前号の続きである。
1819年11月から「中期」に突入した シューベルト は、次々と「解決策の回答」を得る。「初期」にも「糸を紡ぐグレートヒェン」作品２D118 や 「魔王」作品１D326 などの超名作が続々あるのだが、
だった。後世ドイツリートの大作曲家の後輩となった ヴォルフ のような「作品体系」では シューベルト は満足できなかったのである。（ヴォルフの作品は短いが濃いぞ！）
「私高本説のシューベルト中期」の作品について、多くの 音楽学者とヒョーロンカ は、弦楽四重奏曲第12番ハ短調「断章」D703 が重要、と書いているが、私高本は同意しない。
以上の７曲が「後期のシューベルト」を形作った、と思う。これに
を加えても良いと思う。
この中で「規模の拡大に寄与した名曲」は間違いなく「美しき水車屋の娘」である。まず、全体構想が（シューベルト自身だけでなく、ベートーヴェンやモーツァルトやハイドンと比べても）素晴らしい。
この一覧をご覧になって気付いてほしいことがある。
ことを！ ミサ曲で「ソプラノが風邪気味なので、半音下げて ト長調にしました」なんて演奏は絶対に無い（爆
このような環境で シューベルト は、「ベートーヴェン並みの大作曲家への道」を歩んだ。大事な大事な シェーンシュタイン男爵 からの委嘱作品も（シェーンシュタイン男爵自身はバリトンなのに）「心の声」に従って「テノール用」に作曲した。シューベルト自身もバリトンだったのだが（苦笑
である。「緩徐楽章」をたっぷり聴かせるのが「シューベルトの特性の１つ」だが、「美しき水車屋の娘」から既に芽が出ているではないか！！！
・・・で、「調性の話題」である。この曲集を聴く時、私高本は「第２曲はト長調で無いと変」に感じる。多くの場合、ヘ長調で演奏されるのだが（涙
が特徴。中期には確立しなかったが、弦楽四重奏曲D887 や ピアノソナタD894 や ドイツミサD872（この順の作曲だよ～ん！） で明らかになっていく。これがヘ長調やホ長調で「鳴る」と違和感大なのだ！
第３曲「どこへ？」も、ハ長調でないと変。「明るく開放的で大規模な曲」の特徴。交響曲第８番「グレート」D944 とか 弦楽五重奏曲D956 とか 「さすらい人」幻想曲作品１５D760 とか。これが変ロ長調とかイ長調で鳴ると調子が悪い。
第１０曲は特に「調性」について違和感が大きい曲の１つ。「明るいイ長調」から「暗闇のイ短調」での終曲へ。この落差は「ト長調 → ト短調」とかでは実現しない！ この長い長い曲集でたった１回だけ「憧れの女性の肉声」が聴ける曲がこれ。その冷たい言葉は「イ短調」だからこそ、効果が上がる。
1819年11月から「中期」に突入した シューベルト は、次々と「解決策の回答」を得る。「初期」にも「糸を紡ぐグレートヒェン」作品２D118 や 「魔王」作品１D326 などの超名作が続々あるのだが、
当時「現役作曲家のベートーヴェン」を越す ＝ 規模の拡大 が必須
だった。後世ドイツリートの大作曲家の後輩となった ヴォルフ のような「作品体系」では シューベルト は満足できなかったのである。（ヴォルフの作品は短いが濃いぞ！）
「私高本説のシューベルト中期」の作品について、多くの 音楽学者とヒョーロンカ は、弦楽四重奏曲第12番ハ短調「断章」D703 が重要、と書いているが、私高本は同意しない。
シューベルト中期(1819.11 - 1825.03)の代表作一覧
ミサ曲第５番変イ長調D678(1819.11 - 1822.09)
交響曲第７番ロ短調「未完成」D759(1822.10.39 - 11)
「さすらい人」幻想曲ハ長調作品１５D760(1822.11)
ピアノ五重奏曲イ長調「ます」D667(1823夏)
「美しき水車屋の娘」作品２５D795(1823.10 - 11)
弦楽四重奏曲第13番イ短調「ロザムンデ」作品２９－１D804
弦楽四重奏曲第14番ニ短調「死と乙女」D810
以上の７曲が「後期のシューベルト」を形作った、と思う。これに
「しぼんだ花」による変奏曲(1824.01)D802
８重奏曲ヘ長調D803(1824.02 - 03.03)
を加えても良いと思う。
この中で「規模の拡大に寄与した名曲」は間違いなく「美しき水車屋の娘」である。まず、全体構想が（シューベルト自身だけでなく、ベートーヴェンやモーツァルトやハイドンと比べても）素晴らしい。
この一覧をご覧になって気付いてほしいことがある。
「美しき水車屋の娘」作品２５D795以外は全て『調性が決定している曲』である
ことを！ ミサ曲で「ソプラノが風邪気味なので、半音下げて ト長調にしました」なんて演奏は絶対に無い（爆
このような環境で シューベルト は、「ベートーヴェン並みの大作曲家への道」を歩んだ。大事な大事な シェーンシュタイン男爵 からの委嘱作品も（シェーンシュタイン男爵自身はバリトンなのに）「心の声」に従って「テノール用」に作曲した。シューベルト自身もバリトンだったのだが（苦笑
「美しき水車屋の娘」作品２５D795の構成
第１～１２番までは（第５曲唯１曲を除き）長調
第１３番で「緑(grunen)」と言う言葉が出てくると、最終曲＝第２０番まで呪ったように「緑(grunen)」が付き纏い、主人公は死ぬ
第７番「焦燥」で、最高音＝２点Ａ が（１曲だけ）出る
第１０曲「涙の雨」で、初めて「イ長調で開始されたのに、同主調＝イ短調」で終曲する
第１１曲「私のもの！」で、初めて「ｆｆ」が使用される
第１７曲「嫌いな色」で、３曲目（にして最後の）「ｆｆ」が使用される
全体構成として、「第１楽章相当 ＝ 第１～第３番」、「第２楽章相当 ＝ 第４～第１０番」、「第３楽章相当 ＝ 第１１～第１２番」、「第４楽章相当 ＝ 第１３～第１７番」、「コーダ相当 ＝ 第１８～第２０番」
全２０曲は「主調」または「同主調」で終結する
である。「緩徐楽章」をたっぷり聴かせるのが「シューベルトの特性の１つ」だが、「美しき水車屋の娘」から既に芽が出ているではないか！！！
・・・で、「調性の話題」である。この曲集を聴く時、私高本は「第２曲はト長調で無いと変」に感じる。多くの場合、ヘ長調で演奏されるのだが（涙
「シューベルトのト長調」は、「遅めのテンポ」で迷いながらも、明るく確立される！
が特徴。中期には確立しなかったが、弦楽四重奏曲D887 や ピアノソナタD894 や ドイツミサD872（この順の作曲だよ～ん！） で明らかになっていく。これがヘ長調やホ長調で「鳴る」と違和感大なのだ！
第３曲「どこへ？」も、ハ長調でないと変。「明るく開放的で大規模な曲」の特徴。交響曲第８番「グレート」D944 とか 弦楽五重奏曲D956 とか 「さすらい人」幻想曲作品１５D760 とか。これが変ロ長調とかイ長調で鳴ると調子が悪い。
第１０曲は特に「調性」について違和感が大きい曲の１つ。「明るいイ長調」から「暗闇のイ短調」での終曲へ。この落差は「ト長調 → ト短調」とかでは実現しない！ この長い長い曲集でたった１回だけ「憧れの女性の肉声」が聴ける曲がこれ。その冷たい言葉は「イ短調」だからこそ、効果が上がる。
