映画スタッフ別１０傑（１８）マイケル・チャップマン

～マイケル・チャップマンのキャリア１０傑～

去年の秋に鬼籍に入ったチャップマンは、キャリア初期にスコセッシ二大傑作の撮影を担当。

『タクシードライバー』（76）をスクリーンで拝んだのは、上京後の名画座だった。
高校生のころ、ビデオテープが擦り切れるほど観ていたはずなのに、まるで初見のような衝撃が走った。

すでに知っている物語にではなく、ビデオ映像とフィルム映像のちがいに。
夜のニューヨーク、ヘッドライトやネオンの光が、こんなに眩かったのかと。

なにひとつ観てなかったんじゃん！！　と自分を恥じた。

もうひとつの傑作は権利が複雑なのかな、いちどもリバイバル上映されていない。

あぁスクリーンで拝みたいな、たとえデジタル上映だったとしても、家で触れるものとはまったくちがうであろうから。





（１）『タクシードライバー』（76）

いってしまえばすべてが名シーン、
敢えてひとつ挙げるとするならば、ベッツィに振られたトラビスが電話をかけるシーンかな。

カメラがゆっくり横移動して無人の空間を映し、孤独感が強調されている。


（２）『レイジング・ブル』（80）

リングのなかを所狭しと動きまくるカメラワーク、チャップマンはこれでオスカーを取るべきだった。




（３）『逃亡者』（93）

逃亡／追跡シーンがすべてシャープなのは、監督というより、たぶんチャップマンの手腕によるもの。


（４）『真実の行方』（96）

エドワード・ノートンの演技が絶賛された法廷劇。

カメラの動きがおとなしめなのは、ノートンの演技を際立たせるためでしょう。


（５）『ロストボーイ』（87）

吸血鬼の物語を８０年代のノリで創ってスマッシュヒット。


イメージにないかもしれないが、シューマッカー監督ってカメラの構図や照明にすごくこだわるひと。

チャップマンもやりがいがあったと思う。


（６）『ラスト・ワルツ』（78）

ザ・バンドの「たいへん豪華な」解散コンサートをスコセッシ指揮のもとに撮影した記録映画。

チャップマンもおつかれさまだが、それ以上に編集が大変だったと思う。




（７）『３人のゴースト』（88）

有名なスクルージの物語を現代風にアレンジした、リチャード・ドナー監督作。

この映画を観ても分かるが、チャップマンは夜を捉えるのがバツグンに巧いです。


（８）『マッド・フィンガーズ』（78）

あまり知られてないが、これはよいよ！
カイテルの狂いっぷりに痺れましょう。




（９）『マイ・ライバル』（82）

アスリートのドラマに同性愛の要素を落とし込んだ、なかなかの野心作。

スローモーションを多用した競技シーンが素晴らしい。


（１０）『さらば冬のかもめ』（73）

ジャック・ニコルソンが主演した「最後のほうの」ニューシネマであり、チャップマンにとってのカメラマン・デビュー作でもある。

…………………………………………

明日のコラムは・・・

『シネマしりとり「薀蓄篇」（３７９）』