プライスコレクション

こんばんは。
今日は若冲展、正しくは
プライスコレクション　若冲と江戸絵画展　に行ってまいりました。
http://jakuchu.jp/index.html

先日エルミタージュ美術館展で
ポスターのゴーギャンを見て印象派中心の展示だと思いきや
都市景観画中心の展示で、あやや、と思ったのですが
今回もしかり。
てっきり若冲がメインだと思って行ったら（だってポスターにもＪＹＡＫＵＣＹＵって書いてあるんだよ）
若冲作品は確かにその中で素晴らしく精彩を放っていたけれど、
量としては１０分の一くらいでした。

（もちろん若冲の「鳥獣花木図屏風」は素晴らしいものでした。
屏風の紙の上にマス目を書いてモザイクのようにお茶目な動物たちを書き込んでいくなんて
当時の作品で私は見たことありません。
現代のポップアートのような斬新さ、カラフルさにはただただ
呆然と眺めるばかりでした。
他にも好きな作品はいっぱいありました。）

それで何が印象に残ったかというと
今回の展示は「個人のコレクション展」であったということです。
プライスというアメリカのお金持ちが日本人の奥さんと方々探してコレクションしたということですが、
なんか統一性があるんですよね。
服装、波、植物の枝振りから動物の姿態まで、自然のままでなく
意匠とというか、デザイン性がありリズミカルな印象を受けること。
発想とか構成に何がしかの面白みや温かみや諧謔の精神を感じること。

たとえば、動物いっぱい、特に虎ばっかり何作もあったり、
釈迦涅槃図のぞうさんがお釈迦様の死に悲しみでひっくり返ってじたばたしてたりしていたり。
購入した人の「好み」が感じられ
いろんな作品を通してそれを見せてもらった感じがしました。
コレクション展てこういうことか～、とひとつ勉強しました。
私の好きなタイプの絵だったし
その点でも楽しい展覧会でありました。

ほんとに現代のマンガやイラストや劇画に通じる部分があると思うんですよ。
江戸時代でもスピリッツは変りませんね。
それを発掘したのもプライス氏の功績らしいです。

ここで見ることの出来ない絵のお話で、失礼しました。
では、お休みなさい～

ペンタブを買ったものの

おはようございます。今日はヒマデーですが、
家にいて衣替えをするか（今頃かよ）
伊藤若冲展を見に行くか迷い中です。

昨日念願のＡ５判のペンタブを買ってきました。
今までのはＡ６判だったので、ちょっとぶれても線がよがむし、
どうしても描く人物が大きくなってしまうので
贅沢と思いつつ、念願の買い物だったのです。
が　しかし
いざららら～と描いてみるとうまく描けない。
確かに人物は小さく描きやすいけれど
どのくらいペンタブを動かすとどのくらい線が動くか把握出来てないので
ポインタが指したところからうごかなかったのり、
思ったところに移動させるのに苦労したり
カーブが必要以上に曲がったり。
たくさん動かさなくちゃいけないので手首がしんどい（をい）

ふまんたらたらだった前のペンタブも
自分のツールになりきっていたんだなと改めて思いました。

最初にマウスをいじった時も
ペンタブを使い始めた時も慣れが必要だったので
慣れと練習が必要だなーと思いました。
ということで練習。

練習といえばこの方

お久しぶり

では今からなにかやります。