あきらめる、あきらめない。２

なにせ、根性ひん曲がっているワタクシは、「あきらめない」というテーマと聞けば
「あきらめる」方にフォーカスして考えてしまう。

あきらめる。

何かを一生懸命やっていたんだけど、うまくいかなくて、嫌になっちゃって、飽きてきたりもしてしまって
もうどうせこれ以上やっても無駄だしなどと考え始め、うだうだ迷ったあげく、ついに
あきらめてしまう。

こういう、全く自慢にならない隠しておきたい経験をしたことのない人って、いるのかしら？

中には、いるのかもしれませんね。

いつも目標に向かって邁進し努力し、そして夢や目標を達成してきた人。
あきらめるということを、一度もしなかった人。

すごい人です。個人的には、あまりお友だちになりたいとは思いませんが。

でも、私たちは、たいてい
「もうだめ、これ以上無理。」
と、あきらめてしまった経験があります。

その時感じたいろんな気持ち。

自分に「あきらめざるを得ない」言い訳をいっぱいしてしまう自分への嫌悪感。

「やっぱり止めなければ良かったのかなー・・・。」
といつまでも悔やむ、みじめったらしい気分。

後悔、罪悪感、敗北感、屈辱感・・・

そんな気持ちを知っているからこそ、私たちはわかるのです。
「あきらめない」ことのすごさとすばらしさを。

あきらめたことがあるから、みじめな気分を味わったから、だから
「次こそはあきらめないでがんばろう！」と思えるのです。

あきらめてしまった経験も大事。
そして、それを活かしたから、あきらめなかった経験ができるんだと思うのよ。

あきらめる、あきらめない。

アートセラピーを学んだスクールから、ワークショップのお知らせが届きました。

テーマは、なでしこジャパンが教えてくれた「あきらめない」ことについて。

ワークショップお誘いの案内文に

「あなたは　どんな時にあきらめ
　そして
　どんな時に　あきらめなかったのですか？」

と、ありました。

深いな、と感じました。

私たちは「あきらめない」ことを良いこと、あきらめることを悪いことと考えがちです。

でも、そうとは言い切れないですよね。

あきらめなくてはならないことだってある。

自分ではどうしようもない時、これ以上進んだら、自分も周りも傷ついてしまうような時、etc・・・。

この時「あきらめてはいけないんだ」とやっちゃうと「頑張る」ではなく「我ン張る」になっちゃう。

この辺が、難しいところですよね。

でも、両手を上げあきらめた時、完全にサレンダーした時、はじめて視界が開けたり
別の方向に進めたりできるってこともあると思います。

ここで「あきらめる」っていうのは、逃げるとか放り出すということではなく、手放すとか
こだわりを捨てる、という風に言い換えられそうですね。

だから、あきらめることだって悪くない。時には必要よね。

ワークの空気は毎回違う

展覧会も終わり、ほっとする暇もなく、先日は、平塚市美術館での大きなワークショップでありました。

毎回、ほんと緊張するわ、ここのお仕事は。

遠くて、朝早く出ないといけないとか、身分不相応に立派な場所だとか（立派な美術館なんですよ、マジ）
いろいろあるんだけど。

終わると本気で脱力モード。

はっきり言って、今回が今年度最後のワークだったものですから、もう今年が終わってしまったかのような
解放感。
はぁ～～やれやれ。

で、感じたこと。

実は、７月に募集をかけた時、定員２０名の５倍の１００名の応募があったものですから、
抽選で落ちた方がいっぱいいらして、お気の毒だと思い、１０月も７月と全く同じプログラムで行ったのです。

全く同じプログラムだったのに、全体の雰囲気は、すごく違ったのが驚きでした。

７月は、そこここから笑い声が聞こえるほど、活気に満ちた元気な雰囲気。
勢いがあって、一人で、４枚も５枚も描くんですよ。

今回は、雨だったせいもあるのかもしれませんが、とても静かで、ひとりひとりが真剣で夢中に描いている
という雰囲気。

同じ時間なのに、一人せいぜい２枚。
ていねいにていねいに仕上げて描くんです。

どちらが良いとか正しいとかの問題ではありませんね。

人で、こんなに違うものなのねぇ・・・。

「人」とその「人」が作る「場」の力。
不思議なものを見る思いがしました。

絵は「好き嫌い」でいいの

片桐さんの作品のような、いわゆる抽象表現は、難しくとらえる方も多く
「わからない」
と、首を傾げ、そのまま敬遠されてしまったりすることもかなりあります。

「わからない」
「これって、どういうことですか？」

と、お客様に聞かれれば、ワタクシも胸を張って
「わかりません。」
と答えます。

別にいいの、わからなくても。

大事なのは、好きか嫌いか、です。

なんだかよくわからないんだけど、見ていると気分がいいなぁ、ほっとするなぁ、なんだか元気になってくるなぁ、
・・・この絵、好きだなぁ、というのが正しい絵の見方（？）なんじゃないかなぁ、と思います。

そう考えるとね、わかっちゃうとつまらないじゃない。

なんだかよくわからないから、その絵を見ながら、いろんなことを考えたり感じたりできるし、
日を追うごと、時間が経つごとに、新しい感覚をおぼえたりできるんじゃないかしら。

だからいいの、わからなくて。

「あ、なんかイイ。」
「あ、なんか、この感じ好きかも。」
っていうのが、一番大事だと思います。

ご無沙汰いたしました

みなさま、大変ご無沙汰いたしました。

お元気でいらしたでしょうか？

実は、ウチの店（生業は画廊）で、１０日間の展覧会を行っていまして、当然ワタクシも
接客・営業等するわけで、めちゃくちゃ忙しかったのです。

作家は、片桐ひろえさんといって、もう十年以上、パリで版画制作をしている方で、
２年に一度帰国して、うちで新作展を行うのです。

うちの店で、彼女の作品を扱い始めて１０年以上になりますので、本当に長いつきあいです。

色合い、モチーフの形、全体の雰囲気などが、やはりちょっと日本ぽくなくてステキで、
見ていると、ほんわか楽しい気分になります。

でも、十日間の展覧会というのは、やはり、体力的にはこたえます。

常に緊張状態で、ハイテンションを保たねばなりませんし、店は「格子無き牢獄」（その昔、
初めて店番に入る時、主人に言われた）ですからねー。

はあー、やっと解放されて、今日は外の空気を満喫いたしました。

画像は、彼女の作品です。