2年ぶりの江戸博は楽しさがアップしてた（前編）

曇り空のもと、「よみがえれ！ シーボルトの日本博物館」展を観に江戸東京博物館に行ってきました。

出発するときには曇り空だったものの、両国に着くと、本降りの雨
きのう骨接ぎ修理したばかりの傘を持っていってよかった

で、「よみがえれ！ シーボルトの日本博物館」展、正直、期待したほどではありませんでした。

とてつもなく幅広い江戸末期の日本の文物のコレクションは壮大なものなのですが、これは という作品はさほど多くない

ハイエンドのものというよりも、当時の日本（大名の調度品から庶民の日常品まで）をそのまま蒐集したという性格のコレクションなのだと思います。

「美術品」として観ればちょっと… ながらも、携帯用の燗銅壺とか、繊細な虫かごとか、現代からするとかなり小ぶりな汁椀とか、楽しい展示もありました。

そんな中で、私の目を惹いたのは、「伊能特別小図写（西日本）」でした。

この地図は、伊能忠敬が作成した日本地図のうち、最も縮尺の大きな伊能小図をベースに幕府天文方の高橋景保が写して、地名などをカナ書きしたものらしい。

シーボルトと高橋景保とくれば思い出すのは、シーボルト事件、

シーボルトが帰国する直前、所持品の中に国外に持ち出すことが禁じられていた日本地図などが見つかり、それを贈った幕府天文方・書物奉行の高橋景保ほか十数名が処分され、景保は獄死した。(Wikipediaより)

という事件です。
そして、シーボルトが国外に持ち出そうとしてた地図は幕府が没収したはず…。

ところが、この「伊能特別小図写（西日本）」は、

江戸時代後期にオランダ商館付の医師として来日したシーボルトが、ひそかに持ち出そうとして果たせなかった地図の写しが、シーボルトの子孫であるドイツのフォン・ブランデンシュタイン=ツェッペリン家で発見されました。
シーボルトは、国禁の地図を幕府天文方の高橋景保から手に入れましたが、それが帰国直前に発覚し、幕府に地図を没収されてしまいます（シーボルト事件）。今回、人間文化研究機構・国立歴史民俗博物館の調査によって、シーボルトの子孫の家で「カナ書き伊能特別小図」（国立国会図書館蔵）の写しが発見され、シーボルトがひそかに持ち出そうとした国禁の地図が「カナ書き伊能特別小図」であることが証明されました。

なんだとか。
シーボルトは、「カナ書き伊能特別小図」のオリジナルを没収・紛失する可能性を考えて、事前に写しを作っていたということなのでしょう。
日本地図を持ち帰ることに対するシーボルトの執念が感じられます。

そんないきさつ以上に衝撃だったのが、「伊能特別小図写（西日本）」の素晴らしさ

現代の地図と見紛うばかりの精密さでした。

もしかするとシーボルトは、「伊能特別小図写（西日本）」こそが、当時の日本の技術・技能を象徴するモノだと考えたのかもしれません。

　　　

こんな風に、期待ほどではなかった「よみがえれ！ シーボルトの日本博物館」展とは逆に、さほど期待していなかった常設展は、思いがけず、展示替えや新展示があって、ホント楽しかった

まずは、江戸城本丸と二の丸のジオラマ

ひやぁ～ 江戸博にはこの展示が欲しかったんだぁ～ と欣喜雀躍

現在の皇居東御苑の様子（例えばこちらの記事）を思い出しながら、ジオラマのあちこちを細かく観察しました。
まずは何度も出入りした北桔橋門。

このジオラマは江戸末期の状態を再現したものだそうで、それ以前に焼失していた天守は、他の建物とは違う白木造りになっています。既に「幻の天守」だという趣向です。お見事

次は竹橋門（奥）と平川門（手前）。

平川門は現在とさほど違っていない感じですが、竹橋門辺りは一変しています。

そして梅林坂。

さらに、大手門～三の丸～二の丸～本丸。

江戸城ジオラマの最後は、「お約束」の鬼門「艮（うしとら）＝北東」

ものの見事に巨大な「切り欠き」をつくって「鬼門」を消しています

今さらながら、現在の東京が、かつては江戸だったことを感じます。

ということで、楽しすぎる江戸博の常設展を書き切れませんので、後編につづきます。

つづき：2016/09/25 2年ぶりの江戸博は楽しさがアップしてた（後編）

福岡・アートの旅 2日目のこと（その2）

「福岡・アートの旅 2日目のこと（その1）」のつづきです。

九州国立博物館（九博）に入ると、いつも最初に目に飛び込むのは、展示室に向かう大エスカレーターの手前に展示されている博多祇園山笠の壮麗な飾り山なんですが、、、

あれ、無い
その代わり、大勢の人が、木材と格闘しています。

何をしているのかと思いきや、近くの説明板によれば、

九州国立博物館に“飾り山”が飾られます
博多の総鎮守櫛田神社の祭礼として、毎年福岡市内において繰り広げられる「博多祇園山笠（国指定重要無形民俗文化財）の飾り山笠が、エントランスに飾られます。
博多っ子の心意気である絢爛な飾り山をぜひお楽しみください。

だそうで、私が出かけた8月7日は、

棒締め（山台に舁き棒を取り付ける行事）
　8月7日（日）　9時30分頃～

が予定されていまして、まさにその「棒締め」の真っ最中だったわけです。

丸太と角材とをロープで、ギリギリと音をたてながら締め上げていました
ボルトで締めたら簡単そうなんですが、ロープで固定するんだ…

ところで、「舁き棒」とは何でしょ？
「舁」という文字を見ること自体、私には初めてで、何と読むのかも判らない

調べると、「舁き棒＝かきぼう」だそうで、山笠ナビの説明によれば、

舁き手が山笠を担ぐときに直接肩に担う六本の棒の事。
舁き山は六本の舁き棒を中心とし、クギを一本も使わず麻縄で締めて頑丈に組み立てられる。

とのこと。
判った気はするのですが、そもそも「舁く」って何?

調べると、「（二人以上で）物を肩にのせて運ぶ。かつぐ。」という意味だそうで、たしかに、駕籠を担ぐ人を「駕籠かき」といいます
「駕籠かき」は「駕籠舁き」と書くことを、きょう、初めて知りました というか、疑問にもおもっていなかった…

　　　

さて、今回の旅行のメイン「東山魁夷 自然と人、そして町」展。

エントランスを見るだけでは閑散としている感じなのですが、展示室内はかなり盛況
そりゃそうだよねぇ～。近代日本画の巨匠、東山魁夷の回顧展なんだもの。

観客の皆さんは、静けさの中に音が響くような（まさに「The Sound of Silence」）魁夷作品の数々にうっとりしているようでした。

私、東山魁夷の作品は、あちこちの美術館・展覧会で何点も何度も拝見していますが、やはりイイ

そんな中で、今回の鑑賞でとりわけ「響いた」のが、

京都を描いた「年暮れる」です。1968年の作品で、「ぼってりとしたぼたん雪が降る大晦日、京都ホテルの屋上から東側を見下ろし、鴨川沿いに立ち並ぶ、しんと静まりかえった家並みを描いている（図録より）」。
雪夜の青い明るさ、手前の家にほのかに見える灯り、様々な大きさや形の屋根屋根にうっすらと載った雪、降り続くぼたん雪の静けさ、、、、ホント、イイ

この作品は、「京都は今、描いといていただかないとなくなります。京都のあるうちに描いておいて下さい」という川端康成の懇願を受けて出かけた京都旅行で描いたものだとか。
そして、図録によれば、

現在、この辺りはビルや駐車場ができ、本作品のような静かな家並みは見ることができない(以下略)

だそうです。

　　　

そして、私が最も楽しみにしていたのが、唐招提寺御影堂障壁画でした。

私にとって10年ぶりの再会となる唐招提寺御影堂障壁画は、10年前の「唐招提寺展 国宝 鑑真和上像と盧舎那仏」@東京国立博物館のときと同様、御影堂（みえいどう）の実際の間取りに合わせて展示されていました。（襖の両面に障壁画が描かれているため、会場の広さが十分ならば、実際の間取りに合わせて展示するのが合理的でもある）

前記のとおり、「東山魁夷 自然と人、そして町」展@九博はかなり賑わっていたとはいえ、東博で拝見したときの雑踏のような環境とは天国と地獄の違いで、行ったり来たりしながら、じっくりと堪能できました。

今回気づいたことがありました。

それは、唐招提寺御影堂障壁画のサイズ（縦）にいくつかパターンがあるということ。

完全に真っ平らだと思い込んでいた唐招提寺御影堂の床、実は部屋によって高さが違うし、それに合わせるべく鴨居の高さも違うんですな。（こちらの記事に書いたように、「興福寺一乗院門跡の宸殿 殿上 公所 玄関等の建物」を唐招提寺御影堂として移築した際の基礎工事の不備から、別の意味で床が真っ平らでなくなったらしい）

下の展示の様子をみると、左側の「上段の間」に繋がる壁面の長押の高さが違いますでしょ?

それはさておき、私は掲示されていた間取り図と展示とを見比べながら（したがって展示室をの中を行ったり来たりしながら）、実際に唐招提寺御影堂の中で拝見しているのだと夢想しながら、ホント、じっくり、じっくりと東山画伯の心のこもった作品を鑑賞いたしました。

残念だったのは、観客の動線を考慮したのか、上段の間の床の間の壁画が、襖絵（どちらも彩色画「山雲」）から離されて、水墨画「黄山暁雲」の描かれた桜の間の展示に隣接して展示されていたことと、図録に御影堂の間取り図が載っていないこと

かなり悔しいので、こちらのサイトを参考に、Excelで御影堂の間取り図を描いてみました。

この図と図録で、好きなだけ唐招提寺御影堂障壁画を再体験できます

ということで、「東山魁夷 自然と人、そして町」展@九博の見聞録はおしまいです。

この展覧会、★をつけるなら、★★★☆かな?
東山画伯の作品群って、一堂に会したものを拝見するより、思いがけず2～3点の作品に出会う方が、トキメキは大きいのではないかと思ったもので、ちょいと厳しい★になりました。

つづき：2016/10/02 福岡・アートの旅 2日目のこと（その2）