバッグを宅急便で送らなけれなならず、

その日が今日（月曜日）！さ～どうする？宅急便千葉のゴルフ場まで往復で４１８０円も料金かかります。

雨で中止となれば、送り返してもらわなければならず、お金を捨てるも同然。

考えぬいた末、今回は中止にしました。この年齢で雨降りの中のゴルフは怪我のもと。

 

次第にゴルフへの意欲もなくなり、そろそろ退け時かとも思っています。

夫も緑内障が進み、視野が狭くなり動体視力も落ち、ボール探しで仲間に迷惑をかけると、

またそれを考えると楽しめないと、今は私とするゴルフ以外は全て辞退しています。

歳をとるということは、こうして一つ一つできなくなることが増えていくということなのですね。

 

しかし歳を重ね、理解が深まることもあります。最近はもっぱら音楽に癒されています。

ゴルフに代わってクラシックコンサートに出かけることが多くなりました。

コンサートもお高いですが、丁度ゴルフプレーと同じぐらいの料金でしょうか。

それにコンサートは仲間がいなくてもひとりでも楽しめます。

昨日は4月になって２回目のサントリーホール。

娘のKちゃんに誘われ、かなり前にチケットを購入。娘と夫と出かけてきました。

コンサートは午後２時から。その前に３人でランチ。娘が選んだBLTというステーキハウス。

なかなかお洒落なお店で、私と夫はローストビーフサンドとサラダ。Ｋちゃんはバーガーだったかしら。

場所が場所ゆえ結構いいお値段でしたがとっても美味しかったです。

 

さてコンサートですが、東京都交響楽団によるプロムナードコンサート。

プログラムは日本でとても人気の高いヴィバルディ・ヴァイオリン協奏曲集「四季」

ベートーベン・交響曲第７番　イ長調

ヴァイオリン奏者はヴァイオリニスト、指揮者、作曲家のフィンランド出身のペッカ・クーシスト。

四季ではヴァイオリニストととして、交響曲７番では指揮者として一人で二役です！

私は音楽に関しては全くの素人ですので感想等述べるのはおこがましいのですが、

「四季」の演奏が始まると同時に、いつもCD聴いているイ・ムジチ合奏団の四季と少し印象が違うと思いました。

どう表現してよいのか分かりませんが、バロック音楽である四季が、どこか現代的、軽やかな印象。

ペッカ・クーシスト自身、舞いながら表現豊かにストリートミュージシャンのように、

身体全身で弦を奏でる姿はとてもユニークで個性的に思えました。衣装もとてもラフ！

ヴァイオリンがまるでウクレレか何かのように軽やかに見えた私です。

 

ベートーベン交響曲第７番は娘によると、テレビドラマ「のだめカンタービレ」でいつも流れていた曲だそうで、

あのドラマで若いクラシックファンが増えたのではないかなと言っていました。彼女もその一人かな？

 

４月にもう１回、来週サントリーホールに参ります。

清水和音氏のよる「三大ピアノ協奏曲の饗宴」。楽しみです。

 

　　　　　　　　　　　　

薔薇が咲き始めました！

　

 

 

桜とコンサート

二転三転した奈良吉野への旅行は結局最終的に４日～６日までの二泊三日！

まずまずのお天気で古都奈良と桜の吉野を満喫してまいりました。

まだまだ写真の整理もできていません。少し時間がかかると思いますが、必ずアップいたします。

 

今日は昨日のコンサートとその周辺の桜の様子を記したいと思います。

赤坂のサントリーホールの周辺の桜！満開でした。

野や山の桜も風情がありますが、大都会のビルの谷間の桜もまたなかなか趣がありいいものです。

サントリーホールへ向かう階段の上から桜並木を撮りました。夕方４時ごろです。

カラヤン広場では出店が並び、桜祭りのイベント開催中で賑わっていました。

こちらは懐かしい自転車紙芝居！黄金バットやユニークな桃太郎の紙芝居。

子供たちがとても楽しそうにはしゃぎながら観ていました。読み手のお上手なこと！

私もずっと見ていたかったのですが、開演時間も迫り、コンサートホールへ。

ウイーン・プレミアム・コンサート

ウイーン・フィルハーモニー管弦楽団、ウイーン・国立歌劇団のメンバーを中心に、

ヨーロッパで活躍するトップアーティストも加わり３０名の少人数で結成された楽団です。

北は札幌から南は福岡まで１０日間にわたって演奏旅行、昨日が最後の演奏でした。

＜プログラム＞

私が最も楽しみにしていたのがモーツアルトのフルート協奏曲第１番。

★モーツァルト フルート協奏曲 第1番 ト長調 K.313 ランパル/グシュルバウアー Mozart : Flute Concerto No.1 G-major

最近はフルートの優しい音色に魅了され、家でもフルート演奏ばかり聴いています。

交響曲ももちろん大好きですが、年齢的なものからでしょうか。

バイオリン、フルート、チェロ、ホルンなどの演奏に心がやすらぎ、うっとりしてしまいます。

アイネ・クライネ・ナハトムジークは何回聴いたでしょうか、大好きなセレナーデです。

日本人には大人気のこの二つのプログラムに加え、「ウイーンの魔法に身をゆだねて」という副題通り、

後半はあたかもウィーンのホールにいるかのような優雅な時を過ごすことができました。

アンコールは楽団員の方が日本語で「軍歌」「これでおしまい！」よ仰り、その言い方があまりに面白く、

会場でどっと笑いが。楽しく優雅なひと時、ありがとうございます。

今宵が日本での最後の演奏、皆さん、どうぞお気をつけてお帰り下さいと、心の中で祈りました。

コンサートが終わり外へ出てみればなんと夜桜の美しいこと！

演奏の余韻に浸りながら、しばし夜桜を眺めておりました。