作曲家論 ： バルトーク 第２回 (No.1342)

　真っ先に述べる必要なことがある。

バルトーク　は、全体像を掴み難い作曲家

の１人！　演奏会でも頻度高く演奏されるし、ピアノ教育の途上でも多く出会う。また「音楽史」では、重要な作曲家と習う。その割には、何となく印象が定まらない。
　まずは魅力から列挙して見たい。

• 力感が素晴らしい！
• 集中力が卓越しており、完成度が高い（未完成の２作品を除く）
• ハンガリーやルーマニアの「民族音楽」を生かしている
• 教育的な作品の、完成度が高い

などなど。１曲づつだと、魅力あるのだが、なぜか、「部分評価　＝　全体評価」には繋がっていないように思う。私高本なりに理由を考えてみた。

• 管弦楽曲は　最後の３作品以外は「演奏会のトリ」を務める作品が無い。
• ピアノ作品は多いが、時間的にまた質感的に短く、「全バルトーク演奏会」以外だと、「トリ」を務める作品が無い（かも知れない）。
• 「心休まる」感触が皆無に近い

　好きな作曲家の１人なので、ＣＤは少なからず所有しているのだが、バルトークＣＤを延々と聴くと疲れる　事実は否定できない。う～ん。

　バルトーク音楽の中心は「ピアノ音楽」である。管弦楽曲も多いし、オペラもあるし、バレエもあるし、声楽曲も、ヴァイオリンソロ曲もあるが、中心は「ピアノ音楽」である。ソロでＣＤ８枚分。協奏曲と室内楽曲がこれに加えられる。

　量としては充分である上に、完成度も高いのだが、なぜか「ピアノ音楽」の水準から見た時に「妙な感じ」がする。

• 「ミクロコスモス」は　全６巻　１５３曲　で　ＣＤ２枚分もの大作！
• しかし　バッハ「平均律」や　ドビュッシー「前奏曲集」　ラフマニノフ「前奏曲集」　に比べて「全曲演奏会」はほどんどない

ことである。　題名自体が　【小宇宙】　の意味だが、どうも全曲演奏は、弾く方も聴く方も敬遠気味だ。
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バルトークの「名作」は　1936年以降

に集中している。

1. 弦楽器、打楽器、チェレスタのための音楽(1936)
   
2. ２台のピアノと打楽器のためのソナタ(1937)
   
3. ヴァイオリン協奏曲第２番(1937-1938)
   
4. コントラスト(1938)
   
5. 弦楽器のためのディヴェルティメント(1939)
   
6. 管弦楽のための協奏曲(1943)
   
7. 無伴奏ヴァイオリンソナタ(1944)
   

　この期間にバルトークはなぜか、ピアノソロ曲は　ミクロコスモスの後半しか作曲していない。
　ピアノ作品が　「構想としての規模の不足」が否めないのは、成熟する前の作品の可能性が高い。個々の曲の魅力が高いだけに残念。もしかすると

卓越した「バルトーク弾き」がまだ出現していないだけの可能性

も少なからずある。　川上敦子　出現以前は、「伊福部昭ピアノ音楽」の評価が低かったので、この可能性は高い。

　主要作品　については、近日掲載予定。「バルトーク自作自演ＣＤ」から開始の予定。