ゲート

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上野公園の桜がきれい。
というか、もう3月後半というのに驚く。
こうして2013年もあっという間なのかな。
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小松左京さんのSF「ゴルディアスの結び目」と言う本がとんでもなく面白かった。
時間あれば感想書きたい。
SF作家はすごい。

→谷岡一郎「SFはこれを読め！」（2011-09-20）
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SF作家つながりで。一条さんの新ブログでの情報（驚異的な更新頻度！超人！）より。
もともとSF作家だったハバードが作った「サイエントロジー」というカルト宗教？を題材にした映画「ザ・マスター」が面白そう。

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〇公式HP
〇TowerRecord ONLINEより
映画『ザ・マスター』
ザ・マスターは、1950年代の米国を舞台にした作品である。
米国が名実共に世界の盟主となり、繁栄を謳歌していた時代。
しかし、冷戦の緊張が日ごとに高まり、共産主義の脅威にさらされ、米国民が不安と迷いを抱えていた時代。
『ザ・マスター』は、こんな時代を背景とした「カルト」の映画である。
「カルト映画」ではない。「カルト（新興宗教）」を描いた映画だ。

フレディ・クエル（ホアキン・フェニックス）は第二次世界大戦時、米海軍の一兵卒だった帰還兵。
終戦後、彼はデパートの写真館でカメラマンとして働き始めるが、戦地で患ったアルコール依存を断ち切ることができず、顧客に暴力を振るい、解雇される。
その後もフレディは社会生活に適応できず、酩酊したあげく、とある客船に密航する。
そこで出会ったのが、新興宗教団体「ザ・コーズ」の指導者（マスター）ランカスター・ドッド（フィリップ・シーモア・ホフマン）。
フレディの心の中に大きな穴が空いていることをすぐに察知したマスターは、彼を「ザ・コーズ」のファミリーに迎え入れる。
だが、フレディとマスターの関係が深まるにつれ、「ザ・コーズ」の内部に亀裂が生じ、フレディとマスターと彼の妻ペギー（エイミー・アダムス）の関係も変化していく。

50年代の米国に誕生した数多くの実在するカルトと同じく、「ザ・コーズ」は冷戦時代の産物であり、その意味では、マスターは戦争が生んだ怪物である。
だが、マスターは絶対的君主的存在でありながら、弱さを抱えた人間として描かれている。
そもそもマスターがフレディを「ザ・コーズ」に迎え入れたのは、フレディのお手製のアルコール飲料を気に入ったからでもあった。
つまりマスターとフレディはそれぞれ大きな心の闇を抱えていて、だからこそ彼らはマスターの妻にさえ理解しがたい愛憎劇を繰り返していく。
『ザ・マスター』は、「カルト」という特異な「家族」を描いた物語である。
そして「戦争」の映画でもある。「戦争映画」ではない。「戦争」の傷痕を描いた映画だ。

2人の主演俳優の鬼気迫る演技、65mmフィルムで撮影された鮮明で格調高い映像、『ゼア・ウィル・ビー・ブラッド』より多彩なジョニー・グリーンウッドの音楽など、特筆すべき点は多々ある。
とりわけ個人的に鳥肌が立ったのは、マスターが再会したフレディと向かい合い、ある曲を口ずさむ終盤のシーンだ。
その曲は、二人だけの世界を船長と船荷になぞらえて描いたスタンダードの《オン・ア・スロー・ボート・トゥ・チャイナ》。
このシーンが深い余韻を残す。


映画『ザ・マスター』
監督・脚本：ポール・トーマス・アンダーソン
音楽：ジョニー・グリーンウッド
出演：ホアキン・フェニックス／フィリップ・シーモア・ホフマン／エイミー・アダムス
配給：ファントム・フィルム（アメリカ 2012年）
◎3/22（金）TOHOシネマズ シャンテ、新宿バルト9ほか全国ロードショー
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自分は医療に携わっている。その発端は人間に興味・関心があるから。
表面だけ見ていると、ヒトという種族は同じように見えるけれど、その内奥を探ると、全員が全員、まったく違う。
奥の層に行けば行くほど、人は果てしなく違う層が重なり合って複雑体として有機的にできている。

人間の精神や心理にも興味がある。
病気の人を入り口としたけれど、だからこそ正常や普通の人に興味があるし、とんでもなく変わった人にも興味がある。

宗教や信仰が導く人間の状態に興味があり、催眠や変性意識状態（トランス）や夢や仮死、そんな状態の人間にも興味がある。

変性意識状態で、人間は潜在的な能力の封印を解除する。
そのパンドラの箱の妖艶なエネルギーバランスは、善に行けば自分を救うし、究極的には世界をも救いうる。
ただ、悪に行けば自分を簡単に滅ぼし得るし、世界をも滅ぼしうる。
強大なエネルギーは、振り子のようなもの。天気図の気象状況を空から見下ろすようなもの。
だから、基本的には蓋がされている。ほんとはその蓋は開かない方がいい。開けない方がいい。
安易な能力開発と称してパンドラの箱を開けてしまうと、受ける器ができていないときには大変なことになる。
ただ、時に『病』と称した状態を通過しながらパンドラの箱が空いてしまうこともある。それは神がかりになる。カミと近い存在や状態になる人がいる。それは見れば分かる。
そして、それはイイとかワルイではなく、そういう宿命を背負ったということだ。
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とにかく人間に関心がある。だから、真面目な本、学術的な本にも関心があるし、怪しい本やとんでもない本にも関心がある。
それぞれに、それぞれの真理がある。
人間の可能性の振り子のような振幅や軌道にこそ興味があるし面白い。
そんな軌道をトレースしている。
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この前も色んな世界の色んな人たちと会った。色んな人が色んな世界で生きている。狭い世界だけでは分からない。世界は広い。その事実を知るだけで、すでに面白い。

人は、どんな領域でも「自分だけしか知らない秘伝」を求めやすい。
私だけ知っている秘術、秘儀、秘密、秘伝、・・・秘というものの魅惑的な抗いがたい力。

「わたしは選ばれた」という感覚に、人間は溺れやすいようだ。
狭い意味での恋も、そういうものかもしれない。私があなたを選び、あなたが私を選ぶ。
ただ、愛はもっと広い。森羅万象を包むものだ。恋は個人的だけれど、愛は宇宙的なのだと思う。

人間は、すべて選ばれている。
この世に生まれてきた時点で、全員が選ばれている。
だから、それで十分じゃないか、と思う。
その原点に戻るだけ。

生まれた、ということは、何らかのゲート（門）をくぐったということ。
そもそも、自分がこの世に存在しなかったことを思う、というのは非常に困難な問いだ。
理性や知性への挑戦に近い。全人類が抱える問い。

ただ、父や母から生まれていない時に自分がどういう存在だったかを考えてみることは、想像力をかきたてられることだとも、思う。
その問いのゲート（門）をくぐると、きっと何かが変わる。




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夏目漱石「門」
『老師というのは五十格好に見えた。あかぐろい光沢のある顔をしていた。
その皮膚も筋肉もことごとくひきしまって、どこにも怠りのないところが、銅像のもたらす印象を宗助の胸に彫りつけた。
ただ、唇があまり厚過ぎるので、そこに幾分の弛みが見えた。
その代り彼の眼には、普通の人間にとうてい見るべからざる一種の精彩がひらめいた。

宗助が始めてその視線に接した時は、暗中に卒然として白刃を見る思いがあった。
「まあ何から入っても同じであるが」と老師は宗助に向って云った。
「父母未生（ふぼみしょう）以前本来の面目（めんもく）は何なんだか、それを一つ考えて見たらよかろう」』
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