閑(ひま)じぃのブログ by 閑斎

趣味の紙紐細工創りとその時々の歌、旅の紹介です。遠方には行かなくなり近くで楽しい仲間との歌を楽しんでいます。

フェルメール「真珠の耳飾りの少女」

2024-10-26 05:45:20 | 西欧画
今日の作品は西欧画の4作目でフェルメールの「真珠の耳飾りの少女」です。
長時間かかりましたが、出来栄えはやはり???です。絵はやはり難しく、紙紐
細工に不向きなんですね!
カラオケ仲間にフェルメールの好きな方がいますが、きっとこの絵も好きだと
思い作りました。いい機会にプレゼントしたいです。
モナリザと並べて飾ってありっます。
【フェルメール】代表作「真珠の耳飾りの少女」 作品拡大展示で新発見
 
きのうは朝からぐずついたお天気でしたが、幸いに雨はなく、午後いつもの
時刻にいつものコースを行き、往復4,925歩で帰りました。
 
今朝は18℃、最高も22℃と秋らしい気温で晴れ間もあるようです。
 
この絵の解説です。
『真珠の耳飾りの少女』(しんじゅのみみかざりのしょうじょ、Het meisje met de parelGirl with a Pearl Earring)は、オランダの画家 ヨハネス・フェルメール(Johannes Vermeer)の絵画であり、彼の代表作の一つ。『青いターバンの少女』・『ターバンを巻いた少女』とも呼ばれ、オランダのデン・ハーグマウリッツハイス美術館が所蔵する。口元にかすかな笑みを湛えるかのようにも見えるところから「北のモナ・リザ」「オランダのモナ・リザ」とも称される。

制作されたのは、1665もしくは1666年と推定されている。フェルメールが33歳から34歳のころで、画家として安定した技量を発揮しつつあった時期であるが、異論がないわけではない。この少女のモデルをフェルメールの娘マーリアであるとして1670年代とする意見もあるが、1670年代の彼の技法はこの絵と明らかに異なっているため、可能性は低い。ただし、本作の構図はきわめて単純で、少女の上半身が描かれているだけで他に年代を推定できるような物品や背景がなく、後で述べるように少女の特徴であるターバンもまったくの異国の風俗で、オランダ社会のファッションの移ろいとは無縁であるなど、時代から隔絶した趣が強く、1665年または1666年という数字もあくまで推測の域を出ない。この絵画には「IVMeer」という署名があるが、日付はない。注文を受けて描かれたのか、そうであれば誰から注文を受けたのかということも不明である。その後、フェルメールは1675年に43歳で破産同然で死去したため、残された作品も競売にかけられるなどして散逸した。『真珠の耳飾りの少女』も、他の絵とともに1696年に競売された目録が残っている。

その後、1881年まで所有者は転々としたが、フェルメールの希少な作品が海外に流れるのを防ごうとしてきたヴィクトール・ド・ステュエール(Victor de Stuers)の説得に応じたデ・トンブ(A.A. des Tombe)は、1881年にハーグのオークションにてわずか2ギルダー30セント(およそ1万円)でこの絵を購入した。当時この絵はきわめて汚れており、そうした低評価もやむを得なかった。デ・トンブには相続人がいなかったため、この絵を他の絵画と一緒にマウリッツハイス美術館に寄贈し、以後ここに所蔵されている。マウリッツハイス美術館に収蔵されて以来、世界各地の展示会で展示されてきたが、2014年にマウリッツハイス美術館はこの作品を美術館の外に一切出さないという決定を下した。美術館による宣伝効果もあり、CNNの調査によれば本作品は世界で有名な絵画の一つとなっている

1882年には補修が行われ、1960年、1994年から96年にも補修されたが、1994年から2年間の修復は入念かつ徹底的に実施され、その結果、絵はフェルメールによって描かれた当時の状況に非常に近いものとなっている。現在取り引きされるなら、その価格は100億円とも150億円とも言われる。

ここに描かれている少女が誰かは興味深い問題で、さまざまな説がある。先述されたマーリアとする意見もあるほか、彼の妻、恋人、あるいは作者のまったくの創作などとも言われるが、フェルメールの家族や知人の肖像画はなく、伝記の類も残っていないため真相は不明である。

コメント (6)
  • X
  • Facebookでシェアする
  • はてなブックマークに追加する
  • LINEでシェアする

ピカソ「女の顔」& 旅の終わり

2024-07-27 05:45:15 | 西欧画
今日の作品は西欧画の3作目でピカソの「女の顔」です。旅の前に他の作品作りの
合間にコツコツと頑張って作っておきました。
楽しく作りましたが、孫娘の絵も残っていて、西欧画はこれでしばらく休憩です。
 
きのうの朝、ホテルの窓からの釧路港の風景です。貨物船と思ったのは自衛艦かも?
ホテルの朝食はビュッフェ、野菜中心にしました。
 
きのうは、釧路~釧路湿原展望台釧路市丹頂鶴自然公園~釧路空港~羽田空港への
帰路でした。
釧路プリンスホテルから予約の釧路日交タクシーのジャンボタクシーで案内して貰い
ました。出発はゆっくり目の9時でした。
空港までの途中で最初に寄ったのが 釧路湿原展望台、広大な湿原が広がっていました。
絶滅種の魚「イトウ」、丹頂鶴が展示されていました。
アイヌの神様”シマフクロウ”の巨大なはく製です。
次に行ったのが丹頂鶴自然公園、11羽いましたが昨年生まれた幼鳥は病死したそうです。
さて園内に問題が掲示されていました。
 ⇔ 
 
丹頂鶴に別れを惜しみつつ空港へ。北海道最後の食事の昼食は釧路空港のレストラン
「たんちょう」で”海鮮五目焼きそば”でした。
羽田に着いたら37℃、熱波が迎えてくれました。羽田から、ジャンボタクシーで
途中下車、4,539歩で帰りました。お二人は茅ヶ崎へ、長い旅が終わりました。
 
きのうのスポットの解説です。

釧路湿原展望

釧路湿原を見渡す高台にあり、3階の展望室と屋上からは湿原を一望。館内には湿原を再現したジオラマや四季の映像などが見られる65インチ液晶モニター、湿原内に生息する野生動物のはく製の展示などがある。また、建物の周囲には12.5kmの木道が整備され、散策しながら森林浴を楽しめる。温根内ビジターセンターと結ぶ5kmほどの木道を行くと、湿性植物を間近に見ることができる。

釧路市丹頂鶴自然公園

自然に近い環境でタンチョウが飼育され、間近でツルを見ることができる。57月頃には茶色の産毛に包まれたヒナを育てる様子が見られることも。展示館では、人工ふ化の過程を写真などで紹介する。タンチョウは国の特別天然記念物に指定されている。

今朝は27℃で34℃まで上がるそうです。雲の多い日で、梅雨はまだ明けないですね。

今日の絵の解説記事です。
20世紀の偉大な画家、パブロ・ピカソ。多くの女性を愛したことで知られる彼にとって、女性の肖像は生涯の作品テーマでした。この作品のモデルとなった女性ドラマールは、アルゼンチン育ちの写真家で1936年からピカソと交際していました。真直ぐな眼差しと淡い色調の濃淡で華やかさが表現されています。
 
コメント (4)
  • X
  • Facebookでシェアする
  • はてなブックマークに追加する
  • LINEでシェアする

「ひまわり」

2024-05-25 05:45:08 | 西欧画
西欧絵の2作目、大変時間がかかりました。ゴッホの「ひまわり」の閑斎風です。
色具合が難しく、上から違う色の紙紐を重ねて、まるで油絵の画法でした。
ゴッホは「補色」と言う技法を使っていたと解説にありました。
 
朝は夏模様、富士山もこんなものでしたね。
 
きのうの歩きは9時半前に出てロピアに寄り、目的の牛乳、バナナ以外に鯖寿司が
美味しそうだったのでランチ用に買い、往復、5,324歩で帰りました。
 
今朝は21℃ありますが、雲もありそんなに上がらないようです。マッサージに
出かけます。
 
詳細な説明があって参考には、しましたが・・・。

アート解説ゴッホの代表作ひまわり全7点解説 | CASIE MAG - アートを学ぶ、楽しむ、好きになる。

絵画に興味がある人なら必ず知っているゴッホの『ひまわり』。元々暗い絵を書いていたゴッホは印象派に出会い、

ひまわりを熱心に書いている時期がありました。
またゴッホは、当時はあまり知られていなかった正反対に位置する関係の色同士の「補色」について研究しました。

そのため、ひまわりの絵には青の背景と黄色のひまわりを組み合わせ、お互いの存在を輝かせている作品がいくつか

あります。この青と黄色の組み合わせはゴッホの作品には頻繁に用いられています。

とはいえ、ゴッホのひまわりはなぜそこまで人気があるのでしょうか。

ゴッホは元々、同じ絵を何枚も描く画家でした。しかし、ひまわりに関しては7枚という中でも多くの作品を制作しています。

ひとつひとつがゴッホの背景や当時の心境により雰囲気のひまわりを制作していることが人気の要因ではないかとも

思われます。そのうちの1つは焼失してしまいましたが、他のものは現存されています。

また、ゴッホは実際に自分の目で見たを描く画家でした。そのため最初の4作品は1888年8月に実際に咲いているひまわ

りを見て描かれたものです。残りの3作品は自分の作品を見て模写したものです。

この作品はドイツのミュンヘンにあるノイエ・ピナコテークという美術館で保管されています。

これまでの2作品の中では最も多い12本のひまわりが描かれています。
補色も使われていて明るい色彩で描かれています。やっとみなさんがイメージしている「ゴッホのひまわり」ではないで
しょうか。

ゴッホのサインが記入された花瓶も描かれています。

コメント (4)
  • X
  • Facebookでシェアする
  • はてなブックマークに追加する
  • LINEでシェアする

「モナリザ」

2024-03-30 05:45:18 | 西欧画

             

浮世絵も一段落し、次は何か?と思って謎多きダビンチの絵、「モナリザ」を作って
みようと思い立ちました。作りながら解ったのは、その難しさでしたね。タッチが暗い
ので細部が不明。眼と口、特に謎の微笑を漂わせる口元は降参しました。
後は、絵全体に施されたボカシで、紙紐では薄紙を張って誤魔化しました。
出来が悪いのでトップを飾る掲載写真は遠くに置きました。これなら鑑賞に堪えます。
謎の詳しい解説がありました。
出来の悪い作品ですが、拡大版も掲載しておきます。実際はこんな具合で、顔、特に眼の
表情がとても手に余り、貧相になってしまいました。
         
欧州では環境保護団体が、名画にスープなどをぶっかける騒動もありました。芸術より
環境を大切にしろという主張のようです。
          
 
「モナリザ」と言えばこの歌。しみじみ聞き惚れます。
Mona Lisa (Remastered)
 
きのうは朝から風雨で、外には午後少し小やみになってから。コースは買い物を頼まれた
のでロピアへ。牛乳、玉ねぎ、バナナを買って帰り、往復、4,239歩でした。
夕方には雲も晴れ、久しぶりの富士山です。
         
 
今朝も12℃、最高22℃と暖かく晴れになるそうです。今日はマッサージに出かけます。
 
詳細な説明があり、参考にはしましたが・・・。
モナ・リザは「ピラミッド構図」と呼ばれる、頭部を頂点として三角形を形成する安定した構図で描かれています。
この構図は、作品に均整と調和をもたらし、バランスの良い安定した印象を鑑賞者に与えてくれます。
作中のモデルは、わずかに微笑んだ表情で、バルコニーに置かれた椅子に、背筋をピンと伸ばして腰掛けてい
ます。ちょうどピラミッド構図の底辺部分で椅子のひじ掛けに左腕を置き、その上から交差する様に右手で左腕を握っています。
この『モナ・リザ』の構図が、当時として革新的だったのは、モデルの顔と体の向きです。作中で描かれている女性は、上体をやや右斜めにした状態で、顔をこちらに向けています。
まるで誰かに呼ばれて、振り返った瞬間をとらえた様なこの描写は、真正面でも真横でもなく、 4分の3正面と言われます。これは、レオナルドが意図的に、モナリザの右目と左唇で笑みを表現し、左目と右唇は通常の表情で描いているためです。

「モナリザ」のモデルではないかと言われている絵です。

      

コメント (11)
  • X
  • Facebookでシェアする
  • はてなブックマークに追加する
  • LINEでシェアする