水彩画教室

昨日は水彩画教室でした。

６月の第４週に、教室からスッケッチ（馬場公園）へ行った時の作品をみんな仕上げて持って来てた。
中には、３点も描いて来てる意欲的な人も居た。

新湊の内川の風景を写真を見ながら描いてる人の作品は、写真ソックリの絵に仕上がっていた、が、私がその絵を見て、船を止めている縄の角度が可笑しくて、（立ち上がってる様に見える）
「ここ、角度可笑しくない？こうじゃあないけ？」っていうと、
「アッ！本当だね、ほんの少しの角度だけど・・・・立ち上がって見えるね」っていうって書き直しておられた（油絵だから直せる）

だが、先生が来られて、先ず第一声
「写真のように描いたらダメだ！と前言ったでしょ！なんで・・・写真とソックリにかくのだ。現場行って描いて来られ！」と言うって居られた。

写真を見てると、どうしても細部まで写真と同じように描いてしまう。
後（遠景）はぼかす様に描くか、もしくは、トーンを落として描くか・・・・・


先生に、日本版画会に来ていただいたお礼を言うと
「ああ～・・・版画はみんな具象が多くて、半分ぐらい見てたら、もう～嫌になって帰ろうか・・・と思ったら、あなたの抽象の作品が出てきて、おお！頑張ってるな！・・・と思った、上手く出来てた、あの、板の彫り具合の重ねなど・・・上手い表現だったあの調子で頑張ればいい・・・が、抽象をやるには、もう少し、ピカソとかブラックとかキルヒナーやブラマンクなどを勉強しなければ・・・・」

と、本を引っ張り出してきて（教室に参考として置いてある）説明してくださった。

物の形があるものは、半抽象、全く無いものが、抽象となる。ブラックやブラマンクなどは、私が最も好きな作品を書いていた、初めてこの作品に出会ったときは、身体が震えた物だ・・・・」と・・・・

わたしなど・・・・抽象どころか半抽象もわからない。
今回の作品だって・・・本当言えば、娘は赤ちゃんを生んだので、娘が赤ちゃんを抱っこしている像にシャボン玉を飛ばそう・・・と思ってたのだが、時間が無くて、スケッチ出来なく・・・あの彫り後の板の重ねでごまかした。
そのことを正直に言うと

「娘さんが赤ちゃんを抱っこしている像を入れるのは、面白い・・・やってみなさい」と言うって下さった。


・・・・・
９月に、つちの子展（水彩と油絵の教室展）があるので、８月に入ったら作品を見せてもらう・・・

とおしゃった。

私は、２０号の花を描いた作品があるから、ソレを１点出すつもりでいます。
しかし、もう一点（一人２点出品）は、今まで描いた中では・・・・２～３点しかない。
その中の２点は、それこそ、写真のように細かく書いたものばかり・・・・

ひとつ・・・・３０号を頑張ってみるか・・・・・