演出＆振付が素晴らしく、おそらく今後数年物議を醸す公演だったと思う。２日目しか鑑賞していない人には「１日目の狙い ＆ 成功」は理解できないと思う。 物議を醸すことを畏れずに言えば、「渾身の演出 ＆ 振付」が 素晴らしく成功したバレエ公演である。 東京シティ・バレエ団の今後の躍進を願って止まない。
本日2008年1月17日 読売新聞 文化欄に「ヤマハのベーゼンドルファー買収」についての記事が大々的に掲載された。この記事について、『私高本が知っている情報』との整合性を中心に掲載する。読売新聞Ｗｅｂには掲載されていない様子なので、興味ある方は、読売新聞を購入されるか、図書館で確認頂きたい。
の網掛け見出しで始まる記事であり、「文化欄の中枢」を占めている。
が見出しで続き、３番目に大きい見出しは
となっている。
この記事に対して、私高本が「敢えて当日にブログを書きたい」と思った原因は以下の通りである。
からである。 宮下博記者はこれまでに「素晴らしい記事」を多く提供してくれていた方なので、このような「一方的な記事」が掲載されるのは意外である。
掲載記事の基調は
で統一されている。記事上で登場する「日本人音楽専門家」は２人。登場順に
である。他に、外国人として２名が記載されている。
である。
・・・で、掲載記事は以下の通りである。
となっている。
私高本が聞いている話は以下の通りである。
以上３点である。
私高本のように「在野のヒョーロンカ」で得られる情報ならば、世界発行部数第１位の読売新聞は得られているのはないだろうか？
もし、得られているならば、あまりにも偏った記事ではないだろうか？
近日中に、追加記事が読売新聞に掲載されることを、読売新聞に対して信じて止まない次第である。
ちなみに
も不思議。佐伯周子 が演奏会でいつも使っている 東京文化会館には「ベーゼンドルファー インペリアルモデル」が常備されている。 何でわざわざ「小型機種」を備えたホールを選んで写真掲載したのだろうか？
ヤマハ ピアノの名門買収
の網掛け見出しで始まる記事であり、「文化欄の中枢」を占めている。
「ウィーンの誇り」行方は
が見出しで続き、３番目に大きい見出しは
困難なかじ取りに
となっている。
この記事に対して、私高本が「敢えて当日にブログを書きたい」と思った原因は以下の通りである。
- 私高本が聞いている情報と全く違う
- 『見方』が【欧州本場偏重者２人】だけで構成されている
からである。 宮下博記者はこれまでに「素晴らしい記事」を多く提供してくれていた方なので、このような「一方的な記事」が掲載されるのは意外である。
掲載記事の基調は
「ウィーンの伝統」を「日本の企業 ＝ ヤマハ」が壊さないでほしい
で統一されている。記事上で登場する「日本人音楽専門家」は２人。登場順に
- 百瀬喬
- 野村三郎
である。他に、外国人として２名が記載されている。
- ブフビンダー（ピアニスト）
- アーノンクール（指揮者）
である。
・・・で、掲載記事は以下の通りである。
- 「かつてに比べて薄れつつはあるが、ニュアンス豊かな音色がまだ残っている」（百瀬喬氏）
- ヤマハによる買収の可能性が現地紙で報じられた昨年秋（中略）ピアニストのルドルフ・ブフビンダーや指揮者のニコラウス・アーノンクールら、ウィーンゆかりの著名音楽家や文化人は、一斉に反発を表明した
- 「ヤマハが経営に長くかかわるうちに、だんだんヤマハに近付いて、ベーゼンドルファーの持ち味が薄れる可能性がある」（百瀬氏）
- 音色変化避けられず ウィーン在住の音楽学者、野村三郎氏の話
となっている。
私高本が聞いている話は以下の通りである。
- オーストリアの銀行 ＝ BAWAG・PSKグループ が破綻した
- 所有している ベーゼンドルファー社 を売りに出したところ、ヤマハを初めとする 東洋の有力ピアノメーカー数社（日本，中国，韓国 等）が名乗りを上げた
- 「ウィンナホルン」の再現で実績を挙げていたヤマハに、「ウィーン側」が『条件が合えば是非資本参加を！』との要請があった
以上３点である。
私高本のように「在野のヒョーロンカ」で得られる情報ならば、世界発行部数第１位の読売新聞は得られているのはないだろうか？
もし、得られているならば、あまりにも偏った記事ではないだろうか？
近日中に、追加記事が読売新聞に掲載されることを、読売新聞に対して信じて止まない次第である。
ちなみに
写真掲載されているピアノ ＝ 92鍵のコンサートグランド ≠ インペリアルモデル（97鍵）
も不思議。佐伯周子 が演奏会でいつも使っている 東京文化会館には「ベーゼンドルファー インペリアルモデル」が常備されている。 何でわざわざ「小型機種」を備えたホールを選んで写真掲載したのだろうか？
いよいよ今日だ！
シューベルト（！） → ショパン → リスト → ラフマニノフ と言う「ロマン派巨匠」を並べたプログラム。 特に ラフマニノフ「コレッリ変奏曲」は 鈴木 の「オハコ」の１曲。楽しみでならない演奏会！
鈴木弘尚 ピアノリサイタル
シューベルト（！） → ショパン → リスト → ラフマニノフ と言う「ロマン派巨匠」を並べたプログラム。 特に ラフマニノフ「コレッリ変奏曲」は 鈴木 の「オハコ」の１曲。楽しみでならない演奏会！
1955年、ブレンデル24才の時に ＶＯＸ初録音 となる。これが壮大なプロジェクトに繋がる。
ＶＯＸでの録音も「ロシア物」で開始される。録音した順を推定すると
３枚目の録音は「存在自体」をブレンデルが全く語ったことが無い上、１回もＣＤ化されていないので、ほとんど知られていない。(LP VOX TV-S 34465)
「２１世紀のブレンデル」とは随分違うレパートリーである（爆
がイメージである。
ＬＰ１０枚分を遙かに超える録音をした時に、ＶＯＸ社が社運を賭けた大プロジェクトを開始しようとした。
であり、
である。そして
のである。
現在、ＣＤ１３枚で「ほぼ全て」入手できる。（幻想曲作品77だけが別売になっている）
ソロ曲録音期間中の1961年頃に ベートーヴェン ピアノ協奏曲第３番、第４番、第５番 も録音される。ソロ曲の売れ行きが好調だったからだろう、ピアノ協奏曲第１番、第２番、合唱幻想曲、ロンド変ロ長調WoO.6 も 1966年頃に録音される。
も完成させたことになる。
ロシア物 から開始された ＬＰ録音は、リストの充実ぶりが認められ、【リストの師匠の師匠 ＝ ベートーヴェン】 の大プロジェクトを成し遂げた世界初のピアニストとなったのである。
・・・が、「世界一のベートーヴェン弾き」として即認められたワケではない。最も大きな問題点は
ということ。２１世紀の現在で例えれば、「NAXOS」「Brilliant」に専門に録音しているピアニスト並みの扱いであったのだ！
『世界初のベートーヴェンピアノ曲全曲録音』を遂行したブレンデル
ＶＯＸでの録音も「ロシア物」で開始される。録音した順を推定すると
- ムソルグスキー「展覧会の絵」、バラキレフ「イスラメイ」、ストラヴィンスキー「ペトルーシュカからの３章」
- リスト「詩的で宗教的な調べ」から抜粋５曲
- バルトーク「２台のピアノと打楽器のためのソナタ」ストラヴィンスキー「２台のピアノのための協奏曲」
- ブラームス「ハンガリー舞曲」全曲（連弾）
- リスト「ピアノ協奏曲第１番 ＋ 第２番」
- リスト「死の舞踏 ＋ 呪い」
- リスト ソロ曲【ＬＰ５枚】分
- シェーンベルク ピアノ協奏曲
３枚目の録音は「存在自体」をブレンデルが全く語ったことが無い上、１回もＣＤ化されていないので、ほとんど知られていない。(LP VOX TV-S 34465)
「２１世紀のブレンデル」とは随分違うレパートリーである（爆
技巧派ピアニストが、リストを中心に現代物を弾く！
がイメージである。
ＬＰ１０枚分を遙かに超える録音をした時に、ＶＯＸ社が社運を賭けた大プロジェクトを開始しようとした。
大作曲家ピアノソロ曲全曲録音プロジェクト
であり、
初回に選ばれたのがベートーヴェン
である。そして
ブレンデル が「ベートーヴェン全曲演奏」の大役を担い、1958年12月 - 1964年7月 に録音され、順次発売された
のである。
現在、ＣＤ１３枚で「ほぼ全て」入手できる。（幻想曲作品77だけが別売になっている）
ソロ曲録音期間中の1961年頃に ベートーヴェン ピアノ協奏曲第３番、第４番、第５番 も録音される。ソロ曲の売れ行きが好調だったからだろう、ピアノ協奏曲第１番、第２番、合唱幻想曲、ロンド変ロ長調WoO.6 も 1966年頃に録音される。
ベートーヴェンピアノとオーケストラの全曲録音プロジェクト
も完成させたことになる。
ロシア物 から開始された ＬＰ録音は、リストの充実ぶりが認められ、【リストの師匠の師匠 ＝ ベートーヴェン】 の大プロジェクトを成し遂げた世界初のピアニストとなったのである。
・・・が、「世界一のベートーヴェン弾き」として即認められたワケではない。最も大きな問題点は
ＶＯＸ ＝ 廉価盤専門レーベル
ということ。２１世紀の現在で例えれば、「NAXOS」「Brilliant」に専門に録音しているピアニスト並みの扱いであったのだ！
ブレンデルに幸運が舞い込んでくる。1952年1月(21才)に待望の「ＬＰ初録音」だ！
1949年第１回ブゾーニコンクールで４位になった ブレンデル は
と言うように、アメリカのＬＰ会社から評価される。 1951年12月に グラーツに里帰りしていたブレンデル宛は、アメリカＬＰ会社（おそらく EVEREST）から「プロコフィエフの＜ピアノ協奏曲第５番＞を録音しませんか？」と言う電報を貰った。ブレンデルは「１回も演奏したことが無かったが、即ＯＫした」
この録音は「全プロコフィエフ」で
で ジョナサン・スターンバーグ指揮 ウィーン交響楽団、 EVEREST 3385 である。協奏曲の方は 米ＶＯＸから発売されている「Young BRENDEL」と言うＣＤ６枚組で今も聴ける。はっきり言って、特に何も記すところのない平凡な演奏である（爆
しかし、この録音がきっかけとなって、ともにアメリカＬＰ会社である ＶＯＸ と ＳＰＡ と言う２社との録音が続く。ＳＰＡ は５枚出したところで終わった。契約が終了したのか？ 会社がコケたのか？ 社長が変わったのか？ 事情はわからない。しかし、ＶＯＸ の方は、１３年間(1955 - 1967) に亘り「大規模プロジェクト」を含めた関係が続くことになり、これが ブレンデル を全世界に広く知らせることとなったのである。
「運」を離さなかった『ＬＰ録音』の仕事
1949年第１回ブゾーニコンクールで４位になった ブレンデル は
- テクニックがある
- 現代モノが得意
- ウィーン在住
と言うように、アメリカのＬＰ会社から評価される。 1951年12月に グラーツに里帰りしていたブレンデル宛は、アメリカＬＰ会社（おそらく EVEREST）から「プロコフィエフの＜ピアノ協奏曲第５番＞を録音しませんか？」と言う電報を貰った。ブレンデルは「１回も演奏したことが無かったが、即ＯＫした」
この録音は「全プロコフィエフ」で
- Ａ面 ＝ ピアノ協奏曲第５番
- Ｂ面 ＝ ピアノソナタ第５番
で ジョナサン・スターンバーグ指揮 ウィーン交響楽団、 EVEREST 3385 である。協奏曲の方は 米ＶＯＸから発売されている「Young BRENDEL」と言うＣＤ６枚組で今も聴ける。はっきり言って、特に何も記すところのない平凡な演奏である（爆
しかし、この録音がきっかけとなって、ともにアメリカＬＰ会社である ＶＯＸ と ＳＰＡ と言う２社との録音が続く。ＳＰＡ は５枚出したところで終わった。契約が終了したのか？ 会社がコケたのか？ 社長が変わったのか？ 事情はわからない。しかし、ＶＯＸ の方は、１３年間(1955 - 1967) に亘り「大規模プロジェクト」を含めた関係が続くことになり、これが ブレンデル を全世界に広く知らせることとなったのである。
本日はブレンデルの「誕生～ウィーンデビュー」までを綴る。
1931年1月5日、アルフレート・ブレンデル は 現在のユーゴスラヴィア で産まれた。当時は「オーストリア＝ハンガリー帝国」だったハズである。祖父母が全員違う民族、とのこと。「ヨーロッパ人」の感覚で育ったようだ。「１人っ子」で大事に育てられ、６才からピアノを習う。「ゾフィー・デジェリッチ」という名の先生に初めに師事し、その影響で「指で叩き込みながら、音色の変化を出す奏法」のきっかけを掴んだようだ。
親の転居とともに各地を転々とするも、学生生活の締めは、南オーストリアの グラーツ。1948年（17才）にデビュー。1949年に『第１回ブゾーニコンクール』で第４位。（自伝に書いてある「優勝」は全くの間違いの様相！）
1950年、初の「ウィーンでのリサイタル」を弾く。大叔母の家に住まわせてもらっての「ウィーンデビュー」であった、とのことである。
これだけを読めば「19才でウィーンデビュー、しかも前年に国際コンクールで第４位！、すごい！！」と思うかも知れないが、実情はチョット違う。 1946年には『フリードリヒ・グルダ が戦後初の ジュネーブ・国際コンクールで優勝』していた。 ブレンデルも（受けた年は明らかにしていないが）その数年後には、ジュネーブ国際コンクール を受けた。そして、予選で落ちた。
当時は、２１世紀の「今」ほどコンクールが無かったので、さぞや心痛が強かったことだろう。このような状況下で ブレンデルはデビューした。普通に考えて「世界の大ピアニスト」になる、とは思い難い旅立ちだった。 しかし、ここから『世界のブレンデル』は飛翔するのである。（明日も書くぞ！）
ウィーン周辺人としての「苦汁」をいやと言うほど呑まされたブレンデル
1931年1月5日、アルフレート・ブレンデル は 現在のユーゴスラヴィア で産まれた。当時は「オーストリア＝ハンガリー帝国」だったハズである。祖父母が全員違う民族、とのこと。「ヨーロッパ人」の感覚で育ったようだ。「１人っ子」で大事に育てられ、６才からピアノを習う。「ゾフィー・デジェリッチ」という名の先生に初めに師事し、その影響で「指で叩き込みながら、音色の変化を出す奏法」のきっかけを掴んだようだ。
親の転居とともに各地を転々とするも、学生生活の締めは、南オーストリアの グラーツ。1948年（17才）にデビュー。1949年に『第１回ブゾーニコンクール』で第４位。（自伝に書いてある「優勝」は全くの間違いの様相！）
1950年、初の「ウィーンでのリサイタル」を弾く。大叔母の家に住まわせてもらっての「ウィーンデビュー」であった、とのことである。
これだけを読めば「19才でウィーンデビュー、しかも前年に国際コンクールで第４位！、すごい！！」と思うかも知れないが、実情はチョット違う。 1946年には『フリードリヒ・グルダ が戦後初の ジュネーブ・国際コンクールで優勝』していた。 ブレンデルも（受けた年は明らかにしていないが）その数年後には、ジュネーブ国際コンクール を受けた。そして、予選で落ちた。
当時は、２１世紀の「今」ほどコンクールが無かったので、さぞや心痛が強かったことだろう。このような状況下で ブレンデルはデビューした。普通に考えて「世界の大ピアニスト」になる、とは思い難い旅立ちだった。 しかし、ここから『世界のブレンデル』は飛翔するのである。（明日も書くぞ！）
昨年１１月２４日の ブレンデル引退宣言 以降、ブレンデルのこれまでの録音を聴きまくったように思う。 私高本自身、１９９１年までは「ブレンデル信奉者」だった。１９９７年までかも知れない。（１０年以上前のことなので覚えていない！）
を生誕２００年の年 ＝ １９９７年 に聴き、
ことを教えてもらった。 ブレンデルは
の評価があるピアニストだ！ 私高本はシェーンベルクは嫌いだが、生涯で協奏曲を３回も正式録音したピアニストは、他にはいないだろう。かのポリーニでさえ１回だ（爆
レパートリーは狭いピアニストだった、と思う。上記８作曲家以外には
くらいしか、「Philips時代」はスタジオ録音を残していないかも知れない。
なども「ナマ演奏」では披露してくれているのだが、その「演奏家生命全貌」からすると少ないかも。他に、古くは バラキレフやストラヴィンスキなどの録音もあるし、プロコフィエフも、ドヴォルザークもある。ショパンも１枚だけあった。う～ん、結構錯綜していますね。
今年の １２月１８日 のウィーンの演奏会が「引退演奏会」になるようだ。出典は ココ。
ファンの皆様は、ウィーンに行って聴いて下さい。
私高本 は、「５０年以上のピアニスト ブレンデルの活動」を本日以降、掲載する予定。１才上の グルダ も死んで久しいし、１才下の グールド は死んで ２５年以上になる。『巨匠』になった ブレンデルに 乾杯！
は、まさに神業。
この 「ブレンデル像」に迫って、
したい。ブレンデルは、ケフェレック や クーパー のような大ピアニストを養成した経緯からして、きっと賛同してくれることだろう。
正直「山有り、谷有り」の人生を見事に突き抜けた ブレンデル に「乾杯！」
「ヘンシェル ＋ 岡原慎也 の シューベルト 冬の旅」
を生誕２００年の年 ＝ １９９７年 に聴き、
「ブレンデルのシューベルト」とは違って、かつ、超えているシューベルト演奏がある！
ことを教えてもらった。 ブレンデルは
ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェン、シューベルト、シューマン、リスト、ブラームス、シェーンベルク で第１人者
の評価があるピアニストだ！ 私高本はシェーンベルクは嫌いだが、生涯で協奏曲を３回も正式録音したピアニストは、他にはいないだろう。かのポリーニでさえ１回だ（爆
レパートリーは狭いピアニストだった、と思う。上記８作曲家以外には
- バッハ（１枚少々）
- ウェーバー（２曲）
- メンデルスゾーン（１曲）
- ムソルグスキー（１曲）
くらいしか、「Philips時代」はスタジオ録音を残していないかも知れない。
- スメタナ
- バルトーク
- ベルク
- ブゾーニ
なども「ナマ演奏」では披露してくれているのだが、その「演奏家生命全貌」からすると少ないかも。他に、古くは バラキレフやストラヴィンスキなどの録音もあるし、プロコフィエフも、ドヴォルザークもある。ショパンも１枚だけあった。う～ん、結構錯綜していますね。
今年の １２月１８日 のウィーンの演奏会が「引退演奏会」になるようだ。出典は ココ。
ファンの皆様は、ウィーンに行って聴いて下さい。
私高本 は、「５０年以上のピアニスト ブレンデルの活動」を本日以降、掲載する予定。１才上の グルダ も死んで久しいし、１才下の グールド は死んで ２５年以上になる。『巨匠』になった ブレンデルに 乾杯！
- どの演奏会（東京＆神奈川）も素晴らしかった
- １９９１年までの正規録音は、全て素晴らしかった
は、まさに神業。
この 「ブレンデル像」に迫って、
これから将来ある 日本人若手ピアニスト の大活躍を祈念
したい。ブレンデルは、ケフェレック や クーパー のような大ピアニストを養成した経緯からして、きっと賛同してくれることだろう。
正直「山有り、谷有り」の人生を見事に突き抜けた ブレンデル に「乾杯！」
「手段」を「目的」と間違えた指揮者 ＝ ウルフ の初登場
このところ
- １１月 → ヴァンスカ
- １２月 → 下野
と素晴らしい指揮者が続いた読響だが、新年早々に指揮者で「スカ」を掴まされたようだ（泣
読響としては、事前発表したコンサートマスター ＝ 小森谷巧 から、ノーラン に変更してまで、力を入れた公演であり、何１つ破綻無く演奏されたのだが、感動は何１つ無かった。全ては「指揮者 ＝ アンティ・ウルフ」の所業だ！
- 「ピリオド奏法」を（弦楽器中心に）蔓延させたい
- 「ピリオド奏法」さえ実現できれば、全ては（モーツァルト音楽では）バラ色になる！
- と勘違いした指揮者がウルフ
わずか２ヶ月前に客演した ヴァンスカ のベートーヴェン も「ピリオド奏法色」の強い演奏であったが、それは素晴らしい感銘があった。
その差は歴然である。
- ヴァンスカは「ベートーヴェンの求める音楽」を再現しようと努めた
- ウルフは「ピリオド奏法を広めようとだけした」
これだけである。コンサートマスター以下、読響のみなさんが「できる限りの努力」をしてくれたことは、聴衆が認めた。この『ジュピター交響曲第４楽章のフーガ』が全く「入りが聞こえて来ない」指揮で、破綻なく演奏してくれたことに（特に弦楽器の皆さんに）感謝する。 これだけ「声部進行に無頓着なモーツァルト指揮者」は初めて聴いたような気がする。
ちなみに、ピアノの シーララのモーツァルト も全く魅力無い。楽譜をただただ「ミス無く弾く」に終止した演奏。装飾音の追加があっても、何も魅力無かった。 ダイナミクスが 「ｐ ～ ｍｆ」では、モーツァルト音楽は表現できないと思う。
ウルフ指揮の 今後の演奏は、ショスタコーヴィチとかバルトークを含め、（特にモーツァルト含みは）私高本としてはお薦めできない。
来月の「指揮のホーネック」をじっくり待ちたい。今月の「ヴァイオリンのホーネック」も、指揮に邪魔される可能性が極めて高い。 来年をじっくり待って聴きたいと思っている。
明けましておめでとうございます。本年もよろしくお願い申し上げます。
標題について、以下の２点を抱えます。
確か、ブログを立ち上げた時の方向はこれ。今年は行きまっせ！
昨年 「幻想ソナタ D894」で名演を聴かせてくれた 佐伯周子 のピアノで、今年もシューベルトの演奏会を披露できる。もしかしたら、他の機会もご披露できる可能性もある（← もちろん、首都圏でシューベルト！）
今年から「シューベルトの出版曲」をテーマにする。 この話題が多くなるかも知れない。
思えば 旧「Daily Classical Music Critique in Tokyo」を始めたのが、１９９６年の「ねずみ年」。今年２００８年に「干支がひと廻りして、また ねずみ年」になった。私高本は元来体が弱く、「あと、ひと廻り生きているか？ どうか？」は全く分からない状況で開始した。 こうして、『また、ねずみ年を迎えられた』ことは、読者の皆様 並びに 佐伯周子 を初めとするこれまでの関係者の皆様のおかげである。 これからも、『芸術に忠実に』の視点で突っ走って行く所存である。
標題について、以下の２点を抱えます。
１．ヤマハサイレントアンサンブルセミコンサートピアノ Ｃ７ＬＡーＸＰについての徹底レポート
確か、ブログを立ち上げた時の方向はこれ。今年は行きまっせ！
２．「佐伯周子シューベルト全曲演奏会 の 充実 ＆ 発展」
昨年 「幻想ソナタ D894」で名演を聴かせてくれた 佐伯周子 のピアノで、今年もシューベルトの演奏会を披露できる。もしかしたら、他の機会もご披露できる可能性もある（← もちろん、首都圏でシューベルト！）
今年から「シューベルトの出版曲」をテーマにする。 この話題が多くなるかも知れない。
思えば 旧「Daily Classical Music Critique in Tokyo」を始めたのが、１９９６年の「ねずみ年」。今年２００８年に「干支がひと廻りして、また ねずみ年」になった。私高本は元来体が弱く、「あと、ひと廻り生きているか？ どうか？」は全く分からない状況で開始した。 こうして、『また、ねずみ年を迎えられた』ことは、読者の皆様 並びに 佐伯周子 を初めとするこれまでの関係者の皆様のおかげである。 これからも、『芸術に忠実に』の視点で突っ走って行く所存である。
