神々の世は黄昏、そして・・・

ワーグナー楽劇『ニーベルングの指環』を聴き終わりました。


第３夜『神々の黄昏』は最初（序幕の部分）が長かったので先が思いやられましたが、
その後は順調？に進みました。
（ＣＤ１枚iPodに入れ忘れたか？と不安になりましたが抜けはありませんでした）

今回は「スピードラーニング方式」で、とても「鑑賞」と呼べるものではありません。
それでも初めてこれだけ本格的にオペラを聴いたにしては、意外と楽しめました。
まあ、これも迫力あるワーグナーの作品だったからかもしれません。

ワーグナーの他の作品には興味がありますが、イタリア・オペラには
まだ食指が動きませんので。

これからＤＶＤやライトモティーフの解説本などを参照しつつ、
じっくり"謎解き"を楽しんでいこうと思います。


ノイホルト盤についてですが、作品を熟知していないので
私には"ミス"と呼べる部分はわかりませんでした。
ライブ演奏ですので、金管楽器が音を外したりすればある程度わかると思うのですが、
一回聴いた限りではそれも気がつきませんでした（私の耳がロバ以下なせい？）

ワーグナーファン、オペラファンからすると、"平板"というか"あっさりしすぎ"
との意見もあるようですが、
もともとコッテリとした、カロリーの高い"料理"ですから、
この位（どの位か比較ができませんが）の方が、かえってよかったのかもしれません。


印象に残っているのはやはり『ワルキューレ』第３幕なのですが、
前にも書いたように、最初は金管楽器の音がかなり小さい（しょぼい？）です。

管弦楽版「ワルキューレの騎行」を聴いた限りでは最初から迫力のある曲、
という印象だったので、ちょっと拍子抜けでした。


でもこの場面、馬に乗った「ワルキューレ達」が登場する場面なので、
遠くから徐々に近づいてくる様子を、金管のクレッシェンドで表現したのかもしれません。
そう考えると、なるほど～と納得というか感心させられます。
いい演出なんじゃないかな・・・と素人ながら。


正直言いますと「ワルキューレ」は、
「地獄の黙示録」と「超時空要塞マクロス」（←ヴァルキリー）の印象で
何となく空を飛んでくるものだと思っていたんですよね。

まあ、神々の世界ですから、馬も地を駆けるのではなく"天駆ける"のかもしれませんが、
なんともおバカでお恥ずかしい限りです。